То, что взрывает танцполы "сибирских Афин", то, что будоражит мысли и передает настроение самого студенческого города России. За Полк - зрелый продукт, уже сейчас привлекающий внимание, как поклонников жанра, так и людей, абсолютно от него далеких. Следы пребывания этих харизматичных парней носит вся западная Сибирь, лучшие клубы, все крупные фестивали. Цените. Наслаждайтесь каждым звуком этого альбома. Ведь все это - для вас. Это то, чего ждали многие. Это можно любить и ненавидеть, но это - нельзя пропустить.* Состав: Роман Козлов (Capella) Вадим Богданов (Stip) Александр Морозов (Chest)

За Полк

Забей, Лерочка

Андре́й Изи́льевич Заблудо́вский (11 сентября 1959, Ленинград) — советский и российский рок-музыкант, участник бит-квартета «Секрет».Сольная дискография 2003 — То, что называется «любовь» 2004 — Шагает парень (песни 60-х годов) 2009 — С белого листа 2011 — Вечен мир

Заблудовский Андрей

Забровский Андрей

Встретились как-то раз юный Аполлон, парень без бровей, русалка с обложки цветного картона и Богдан Хмельницкий….

Забыл Повзрослеть

Завод Резиновых Изделий

"Поп-панк группа про молодость, треш и угар. Жанры и условности для нас на втором плане, ведь в музыке главное - искренность и энергия, которые передаются публике. Мы - это пощечина вашим музыкальным вкусам." (с) ЗАВТРА БРОШУ

ЗАВТРА БРОШУ

«Завтраккусто» — творческий тандем двух талантливых музыкантов.«Завтраккусто» — это сплошная абстракция, путешествие по потаенным уголкам внутреннего мира Жака. Песни записаны в лучших традиция кустарного рока семидесятых. «Завтраккусто» — это обессивно-компульсивное альтер-эго группы «Акулы на Прогулке».

Завтраккусто

Загублені гривні

Задорожная Настя

Заев Алексей

Заза Наполи - это эпатажная, гламурная и скандальная львица ночной Москвы, участница и незаменимая ведущая самых дорогих, звёздных вечеринок. Кроме того, с недавнего времени Заза Наполи нестандартный телевизионный и кинообраз, а также героиня невероятных слухов и сплетен. Обладательница десятков премий, включая «Night Life Awards», «Лучшее клубное шоу», «Серебряная калоша». Заза Наполи – это вымышленный собирательный образ всех женщин. Заза Наполи - гламурная дама, хотя под обличием женщины скрывается Владим Казанцев. Казанцев - автор и создатель образа Зазы Наполи. После перезда в Москву, у Владима Казанцева начинается новый этап в жизни, этап, где появаляется Заза Наполи - независимая, свободолюбивая, яркая, с разбитым сердем и мечтами о несбыточной любви. Наполи очень прямолинейна и остра на язык, но может быть доброй и отзывчивой. Кроме того, это пышногрудая женщина-вамп, обладающая горячим темпераментом и острым язычком основывает травести-театр «Райские птицы». Это шоу очень быстро завоевывает ночную Москву, становится неотъемлемой частью клубной жизни. Заза Наполи завоевывает любовь и всероссийское признание, начинает принимать участие в скандальных программах. Наполи приглашают принять участие в разных рекламных кампаниях, снимается в клипах звезд. Одной из известных рекламных кампаний с участием Зазы Наполи стала новогодняя акция сети магазинов «Арбат Престиж». И в течение долгого времени вся страна повторяла за Владимом Казанцевым волшебную фразу «…А у нас Новый Год!». Королева травести Заза Наполи, талантливый дизайнер, гениальный модельер, она сама шьет себе костюмы и кроме того, шьет костюмы некоторым звездам нашей эстрады Аните Цой, «Сливкам», Еве Польной. Владим Казанцев - артист, певец, шоу-мен, ведущий. Он настоящая многогранная личность. Это смелый публичный персонаж, в лице Зазы Наполи, тому доказательство. Недавно Заза Наполи стала вести новую программу "Настоящая блондинка" вместо Ксении Собчак. Еще Заза Наполи засветилась в молодежном сериале "Не родись красивой". Для Зазы Наполи съемки в сериале были просто желанным подарком. И сцена, в которой была задействована Наполи получилась смешной, и Жданову по морде надавали очень кстати…

Заза Наполи

Зазеркалье

Зайцев Александр

Зак

Зак Шторм

Закатюн

Закладка

Закрыто

Родился Валерий Залкин в Донецке, но заниматься музыкой начал уже только в начале 80-х, когда переехал в Харьков. Самоучкой освоил фортепиано. Первую группу создал в профилактории, где решил восстанавливать здоровье в компании парней, тоже увлеченных музыкой. Как необычной была база для новой группы, так необычным стало и ее название — «Подлецы». Вместе ребята играли зарубежные рок-стандарты и вскоре с таким репертуаром поехали по окрестным селам. На одном из выступлений вокалист сорвал голос, и с тех пор петь начал Валерий Залкин. Но вскоре группа распалась, а Валерий Залкин получил приглашение на должность бас-гитариста в харьковский инструментальный ансамбль «Мадригал», который исполнял классическую музыку. Но к рубежу 90-х у Залкина появилась все большая тяга к собственному творчеству. Он стал пристраиваться в различные ДК, где репетировал с приглашенными музыкантами собственный репертуар, а для организаций, предоставивших ему зал, готовил предлагаемую теми программу. В 1994 году Залкина услышал бывший аранжировщик Софии Ротару и Ларисы Долиной Камилл Шуваев и посоветовал певцу больше концентрироваться на собственном творчестве. В итоге Валерий записал кассету своих песен, которую вскоре растиражировала локальная фирма «Посад». Ну, а в 1996 году песни Залкина услышали в Москве на фирме «Мастер Саунд», и вскоре певцу был предложен контракт. Диск вышел летом 1997 года и запомнился благодаря очень необычному, протяжному, пронзительно-жалостливому вокалу и чувственным, полным страданий мелодиям. В сентябре песня «Осень» попадает в различные сборники хитов. Также очень популярны «Одинокая ветка сирени» и «Дождик ночной». Еще одним певцом несчастной любви в поп-традициях стало больше. Однако благодаря самобытному вокалу Залкина ни с кем уже не спутать. Впрочем, с 1998 года выпускающая фирма прекратила раскручивать исполнителя и его популярность медленно иссякла."Куклы напрокат", стремительно идущие в гору после триумфальных зимних турне в России и Европе и шикарных продаж своего нового альбома, решили еще более упрочить успех.Уже год, как "Куклы" являются абсолютно интер-активным проектом, в который может попасть абсолютно любая талантливая девчонка. На последнем диске совершили свой артистический дебют Галя Столярова, Оля Акимова и Оля Яковлева. Но поезд никогда не стоит на месте. "Я сам попал в шоу-бизнес с улицы, - говорит Валера, фронтмэн "Кукол", - и поэтому прекрасно понимаю, как тяжело начинающим. Когда девушка не знает никого в тусовке, не имеет никакого блата вроде крутого спонсора-папочки или мужа-продюсера. Иногда просто обидно, столько бездарей засоряет сценическое пространство, многие действительно перспективные артисты годами ждут своего счастливого случая".Поэтому "Куклы" решили на каждом новом альбоме "засвечивать" найденных за это время новых певиц. "Любая девушка, купившая наш компакт, знает, как нас найти, ну а дальше все уже зависит от ее таланта". Кто знает, может, новые звезды загорятся в составе "Кукол" уже на грядущей в этом месяце презентации второго диска? К тому же скоро Валера с компанией начинает съемки нового клипа.Понять эту музыку сложно, но можно. Для этого нужно просто поторговать на барахолке. Зимой. Встать в 5 часов утра. Добраться до темного контейнера с товаром и получить 1000 единиц чего-нибудь помельче Устроиться за шатким столиком, замерзнуть до судорог, обсчитаться на пару сотен рублей и проворонить несколько драгоценных кассет. Дойти до отчаяния, решить, что все уже кончено… Но тут к вам явится добрая фея из соседнего лотка: угостит жирным чебуреком и водкой, подгонит вашу бухгалтерию и даст послушать "Куклы напрокат". Вот тогда вы и прочувствуете эти песни с плясками, поймете всю сермяжную правду, скрытую в простых трех аккордах.Альбом "Кукол" "Поверила" - настоящая энциклопедия отечественной попсы. Этакая кунсткамера с двухголовым Разиным и заспиртованной группой "Фристайл". Тут есть все: веселая дурнина от "Балагана", терзания а-ля Казаченко, певец похожий на Шуру Каретного. Все! Осталось только водку добавить. Первая песенка - и сразу хит. Нисходящие секвенции и вокал а-ля рюс. Дочки Бабкиной и Кадышевой."Поверила-поверила, поверила-поверила, любовь свою доверила, ах что же я наделала". Балалайки в электронной обработке с элементами экзотики. Да-да, встречаются вокальные вставки самого что ни на есть нью-эйджевого толка. Следом идет номер с приколами - песня "Не скучай". Смесь из "Кармен", "Лебединского" и "Золотого кольца". Хулиганы-радиооператоры понавтыкали кучу всяких трещеток, смешков и попукиваний. Творилось это явно в районе второй поллитры.Поэтому сразу вышибает из колеи. Флюиды - страшная штука. Обещал страдания? Дык вот же они: "Иволга запела за окном, разлила нечаянную грусть. Иволга, не плачь, ведь я давно знаю твои песни наизусть". Почти Есенин, прости господи. Душевные девки на бэке и грустное соло. Это, господа, уже третья бутылка, лирическая.Градусность растет, охота танцев. Что-нибудь летнего, жаркого. Курортная "Бала-бала-балалайка". Не могу удержаться от цитаты - очень уж песня философская: "Если ты ко мне пришел - это очень хорошо. И если даже не пришел - это тоже хорошо". Вот это позитив с даосизмом. Девка отпела, и ей на смену приходит дядька: "А если я к тебе не пришел - это что? Отвратительно!".Театр миниатюр, блин. Пьяные Винни-Пухи. Слушаю и ловлю себя на мысли - может это "Х забей" хулиганит? Нет, в интернете пишут, что "Куклы напрокат" - это абсолютно интерактивный проект, в который может попасть абсолютно любая талантливая девчонка". И безо всякого блата, койки и папика. Народный университет миллионов, одно слово.

Залкин Валерий

ЗАЛПОМ

ЗАМАЙ

Замковая гора

Таня Гуляева (18.03.1983) – вокал Вадим Демидов (10.02.1961) – музыка, тексты, гитара Александр Островский (12.07.1972) – клавишные, аранжировка, продюсированиеКогда песни "Замши" появились в эфире нижегородских радиостанций, и трио замелькало на различных концертных площадках, многим показалось, что группа возникла вдруг и ниоткуда…Однако взлет "Замши" был скорее подготовленным, нежели спонтанным.Таня училась в Нижегородском музыкальном училище и одновременно пела в девичьем трио "Феникс", некогда отхватившем Гран-при на конкурсе ОРТ "Утренняя звезда".Вадим ("в миру" шеф-редактор полосы "Я молодой" в нижегородском приложении к газете "Аргументы и факты") в течение 15 лет писал песни, пел и играл на гитаре в составе легендарной рок-команды "Хроноп". В прошлом остались пластинка, выпущенная фирмой "Мелодия" (1990), и куча рок-фестивалей. К январю 2000 года у Вадима родилась новая трип-хоповая программа, и начались поиски единомышленников для ее реализации.Александр с 1992 г. занимался аранжировкой и продюсированием музыкального материала от хип-хопа до неоклассики в нижегородской студии "Камэй Мьюзик" (альбомы и песни множества местных групп и исполнителей, в т.ч. CD "На крыльях птицы" пианиста-импровизатора Геннадия Курскова, CD "Часть моей души" группы "Русский дуэт", выпущенный на Master Sound и др., большой объем радиорекламы).В марте 2000 года все "паззлы" сошлись. Уже в июне у "Замши" появилось демо из трех песен ("Замша", "Оставь свой адрес", "Все будет (в следующий раз)") и house-версия "Оставь свой адрес", сразу ставшая хитом местной радиостанции "Радио Рандеву". Совершенно логично, что директором и со-продюсером группы стал Сергей Камаев, руководитель студии и рекламного агентства "Камэй Мьюзик", давний партнер и единомышленник Александра Островского.Участники "Замши" определили стиль группы как "мелодичный альтернативный поп с проникновенным женским вокалом и кофейным ароматом". - Мы не просто пишем love-story, а снимаем фильм. Только вместо кинокамеры мы используем синтезаторы и гитары – говорили они в одном из интервью.Любопытно, что в "Замше" нашли друг друга музыканты разных поколений. Разница между Вадимом и Александром – одиннадцать лет. Каково же было их удивление, когда выяснилось, что столько же разделяет Александра и Таню. Совпадение? Столь же различными были и музыкальные пристрастия участников. В то время как Вадим тяготел к "альтернативе" - от "Cure" до "Portishead", Александр, Сергей и Таня с симпатией относились к европейским поп-музыкальным плодам."Живой" дебют "Замши" случился душной июльской ночью в ночном клубе "Пикассо" на вечеринке "Бонд. Джеймс Бонд". Выступление сразу стало событием на нижегородской музыкальной сцене. "…Чувствовалось, что у "Замши" фантастический потенциал. Если бы заранее не было объявлено, что группа выступает впервые, никто бы об этом не догадался – настолько убедительно звучали песни" - вот только одна цитата из появившихся "по горячим следам" газетных публикаций.Ближе к осени "Замша" записала ироничный номер "Кофе", который несколько месяцев удерживался на вершине "Дюжины недели" радиостанции "Русское Радио. Нижний Новгород".В сентябре на демонстрационный CD-R попали 7 треков (добавились еще трип-хоповая композиция "18 часов" со своей танцевальной версией).Группа опробовала программу на открытых площадках и в клубах. Демо-диск "Замши" получили все крупные столичные звукозаписывающие фирмы и радиостанции. Артемий Троицкий не пропустил дебют группы. В декабрьском номере журнала "Playboy" читаем: "…Я выбрал трио "Замша" (Нижний Новгород). Исполняют легкую музыку и делают это со скромным обаянием". Песни группы появились в эфире (и хит-парадах) не только большинства нижегородских радиостанций, но и московского "Серебряного дождя".Под занавес 2000 года "Замша" сбросила с себя "фирменную" меланхолию и записала два красивых боевика – мейнстримовый "Магнум" и euro-pop версию песни "Португальские женщины". Обе композиции немедленно попали в жесткую ротацию на местном "Нашем радио", а песня "Португальские женщины" не только встряхнула все местные хит-парады, но и появилась в эфире московской "Европы плюс".Кульминацией года стала проведенная группой в городском студенческом клубе "Печеры" "Замшевая вечеринка". Программа из 9 песен вызвала небывалый ажиотаж. Во время розыгрыша демо-диска "Замши" фанатки с подачи ведущего устроили настоящий стриптиз. Победила девушка топлесс.Другое важное событие в истории "Замши" - выступление на празднике газеты "Аргументы и факты" во Дворце Спорта. Вслед за нижегородским трио на сцену выходили "Отпетые мошенники" и Валерий Меладзе. Во всех журналистских материалах по следам этого концерта звучал патриотический пафос: "Замша" не потерялась за спинами звезд!"В январе 2001 года "Замша" подготовила две новые песни – "(Я на дискотеку) Не пойду" и "Русские". К обеим хочется пристроить хвостик "как бы": первая – "как бы" забойный диско-хаус, вторая "как бы" смесь рока и хип-хопа с "идейным" текстом. Музыканты "Замши" как всегда умело пользуются полюбившимся им приемом – эффектом "второго дна". Впрочем, ироничный подтекст считывается уже после первого прослушивания.

Замша

Замыкание

Дави́д Бори́сович Нури́ев (род. 10 июня 1981, Баку), более известный под псевдонимами Пта́ха и Зану́да — российский рэп-исполнитель, киноактёр, участник групп: «Три Кита», Centr, бывший участник группы «Отверженные». Владелец и один из основателей звукозаписывающего музыкального

Зануда

Под этим названием известны как минимум две группы.1) Проект бывшего басиста казахстанской группы «Адаптация» Николая Вдовиченко (г. Актюбинск). Основан в 1994 году. Первое выступление группы «Западный Фронт» состоялось в Актюбинске (Казахстан) на фестивале «Сасык». С этого времени с перерывами группа выступала во многих городах России, Беларуси, Украины, Казахстана, Киргизии, Германии, Франции, где была признана определенным кругом слушателей. За годы своего существования группа неоднократно меняла состав, постоянно выступая как в электричестве, так и в акустике. Текущий состав группы: Николай ВДОВИЧЕНКО – вокал, гитара. Василий СОКОЛОВ – бас-гитара (экс-«НАТЕ», «Санкт-Петербург», «Ульме») Евгений ГУБЕРМАН – ударные (экс-«Аквариум», «Зоопарк», "Поп-Механика", «Телевизор», "Облачный край" и др.).В репертуаре «Западного Фронта» есть песни различных музыкальных жанров: от арт-рока и пост-панка до романсов, блюза и танго. Дискография: «Над пропастью во ржи» (2002, «Выргород», MC); «Весна в Гонконге» (2008, «Выргород», CD). Кроме того доступно немалое количество бутлегов.Официальный сайт - http://www.front.pp.ru/2) Коллектив был создан ещё задолго до его основного "дня рождения" двумя школьниками калининградской школы №11 Бровкиным "Бивис" Константином и Голиковым "Ушастый" Максим. Затем группу пополнил автор песни "Проклятый голубь" Трусов "Рыжий" Артём,который после уехал в Питер учиться,но продолжает числиться участником группы. Корренное изменение в стиль группы принёс Кучко Андрей,вступивший в группу,как вокалист 20 августа 2005 года. С тех пор этот день считается "днём рождения" группы. С приходом Андрея группа начинает активно репетировать и в составе 3-ёх человек даёт первый концерт. В декабре группу пополняет ударник Александр "Малый" Лашкевич. Уже с ним группа выступает 23 декабря в клубе "Меридиан". В начале 2006 года в группу приходит ещё один гитарист Волков Александр,но в мае покидает коллектив. За небольшой период "февраль-май" Западный Фронт выступает довольно успешно в местных клубах,записывает в студии группы "Чёрные Береты" 2 песни-"Замок" и "Мечта".Музыкальные инструменты:гитара,бас,ударные,микрофон,горло (2 шт).

Западный фронт

|| Myspace || VK || RuTracker ||Группа Записки Неизвестного образована 2006-ой осенью в городе Москва, Российская Федерация.Состав: Владимир Журавль - стихи, голос; Давыдов Денис - музыка, голос.Жанр: Музыка Свободы.Дискография: Оловянная Вдова (2008) Человек Без Времени (2010) 20 Лет (2011) Мой голос (2012) Жил человек... (2013) Записки Неизвестного - "Движение Сердца" (2014) скачать альбом http://rusfolder.com/40431291 vk.com/id111206840 - концертный администратор (Александр). Тел. +7 (916) 001 84 16Самое страшное, что на Записки Неизвестного до сих пор вешают ярлык «абстрактный хип-хоп». С недавних пор — «музыка свободы». Да бросьте вы все это. Записки Неизвестного — это как раз и есть та самая поэзия, которую с таким упорством наша современная культура постоянно теряет. И на самом деле ведь совершенно не важно, хорошая она или нет — это решение принимает каждый для себя. Дело ведь в том, что даже назвав все это плохой поэзией, сложно не согласиться с тем фактом, что это действительно поэзия. И если воспринимать их именно как поэтов, то становится понятно, как в них может сочетаться дикая, разрушительная энергетика и плохая подача. Как может сочетаться пророческая харизма и смешные размахивания руками. Это ведь совсем не хип-хоп: распечатайте текст любой из песен, он имеет определенную литературную ценность сам по себе. Их корни, как мне кажется, — не в западной культуре, а в классических же поэтических традициях. А хип-хоп? Ну что хип-хоп — просто способ выражения. Да и не очень, скажем прямо, похоже. Стихи под аккомпанемент.Записки Неизвестного сейчас — это 2 человека. Мотор, основная движущая сила и идеолог, Владимир Новиков (он же Журавль), одет в простой свитер, в простые джинсы и простую майку. Он носит простую прическу, и смотрит на всех несколько смущенно. В перерывах между песнями Журавль читает свои и чужие стихи (читал Есенина, притом прекрасно, разве что слова забыл, за что дико извинялся). Денис Давыдов, второй вокалист, больше всего похож на вашего соседа по лестничной клетке, чем на героя андеграунда.Ведут себя на сцене крайне неуклюже, надо признать, постоянно натыкаются друг на друга. Но при всем этом практически каждую секунду в голову бьет мысль, что прямо сейчас ты присутствуешь одном из самых важных концертов своей жизни, и прямо сейчас тебе несут какую-то другую, важную правду. Важную, но другую. И самое главное, что после концерта очень хочется открыть сборник стихов.

Записки Неизвестного

Запоздавший

Запоминай меня

История группы началась в середине 90-х годов, когда преподаватель Ростовской консерватории по классу ударных Виктор Пивторыпавло, отыгравший к тому времени уже в нескольких больших оркестрах, решил заниматься собственным творчеством. Он собрал сначала троих, а потом и четверых барабанщиков и стал играть инструментальную музыку собственного сочинения. Потом появились бас-гитара и духовые, и начались концерты, на которых музыканты удивляли публику стучанием на бочках, кастрюлях и разных склянках.Позже появилась желание исполнять песни, и в это время появляются нужные люди – лидер проекта "Че Данс" автор текстов Иван Трофимов и экс-лидер "Зазеркалья" вокалист Олег Гапонов. Новая группа "Запрещенные Барабанщики" создает концертную программу, выступает с концертами в Москве и Ростове и в 1999-м году выпускает первую пластинку "Убили Негра" (студия "Монолит"), после чего из коллектива уходит вокалист. Его место занимает Пивторыпавло и в таком варианте через год группа записывает новый диск "По ночам".В течение следующих трех лет идет работа над материалом для нового альбома. За это время "Запрещенные барабанщики" становятся одним из самых востребованных альтернативных проектов в России, создают свой собственный лэйбл "Морисвиль Рекордз" (теперь – "Гигант Рекордз"), записывают несколько песенок для мультфильмов.24-го февраля 2004-го "Мистерия Звука" при содействии "Гигант Рекордз" выпустили третий по счету альбом "ЗБ" "Только для взрослых".

Запрещенные Барабанщики

Обаятельная, красивая, загадочная, и талантливая певица, имеющая свой собственный стиль в музыке и образе отличающийся от других исполнителей. Зара - певица удивительного музыкального диапазона, в ее репертуаре органично сочетаются поп-музыка, этника и романсы. В активе певицы - выпуск нескольких альбомов: "Сердце Джульетты" (макси-сингл, 1996), "Сердце Джульетты" (1999), "Зара" (2000), "Там, где течёт река" (2002), "Zara" (сборник лучших песен, 2003), "Не оставляй меня одну" (2004), "Я не та" (2007). В 2002 году известным клипмейкером Олегом Гусевым был снят первый видеоклип Зары на песню "Где течет река". Зара также исполнила главную женскую партию в рок-опере "Орфей и Эвридика", став сценической партнершей Альберта Асадуллина. Так же в творческом архиве певицы пять сольных концертов, прошедших в БКЗ «Октябрьский» в сопровождении симфонического оркестра, первый из которых был издан в виде фильма-концерта. Так же осенью 2007 года на телеканале НТВ транслировался четвертый по счету концерт певицы. 4 октября 2008г. с большим аншлагом прошел пятый юбилейный концерт, после которого популярность Зары возросла не только для питерского зрителя, но и для большей части Российского населения. Зара закончила петербургскую Театральную Академию. Она снималась в телесериалах "Фаворский", "Спецназ по-русски 2", "Жизнь и смерть Леньки Пантелеева" и многих других, а также в нескольких художественных картинах, например, в короткометражных фильмах Ирины Евтеевой "Демон" и "Тезей". Так же в 2008 году закончились съемки полнометражного фильма, в котором Зара снялась в главной женской роли, а так же такие знаменитые и полюбившиеся зрителям актеры как Алексей Гуськов и Валерий Николаев. Зара поет с 12 лет, и успела собрать внушительную коллекцию наград различных песенных конкурсов, на которых ее мастерство оценивали Махмуд Эсамбаев, Иосиф Кобзон, Юрий Маликов, Андрей Петров и другие мэтры российской эстрады. В 1997 году Зара стала финалисткой телевизионного конкурса "Утренняя звезда" (Москва) и получила Гран-при международного фестиваля "Пусть смеются дети" (Каир и Порт-Саид, Египет). В 1998 году певица стала обладательницей Гран-при конкурса "Надежды Сибири" (Омск), открытого конкурса исполнителей новой детской песни "День рождения" и международного телевизионного конкурса "Шлягер года" (оба - Санкт-Петербург). Два года подряд на конкурсе "Надежды Европы" (Сочи) Зара получала диплом лауреата первой степени и Гран-при; в 1999 году в Сочи на фестивале "Голоса-99" она была удостоена приза зрительских симпатий. Тогда же певица получила награду деятелей науки и культуры Санкт-Петербурга "Звезда Прометея", учрежденную академиком Дмитрием Лихачевым. А через год Зара стала лауреатом первого Санкт-Петербургского конкурса молодых исполнителей "Весна романса". В 2001 году Координационный Совет Творческих Союзов и Академия Общественных Связей вручили Заре диплом лауреата премии "Надежда России" за победы на международных конкурсах и фестивалях эстрадных исполнителей в 1998-2000 годах. Кроме того, Зара трижды получает "Золотой граммофон" на церемонии награждения в Ледовом дворце: в 2002 году за песню "Цвет ночи", в 2005 за песню "Вьюга" и в 2007 за песню "Любовь-Красавица". Весной 2006 года Зара принимает участие в музыкальном теле-проекте "Фабрика Звезд 6" и занимает почетное третье место в финале, заключив контракт с корпорацией Виктора Дробыша. В 2007 году выходит альбом «Я не та», клип на песню «Замела зима» (реж. Гоша Таидзе), при полном аншлаге проходит сольный концерт в БКЗ «Октябрьский», а также Зара записывает песню «Небом на двоих» для к\ф «Код Апокалипсиса» и участвует в съемках остросюжетного боевика под рабочим названием «Караван». В 2008 году Зара получает от Благотворительного общественного движения «Добрые люди мира», Серебряный Орден «Служение Искусству»! Зара принимает участие во всех топовых телевизионных концертах, а так же её всегда можно увидеть на главных концертных площадках и теле-проектах. За творческой и личной жизни певицы следят все самые популярные издания страны. Тот, кто хоть раз видел Зару на сцене, знает - устоять перед ее талантом и обаянием практически невозможно. Зара - не просто талантливая певица, но и человек чистой души и чуткого сердца, несущий свет и доброту в своем творчестве

Зара

Зараза

Григорий Заречный родился в городе Баку 29 октября 1958 года, в день рождения Комсомола, в который он так и не вступил. Отец - известный архитектор, мать - учительница музыки.Бабушка, в прошлом солистка Бакинского Оперного Театра, оставила внуку кабинетный рояль "SHRODER". Именно с того рояля и началось познание музыкальных азов. Обычное безоблачное детство в безоблачной стране, где все дети мечтали стать космонавтами и ничуть не ниже. Игра в школьном ансамбле. Начиная с 6-го класса работа в пионерских лагерях аккордеонистом на пол-ставки. Издержки переходного возвраста, гитара, подъезд, 1 -ый разряд по фехтованию (сабля), приставка "Нота". Растленное влияние Запада" на неокрепшие юные умы групп "Temptation", "Beatles", "Deep Purple", "Grand Funk", "Uria Heep", "Led Zepelling" и ещё многих других. "Подпольные" записи Высоцкого, анекдоты про Брежнева вполголоса, смутные подозрения, что кино с обещанным светлым будущим под красными знамёнами, посмотреть так и не удастся. Вообщем, всё как у всех. Увлечение собаководством, в 16 лет с боями покупается щенок немецкой овчарки, а в неполных 18 лет добровольная явка в Военкомат с требованием: "Забирайте обоих". Забрали!!! Два года службы в Подмосковном автобате (охрана имущества базы служ. собаками), армейский ансамбль, первые сочиненные песни.Дембель.

Заречный Григорий

Зарина Тилидзе

Группа ЗАРИСОВКА Ребята, живущие по соседству ;)организация концертов: +38 050 130 16 08 zarisoffka@mail.ruАльбомы: * Солнце (2008) * По Ролям (2009) * мореЗвуков (2012) * Дом (2014)Синглы: * Невеста (2013) * Я.Т.Л. (2013)Дебют на сцене - 28 апреля 2007 года. На сегодняшний день в активе группы 305 выступлений на 159 площадках в 50 городах Украины, России и Белоруссии.Состав: * Артем Войцеховский (тексты, музыка, голос) * Павел Климов (труба, перкуссия, голос) * Илья Корзун (кахон) * Геннадий Шкурдалов (гитара)Выступали на одной сцене с: * Оркестр Че (Харьков) * SunSay (Харьков) * 5'nizza (Харьков) * Сергей Бабкин (Харьков) * Тайна Третьей Планеты (Днепр) * Аддис Абеба (Минск) * Бивни (Питер) * Пилот (Питер) * Lюк (Харьков) * Торба-на-Круче (Питер) * ANIMAL ДЖАZ (Питер) * Alai Oli (Екатеринбург) * Vibronics feat. Madu Messenger (Лондон, UK) * Mamanet (Краматорск) * Гражданин Топинамбур (Днепр) * Женя Любич (Питер) * Доза Радости (Ростов) * Марлины (Владивосток)

Зарисовка

1) Зарница - дэнс-панк из Москвы https://zarnica.bandcamp.com/Четыре пьяные шимэйлы пляшут на ваших могилах.2) ЗарницА – СУРГУТ (западно-сибирский рок с элементами неофолка)История. Все начиналось в мае 2006 года как взаимопомощь двух сургутских коллективов - "Керамика" и "Полигон Ассоциаций" друг другу. Причина альянса была самой простой: "Керамике" необходим был второй гитарист, поскольку втроем ребята уже не справлялись со своими идеями, а "Полигону" нужен был барабанщик, собственно говоря, по той же причине. До этого момента "Керамика" существовала около 6-ти лет, а "Полигону" исполнилось 4 года. Долго ли, коротко ли, но была подготовлена программа и 5-го августа 2006 года замысел " ЗарницА " дебютировал с сольной програмой в городе Ханты-Мансийске в клубе "Самолет", а 30-го сентября прошел акустический концерт в Сургуте…… В марте 2007 года выходит первый альбом группы "ЗарницА" под названием «Соль». В процессе работы над альбомом из «Полигона» уходит фронт-мен, Юра Ануфриев, а «Керамику» в это время покидает барабанщик. В итоге, рассудив, что ничего просто так не происходит, братья Капустинские Андрей и Игорь решают поставить точку на существовании «Керамики» и объединить свои усилия с Юрой Ануфриевым, тем более что он как раз был не против, в совместном замысле имя которому ЗарницА. На стадии записи заглавной песни альбома к коллективу присоединяется скрипачка Маргарита Тушкова, и чуть позже - перкуссионист и рулевой ноутбука Руслан Лозовой. Барабанщик Евгений Петров, переехав на постоянное жительство в Самарскую область, продолжает работать с коллективом на живых выступлениях за пределами Уральского региона. На данный момент ЗарницА имеет в своем активе с десяток концертов и неослабевающее желание "Дойти домой без потерь". Что имеют ввиду музыканты? Очевидно, ответ на этот вопрос нужно искать в их творчестве. О планах на будущее – на данный момент ЗарницА работает над вторым альбомом, планирует переиздать первый и снять фильм о своей жизни.

Зарница

Зарубина Ольга

Андрей Зарянский (поэт и музыкант)…Родился 26 февраля 1967 года в городе Харькове. В 1972 году вместе с родителями переехал в город Белгород, где и прописан до сегодняшнего дня. В общеобразовательной школе учился хорошо, но поведение с первого класса было неудовлетворительным, что не могло не наложить отпечаток на дальнейшую жизнь и характер.…Музыка вошла в мою жизнь по настоянию мамы. Она в 12 лет отвела меня в музыкальную школу по классу - гитара, и я влюбился в инструмент так, что пятилетний курс прошел за четыре года. Улица всегда тянула меня страшным магнетизмом, поэтому в те же 12 лет в инспекции по делам несовершеннолетних завели на меня дело. Криминал стал членом нашей семьи, и родители, как могли, боролись за меня. Конечно, у всех мальчишек бывает трудное время, только кому-то везет больше, и все налаживается с годами, а кто-то навсегда остается в омуте сплошных разочарований.…Только благодаря матери все самое плохое со мной случилось гораздо позже, чем могло. Закончив школу, я поступил в строительный ВУЗ, но в начале первого курса получил серьезную травму спины и долго болел, лечился в стационаре. Там же впервые попробовал наркотики, которые давали мне обезболивающие средства. Благодаря родным и близким, не смотря на далеко не радужные перспективы, я смог встать на ноги спустя восемь месяцев и закончить со всеми 1-ый курс. К сожалению, залеты продолжались, и, когда встал выбор - в армию или в тюрьму, выбрал первое. Слава Богу, у меня всегда была возможность заниматься музыкой, но после того, как органы все-таки упаковали в места лишения свободы, гитара несколько лет была для меня как роскошь. Но песни и стихи я писал всегда, был инструмент или нет. Многие говорят, что песни придумывают, сочиняют. А я - нет. Все мои песни - это моя жизнь, обо мне или о тех, кто без сомнения, считает меня своим в тех кругах, о которых многие боятся плохо или вообще как-то говорить. Признаюсь, я всегда любил, и буду любить родных и близких, музыку, спорт и свободу. Свобода - это глубоко личное и философское понятие в моем понимании. Ее нельзя терять даже закрытым, убедился в этом лично, а виной всему - наркотики, которые, как мне когда-то казалось, сильнее разума. Это было все раньше. Годы лишений и мытарств посодействовали в принятии решения: - бросить всю отраву. Я смог это сделать и многим доказать по обе стороны баррикад, что выход есть всегда. В настоящее время занимаюсь только музыкой. Это основной источник жизни после родных и близких. Работаю вместе с моим другом и соратником, замечательным музыкантом - Дмитрием Никулиным. Он делает все аранжировки. Благодаря ему для меня открылись новые горизонты. Я и Димон теперь - единое целое, некий кулак, творческое содружество, если хотите.…После знакомства с компанией "Русский Шансон" у нас появилась возможность показать людям плоды нашего творчества (октябрь 2002 г.). Всю основную работу делаем в своей небольшой студии в г. Белгороде. Планы на будущее - сделать большой проект в музыкально-сценическом отображении нашей жизни, над чем и трудимся. В этом проекте будет сразу несколько музыкальных направлений. Одно будет дополнять другое: электроника и джаз, рок-философия и фольклер, а главный стержень будет с бунтарским подтекстом, и каждый, кто захочет, услышит во всем этом что-то близкое по духу и сердцу. Убежден, нужно быть и в жизни, и в песни одинаково искренним и честным, что бы они, люди, тебе верили, а если аудитория не имеет границ - это высшая степень блаженства.

Заря Андрей

Заславская

Заточка

Заур Магомадов

Заур Темиров

Зафар Абдуалимов

Захар

Захар Май легендарно известен мощной игрой на гитаре и красивым пением. Cтиль описать тяжело - оно и реггей, и русское-цыганское, и танцевальное-драйвовое, но - одна гитара, и один голос. Все хвалят. Песни пишет хорошо, но очень мало - поэтому играет не только своё, a и вообще всё, что нравится - и тоже, до смешного качественно.Родился в 1969 г. в г. Харьков, в 1988 году уехал с родителями и братом Алёшей в Америку, в 2002 г. приехал в Россию - и с тех пор живёт между Москвой и Питером. Год отучился в Университете Тарту.В Штатах работал программистом, в России некоторое время работал вокалистом группы DDT - потом забросил и это, с тех пор несколько раз в месяц играет сольные концерты. Записывается дома. Не пьёт алкоголь, не гуляет с женщинами. Большой, страшный, всех кусает. Сейчас записывает три песни Макsим одновременно - ему нравится. Ведёт популярный блог в «Живом Журнале».Студийные альбомы: 1995: … и никого другого 1999: Завтрак на траве 2002: Золотой пизды волос 2003: Чёрные вертолёты Доброй охоты! (пишет уже давно) Моя Макsим EP (пишет сейчас)Концертные альбомы: 2004: Без ансамбля 2005: Live in San Francisco 2007: Дорогие москвичиИ ещё много сборников и бутлегов, всё лежит бесплатно на baza.com.

Захар Май

Захаров Вадим

Дискография (6) » Владимир Захаров группа «Рок-Острова» » №	Название альбома	Год издания	Песен 1.	Город	 2001	 11 2.	Подземка	 2001 11 3.	Ворон	 2003	 15 4.	Однажды	 2005	 12 5.	Позволь тебя любить 2010 	11 6.	Лед и пламя	 2011	 13 Захаров Владимир о себе - Кроме множества написанных песен, у меня есть большое количество электронной музыки, которой я балуюсь, когда песни не катят. Но слушают её только друзья, потому что я не знаю, куда эту музыку пристроить. Вот уже 2003-й и я не знаю, что будет с группой "РОК-ОСТРОВА" дальше. И будет ли это "дальше"… Я уже давно работаю практически один. Предполагается выпустить сборник старых песен, которые ещё сохранились на катушках. Потом переиздать то, что выходило на дисках. Предполагается выпуск следующего моего альбома. Хотелось бы, конечно, выпустить то, что мне хочется, а не то, что кому-то нужно. Но часто то, что нравится мне - не нравится продюсерам. Записей, материала хватило бы не на одну жизнь и не на одну группу. В Москве у меня друзья на "СОЮЗ ПРОДАКШН", к ним я и пришёл. Язнур давно меня звал, а я всё почему-то не ехал, боялся чего-то. А чего бояться-то? Я что в Ворсме дома сижу-работаю, что в Москве. Мы вместе с "Продакшн" долго думали, что будем записывать. Долго, почти полгода, отбирали песни. Записано их было конечно больше, чем вышло и я немного боялся, что некоторые личности не поймут меня, не поймут того, что я сейчас делаю. Но, глубоко подумав, пришёл к выводу, что ничего нового я не делаю. Мы такие песни играли и раньше, в Ворсме это может быть ещё помнят, да и не только в Ворсме.

Захаров Владимир

Захарова Марианна

Заходи на чай

Зацепин Александр

Зацепин Антон

Звездинский Михаил

Звездолет

Звёздочка

Звезды R & J

Сергей Зверев родился 21 июля 1972 года в городе Култук, неподалеку от Иркутска. Сергей Зверев — абсолютный чемпион Европы, Чемпион мира, Почетный профессор национального института культуры и Четырехкратный обладатель премии «Овация». Его имя уже не один год является мировым брендом. Сергей рано получил образование по трем специальностям и начал работать. В 90-е годы стал известен не только в России, но и во всем мире: стал абсолютным чемпионом Европы и Мира по парикмахерскому искусству. При этом, сам Зверев себя парикмахером не считает. Говорит, что он стилист. Также на вопрос о профессии отвечает: «Я - суперзвезда».Свою карьера телеведущего Зверев начал с канала «Муз-тв», где стал героем собственного скандального и провокационного реалити-шоу «Полный фешн». Затем, на канале MTV появилась новая программа, с участием Короля Гламура: «Звезда в кубе», куда он «заточил» многочисленных звезд шоу-бизнеса: Верка Сердючка, Филипп Киркоров, Анни Лорак, Сергей Лазарев, Валерия, Слава, Тимати, Богдан Титомир, Яна Рудковская, Алекса и многие другие.Топ-стилист, певец, шоумен и суперзвезда — он талантлив во всём, что делает. Зарекомендовав себя в мире Fashion-индустрии, Сергей Зверев запел! Причем, более чем успешно. Его дебютным синглом стала песня «Алла», которую он посвятил своей музе: Алле Борисовне Пугачевой. Записал дуэты со группой «Шпильки», с цыганским ансамблем «Штар», Глорией Гейнер, Мариной Вэйс, Катей Лель и Ладой Дэнс и даже собственным сыном — Сергеем Зверевым младшим. Первый альбом «Звезда в шоке!» вышел в 2007 году и имел огромный успех!

Зверев Сергей

Группа «Звери» была создана в 2001 году приезжим из Таганрога Романом Билыком, известным под псевдонимом Рома Зверь. Продюсером стал композитор Александр Войтинский, ранее сотрудничавший с продюсером группы «Тату» Иваном Шаповаловым. Музыкантов группы они набрали через обьявления в сети Интернет.Группа вскоре выпустила клип «Для тебя», видео для которого было снято раньше, чем написана песня. За клипом последовал дебютный альбом «Голод». Песня с этого альбома «Дожди-пистолеты» имела успех в хит-параде "Чартова дюжина". В том же году группа впервые выступила на фестивале "Нашествие".В 2004 году группа выпустила второй альбом, «Районы-кварталы», ставший для нее прорывом к известности. Целый ряд видеоклипов транслируются телеканалами Муз-ТВ и MTV Россия: «Всё, что касается», «Напитки покрепче», «Южная ночь». За альбомом следует концертный тур по России и СНГ, продолжающийся почти два года. Популярность ансамбля растет, однако обозреватели отмечают все более сильный поп-уклон в творчестве Билыка. Наряду с рок-фестивалями, «Звери» начинают выступать на мероприятиях поп-индустрии.В 2005 выходят диск ремиксов и «Звери - Караоке». Начинается запись третьего альбома. Осенью в ротации появляется первая песня с будущего диска — «Рома, извини». Сам альбом под названием «Когда мы вместе, никто не круче» увидел свет в марте 2006 года.«Звери» получили целый ряд премий в области шоу-бизнеса. В 2004 и 2005 году группа была названа «Лучшей рок-группой» по версии телеканала Муз-ТВ. В 2005 г. группа получила аналогичную премию от MTV Россия. В 2004 г. «Звери» получили премию MTV Europe Music Awards как «Лучший исполнитель России». Группа также снялась в фильме «Слова и музыка».В 2007 году Рома Зверь выпустил первую часть своей книги «Дожди-пистолеты», посвященной истории группы.Состав Роман Билык (Рома Зверь) — вокал, гитара; Кирилл Антоненко (Кирбас) — клавишные; Максим Леонов — гитара; Константин Лабецкий — бас-гитара; Михаил Краев (Пчелка) — ударные.

Звери

Звинцов Александр

Звонкий

Звонок

Звуки Му

Здесь был Максим

Зебра

Зеленая Пинта

зеленоглазая

Зелень дорог

Зелимхан

Группа «Земля Легенд» появилась в Воронеже 16 февраля 2013 – это дата первого выступления коллектива. Музыканты выступают на фолк-фестивалях и фестивалях авторской песни, таких, как "Этноград", "ДрФест", "Купала на Рожайке","Folk Time Festival 2014". Направление «Земли Легенд» участники обозначают как фэнтези-фолк. Композиции группы наполнены дыханием природы и волшебными мотивами, отсылающими к миру легенд, где герои носят «лук и стрелы» и соседствуют с «богом Рейна». Состав: -Анна Якубенко -вокал, кельтская ,арфа; -Матвей Дедов-виолончель, бэк-вокал; -Азаров Роман-перкуссия; -Виталий Орлов -гитара; -Иван Сухарев-флейта, гитара, фортепиано;

Земля легенд

Название: "Земля Сальникова" Направление: классический рок Год образования: 2003 Родной город: Тула «Как группа, пожалуй, мы начали существовать с 2003 года. За полгода в маленькой «однушке» Сухаря (Сергея Сухова - бас-гитара) были написаны два первых альбома, там же проходили и репетиции. До этого у каждого из нас было свое разное музыкальное прошлое, кто-то уже имел опыт публичных выступлений, кто-то просто интересовался музыкой…»«Земля Сальникова» - это качественный классический рок. Мы выросли под музыку Queen и Nazareth, они были для нас кумирами, сейчас мы стараемся играть не хуже…»«Всех нас связывает многое, мы вместе не только на сцене, но и по жизни, братство увлеченных любимой музыкой людей…» Сергей СальниковСостав группы: Игорь Kовалев - вокал, гитара Сергей Сальников - гитара Сергей Сухов - бас Аркадий Космачев - ударные

Земля Сальникова

Известный в будущем музыкальный продюсер Владимир Владимирович Киселёв, приехал в Ленинград c Западной Украины к началу 70-х годов. Опробовав свои силы в качестве барабанщика в разнообразных самодеятельных и ресторанных ансамблях, уже в качестве генератора идей образовывает к весне 1975 г. собственную группу «АПРЕЛЬ». Позднее, В. Киселев устраивается барабанщиком в филармонический ВИА «ПОЮЩИЕ ГИТАРЫ», после чего вновь возвращается к идее «АПРЕЛЯ», который к тому же в 1976 году пополнился некоторыми серьезными музыкантами из распавшегося тогда состава «РОССИЯН»: Олег Гусев, Игорь Романов, Борис Аксенов и др. В поисках базы в сентябре 1978 г группа получает предложение обосноваться при ДК им. Дзержинского, проходя по документации вместо распавшейся к тому времени группы «Земляне» клавишника Евгения Мясникова. В составе новоиспеченных «Землян» в то время значились: Владимир Киселёв – ударные; Игорь Романов – гитара; Виктор Кудрявцев – гитара вокал; Павел Борисов – бас, Юрий Старченко – клавишные; Николай Кудрявцев – вокал; Вероника Степанова – вокал. На группу обращает внимание известный советский композитор Марк Фрадкин, предложив составить программу группы из своих песен и дав возможность записать их на миньон-пластинку. Несмотря на это отношения с официальными структурами Ленинграда не складываются. Как и большинство рок-коллективов страны, «Земляне» находят пристанище на земле Кузбасса. Подписывают в августе 1979 г. контракт с Кемеровской филармонией, т. о. обеспечивают себе возможность легальных концертных заработков и выступлений. И отправляются в большое гастрольное плавание по городам Сибири и Урала. В состав группы к тому времени приходят – мультиинструменталист Борис Аксенов, клавишник Юрий Дмитриенко и певец Игорь Дембовский. Ушли – В. Степанова, Н. Кудрявцев и П. Борисов. Чуть позже конфликтная ситуация повергает к уходу И. Дембовского и И. Романова, на смену которым в «Земляне» влились: Юрий Ильченко – гитара, вокал и Александр Титов — бас. Однако вскоре В. Киселеву удается вновь вернуть Романова в группу, который и приводит с собой в начале 1979 г. клавишника и вокалиста Сергея Скачкова, с которым работали вместе популярные в популярной на тот момент группе «КАКАДУ», чей своеобразный тембр голоса с этого момента навсегда определяет характерную конкретику истинно мужского начала неподражаемого «земляновского» вокального звучания группы. До создания группы «КАКАДУ» Сергей Скачков с 1974 года работал в созданной им и его друзьями группе « АПРЕЛЬ». Таким образом, на тот момент в Ленинграде работали одновременно две группы «АПРЕЛЬ», но их пути никогда не пересекались и лично знакомы они не были. В. Киселев, сменивший ударную установку на административную деятельность, знакомит группу с композитором Владимиром Мигулей что рождает на свет ряд удачнейших во всех отношениях коммерческих супер-хитов – «Каратэ» «Каскадеры» «Трава у дома» — бившие все мыслимые и немыслимые рекорды популярности того времени. Количество концертов и гастролей растет с неумолимой прогрессией. Подобное сотрудничество с эстрадными поэтами и композиторами, конечно, вызывает самое негативное отношение к «Землянам» со стороны апологетов прессы независимого рок-андерграунда. Однако неменьший артобстрел и давление приходится испытывать группе и со стороны официальных культурологических структур: за слишком вольное и развязное поведение на сцене, за «космодромно-громкий» концертный звук, так коробящий провинциального обывателя. За техническую прозападность имиджа и используемые спецэффекты, и зрелищность шоу-представлений. Несмотря на все это подобная вынужденная политика соединять сложные инструментальные баллады и композиции хард-н-хэви с канонами массовой эстрадной песни действительно привлекла в то время к «ЗЕМЛЯНАМ» самую широкую и разнообразную зрительскую аудиторию. Нолегализация «металла» и раскрепощение команд типа «Арии» или «Круиза», заставляет и музыкантов «Землян» критически взглянуть на дальнейшие перспективы своего развития. В итоге, являясь сторонником утяжеления звучания , в октябре 1985 г. группу покидает любимец женских сердец – фронтмен Игорь Романов, переманивший с собой и Валерия Брусиловского, чуть ранее сменившего за барабанами А. Круглова. В 1986 году В. Киселев пробует кардинально изменить имидж нового состава: меняются музыканты, готовится новая программа, стилистически близкая к утяжелённому буги-вуги. К концу 1986г группа стабилизируется в составе: В. Киселев С. Скачков Б. Аксенов Сергей Васильев – гитара Юрий Бабенко – гитара Анатолий Лобачев – гитара, Георгий Тонкилиди – ударные, Юрий Жучков – вокал, Иван Ковалев – бас, весной 1987 г. И. Ковалева меняет, басист Александр Кривцов и группа начинает новый штурм музыкального Олимпа. Но всеобъемлющая легализация рок-музыки в стране выплескивает на музыкальный рынок массу самых разнообразных команд, ранее находившихся в подполье и, несмотря на продолжающиеся аншлаговые концерты и успех на международном фестивале «Шлягер.87» (г. Дрезден) рейтинг «ЗЕМЛЯН» в среде молодежной аудитории постепенно падает. Негативную окраску в прессе получают и впервые состоявшиеся в декабре 1987 г. совместные концерты советской группы с корифеями западного рока впервые посетившими СССР, группой «Uria Heep». К этому времени группу покинули А. Лобачев и Б. Аксенов. Внутренние противоречия взглядов на музыкальную политику в группе продолжают расти. В 1987 году "Земляне приняли участие в традиционном фестивале шлягеров в Дрездене, где получили сразу два приза: "За высокий профессионализм" и "За лучшее исполнение немецкой песни". Всю премию — 2400 марок — музыканты перечислили в Советский фонд мира. Тем не менее, выступление в августе на музыкальном фестивале «Сопот-88» вызвало удивление и восторг у публики и участников фестиваля, т. к. это была единственная группа из СССР, выступавшая вживую и игравшая рок.По приезду на родину средства массовой информации, привыкшие за последние годы к постоянным победам советских артистов на Сопотском фестивале, обошли молчанием выступление «Землян». «Земляне» расстаются с В. Киселевым, полностью передоверяя дальнейший менеджмент коллектива Борису Зосимову окончательно склоняясь к канонам хэви-металлического глэма. Тем временем в зарубежных поездках музыканты начинают работать под новым названием «ВОСТОЧНЫЙ ЭКСПРЕСС» и впервые выступив с ним в нашей стране на фестивале «Монстры рока СССР» в г. Череповце в сентябре 1989 г. Пробуя возродить концепцию мужественного романтизма, в противовес «ВОСТОЧНОМУ ЭКСПРЕССУ», в составе которого были: Ю. Жучков, С. Васильев, Ю. Бабенко, Г. Тонкилиди; к которым добавились клавишник Владимир Париэль и басист Вячеслав Махренский, на замену А. Кривцову. Набирая новых музыкантов, он приглашает принять участие в проекте Игоря Романова, продолжающему гастролировать по провинции под маркой «Землян». Несмотря на ряд совместных выступлений, репетиций, и подготовку новой программы в студии, И. Романов исходя из общекризисного положения в стране и в частности в рок-музыке, отказывается от дальнейшей идеи возрождения «ЗЕМЛЯН», а в конце осени 1990 г. распускает и собственную группу «СОЮЗ», два музыканта которой примкнули к С. Скачкову. C этого времени группа С. Скачкова продолжает выступать в стабильном составе (Юрий Левачев – бас Вячеслав Махренский – гитара Валерий Горшеничев – вокал Владимир Ушаков – ударные) до осени 1992 г. Возвратившись из «заграничного чеса» «ВОСТОЧНЫЙ ЭКСПРЕСС» вновь почему-то заявляет себя на родине как «Земляне», выступает так на фестивале «Формула-9» в Ростове-на-Дону в октябре 1991 г. И в 1992 г. в свете общих потрясений в стране прекращает свое существование…По прошествии времени ситуация в стране и в шоу-бизнесе несколько налаживается и в 1994 г. Скачков пробует реанимировать проект привлекая в группу бывших музыкантов «ЗЕМЛЯН» для различных единоразовых выступлений. Дабы напомнить о себе зрителю в конце 1994 г. выходит двойной CD «Лучшие Хиты». Серьезность намерений подкрепляется и поиском постоянного состава, который готов к осени 1995г.: С. Скачков — гитара, Юрий Левачев – бас, Геннадий Мартов – гитара, Леонид Хайкин – ударные, чуть позже присоединяется клавишник Михаил Иванов и «ЗЕМЛЯНЕ» вновь начинают гастрольную жизнь. В январе 1996 г. в московских клубах начинает обкатываться новая программа «Второй виток вокруг Земли» с преимущественно новыми композициями. В октябре 1996 г. «ЗЕМЛЯНЕ» подтверждают непрекращающийся к себе интерес со стороны публики сольными концертами в Московском Театре Эстрады, а ровно через год – в октябре 1997 г . в ГЦКЗ «Россия». К этому времени ушли М. Иванов и Л. Хайкин, а за барабанами появился Владимир Роздин. К августу 1998 г. в группу приходит «металлический» клавишник Александр Дронов, а к осени 1999 г. появляется и новый барабанщик Анатолий Шендеров. С этого момента состав «Землян» остаётся неизменным, хотя с осени 2001 г. А. Дронов и А. Шендеров параллельно работают в «ВАЛКИРИИ» Кирилла НемоляеваКак и другие группы старой формации, в отличие от новоиспечённых «суперзвёзд», хотя и во многом за счет былой славы старых проверенных шлягеров, они продолжают много гастролировать по стране бывшим союзным республикам и зарубежью. Старые хиты – «Трава у дома» «Каскадеры» «Прости Земля» «Взлетная полоса» «Путь домой» «Поверь в мечту» «Кораблик» — продолжают часто звучать в ротации всех русскоязычных радиостанций, изредка они появляются в телеэфирах, но пребывают в стороне от игр современного шоу-бизнеса с его топ-поп-рок-фестивалями и игнорируют самолюбования всевозможных клубных солянок и тусовок. С марта 2004 года С. Скачков и В. Киселёв объединяют свои усилия для нового взлёта группы «Земляне».

Земляне

Земфи́ра Талга́товна Рамаза́нова (26 августа 1976, Уфа) — российская певица, музыкант, композитор и автор песен, выступающая под сценическим именем Земфира. Одна из самых коммерчески успешных исполнительниц в истории российской музыки. Известна своими музыкальными достижениями, вокальными способностями. Земфира стала олицетворением нового движения в русском роке, которое журналисты окрестили «женский рок».В начале 1998 года Земфира переезжает из родной Уфы в Москву, где начинает работу со своей группой над первым студийным альбомом, выпущенным спустя год. С 1999 года Земфира выпустила пять студийных альбомов, получивших значительное внимание прессы и публики. Также в её дискографию входит сборник би-сайдов и два концертных альбома. Лирическим содержанием своих работ певица сумела выразить проблемы целого поколения. В 1999 году журнал «Огонёк» назвал Земфиру «прорвавшимся голосом поколения». На протяжении всей карьеры певицы многие из её песен попадали на первые строчки музыкальных чартов России, включая «Ариведерчи», «Искала», «Трафик», «Прогулка», «Мы разбиваемся» и «Без шансов».

Земфира

Зерна

зефи

Зилков АЕ

Зима и ноты

«Зимавсегда» – пожалуй, самая вменяемая молодая российская группа. В России просто нет музыкантов, с которыми «Зимавсегда» встала бы в один ряд. Безупречный звук, красивые мелодии, честные лица и песни про чей-то ослепительный взгляд и прочие радости юности. С одной стороны, ребята действительно наивные и мечтательные, с другой — очень профессиональные» («Русский Репортер»)У «Зимавсегда» есть признание аудитории в регионах и в столицах, есть лестные отзывы музыкальных мудрецов вроде АК Троицкого и, самое главное, есть песни: щемящие, воздушные, искренние и врезающиеся в память. «Зимавсегда» сложно записать в какой-либо из существующих стилей: они не стремятся угнаться за модными веяниями, аранжируя при этом свои треки в соул или хип-хоп, поп или рок, а порой в джазовой манере или в электронно-танцевальном саунде. «Зимавсегда» появились в Волгограде, но окончательно сформировались уже в Санкт-Петербурге 2009 году. В течение первого года жизни группа успела многое: с успехом презентовать дебютный альбом, принять участие в нескольких представительных фестивалях, занять первое место в голосовании слушателей программы Андрея Бухарина (Maximum) и стать номинантом премии Артемия Троицкого «Степной Волк» в разделе «Дебют». Вторая пластинка «Зимавсегда» под названием «Доброжелатель» была записана на студии Сергея Наветного (экс-«Сплин») в Петербурге и вышла в 2011 году. Альбом с успехом был представлен на статусной концертной площадке «16 Тонн» в Москве (полный зал при отсутствии новых песен в ротации на радио) и в северной столице, после чего музыканты показали новый материал в других городах России, а летом прошли первый отборочный тур конкурса для новых групп, организованного радиостанцией «Серебряный Дождь» — члены жюри, в числе которых были Михаил Козырев, Илья Лагутенко, Диана Арбенина и Владимир Матецкий, по достоинству оценили сингл «Манон» с нового альбома. В 2012-м «Зимавсегда» закрепили успех, неоднократно появившись на ТВ, в репортажах и на радио на таких разноплановых станциях, как «Маяк», Next FM и «Наше радио», и выступив в прямом эфире на телеканалах «Россия» и «Дождь». Группа также выпустила макси-сингл «Нежнее Нежного», в который вошла одноименная песня на стихи Осипа Мандельштама. Финальная версия релиза «шлифовалась» в Лондоне на легендарной студии Abbey Road продюсером Кристианом Райтом, до того работавшим над альбомами Muse и Брайана Ферри. Представив сингл в столицах, группа провела несколько аншлаговых концертов в регионах, в т.ч. презентовали программу со струнным квартетом, а также сыграли в самой настоящей академической филармонии. Другая недавняя работа — песня «Капитан Африка», выпущенная к юбилею группы «Аквариум». Летом того же года группа также участвует в съемках нового многосерийного фильма «Студия 17», выходящем на одном из российских телеканалов. В начале ноября вышел релиз «Наброски», сборник неизданных песен «Зимавсегда» — десять ранних треков, записанных в жанре босанова. В середине ноября состоялась премьера совместного сингла «Зимавсегда» и поэтессы Веры Полозковой «Ни одной ноты».В 2013 году группа была выбрана для участия в концертах фронтмена популярнейшей американской группы Interpol Пола Бэнкса (Paul Banks) и всемирно известного исполнителя Yoav (Великобритания). «Зимавсегда» выступили в качестве специальных гостей на концертах артистов в крупнейшем петербургском клубе «Космонавт». В середине мая группа приняла участие в съемках нескольких телепрограмм: на Первом канале в шоу «Вечерний Ургант», в музыкальном шоу Тутты Ларсен «Выше крыши» и на телеканале «Дождь». Выход следующего релиза «Зимавсегда» запланирован на 2013 год.«Для меня главное — дарить публике другие ощущения, делится энергетикой, а когда я пою, прежде всего, сам получаю от этого ни с чем несравнимое удовольствие, — говорит вокалист, композитор и автор текстов «Зимавсегда» Евгений Кубынин. — Музыка же — это способ заглянуть чуть дальше, чем может проникнуть взгляд, попасть в другое состояние, измениться навсегда. А когда это получается, то значит всё, что мы придумали — не зря. И кому-нибудь обязательно нужно. И до чуда остается совсем чуть-чуть».Time Out Moscow: «Не то чтобы у нас сейчас был недостаток в романтиках от поп-рок-музыки; но эти романтики, заполоняющие FM-частоты, своими песнями передают намерение слушательницу поскорее раздеть, загипнотизировать своим нежным голосом и получить в полное пользование. «Зимавсегда» — как кавалер, который не дотрагивается до девушки за время свидания ни разу, но говорит так убедительно, что о продолжении вечера она мечтает сама».Борис Барабанов, «КоммерсантЪ» / «Вечерний Ургант»: «Тут всего очень по-русски много — слов, слоев, электронных эффектов, сэмплов, но, по странному стечению обстоятельств, остается ощущение талантливо сбалансированного объема музыки».Geometria: «Пронзительный бородач Евгений Кубынин вершит своей лирикой чудеса. Его гармонии, в другом бы случае, вышибли слезу, но тут – не избавиться от просветленной улыбки. Голос, магически неожиданно, но всегда логично, переливается из регистра в регистр, как если бы Том Йорк пел литургии Чайковского. Песни о мужском, повседневном, чуть грустном, но теплом».Eclectic Magazine: «Космический микс прелюдии до-мажор Баха в современной аранжировке и стихотворения Осипа Мандельштама – это и есть композиция «Зимавсегда» «Нежнее нежного», которая не может оставить равнодушным любого ценителя прекрасного. Всего 36 слов и вечная музыка – вот секрет отличного звучания этой песни… Лучшее лекарство от пресловутого сплина»«Афиша»: «Зимавсегда» — нечастый случай, когда авансы оправданы и у группы есть шансы на успех, в первую очередь благодаря умению писать запоминающиеся и непошлые песни. Отдельный плюс — за осторожные эксперименты со звуком: кое-где англофильский поп-рок «Зимавсегда» удачно положен на хип-хоповый бит… С одной стороны, их музыка отсылает к саундтрекам советского кинематографа 70-х, с другой — к пляжной романтике; причем комбинация двух не самых очевидных подходов на выходе дает вполне хитовый результат».«Новые Известия»: «Вопрос в том, есть ли в стране авторы, способные написать что-нибудь поизящнее. Не хватает на самом деле очень простой вещи – мурашек на коже одновременно от красоты, простоты и глубины… Скажем, очаровательнейшая питерская команда «Зимавсегда» без всякой медиаподдержки стабильно собирает клубные концерты в обеих столицах».http://Zimavsegda.com/ YouTube: http://youtube.com/Zimavsegda ВКонтакте: http://vk.com/Zimavsegda Facebook: http://fb.com/Zimavsegda Твиттер: http://twitter.com/Zimavsegda LastFM: http://last.fm/music/Зимавсегда РР: http://rusrep.ru/article/2012/11/15/bosanova МК: http://mk.ru/culture/music/article/2013/06/06/865915-.. FFM: http://farfrommoscow.com/artists/zimavsegda.html РуТрекер: http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=3752423 ЯндексМузыка: http://music.yandex.ru/artist/708460/albums MP3: http://thankyou.ru/music/indie/zimavsegda/albums

Зимавсегда

Зимин

Летом 1994 года в музыкальном клубе "Засада" случайно пересеклись пути поэта Константина Арбенина и музыканта Александра Петерсона. Встреча этих двух творческих индивидуальностей и стала отправной точкой появления группы "Зимовье Зверей". Но это была еще только предыстория… Услышав песни Арбенина, Петерсон загорелся желанием сделать аранжировки. Из песенного материала Арбенин и Петерсон выбрали десять композиций, и целый год репетировали, готовили программу, показывали работу друзьям. А летом 1995 года они отправились на студию "Форум" и за рекордно короткий срок - 20 часов, на большее просто не было средств – записали альбом "Города, которых не стало". Во время записи появился третий постоянный участник коллектива - барабанщик Анатолий Смирнов, армейский друг и коллега Саши Петерсона. Тогда же было придумано название "Зимовье Зверей". Песни "Выпадая из окна", "Заходи", романс "Вы голодны, мадам…", впервые прозвучав на "Радио-1, Петроград", потом надолго обосновались в эфирах других радиостанций. Слушатели часто звонили в эфир и спрашивали, когда же состоится концерт "Зимовья"? Но группа с концертами не спешила. Только после того, как при поддержке "Театра ДДТ" был записан второй альбом "Число Человека", Арбенин, Петерсон и Смирнов решились выйти на сцену. Первый концерт - сольный, акустический, в двух отделениях - состоялся в ноябре 1996-го. Зрители так тепло и заинтересовано приняли творчество музыкантов, что с тех пор их концертная деятельность не прерывалась - разве что на летние каникулы (во время которых, кстати, тоже создаются новые песни). Причём "зимовцы" чередовали акустические и электрические программы.В 1997 году судьба связала "Зимовье Зверей" с залом Лектория Ленинградского Зоопарка. В этом месте группа выступала в течении шести сезонов, здесь был записан концертный альбом и снят видео-фильм "В зоопарке". В том же году в коллектив естественным образом влился флейтист Егор Мажуга. Он был приглашён в студию для записи флейтовой партии в песню "Свидетели" и прижился - как музыкант, как дизайнер, как звукооператор, как человек.Поскольку материала у Арбенина за несколько лет писания "в стол" накопилось много, "Зимовье" выдавало по две пластинки в год. Один за другим появляются альбомы "Плечи", "Свидетели", "Оба неба", "Вещи со своими именами", "Возвращение именных вещей". Важным шагом стало выступление на рок-фестивале 97 года "Песни ХХ века", проводимого "Театром ДДТ" на сцене Дворца Спорта "Юбилейный". "Зимовье Зверей" было единственным коллективом, выступившим на этом фестивале в акустике. Позднее "зимовцы" свели до минимума своё участие в больших сборных концертах, а потом и вовсе отказались от них - специфика их творчества плохо совмещается с атмосферой многолюдных закулисных тусовок. Группа всё дальше уходила от приставки "рок", искала своё лицо.В 1998 году состоялась премьера музыкального спектакля "Свинопас", в котором соединились музыкальная, драматургическая и актёрская ипостаси Константина Арбенина. Разыгранная по-своему, по-зимовски, старая сказка Андерсена до сих пор исполняется группой на театральных подмостках Петербурга и Москвы.1999 год. Несмотря на то, что песни группы очень редко звучали по радио, а на телевидении музыканты вообще появлялись считанные разы, аудитория коллектива растет, на концертах всё чаще появляются люди старшего поколения. Коллектив перестаёт называть себя рок-группой. Клубы и Лекторий зоопарка уже не вмещают всех желающих послушать "Зимовье"; постоянными площадками его выступлений становятся Ленинградский Концертный Зал и Театр Эстрады. Начинаются регулярные концерты в Москве. Вместе со слушателем взрослеет и сама группа. Альбом "Родословная" стал последней работой, выполненной в жёсткой роковой манере. Анатолий Смирнов переехал на постоянное место жительство в Голландию, и группа осталась без барабанщика. Но не этот факт заставил двигаться в сторону акустического звучания - Анатолий часто приезжает в Питер и электрические концерты какое-то время ещё имели место быть, - дело было в общем настрое музыкантов: пришло понимание, что именно акустика позволяет наиболее точно выразить им суть своих песен. Поэтому с 2001 года основной и постоянный состав "Зимовья Зверей" - это Арбенин, Петерсон и Мажуга. Таким составом был записан альбом "Конец цитаты", который авторы обозначили как музыкально-литературной композицию. Иногда к постоянному составу на концертах присоединялся бас-гитарист Михаил Иванов, в прошлом - ученик Петерсона (основная его работа - "Вермишель-оркестр"). На экспериментальной пластинке "Антиутопия" впервые зазвучала скрипка Александры Савиной (она выступает с концертами академического репертуара и преподаёт игру на скрипке в консерватории). В 1999-м Арбенин и Петерсон организовали фестиваль поющих поэтов "Могучая Кучка-99", его идея - синтез музыки и настоящей поэзии в авторском исполнении. Фестиваль с тех пор стал ежегодным, в нём принимали и принимают участие коллеги "зимовцев" - авторы-исполнители, близкие им по духу творчества: Михаил Башаков, Кирилл Комаров, Вячеслав Ковалёв, Дмитрий Максимачёв, Олег Дегтярёв, Елена Гудкова, Евгений Пальцев, Светлана Голубева, Анатолий Багрицкий, Антон Духовской, группы "Ступени", "The Кикс" и многие другие.Начало второго тысячелетия группа отметила альбомом "На Третьем Римском". Затем появился "Post Форпост", записанный на Московских концертах. А под новый 2004 год "зимовцы" решили развернуто ответить на самый распространённый слушательско-журналистский вопрос в их адрес: почему группа называется "Зимовье Зверей"? Для этого они записали и поставили на сцене ещё одну музыкальную сказку - "Звери ищут лето". О том, как под Новый год звери пошли от зимы лето искать. Спектакль-концерт написан по мотивам именно той русской сказки, которая дала название коллективу - "Зимовье зверей". В этом спектакле впервые в истории группы запели Петерсон и Мажуга - вместе с Арбениным они исполнили партии самых разных домашних и диких животных. 2004 год. Компания "KDK-рекордс" выпускает коллекционное переиздание десяти основных альбомов "Зимовья". Режиссер Борис Деденёв снимает видео-клип на самую, пожалуй, известную песню группы - "Джин и Тоник". Летом группа впервые решает посетить два фестиваля авторской песни - XXVIII Ильменский и XXXI Грушинский. Приняв участие в работе жюри Ильменского фестиваля и став лауреатами знаменитой "Груши", музыканты уяснили для себя, что публика такого рода фестивалей - во многом их публика. Их участие в фестивалях авторской песни становится постоянным. Совместно с петербургским клубом-кафе «Муму» группа организовывает Конкурс авторской песни. В составе жюри – не только организаторы, но и другие известные музыканты, журналисты, издатели. Победитель – молодая группа «Точки над i» – в качестве гран-при получила возможность записать дебютный альбом на профессиональной студии, а наиболее интересные конкурсанты были приглашены на сцену очередной «Могучей Кучки». Конкурс решено сделать ежегодным.2005 год. Группа выпускает два концертных альбома: двойник "Шишки" включает в себя главные песни группы (старые и новые) и является своеобразным отчётом за десятилетие творческого пути; "Бардовский концерт" - первое сотрудничество Арбенина и Петерсона с кларнетистом Евгением Кривошеиным. Выходит в свет книга текстов песен "Зимовье Зверей: песни и сказки" - наиболее полное на этот момент собрание песенной лирики Арбенина. Летом из коллектива уходит Егор Мажуга: прежде всего это связано с его переездом в Москву. Свой юбилейный сезон группа открывает в новом составе: теперь "Зимовье" - это Арбенин, Петерсон, Савина и Кривошеин. Значительно обновлён и репертуар - музыканты готовятся к записи оригинального альбома. "Изюминкой" творчества группы "Зимовье Зверей" является отношение к песенным текстам как к настоящей поэзии. Интуитивно соединив в своём творчестве традиции русского рока, советской эстрады, актёрской и бардовской песни, классического (то есть не блатного) шансона, коллектив нашёл свою культурную нишу, творчество его востребовано слушателями разных возрастов. Чаще всего стиль, в котором работают "зимовцы", называют "бард-рок", хотя это определение весьма не точное. Сейчас в послужном списке группы 15 альбомов, два музыкальных спектакля, книга песенных текстов, восемь концертных сезонов. Но творческий поиск продолжается.В мае 2009 года музыканты "Зимовья", почувствовав творческую усталость от совместной деятельности, отыграли свои прощальные концерты в Москве и Санкт-Петербурге и ушли в бессрочный творческий отпуск. Затем группа сообщила всем о своем распаде. Сайт Константина Арбенина www.arbenin.info

Зимовье Зверей

Зина Куприянович

Зиновий Биртман

Зинур Миналиев

Виктор Зинчук – корректный тег для исполнителя. Если текущий исполнитель появляется в твоих чартах, пожалуйста, сделай себе и Last.fm пользу. Исправь теги в своих аудиофайлах.

Зинчук Виктор

Зиятдинов Ленар

Злата Огневич

Златоустовский Владимир

Злые куклы

Змеева Дарья

Знай меру!

Знаки

Эстрадный ансамбль народной музыки (Москва).Основан выпускником музыкального училища имени Гнесиных Александром Костюком, который решил объединить свою музыку и современный инструментарий (синтезаторы, электронные ударные, электробалалайки и т. п.). Костюк пригласил в «ЗОЛОТОЕ КОЛЬЦО» лучших музыкантов руководимого им ансамбля «БЫЛИНА» (все исполнители закончили Российскую академию музыки имени Гнесиных). Чуть раньше Александр определился с выбором вокалистки: ею стала Надежда Кадышева, работавшая до этого в московском женском ансамбле «РОССИЯНОЧКА». Тексты для группы стал писать Владимир Степанов. С1989 ансамбль «ЗОЛОТОЕ КОЛЬЦО» работал в Смоленской областной филармонии.Сразу же после образования коллектива Александр Костюк занялся работой по поиску и восстановлению народных музыкальных инструментов (правда непонятно зачем они им). Сейчас ансамбль «ЗОЛОТОЕ КОЛЬЦО» использует в своем творчестве более семи десятков оригинальных инструментов, часть которых не имеет мировых аналогов.Коллектив быстро приобрел широкую известность и начал обширную гастрольную деятельность. Ансамбль выступал в США, Германии, Бельгии, Швейцарии, Италии, Боливии и Бельгии. Особое место в гастрольном графике заняла Япония, которую ансамбль посетил шесть раз (японские слушатели наградили ансамбль «ЗОЛОТОЕ КОЛЬЦО» званием «народного классического»).В начале 1995 был выпущен дебютный альбом ансамбля «Виновата ли я…», сразу ставший бестселлером. Второй альбом, получивший название «Течет ручей», оказался еще более продаваемым — около десяти недель альбом продержался в десятке самых продаваемых альбомов в дистрибьюторской сети студии «СОЮЗ». Специально для концертной программы «Печальный ветер» ансамбль заказал у известного московского кутюрье Александры Грузиновой оригинальные костюмы, которые, по замыслу модельера, должны совмещать в себе признаки как высокой моды, так и «народности» (именно в кавычках) и скрима.

Золотое Кольцо

Золотое Перо

Группа Без Вариантов существует относительно недавно,но уже успела проявить себя в мире Хип-Хопа. Несколько успешных выступлений, громкий успех в Интернете. Первые места Интернет Хит-парадов, начало работы над альбомом при поддержки V-Beats, который выйдет в продажу по всей Москве в декабре 2007.Группа состоит из 5 человек четерых талантливых МС, и профессиональной вокалистки.

Зомб

Зона

Зона 51

Зоопарк

Зосимова Лена

Зоя и Валера

Российская певица, поэт, музыкант, создатель и лидер группы «Белая Гвардия»

Зоя Ященко

Зрители

Баста — лирический проект рэпера из города Ростов-на-Дону, Россия, Василия Вакуленко, созданный в 2006 году.Был 1996 год, он уже написал первую песню «Мой город» и собрал группу, которая называлась «Уличные звуки» — Street sound. Василий значился в ее составе под именем Баста Хрю. «Меня с детства называли Хрюшей, потому что разбрасывал все непонятно где», — объясняет Баста.Примерно в это же время рождалось знаменитое ростовское рэп-движение, которое в следующем десятилетии стало лидирующим в стране. Баста был непосредственным участником процесса. И даже поучаствовал с треком «Первый удар» в большом и шумном объединении молодых рэперов — ростовской Касте, впоследствии ставшим группой «Каста».Далее Баста двинулся в своем, более лиричном направлении. Трек «Моя игра» стал одним из главных в его биографии. Вася Вакуленко стал знаменитым на весь Ростов. «Звездная болезнь? Нет, не появилась. Появились наркотики и старшие друзья, реальные хулиганы» — вспоминает Вася. «Точно могу сказать, что эта песня не раз спасала меня. Бывало, хотели лишить жизни, а когда узнавали, что это я, оставляли в покое».Вся эта нелегкая и полная злоключений жизнь стала историей, которая теперь зарифмована в его альбомах. «В 2002 мой друг Жора вымутил у своей мамы денег и мы купили компьютер. Вадик QП сводил первое демо к будущему альбому». Эти самые треки случайно попали к Богдану Титомиру и он предложил ребятам уехать в Москву. Был 2004 год. А спустя 2 года вышел альбом «Баста 1» и на ТВ начали крутить клип «Осень». Московская жизнь Басты неразрывно связана с «Газгольдером». На тот момент клуб только открылся и носил статус самого закрытого заведения в Москве. Но Баста держался в стороне от местной рэп-тусовки. Первым новым знакомым — ее представителем — стал Смоки Мо, а позже Вася узнал Гуфа. «Однажды я подошел к Гуфу на концерте, тот вспомнил «Мою игру», мы с ним решили сделать кавер-версию, которая вышла на альбоме «Баста 2», — рассказывает Вася. Но настоящий взрыв случился сразу после этого, когда Баста поучаствовал в клипе группы Centr «Город дорог». После этого слава Басты вышла далеко за пределы родного Ростова и Москвы.Посыпались номинации, премии, награды и статусы. Второй альбом «Баста 2» вышел в 2007 и стал хитом продаж. Он звучал взрослее и разнообразнее. Выпустив в промежутке два релиза под псевдонимом Ноггано, третью пластинку Баста писал уже в статусе одного из ведущих рэп-артистов страны. Новый материал рассчитал на более широкую аудиторию, а подборка хитов «Урбан», «Ростов», «Солнца не видно» и «Калифорния» уже не в первый раз проверяет на прочность самые большие площадки Москвы.В октябре 2012 года, Баста записал несколько кавер-версий песен Михея, в частности трек «Мама», на который был снят видеоклип. Также Василий выступил на большом концерте, посвященном 10-летию памяти Михея, который прошел 1 ноября на площадке Arena Moscow.В конце 2012 года снялся в ролике, призванном привлечь внимание к дискриминации людей с ВИЧ-инфекцией.Дискография 2006 Баста 1 2007 Баста 2 2010 Баста 3 2010 Баста/Guf 2013 Баста 4 2016 Баста 5, Часть 1 2016 Баста 5, Часть 2

Баста

Белоусов Евгений

Макс Корж — молодой музыкант из Минска, который легко смешивает в своем творчестве электронную музыку, рэп, пение. 
Он родился ноября 1988 года, в городе Лунинец Брестской области. В раннем возрасте он с родителями переехал в Минск. Получил музыкальное образование по классу фортепиано и попутно научился играть на гитаре. В 16 лет он с друзьями создал музыкальную группу LunClan, которая просуществовала недолго. После этого было еще несколько проектов, но они тоже не имели большого успеха. 
После всех неудач Макс попробовал себя в роли битмейкера, сочиняя музыку для других исполнителей. Эта идея также не увенчалась успехом, после чего он начала петь свои песни сам. 
Во время учебы в Белорусском государственном университете Макс Корж записал свою первую сольную песню. Проучившись в БГУ до 3 курса, он понял, что учеба ему мешает и бросил университет и всерьез занялся музыкальной деятельностью. Он записал песню «Небо поможет нам» и выложил ее ВКонтакте. После чего Максима забрали в армию. Когда он вернулся домой, то узнал, что песня стала популярна в интернете. За это время песня собрала большую аудиторию, ее транслировали в эфире некоторые минские радиостанции. После он начал активно рассылать свои песни диджеям, чтобы они крутились в клубах. 
В мае 2012-го он выпустил в Беларуси первый сольный альбом, а через год уже собрал многотысячные залы. Его востребованность у концертных промоутеров стала ажиотажной, он дважды выступил в программе «Вечерний Ургант» на Первом канале, а презентация его второго альбома «Жить в кайф» вновь побила рекорды — так, в столице Беларуси она прошла в пятнадцатитысячной «Минск Арене».

Молодой и талантливый белорусский рэп-исполнитель Макс Корж. Мастер бешеных концертов. На странице представлены подборы с аккордами и текстами песен.

Макс Корж, аккорды к песням под гитару, тексты

Макс Корж

Макс Корж, аккорды, песни

Скриптонит (Адиль Жалелов, родился 3-го июня 1990-го года в Ленинском, Казахстан) — казахстанский русскоязычный рэпер и музыкальный продюсер.Начинал с создания инструменталов для других хип-хоп-исполнителей, попутно записывая в стол свои песни, оттачивая таким образом свои навыки по написанию текстов.Первую известность ему принёс видеоклип на песню «VBVVCTND», который получил хорошие отзывы и привёл исполнителя к контракту с творческим объединением Gazgolder.В 2015-ом году Адиль выпускает свой первый сольный альбом «Дом с нормальными явлениями», получивший восторженные отзывы слушателей и музыкальных критиков и моментально ставший классикой русского рэпа.Скриптонит работает в совершенно разных жанрах: начиная с южного звучания, он пришёл к более музыкальному и разноплановому подходу как к музыке, так и к вокалу.Весной 2017-го года вышел его второй альбом под названием «Праздник на улице 36». Как заявил сам Жалелов в июньском интервью у Юрия Дудя, «Праздник…» — это коммерческий релиз с очевидными хитами, а «тот самый альбом», или «Улица 36», название которого стало известно из небольшого июльского отчёта с Gazgolder Live от MTV и который слушатели ждали с момента выпуска «Дома…», был запланирован на осень этого же года.В итоге 16-го декабря 2017-го года вышел двойной альбом Скриптонита — «Уроборос: Улица 36» / «Уроборос: Зеркала». После выхода пластинки Жалелов заявил, что в связи с тем, что для него рэп как жанр себя исчерпал

Все исполнители на «З»