Артур Шоди

Артём Голиков

Артём Городничий

Артём Даун

Артём Иванов (Isaac)

Артём Калинкин

Артём Орлов

Артём Поплавков

Артём Сорока

Артём Татищевский

Артём Угляров

Арутюнов Николай и Funky Soul

Археоптерикс

Cостав: Архип Ахмелеев - гитарист, поэт, композитор, любит петь. Алиса - играет на гитаре, поёт, пишет тексты, сочиняет мелодии. Дмитрий Владимирович Зюликов - Штатив - БАС! Андрей Стригоцкий- ударные. Вячеслав Зиновский - клавишные. Посетителям московских клубов, зрителям программы "Антропология" и примкнувшим к ним ценителям АРХИП И ЕГО АЛИСА стали известны после победы на фестивале уличных музыкантов, проходившем в прошлом году в клубе "Китайский летчик Джао Да". На конкурс Алису буквально заставили отправиться друзья. "В крохотной подсобке сидел арт-директор клуба Алексей ПАПЕРНЫЙ со своей сотрудницей – до меня слушал какого-то гусляра. Я им спела одну песню, вторую, совершенно не въехала в происходящее и ушла. Потом позвонили: приходите на фестиваль". На фестивале к Алисе присоединился Архип: "Я просто ее пожалел, ну что она одна там будет…Подпел". Немало повидавшие завсегдатаи "Летчика" застыли в изумлении. Песни Алисы звучали как классика дворового best of. А на следующий день член жюри Артемий ТРОИЦКИЙ вручал АРХИПУ И ЕГО АЛИСЕ одну награду за другой со словами: "Этим, которые и так уже все здесь нахапали". После фестиваля Архип с Алисой познакомились со "Снегирями". Результатом встречи стали контракт - и планов громадье.Родители Архипа АХМЕЛЕЕВА, доктор медицинских наук и травматолог-ортопед, не подозревали, что в 13 лет сын бросит французскую школу и отправится путешествовать по стране с хиппи. "Чего там хорошего в этой школе – я выбрил полголовы – немедленно вызвали к директору: "Почему левый и под 7 ноября???" Пришлось сбрить и правый – получился ирокез". Интернационалист Архип в отрочестве побывал во всех республиках бывшего СССР – кроме Молдавии. С Молдавией не сложилось. Как-то раз к Архипу случайно попала кассета "жуткого качества и с офигенной музыкой". Спустя неделю в Москве на станции метро "Новослободская" Архип встретился с Найком БОРЗОВЫМ. Так начался небезызвестный панк-проект ИНФЕКЦИЯ. (Архип и Найк дружны и по сей день – неслучайно именно АХМЕЛЕЕВА БОРЗОВ пригласил участвовать в своем большом концерте в "Горбушке" этой весной.) В конце 80-х в Москву приехала студентка-француженка. Учиться. На жизненном пути барышне встретился Архип – учебу пришлось отменить. Спустя год, они вместе отправились во Францию, где пути разошлись – Архип категорически не мог жить в размеренном ритме. Так и повелось: с гитарой Архип объездил всю Европу. Зимовал в Греции, Испании, Марокко, лето проводил в Скандинавии, играл в Германии, Англии, Италии – и никогда не пел по-русски. "Я открыл счет в банке, все было цивилизованно", - вспоминает Архип. В Москву заезжал посмотреть на первый путч, сидел на танке и играл рокабилли. А потом в один прекрасный день вернулся в Россию обменять документы, случайно познакомился с Алисой (вместе искали сквот) – да так и остался. Писать музыку и письма маленькому сыну в Париж.Алиса родилась в узбекском поселке Янги-базар и мечтала быть следователем. В отличие от Архипа, видела за свою жизнь всего три больших города: Ташкент, Москву и – недавно – Санкт-Петербург. Всегда была белой вороной и не вписывалась ни в одну компанию. Алиса окончила музучилище в Ташкенте, но в школе проработала недолго: учитель – всегда монстр, а детей было жалко. Жалко было и себя – заедала ташкентская скука. Тогда Алиса перебралась в Москву. Работала дворником, рекламным агентом, агентом по недвижимости, а потом, познакомившись с Архипом и наслушавшись его рассказов о жизни уличного музыканта в Европе, бросила работу с недвижимостью и отправилась с гитарой по электричкам. Сначала с приятелем, потом одна. "Я не говорила нет недвижимости, я сказала да электричке!" - поднимает бровь Алиса. Сейчас на электрички не остается времени: концерты и репетиции берут свое, но при случае Алиса с удовольствием захватывает гитару и проходит пару-тройку вагонов. Для души.Летом 2001 года группа участвует в фестивале уличных музыкантов, устроенном клубом «Китайский летчик Джао Да» и становится победителем. А осенью появляется и первый сингл АРХИПА И ЕГО АЛИСЫ – песня «Десятый Б». Она вошла в самые разные сборники: «Бестиарий», «Рок-территория», «Седьмое небо. Лучшие хиты BIZ-ТВ», «Кайф Уха», «Sprite - Superhit Охота 4» и прочие.Между тем, музыкальный критик Артемий ТРОИЦКИЙ называет группу "Ласковым маем" наших дней", Найк БОРЗОВ считает Архипа и Алису "совершенно чумовой командой", а Дмитрий ДИБРОВ предрекает им "большую-большую историю".Летом 2002 года группа играет на дне рождения журнала «Афиша» в клубном комплексе «Аптекарский огород». Слушателями и зрителями становятся более двух тысяч репортеров, их друзей, музыкантов и представителей московского шоу-бизнеса, которые остаются в полном восторге от концерта.Солистка группы "Архип и его Алиса" с багажом в 2 альбома - "Так и случилось" и " Колыбельные для неуравновешенных девочек", после окончания контракта с продюссерским центром "Снегири", осенью 2007 года, благодаря единомышленникам приступила к репетиции сольных песен. Таким образом в северной столице возник проект "Эллис". Лёгкий рок с ненавязчивыми элементами фолка, просто и мелодично.В программе "Эллис" не только новые песни , но и хиты гр. "Архип и его Алиса".В составе 3 участника.Эллис - акустика,вокал. Кир - мегабас Энди - гиппербарабаны.

Архип и его Алиса

Архипелаг БУМАГ

Арчи

Арчи Вейлс

Аршат Хайролла

Группа образовалась 5 июля 1997 года в Петропавловске-Камчатском. Лидер команды - Иван Андрианов пишет музыку и тексты, играет на акустической гитаре. Изначально коллектив задумывался как панк-проект, а его участникам было по 16-17 лет. “Ас Вентура” сразу заняла свою нишу в камчатской рок-музыке в качестве “злобных панков”. Стиль отличался агрессивностью текстов (“С дороги, ублюдки”, “На дно”, “Рас…яй” - неполный перечень названий песен), качество музыки оставляло желать лучшего. Тем не менее недостатком внимания “вентуровцы” не страдали: группа всегда была одной из самых популярных среди камчатских рокеров, многочисленные публикации в местных печатных СМИ, по которым целиком можно отследить её историю, и выступления по радио - железное тому подтверждение. За время существования состав несколько раз менялся, в творческой деятельности были длительные перерывы, особенно после того как “Ас Вентуру” перестали приглашать на концерты из-за “неблагонадёжности”. К концу 1999 года, несмотря на успешное выступление на концерте “Рок против наркотиков”, группа фактически перестала существовать. Второе дыхание коллектив обрёл в 2000 году с появлением новых творческих идей, новых участников, новых текстов. С того времени команда играет фолк-рок с опорой на казачий фольклор, или, как выразился однажды лидер группы Иван Андрианов, “казачий панк-рок”. Новый стиль позволил сочетать жёсткую рок-н-ролльную подачу с задушевной лирикой казачьих народных песен. К тому же “вентуровцы” стали требовательнее относиться к исполняемой музыке и текстам. Изменения не могли остаться не замеченными. После успешного выступления на концерте “Рок за шельф” в конце 2000-го популярность группы стала очевидна всем, в том числе организаторам концертов, в основном делающим ставку на лёгкий рокопопс. Тогда же, в 2000 году, Иван Андрианов вступает в казачество, “Ас Вентура” начинает сотрудничать с камчатскими казаками и становится “рок-ансамблем отдельного Камчатского казачьего округа”. В 2001-м коллектив победил в областном смотре-конкурсе “Звёздный шанс”, получив гран-при в номинации “рок-группа”. Это дало команде возможность выбраться за пределы полуострова (что для камчатцев очень непросто) и попробовать свои силы на XVII Дальневосточном фестивале альтернативной и рок-музыки в Хабаровске. Отзывы о выступлении можно найти на сайтах, посвящённых фестивалю. В конце 2004 года “вентуровцы” записали-таки свой долгожданный первый диск - “Песни захмелевшего казака” (летом 2006 года он был переиздан на студии «Бомба Питер»). В 2005 году группа успешно дебютировала за пределами Дальнего Востока – выступила на международном фестевале «Окна открой» в городе Санкт-Петербурге. Организаторам фестиваля пришёлся по душе разухабистый казачий фолк, и поэтому на следующий год «Ас Венура» была приглашена вновь. Музыканты и на этот раз не подкачали, и привезли в Северную Пальмиру свою новую программу, которую доселе не слышали даже на родном полуострове. С новыми песнями они также выступали в клубе «Манхэттен». В настоящее время из первичного состава остался только бас-гитарист Андрей Тимофеев, который пришёл в группу в начале 1998 года. Большой вклад внёс баянист Виталий Чернявский. В разное время в группе играли также Анатолий Завгородний, Даниил Анохин, Андрей Майчуб, Иосиф Парасоцкий, Дмитрий Фисько, Денис Гасанов, Дмитрий Похабов, Антон Давыденко. По приезду из Питера «вентуровцы» начали работу над новым диском, в который войдут казачьи песни и не только.

Ас Вентура

Асан Темір Қаршығаұлы

Асимов Владимир

Асия

Аскар ЕК

АскатЖетиген

Аскезы

Аскер Седой

Аскорбинка

Аслан Ахмадов

Аслан Кабалоев

Владимир Савельев, известный под творческим псевдонимом Владимир Асмолов, родился на Украине в городе Сталино, ныне Донецк. После окончания школы прошёл срочную службу в Советской Армии. В 1973 году окончил филологический факультет Донецкого государственного университета. С 1975 года живёт в Москве.Владимир не получил музыкального образования, но сам пишет для своих песен не только стихи, но и музыку. После не удовлетворившего его сотрудничества (в качестве автора песенных текстов) с несколькими советскими композиторами создал первый авторский альбом «Девочки-венерочки» (1986 г.). С тех пор практически каждый год выходит новый альбом Владимира Асмолова. Визитной карточкой певца стала композиция «Осень жизни» из альбома «Оловянная душа» (1988).С 1989 года начал концертную деятельность. Летом 1991 года впервые посетил США, где записал свой «Американский альбом». Поныне существует легенда, что певец эмигрировал, хотя за границей он бывает только в гастрольных поездках. Хотя Владимира Асмолова никогда широко не «раскручивали» на радио и телевидении (за исключением «Радио Шансон»), его имя достаточно хорошо известно в России и среди русскоязычного населения за рубежом, а выступления пользуются популярностью:На сцене в луче света только один человек, автор и актёр, да-да. Не певец, а именно поющий актёр, ибо каждая песня Владимира — маленькая новелла, или рассказ, или зарисовка, выхваченная из жизни, легко узнаваемая и, наверное, поэтому всегда вызывающая живую реакцию зала.Дискография Нумерованные альбомы Девочки-венерочки — 1986 Курортный сезон — 1987 Оловянная душа — 1988 Ностальгия — 1989 Адюльтер — 1991 Американский альбом — 1991 Группа риска — 1992 Беспредел — 1993 Бомжови — 1994 Тысяча лет одиночества — 1995 Москва кабацкая (часть 1)/Белая горячка (часть 2) — 1996 Скажи спасибо — 1997 Чёрный ворон — 2001 Черновики любви — 2002 Клюква в сахаре (часть 1)/Всё впереди (часть 2) — 2005 Рядом быть хочу — 2006 Зона турбулентности — 2007 Страна моих песен — 2012 Альбомы без номера И грустно и смешно — 1987 Две большие разницы — 1994 Год собаки — 1994 Я вернусь — 2000 Такова Селяви, или Sex по-русски — 2000 От рассвета до заката, или Секс по-русски 2 — 2001 Анатомия любви, или Секс по-русски 3 — 2008 Наше Все — 2013 Сборники новых аранжировок Россия во мгле — 1990 Все банально — 1994 Осень жизни — 1995 Было все не так — 1997 Качели бытия — 2003 Версии любви — сборник версий музыки и текста — 2003 Переиздания Три страницы — 2007 Луна и грош — 2007 Черновики любви (альбом 14) Всё это ты — 2007 DVD Качели бытия — видео, концертная программа 7 марта 2006 г. Было всё не так — 25 января 2007 г. Концерт во Дворце спорта "Метеор" г. Днепропетровска 3 ноября 1989 г. Виниловые пластинки Славянский базар — 1989 Американский альбом — 1991 Ностальгия (Remix) — 1992 Группа риска — 1992 Аудиокассеты Оловянная душа (магнитный альбом) 1988 Ностальгия — 1989 На концертах Владимира Асмолова ч.1 — 1990 На концертах Владимира Асмолова ч.2 — 1990 Адюльтер — 1991 Американский альбом — 1991 Группа риска — 1992 Беспредел — 1993 Бомжови — 1994 Тысяча лет одиночества — 1995 Москва кабацкая (часть 1)/Белая горячка (часть 2) — 1996 Скажи спасибо — 1997 Качели бытия — 2003 Версии любви — сборник версий музыки и текста — 2003

Асмолов Владимир

Асриянц Эдуард

Асса - украинская группа, созданная в 2015 году в Киеве. Позиционируют себя в жанре eclectic rock fb.com/GROUPASSA Состав: Татьяна Власова - вокал, лирика, музыка. Дмитрий Власов - гитара. Евгений Крутоголов - бас-гитара, саунд. Владимир Мирошниченко - барабаны.——————————————— Популярный одноименный сандтрек-альбом к советскому фильму "Асса" (1987) находится здесь Асса

Асса

Ассаи (в прошлом Грязный, Санкт-Петербург) - настоящий поэт. Загадочен и притягателен. Его лирика вспоминается часто, а говорить о ней хочется редко.Стихи и голос Ассаи - это живой организм. Организм зависимый, пропащий и подавленный, безумный, с нездоровым весельем, он долго подбирает фразы, чтобы донести свою информацию Вашему уху. Цепочки этих слов, остановки, дубли, резкие вдохи перед стартом - это все одна песня, с одним названием. Нельзя выражаться понятней. В этом организме звенья не могут быть интуитивно последовательны. Этот чувственный хаос создала сама природа…Музыка Ассаи – это точно выверенное соотношение глубокого текста и его инструментального сопровождения. Творчество Ассаи Music Band вышло далеко за рамки очевидного музыкального стиля. Это точно подобранные слова и ноты, умная лирика в оправе живой музыки.Ассаи начинал свою творческую деятельность в составе группы Переходный Возраст вместе с Криплом и Стручем, позже к ним присоединился Маста Басс из группы Fuctory, так образовалась группа Umbriaco, вместе с которой Ассаи получает первую известность, первое уважение на хип-хоп форумах, первые заметные песни. Следующим этапом творчества Ассаи стала группа KRec. Записав песню Антон, он знакомится с её участниками Фьюзом и Маратом, контакт с ними был найден сразу, музыка Марата была именно той, что требовали стихи Ассаи и через год выходит альбом Нет Волшебства, который буквально взорвал отечественный хип-хоп, причём альбом завоевал популярность не только у жанрового слушателя, но и у тех, кто просто мог и хотел слушать музыку, стихи…В 2005 году выходит первый сольный альбом Ассаи Другие Берега, в нём прозрачные и соленые как слезы стихи Ассаи представляли собой концентрат доброй грусти. Концентрат, который все последующие годы пытались воссоздать десятки эмси по всей стране, но получали лишь жидкий бульон. В 2006 году выходит второй альбом группы KRec "По Реке", который скорее ознаменовал рост Фьюза как сочинителя и исполнителя, Ассаи поучаствовал в двух третях альбома, который практически не отражал его взглядов на творчество в тот период. "Если можно шутить то я скажу, что альбом "По Реке" вышел из-под контроля, - вспоминает Ассаи. - Это некое отражение альбома "Нет Волшебства", только с инициативой Фьюза."Параллельно с выходом сольного альбом Фьюза "Меломан" у Ассаи рождается сын. Семья, ребенок – Ассаи был вынужден заняться посторонними вещами, несовместимыми с творчеством. и неслучайно на "Меломане" нет ни единого появления Ассаи. После некоторого застоя в творчестве, в 2008, выходит второй сольник Ассаи "Фаталист". В 2009 году Ассаи официально заявил об уходе из группы KRec. Музыкант продолжит заниматься собственным творческим развитием и в настоящее время занимается формированием своей группы. Музыкант продолжил заниматься сольным творчеством, уже в составе «Ассаи Music Band». В 2010 году вышел их дебютный EP «Лифт», в поддержку которого проходил большой концертный тур «Осень 2010», охвативший города России, Украины и Белоруссии. Группа дала 50 концертов за 100 дней. В 2010 году получилось: 75 концертов, от двадцати пяти до полутора тысяч человек, разных — настоящих и случайно попавших на мероприятие, эта грань всегда понятна. Ассаи: «Хороший концерт для меня очень важен, по сути это и есть настоящая жизнь. Под конец года и гастрольного тура коллектив устал, началась полная шиза. По опыту я решил, что лучше не мучиться, лучше распуститься. Иногда необходимо отправиться в свободное плавание и ни о чем не думать. Меня хватило на пару недель, потом я начал смотреть внутрь себя… а вы как думали пишутся альбомы?» 20 ноября 2010 года на официальном сайте «Ассаи Music Band» была опубликована информация о роспуске последнего. 18 декабря 2010 года состоялся последний концерт Ассаи в привычном составе. В 2011 году в группу приходит талантливый молодой пианист Александр Махнев. В конце апреля 2011 года прошли два больших концерта в двух столицах: в Москве в Milk Moscow и в Концертном зале «Космонавт» в Санкт-Петербурге. Помимо полностью обновленных аранжировок известных песен, впервые прозвучали композиции, ранее никогда не исполнявшиеся в живую, а также совершенно новые трэки «29» и «Крот». Ассаи, вместе с десятью музыкантами, представили доселе невиданное их поклонникам шоу, с впечатляющими видео и световыми эффектами. В ноябре 2011 года Ассаи выпускает новый альбом, под названием "ОМ". Почти год спустя, после многочисленных концертов и строительства собственной звукозаписывающей студии "Библиотека Им", в сотрудничестве с Wolk Records, у Ассаи выходит мини-альбом под названием "Девственность", который показывает приблизительное направление дальнейшего творчества Ассаи. В мае 2013 года выходит новый, и, последний полноценный альбом Ассаи, под названием "Задеть за мертвое". Отличительной особенностью альбома является музыкальная составляющая - на момент записи, официально в коллективе, кроме Ассаи, присутствовал только трубач Михаил Тебеньков и перкуссионист Александр Волк. Поэтому альбом получился в стилистике последного EP - с большим количеством электроники разбавленный высококачественным звуком живых инструментов. Альбом был также записан на студии "Библиотека Им". В ноябре 2013 года Ассаи выпускает переиздание некоторых своих треков, записанное с джазовыми музыкантами. Альбом выходит под названием Все хиты: Jazz version, 31 декабря 2013 года Алексей Косов объявляет о завершении творческой деятельности под псевдонимом Ассаи. 5 января 2014 года он объяснет это завершение тем, что персонаж Ассаи и все его песни строились на эмоциональной основе от потери отца, боль от которой спустя все это время поутихла, и писать дальнейшие песни под этим псевдонимом будет ни чем иным как измывательством как над собой, так и надо слушателями. Карьера Ассаи завершилась премией сайта Rap.ru в номинации лучший альбом 2013 года.Алексей Косов, скорее всего продолжит творческую деятельность, в каком именно русле - пока доподлинно не известноОфициальный сайт: www.assai.ru Официальное сообщество ВКонтакте vk.com/club2565119 Официальное сообщество звукозаписывающей студии "Библиотека Им" http://vk.com/biblioteka_im Официальный сайт звукозаписывающей студии "Билиотека Им" http://biblioteka.im

Ассаи

Ассия Ахат (Асiя Ахат) — украинская скрипачка и певица. Начала обучаться игре на скрипке в пять лет. Как солистка Национальной Филармонии Украины и первая скрипка квартета Сapris Plus давала гастроли в Европе.В 1999 вышел первый сольный альбом Ассии Ахат «Homo Novus». В 2002 Ассия подписала контракт с компанией Universal/Ukrainian Records. Вскоре выпущен альбом «Тебе, Анаис», на котором Ассия впервые запела. Один из треков альбома, заглавный "Тебе, Анаис" Ассия написала сама.Сама Ассия прокомментировала это так: "Есть люди, которые не любят, петь, есть те, которые делают это под влиянием настроения. Новый альбом "Тебе, Анаис" - для меня это новое настроение. До сих пор за меня говорила скрипка. Недосказанности не оставалось, просто альбом "Тебе, Анаис" стал поводом решиться на эксперимент". В 2003 Ассия выпускает новый альбом — «Шоколад». В 2005 выходит альбом Ассии Ахат «Душа болела».В 2006 году Ассия занялась продюсированием молодого коллектива "69", состоящего из двух очаровательных девушек-блондинок. Как и Ассия они не чужды игры на классических музыкальных инструментах. Вместе с дуэтом Ассия исполнила супер-хит 2006 года, песню "Горячий поцелуй".

Ассия Ахат

Певица Ассоль-настоящее имя Екатерина Гуменюк,родилась 4 июля 1994 года в городе Донецк. Ассоль — маленькая певица, которая сумела доказать, что если уж чего-то очень хочешь, то можно этого добиться, невзирая на возраст. В душе этой маленькой девочки очень много музыки. Она, как водится в таких случаях начала петь раньше, чем говорить. Но не просто петь — совсем рано она уже умела представлять песни — костюмом, манерами, голосом. В 3 года Ассоль стала заниматься вокалом. В 7 лет у нее вышел первый диск — 8 песен и ремикс на тему «Алые паруса». В поддержку дебютного альбома было организовано масштабное шоу «Ассоль и ее друзья». В этом же возрасте Ассоль получила два диплома российского комитета регистрации рекордов планеты «как самый юный исполнитель», выпустивший свой компакт-диск и давший сольный концерт. Но стоит отметить, что такого огромного числа наград в музыкальной индустрии («Хрустальный рог изобилия», от «Золотой фортуны», диплом победителя международного детского фестиваля искусств «Славянский базар» и различных телевизионных конкурсов) юная певица не удостоилась бы, не будь она столь не по-детски трудолюбивой и целеустремленной.Следующим весомым шагом в творчестве юной исполнительницы стала национальная премьера клипа «Украина моя», которая проходила во дворце «Украина». На презентацию клипа явилось много эстрадных гостей, которые доброжелательно относятся к творчеству юной певицы.Всего полгода спустя Ассоль порадовала поклонников своим вторым сольным концертом под названием «Звезда Ассоль». Шоу, представленное во дворце «Украина», получилось очень динамичным и гармоничным. Хорошо срежиссированное, не перегруженное действием и отточенное до мелочей, оно смотрелось на одном дыхании. В силу того, что его главной героиней была маленькая девочка, оно радовало детской непосредственностью и в то же время взрослостью масштаба.В январе 2004 г. Ассоль приняла участие в концерте «Песня года 2004» наряду с такими известными исполнителями, как Ани Лорак, Александр Пономарев, Ирина Билык, Руслана, Авраам Руссо, Анастасия Стоцкая и др.В 2004 году Ассоль начала сниматься в исторической киноповести российского кинорежиссера Светланы Дружининой — в сериале «Тайны дворцовых переворотов». Седьмая часть кинопроекта, съемки которой начались в декабре 2004 года, посвящена истории правления царицы Анны Иоанновны. Ассоль сыграла десятилетнюю племянницу венценосной царицы — Анну Леопольдовну Макленбургскую, которой после смерти матушки было суждено на некоторое время стать правительницей российского государства.Не успев отдохнуть от московских съемок фильма, украинская звездочка приступила к съемкам своего собственного маленького кино. А точнее нового видеоклипа на песню «Сказка про любовь». Как и все песни Ассоль, эта песня рассказывает о нежных чувствах. Ведь каждая девочка в ее возрасте мечтает встретить настоящего принца. В августе 2005 Ассоль принимала участие в большом праздничном концерте в честь Дня шахтера. Ассоль исполнила песни «Вкраїно моя» и «Край, мій рідний край». В декабре 2005 юная певица участвовала в съемках программы «Шлягер года» для канала УТ-1, а потом и в юбилейной программе «10 лет Шлягеру», где она и автор песни «Считалочка» Д. Муравецкий получили дипломы. 2005 Ассоль получила международную премию «Золотая шарманка», которая выполнена из настоящего золота. в 2007 был снят клип на песню "Оле-оле" "Снег" и "Поздравляю тебя". В 2008 выпустила 3 диск "О тебе"

Ассоль

Ассорти

Ассоциация

Астапов Кирил

Асташонок Александр

Астемир Апанасов

Астма

Астральная

Сайт группы: http://astroband.ru/ Дебютная песня "Лето" вышла в интернет в 2011.

Астрофизика

Асқар Жүнісбеков

Атака Сверху

Атака титанов

Атаман

Атлас

Атморави, уроженец города Минска, появился на свет в первой половине застойных 70х и успел захватить краешком детства времена Брежнева, пионерии и игр Зарница. Весь пакет советского музыкального творчества включался в стандартное детство городского ребенка того периода. Пока Рави не попала на глаза статья в журнале Ровесник с интервью Dire Straits, которая сподвигла его на приобретение своевременно выпущенной Мелодией пластинки этой группы Love Over Gold он находился в пузыре четко очерченного близкими родственниками музыкального пространства. Но композиции с того диска стали толчком к внезапно возникшей жажде "другой" музыки. За Dire Straits последовали как и у многих The Beatles, The Doors, The Rolling Stones, Black Sabbath, Depeche Mode, Creedence Clearwater Revival, Pink Floyd и многие другие. Случайно купив первую пластинку Аквариума превратился в аквариумиста, кажется, навсегда. В 15 лет получив от родителей гитару, стал писать песни. С 1992 года покинул родной город и пустился в странствия. Отражением жизни на дороге стал магнито-альбом Черника 1995 года. В 1997 году в Минске была основана группа Аригато в составе Атмо Рави - песни, вокал, гитара; его брат Бодхи Мокша - соло гитара; Александр Пармон - бас. Группа отыграла ряд концертов в Минске, Могилеве и Пуне, Индия с 1997 до 2002 года, записаны концертный "Апрельской ночью", акустический "Цейлон" и студийный "Жизнь под облаками". В августе 2002 года жизнь группы оборвалась с жизнью Бодхи Мокши, трагически погибшего на ЮБК. В 2003 году Атмо Рави решает начать сольную карьеру. За этим решением следует почти два года подготовки живого шоу и записи альбома. Концерты в Минске в 2004 году. Фестиваль в Берлине в августе того же 2004. Выход долгожданного диска "Чертополох" 13 сентября 2004го. Последующие выступление в Граффити и Добрых Мыслях, Минск и Китайском Летчике Джао Да, Москва совместно с Бабслей, Петербург. А также квартирники в Минске и Могилеве. Рецензии на диск на Intermedia.ru, в Музыкальной Газете, Минск и в журнале Роллинг Стоун, Москва. Песни с диска взяты в ротацию на радио-станциях Минская Волна, Мир, Столица, Первый национальный канал города Минска, Наше Радио Могилев и некоторых станциях Витебска. Также интернет-радио Специальное Радио и iRadio.ua приняли в ротацию некоторые композиции с Чертополох. В октябре 2006го года в Минске на лэйбле West Records вышел альбом "Романтика", получивший премию "Рок альбом года 2006" Рок-Коронации.MySpace / ReverbNation / LiveJournal

Атморави

"Атмосфера" выходит в полночь с четверга на пятницу на Просто Ради.О (Киев - 102,5FM, Одесса - 105,3FM, Николаев - 104,6FM, Измаил - 101,2FM)Автор и ведущий - Дмитрий Веков Звукорежиссер - Сергей Ломановский

Атмосфера

Атри

Атрика

Аудиокассета

Россия, г. Санкт-Петербург — г. Москва. За почти три десятка лет «АукцЫон», образец отечественной музыкальной самобытности, прошел путь поистине удивительный. От балаганных выступлений на убитых вдребезги инструментах, после которых редкая публика не морщила нос и не называла музыкантов «шутами гороховыми», до сотрудничества с мировыми классиками аван-джаза.Эта грандиозная группа существует почти 30 лет. Чтобы понять, почему ее называют грандиозной, следует сходить на концерт, каждый из которых отличается от предыдущего, даже если предыдущий был вчера. Как известно, любой коллектив играет на концертах ту или иную "программу", которая для "АукцЫона" - лишь канва, необходимая для того, чтобы вернуться из фантастического экстаза, в котором, закрыв глаза и обливаясь потом, музыканты ведут нас за собой в те пределы, где звучит великая музыка.История коллектива началась в 1978 году, когда 15-летний Леонид Фёдоров уговорил одноклассников создать группу «Фаэтон». Далее следовали репетиции в гаражах и короткие выступления в студенческих клубах, постоянные трения и пертурбации в составе. К своему «настоящему» сценическому дебюту группа обзавелась всем-известнЫм-названием (нет-нет, просто «Аукцион», без орфографической провокации) и вступила, в одной связке с БГ со товарищи, в Ленинградский рок-клуб.Середина 80-х стала для «АукцЫона» периодом «выстраивания имиджа». Абсурдное вокальное трио (грассирующий Федоров, Олег Гаркуша, визитная карточка «Ы», человек-театр, и волшебный тенор Сергея Рогожина) вкупе с двумя саксофонами, перкуссией, гитарами производили на публику неизгладимое впечатление. Увидели свет две концертные программы, обозначенные в дискографии группы: «Вернись в Сорренто» и «Как я стал предателем» (процессу превращения в альбомы они подверглись значительно позже). Постепенно появились костюмы и сценография, буква «Ы» (с подачи по-сей-день барабанщика Бориса Шавейникова), пугающая и чарующая манерность. Концерты — в том числе и «по Европам» (вспоминается скалозубое «Мы поехали в Европу показать ей наши… песни») — напоминали сюрреалистические театральные постановки.В 1991-м в подвешенной к знаку вопроса стране вышел выдающийся (для своего времени) альбом «Бодун». Откровенный, красивый, необычный, пронизанный теплыми джаз-роковыми соло гитары и саксофона, ска-энергетикой, свежим импровизационным звуком. Эксперименты (за что и любим) продолжились в сотрудничестве — в дружбе! — с музыкантом и художником Алексеем Хвостенко. Так появился «Чайник вина» (1992), насквозь пробранный фольклорными мотивами и богемным духом парижской диссидентской тусовки. В Доме журналистов на Невском проспекте в СПб родились шаманские «Верпования» (изданы в 2001 г.). А потом была «Птица» — обласканная всеми, самая «доходчивая» и выглаженная с точки зрения саунд-дизайна запись. Если угодно, самая западная (куда роднее в этом плане «непричесанный» звук последнего, 2007 года, альбома, сыгранного на треть — по количеству голов, но не по вкладу — американцами). А затем — вновь Хвост, неповторимо хрипатый, в волнующих мелодиях «музыки сфер», которая — теперь, руками и головами «Ы», — сама услышала Велимира Хлебникова. «Жилец вершин» стал тем эталоном, коему место во всемирном музее «Загадочной русской души».Конец ХХ века, казалось, застал группу разбитой на отдельные творческие единицы. Концерты и интервью сошли на нет. Николай «Колик» Рубанов основал собственный коллектив, Леонид «Леня» Федоров записал потрясающий акустический сольный диск «Четыресполовинойтонны» и «открыл» публике мосье Шнурова.. А в 2005 умер перкуссионист Павел Литвинов. Сработавшись-слившись с Волковым и Курашовым, Леня с головой погрузился в творчество-на-стороне, выпустив множество записей в одиночку, но чаще — с «ВолковТрио». (ВолковТрио)Последний на сегодня диск «АукцЫона» — «На Солнце» — вышел в начале 2016 года.Состав Леонид Фёдоров — вокал, электрогитара, акустическая гитара, перкуссия Олег Гаркуша — шоумен, декламация, вокал Виктор Бондарик — бас-гитара Дмитрий Озерский — клавишные, перкуссия, труба Николай Рубанов — саксофоны, бас-кларнет, жалейка Владимир Волков - контрабасБорис Шавейников — ударные, перкуссия Михаил Коловский — туба, тромбон Михаил Раппопорт — звукорежиссерДискография «Вернись в Сорренто» (1986) «Как я стал предателем» (1989) «В Багдаде всё спокойно» (1989) «Жопа (Дупло)» (1990) «Бодун» (1991)«Чайник вина» (1992, Хвост и «АукцЫон») «Верпования» (концертная запись 1992, Хвост и «АукцЫон») «Птица» (1993) «Жилец вершин» (1995, Хвост и «АукцЫон») «Небо напополам» (сингл, 1999, «АукцЫон» и Сойбельман) «Зимы не будет» (сингл, 1999, «АукцЫон» и «Волковтрио») «Это мама» (старый и новый материал «живьём» в студии, 2002) «Девушки поют» (2007) «Юла» (2011) «На Солнце» (2016)Ссылки Официальный сайт группы «Аукцыон» Неофициальный сайт группы «Аукцыон» Группа «Аукцыон» на сайте MySpace

АукцЫон

Аура тени

Славянская этно-группа "АУРАМИРА" образовалась в 2010 году в Крыму. За это время группа проехала с концертами по городам Украины, России, Белоруссии, записала два альбома: "Жива" и "Мира всем мирам".Автор песен и основатель группы - Светозар Евдокимов. Основные идеи группы: - Возрождение Русской-Славянской Культуры - Здоровый образ жизни - Песни о Жизни, Любви, Свете, Радости, Мире… Со-Творение Благих ОбразовСостав группы: Светозар Евдокимов - гитара, вокал Велимир Сидоров - барабан Ирина Тюнькина - скрипка Татьяна Мельникова - флейта

АураМира

Аут

AyтSide ycпeли выcтyпить нa caмыx paзныx плoщaдкax пpaктичecки co вceми вeдyщими aльтepнaтивными и пaнк кoллeктивaми Poccии, тaкими кaк: «ПCИXEЯ», «AMATORY», «ТAPAКAНЫ!», «JANE AIR», «CЛOТ», «#####», «OPИГAМИ», «ПТВП», «STIGMATA» и тп, зaпиcaть пecню coвмecтнo c вoкaлиcтoм «ПCИXEИ» - Aндpeeм Зыpянoвым, oтмeтитьcя нa кaнaлax A1 и MTV и выпycтитьcя нa paзличныx вcepoccийcкиx cбopникax, ocтaвaяcь aктyaльными и вocтpeбoвaнными нa ceгoдняшний дeнь. В 2011 году группа официально заявила о прекращении существования.В 2012 году участники распавшейся команды в лице Игоря Пименова и Василия Мыльникова заявили о создании группы MIDS, явившейся результатом объединения с Дмитрием Параниным (Toy Fabrique) и Артемом Зацепиным (exSoulArise). В 2015м году группа вернулась на сцену в первозданном виде, выпустив новый альбом "Сети молчат" (2016).

АутSide

Афазия

Афанасий Афанасьевич Фет

Афина

Афиша

Группа возникла в апреле 1993 года в Томске. Тогда, в XX веке они, по мнению Славы, были людьми XXI века: «Нас объединял интерес ко всему метафизическому, потустороннему, вечные разговоры о загробной жизни… Соответствующей была и музыка». Первый альбом «Африки», очень концептуальный, назывался «Скоты и девочка». Группа стала ездить на всевозможные фестивали, начиная с новосибирских; в 1994 году на саратовском фестивале «Индюки» выступала с «Аукцыоном» и ''Tequilajazzz''. К тому времени, когда Лощилову надоело «стебаться» в песнях («захотелось писать то, что действительно хочется писать»), и он решил обращаться со своим даром серьезнее, «Африка» вместе со своим лидером перебралась в Новосибирск. В 1997 году группа записала альбом «Светло», собравший все культовые хиты, в составе, который теперь считается классическим: Роман Войтенко – барабаны, Алексей Грачев – бас-гитара, Евгений Каргаполов – гитара и Вячеслав Лощилов – гитара, голос и песни. Спустя два года вышел более минорный и почти трип-хоповый альбом «Темно», но та «Африка» уже закончила свое существование. Слава говорит, что они устали друг от друга.Тогда он уехал в Москву, где вскоре зарекомендовал себя как хороший поэт и где всегда были нужны песни – для радио, для знакомых музыкантов, для раскрутки постоянно возникавших артистов и групп. «Я никогда не прятался: везде, где был я, были мои песни. Шоу-бизнес всегда существовал параллельно. Иногда хотелось быть богатым, но не получалось». Славе всё же удавалось записывать собственные песни на лучших студиях России: в Москве увидели свет концептуальный альбом «Федор идет к Федору» и сборник лучших песен «Африки» «Солнце на двоих».

Африка

Афродита - исполнительница танцевальных, модно аранжированных народных песен. Она - отражение каждой маленькой девочки независимо от возраста, убеждений и географического положения. Девочка, которая нравится и сама очаровывает, любит и любима, заботится и ощущают себя нужной. Песни Афродиты до официальных премьер попадают в интернет и скачиваются сотнями тысяч интернет-пользователей, звучат на дискотеках, расходятся звонками рингтонов, без числа и счёта перекачиваются с телефона на телефон парнями и девчонками России, Украины и других стран СНГ и дальнего зарубежья. Осторожно! Вызывает привыкание!-) "Пою песни, созданные на основе реальных событий, описанных в моем дневнике. Однажды поделилась своими историями с подругой - Диной Мигдал - и та, вдохновившись, предложила написать несколько песен." Афродита - это не гламур, а живые эмоции: настоящая любовь, настоящие переживания, настоящая ревность, настоящее счастье. Любая девушка может сказать, послушав песни - они обо мне! Афродита - это музыка, передающаяся из рук в руки, поющаяся под гитару в подъездах и на скамейках скверов, а по вечерам звучащая на дискотеках всей страны. Эти простые, модно аранжированные песни нравятся совсем юным и людям постарше, которые когда-то слушали "Мираж" и "Комбинацию", "Демо" и "Краски". Эта музыка пришла из народа и является его неотъемлемой частью!

Афродита

Образованная в&nbsp;2012 году в&nbsp;Санкт-Петербурге, группа &laquo;Аффинаж&raquo; уже успела привлечь внимание тех, кто любит новую и&nbsp;качественную русскую музыку. Хотя её&nbsp;творчество навряд&nbsp;ли претендует на&nbsp;то, чтобы их&nbsp;песни пели под гитару во&nbsp;всех дворах, однако своего слушателя и&nbsp;исполнителя группа наверняка найдет.
В&nbsp;большинстве своем подборы аккордов не&nbsp;отличаются простотой. Если вас не&nbsp;пугает такое сочетание букв и&nbsp;символов в&nbsp;обозначении аккорда, как A#m7, то&nbsp;песня &laquo;<a href="/chords/affinazh/58c55d086f82709004e3fcc4-prygayu-stoyu" target="_blank">Прыгаю-стою</a>&raquo; для вас. В&nbsp;противном случае, начните с&nbsp;песни &laquo;<a href="/chords/affinazh/58c555716f82709004e3fcb2-geroy_moih_detskih_grez" target="_blank">Герой моих детских грез</a>&raquo;, там-то аккорды куда проще ).

Российский музыкальный коллектив «Аффинаж». Создан в 2012 году. Жанр исполнения: альтернативный рок, фолк-рок, шансон, неофолк. Для тех, кто следит за отечественной рок-музыкой.

Аффинаж - аккорды и тексты песен

Аффинаж

Аффинаж, аккорды песен

Ахас

Ахегао

«Ахи-Вздохи» - российская поп группа конца 90-х.Группа "Ахи-вздохи" перебралась из Саратова в Москву в 1998 году. Менеджеры студии "Союз" разглядели в песнях молодёжного коллектива перспективу и решили заключить с ребятами контракт. Альбом с не обычным названием - "100% Дура-дурой" вышел осенью 1999 года. Перед выходом альбома, в эфиры радио и на телевидение попала песня "Малолетка дура-дурой". Песня активно ротировалась, пользовалась спросом у молодёжной аудитории. Впоследствии, под запросы этой аудитории и затачивалась вся музыка группы "Ахи-вздохи".Немногие песни с первого альбома стали также популярны как заглавная. Композиция "Я не такая", "Праздник" и "Она хочет" проставлялись в компиляциях "Союза" и мало-мальски ротировались на радио. В 2000 году, "Ахи-вздохи" выпустили второй альбом - "Киданула:(", на котором было всего 4 новые песни. Композиция "Киданула" являла собой молодёжный аналог старой украинской народной песни "Пидманула". Подобная уловка не являлась требованием музыкального лейбла "удержаться на плаву любым способом", просто с самого начала, "Ахи-вздохи" тяготели к фольклору и потому, решили наконец реализоваться в более близком по духу направлении. Песня получилась очень задорной, весёлой, но причастность к "старому" не позволила ей выбиться в хиты 2000 года.В 2002 году "Ахи-вздохи" выпустили 3 альбом - "Бляха-муха". В этом альбоме у группы стали более чётко прослеживаться манёвры в сторону рэпа, хип-хопа.Альбом "Бляха-муха" стал для коллектива последним. С тех пор, про группу совсем забыли.Альбомы 1999 - 100% Дура-дурой 2000 - Киданула 2002 - Бляха-Муха

Ахи-вздохи

Ахметжан Рабжан

Ахра – молодой, талантливый певец появился на свет в республике Абхазия г.Сухум. Ахра запел всего пару лет назад. Все это было столь неожиданно, что поначалу даже он сам не придал данному факту какого-то особого значения. Между тем, две песни, записанные им на аудиокассету и исполненные на студенческой вечеринке в столице Северной Осетии, где учился Ахра, сразу вызвали в молодежной среде такой широкий интерес, что друзья Ахры, нисколько не задумываясь, решили передать его творения на одну из местных музыкальных радиостанций. Успех превзошел самые смелые ожидания – тонкий лиризм, чувственный голос и эффектная внешность – стали слагаемыми головокружительной карьеры молодого дарования. Ахра окончил медицинского университета где освоил профессию врача-педиатра во Владикавказской кинической больнице. Дебютный диск Ахры выпущенный в Минеральных водах в 2005 году с одноименным название «Карие глаза» подтвердил, что на эстраде зажглась еще одна яркая звезда. На песню «Карие глаза» Ахра снял клип, который можно увидеть на музыкальных телеканалах. Сейчас певец полностью занят созданием своего нового альбома, в который войдут много новых и неожиданных композиций.

Ахра

Аца MR.MIDNIGHT V7 CLUB

Аца MrMIDNIGHT

Ашот Аракелян

Аэлирэнн (для друзей - Ирэн), в миру - Ирина Платонова (14 декабря 1985), исполнительница авторской песни историческо-фэнтезийной направленности, а попросту - менестрель. Сама же себя именует "аццкий Minstrel". Песни пишет с 2003 года, больше на свои стихи, но, бывает, и на чужие. Окончила факультет иностранных языков Ульяновского государственного педагогического университета, вследствие чего взяла себе ещё одно прозвище - "лингвист-маньяк". Ибо, по словам самой певицы, переводит "всё, что шевелится", а именно: тексты песен разных групп (в т.ч. "Blackmore's Night", "Nightwish" и "Schandmaul") согласно оригинальному размеру и рифмовке, а также прозу. Спектр увлечений весьма широк, равно как и предпочтений в музыке: от классических произведений до фолка и авторской песни, от панк-рока до пауэр-метала. Записывается, в основном, в домашних условиях, но в 2009 году начала работу над первым альбомом. Альбом был записан на домашней студии Дмитрия Галущенко, солиста группы «Мокрый асфальт». Альбом называется «Откровения менестреля», в нём семнадцать треков. Выпустили его в конце весны — начале лета 2010 года. Сейчас готовится к выпуску сингл, записанный в Питере. А в следующем году начнётся работа над вторым альбомом в Петербурге, на студии «Nord», где писали сингл.

Аэлирэнн

Аэронавтика

Ақылбек Жеменей

БАЗАР

БАКСТ

БАШАКОВ BAND

БГАУ

БЕZ Б

БИЗЗИ

БИЛИК

БИЛЛИК

БИО

БИОМУСОРА

Зиновий Биртман — наиболее загадочная фигура русской музыки прошлого века. Некоторые считают его одной из самых грандиозных мистификаций в современной отечественной культуре. Другие (и таких большинство) истинно верят в то, что в 70-е годы скромному пьющему интеллигенту из далекой Тюмени удалось предсказать многие реалии сегодняшнего дня.

БИРТМАН

"Ladies and Gentlemen… and now on this stage… BkmcB"Genre: pop/alternative/rock Label: —— Year: 2007Myspace: www.myspace.com/bkmcb Youtube: www.youtube.com/bkmcbchannel Website: www.bkmcb.ru Vkontakte: www.vkontakte.ru/club301344состав: Музченко Юрий - вокал, гитара Дмитрий Останин - бас Денисов Антон - барабаныДискография: "Для сердец… Для умов" EP 2009 "За твоей спиной" single 2009 "Вся правда о тебе" LP 2010 - coming soon'

БКМСБ

БОЖЕНА.БАРК

БОМЖ

состав: Валерий Кириченко – вокал Евгения Закревская – бэк-вокал, акустическая гитара Евгений Номеровский – бас-гитара Эдуард Коновалов - гитара Константин Котов – клавишные, программинг Виталий Савельев - барабаны Группа «Бордо!», в настоящем составе, начала свое существование в апреле 2005. 2006 г. Две первые песни группы – лаконичная «Ты-Я» и трагическая «Без Тебя» – сразу по окончании мастеринга были взяты для саундтрека к детскому фантастическому фильму «Азирис Нуна». Затем, уже по мотивам сюжета Сергея Лукьяненко и Юрия Буркина, «Бордо!» сочинили медитативную и печальную композицию «Мы с тобой». На песню «Ты-Я» снят видео-клип в котором группа по их собственному замыслу органично вписана в пространство и время действия кинокартины (реж. О.Компасов, опер. Н.Немоляев). Видео-клип «Ты-Я», вошел бонусом на DVD, VHS и CD с саундтреком фильма. 2006 г. В этом же году группа «Бордо!» была приглашена для участия в записи саундтрека к фильму «Дурь», для которого были записаны три композиции. 2006 г. Первый сингл «Мне помочь…» вышел в музыкальных сборниках: «XXXL» (Монолит), «Русские Музыкальные Новости» (компания Граммофон) и «Союз» (компания Союз) наряду с самыми известными исполнителями российской музыкальной сцены. Песня «Ты-Я» вошла в саундтрек «Азирис Нуна», сборники «Рок-Линия», «Киношлягер» и мн. др. 2006 г. Группа «Бордо!» является автором ремиксов на песни гр. Л.О.М.О. «Именины Солнца» и гр. Юта «Мое Поколение», которые вошли в номерные альбомы исполнителей. 2006 г. Группа «Бордо!» создала полное музыкальное оформление к автомобильному реалити-шоу «Фантом». 2006 г. В апреле состоялась съемка о группе «Бордо!» теле-компанией СТС для программы «История в Деталях» с Сергеем Майоровым. Программа была названа «Бордовый Прилив», неоднократно выходила в эфир на канале СТС и вызвала широкий резонанс у зрителя. 2006 г. В декабре, группа «Бордо!» приступает к записи дебютного альбома. 2007 г. В марте, первый сингл с нового альбома группы «Бордо!» «Цветные Сны» встает в горячую ротацию на радиостанции «Русское Радио». Эту песню активно поддерживают многие радиостанции РФ и радиостанции бывших стран СНГ. 2007 г. В апреле состоялась съемка видео-клипа на песню «Цветные Сны», в которой, в качестве актеров приняли участие ведущий ди-джей радиостанции «Европа Плюс» Аркадий Джем и известный режиссер Гоша Таидзе (реж. Д.Захаров, опер. В.Опельянс). 2007 г. В мае закончена запись дебютного альбома группы «Бордо!».

БОРДО

БРАНДО

БРАТ

БРДК

БРЕДИШЬ

БУГИМЕН

бумбумбумбумбумбумбум бум бум бум бум

БУМ

Официальный сайт: http://bhl-spb.ru/

БХЛ

БЧЗП

Baba Yaga Year: 1989 Genre: Folk Rock Members: Jamie Winchester guitar, lead vocal Bornai Tibor keyboards, vocal Huszar Mihaly bass, vocal Tiba Sandor drums Vladimir Abanshin vocal, ethnic instruments Galina Ivanova vocal, ethnic instruments Anja Pavlenko vocal, ethnic instruments Mihail Emeljanow vocal, ethnic instruments Anatolij Kondratkov vocal, ethnic instruments Baba Yaga - проект музыкантов из России, Англии и Венгрии. Смешением различных стилей и жанров, сейчас трудно кого-либо удивить, но эта группа смогла соединить несоединимое. Мотивы русских народных песен и напевов, гармонично переплетаются с классическим английским и ирландским роком, создавая свой неповторимый стиль. В начале 90-х очень многие на западе стали интересоваться всем русским - загадочной русской душой, водкой и конечно самобытной музыкой, но предпочитали, чтобы песни исполнялись на английском языке. Ну вот Baba Yaga постаралась угодить всем! Участники группы впервые встретились в рамках фестиваля г.Агригенто (Agrigento город в Италии, на юге о. Сицилия. 56 тыс. жителей) в 1989 году, где проходил праздник фольклора, на который приехали ансамбли со всего света. Компетентное жюри выбрало победителей конкурса в номинациях “Лучшая группа”, “Лучший танец”, “Лучший костюм” и “Лучшая музыка”. После насыщенной программы фестиваля было красочное шествия звездной ночью. Русский хоровой фольклорный коллектив ''Карагод'' бурно и громко отмечал удачное фестивальное выступление в саду отеля, и как водится, поспать в ту ночь не удавалось никому. Чаба Лукаш - менеджер венгерской рок-группы KFT в состав которой входили Jamie Winchester (ирландский певец и гитарист) и Tibor Bornai не выдержали такого буйного загула русских, пошли выяснять отношения. И тут ''карагодцы'' затянули песню: Ой, то не вечер, то не вечер Ой, то не вечер, то не вечер Мне малым-мало спалось Мне малым-мало спалось Мне малым-мало спалось Мне малым-мало спалось Ой, да во сне привиделось. Ой, да во сне привиделось. Мне во сне привиделось Мне во сне привиделось Будто конь мой вороной Будто конь мой вороной Разыгрался, расплясался Разыгрался, расплясался Ой, разрезвился подо мной. Ой, разрезвился подо мной. Ой, налетели ветры злые Ой, налетели ветры злые Ой, да с восточной стороны Ой, да с восточной стороны Ой, да сорвали чёрну шапку Ой, да сорвали чёрну шапку Ой, с моей буйной головы. Ой, с моей буйной головы. А есаул догадлив был А есаул догадлив был Он сон сумел мой разгадать Он сон сумел мой разгадать Ой, пропадёт он говорил мне Ой, пропадёт он говорил мне Ой, твоя буйна голова. Ой, твоя буйна голова. Ой, то не вечер, то не вечер Ой, то не вечер, то не вечер Мне малым-мало спалось Мне малым-мало спалось Мне малым-мало спалось Мне малым-мало спалось Ой, да во сне привиделось. Ой, да во сне привиделось. Венгры были сражены красивой душевной песней, которая произвела неизгладимый эффект на рок музыкантов. То была любовь с первого взгляда, не раздумывая ни секунды, они предложили русским создать совместную группу, так родился новый коллектив - ''Баба-Яга''. Группа несколько раз выступила в Будапеште и Берлине. Ими заинтересовались продюсеры интернациональной музыки Leslie Mandoki и немецкая звукозаписывающая компания DSB. Результатом этого сотрудничества в конце 1992 года записан альбом "Баба Яга", в Мюнхене и Будапеште. В 1993 году диск поступил в продажу в Европе. Успех альбома превзошел все ожидания. Композиции группы стали постоянно звучать в эфире по всей Европе. Мощь музыки и заразительное веселье, которое излучали музыканты, играя вместе, позволили группе интенсивно гастролировать с концертами по континенту и принимать участие в крупных фестивалях, где им уже был гарантирован успех! Последний альбом "Secret Combination" был записан в Будапеште и Москве. Он показывает, как формировался и зрел коллектив и как взаимопонимание участников и уважение ими музыкальных традиций каждого, с момента их встречи на Сицилии, группа продолжает получать все то же удовольствие от совместного творчества. Баба Яга продолжает соединять фольклорную музыку, идущую из глубины русской души с прекрасным рок-н-роллом. Многие думают, что это очередная европейская попса из секретных комбинаций русских народных припевок, жизнерадостного английского вокала венгерского производства, но это совсем не так! Решайте сами! Albums: 1992 Baba Yaga DSG 3056-2 1993 Baba Yaga Flame Tree FLTR 514 29.11.1993 2002 Secret Combination Fono Records FA-099-2 2002.08.09 Single: Back To The USSR - Dsb (12») Promo Secret Combination - 3 Titles (CD Single) Secret Combination/Wonderland/Back In Th (CD Single) So Ends Another Day - Dsb (12») So Ends Another Day / Time To Try / So Ends Another Day (CD Single) Description: tracks: 3 1993

Баба Яга

Баста — лирический проект рэпера из города Ростов-на-Дону, Россия, Василия Вакуленко, созданный в 2006 году.Был 1996 год, он уже написал первую песню «Мой город» и собрал группу, которая называлась «Уличные звуки» — Street sound. Василий значился в ее составе под именем Баста Хрю. «Меня с детства называли Хрюшей, потому что разбрасывал все непонятно где», — объясняет Баста.Примерно в это же время рождалось знаменитое ростовское рэп-движение, которое в следующем десятилетии стало лидирующим в стране. Баста был непосредственным участником процесса. И даже поучаствовал с треком «Первый удар» в большом и шумном объединении молодых рэперов — ростовской Касте, впоследствии ставшим группой «Каста».Далее Баста двинулся в своем, более лиричном направлении. Трек «Моя игра» стал одним из главных в его биографии. Вася Вакуленко стал знаменитым на весь Ростов. «Звездная болезнь? Нет, не появилась. Появились наркотики и старшие друзья, реальные хулиганы» — вспоминает Вася. «Точно могу сказать, что эта песня не раз спасала меня. Бывало, хотели лишить жизни, а когда узнавали, что это я, оставляли в покое».Вся эта нелегкая и полная злоключений жизнь стала историей, которая теперь зарифмована в его альбомах. «В 2002 мой друг Жора вымутил у своей мамы денег и мы купили компьютер. Вадик QП сводил первое демо к будущему альбому». Эти самые треки случайно попали к Богдану Титомиру и он предложил ребятам уехать в Москву. Был 2004 год. А спустя 2 года вышел альбом «Баста 1» и на ТВ начали крутить клип «Осень». Московская жизнь Басты неразрывно связана с «Газгольдером». На тот момент клуб только открылся и носил статус самого закрытого заведения в Москве. Но Баста держался в стороне от местной рэп-тусовки. Первым новым знакомым — ее представителем — стал Смоки Мо, а позже Вася узнал Гуфа. «Однажды я подошел к Гуфу на концерте, тот вспомнил «Мою игру», мы с ним решили сделать кавер-версию, которая вышла на альбоме «Баста 2», — рассказывает Вася. Но настоящий взрыв случился сразу после этого, когда Баста поучаствовал в клипе группы Centr «Город дорог». После этого слава Басты вышла далеко за пределы родного Ростова и Москвы.Посыпались номинации, премии, награды и статусы. Второй альбом «Баста 2» вышел в 2007 и стал хитом продаж. Он звучал взрослее и разнообразнее. Выпустив в промежутке два релиза под псевдонимом Ноггано, третью пластинку Баста писал уже в статусе одного из ведущих рэп-артистов страны. Новый материал рассчитал на более широкую аудиторию, а подборка хитов «Урбан», «Ростов», «Солнца не видно» и «Калифорния» уже не в первый раз проверяет на прочность самые большие площадки Москвы.В октябре 2012 года, Баста записал несколько кавер-версий песен Михея, в частности трек «Мама», на который был снят видеоклип. Также Василий выступил на большом концерте, посвященном 10-летию памяти Михея, который прошел 1 ноября на площадке Arena Moscow.В конце 2012 года снялся в ролике, призванном привлечь внимание к дискриминации людей с ВИЧ-инфекцией.Дискография 2006 Баста 1 2007 Баста 2 2010 Баста 3 2010 Баста/Guf 2013 Баста 4 2016 Баста 5, Часть 1 2016 Баста 5, Часть 2

Баста

Белоусов Евгений

Макс Корж — молодой музыкант из Минска, который легко смешивает в своем творчестве электронную музыку, рэп, пение. 
Он родился ноября 1988 года, в городе Лунинец Брестской области. В раннем возрасте он с родителями переехал в Минск. Получил музыкальное образование по классу фортепиано и попутно научился играть на гитаре. В 16 лет он с друзьями создал музыкальную группу LunClan, которая просуществовала недолго. После этого было еще несколько проектов, но они тоже не имели большого успеха. 
После всех неудач Макс попробовал себя в роли битмейкера, сочиняя музыку для других исполнителей. Эта идея также не увенчалась успехом, после чего он начала петь свои песни сам. 
Во время учебы в Белорусском государственном университете Макс Корж записал свою первую сольную песню. Проучившись в БГУ до 3 курса, он понял, что учеба ему мешает и бросил университет и всерьез занялся музыкальной деятельностью. Он записал песню «Небо поможет нам» и выложил ее ВКонтакте. После чего Максима забрали в армию. Когда он вернулся домой, то узнал, что песня стала популярна в интернете. За это время песня собрала большую аудиторию, ее транслировали в эфире некоторые минские радиостанции. После он начал активно рассылать свои песни диджеям, чтобы они крутились в клубах. 
В мае 2012-го он выпустил в Беларуси первый сольный альбом, а через год уже собрал многотысячные залы. Его востребованность у концертных промоутеров стала ажиотажной, он дважды выступил в программе «Вечерний Ургант» на Первом канале, а презентация его второго альбома «Жить в кайф» вновь побила рекорды — так, в столице Беларуси она прошла в пятнадцатитысячной «Минск Арене».

Молодой и талантливый белорусский рэп-исполнитель Макс Корж. Мастер бешеных концертов. На странице представлены подборы с аккордами и текстами песен.

Макс Корж, аккорды к песням под гитару, тексты

Макс Корж

Макс Корж, аккорды, песни

Скриптонит (Адиль Жалелов, родился 3-го июня 1990-го года в Ленинском, Казахстан) — казахстанский русскоязычный рэпер и музыкальный продюсер.Начинал с создания инструменталов для других хип-хоп-исполнителей, попутно записывая в стол свои песни, оттачивая таким образом свои навыки по написанию текстов.Первую известность ему принёс видеоклип на песню «VBVVCTND», который получил хорошие отзывы и привёл исполнителя к контракту с творческим объединением Gazgolder.В 2015-ом году Адиль выпускает свой первый сольный альбом «Дом с нормальными явлениями», получивший восторженные отзывы слушателей и музыкальных критиков и моментально ставший классикой русского рэпа.Скриптонит работает в совершенно разных жанрах: начиная с южного звучания, он пришёл к более музыкальному и разноплановому подходу как к музыке, так и к вокалу.Весной 2017-го года вышел его второй альбом под названием «Праздник на улице 36». Как заявил сам Жалелов в июньском интервью у Юрия Дудя, «Праздник…» — это коммерческий релиз с очевидными хитами, а «тот самый альбом», или «Улица 36», название которого стало известно из небольшого июльского отчёта с Gazgolder Live от MTV и который слушатели ждали с момента выпуска «Дома…», был запланирован на осень этого же года.В итоге 16-го декабря 2017-го года вышел двойной альбом Скриптонита — «Уроборос: Улица 36» / «Уроборос: Зеркала». После выхода пластинки Жалелов заявил, что в связи с тем, что для него рэп как жанр себя исчерпал

Все исполнители