Maher Zain

Mahmood

Maiah Manser

Maina Doe

MainstreaM One

MainstreaM One aka TM учасник группы MainstreaM project. Битмэйкер, МС и поэт. Работает в таких стилях, как: Dirty south, Light hip-hop, RnB. Выступал в лучших клубах Екатеринбурга, таких, как: Подвал, Пушкин ака Fruit, Snow project, Атмосфера. Так же был хэдлайнером фестиваля в ХМАО и выступал на закрытии сноубордического сезона на Волчихе 2008

Mainstream One

YouTube / MySpace / Twitter / VK …31 октября 2004. Концерт посвящённый Дню Рождения группы «Улыбайся стреляюТ!». Можно считать началом MAIO. Правда на тот концерт, группа была заявлена под другим названием, но старые песни исполнены не были. Мы сильно волновались. Внутри сжималось что-то похожее на… Четыре удара дерева о дерево… <blockquote>…И волнение сменилось звуком. И снова ничего больше не существовало. Только звук. Звук… который значит для нас очень много. Примерно столько же, как и общение. Потому что MAIO – это прежде всего отношения, а потом уже музыкальный коллектив. Нас пятеро. Мы разные. Слушаем разную музыку, занимаемся разными вещами. …всё намного проще. Музыка занимает огромное место в нашей жизни. Нам нравится общаться друг с другом. Нравится делать хорошую музыку. А ещё, мы много времени проводим вместе. Гораздо больше, чем с кем-либо ещё. Это придаёт нашим отношениям особый шарм. Мы вместе. Вместе навсегда…"</blockquote> ©Maio band. Москва, Россия. СОСТАВ на 2011 год: Валентин - гитара, вокал, синт Дмитрий - бас, вокал Михаил - гитара Дмитрий - барабаны

Maio

Maisie Peters

Majandra Delfino

Majical Cloudz

Majo y Dan

Majoe

Major Lazer

Makar

Makeeva69

Makko

MaksCreative

Maksiuta

Maladez

Malcolm Todd

Maldiva

Группа образовалась 23 октября 1999-ого года.Первоначальный состав:El Gordito - бас; Vetvi - гитара, вокал; Ingenieur - саксофон; Skanker - барабаны.22-ого апреля 2000-ого года группа дала свой первый концерт.В мае того же года к Male Factors присоединился Nico - в роли вокалиста, группа дала несколько концертов в московских клубах и летом группа приступила к записи дебютного альбома.Альбом 43 градуса SKA вышел в свет на кассетах в декабре 2000-ого. К этому времени в группе уже появились Mad Max (труба) и Trombontini (тромбон). Их появление способствовало переходу на качественно новый уровень звучания, благодаря сложившейся духовой секции.В июле 2001 года к Male Factors присоединился СиРоП - сначала как соло-гитарист, а затем, когда группу покинул Vetvi, СиРоП стал единственным гитаристом.Летом 2002-ого года Male Factors записывают второй альбом 43 1/2 SKA, градусы повышаются. По сути он является первым альбомом группы настоящего состава. В него вошли 8 перезаписанных треков с альбома 43 градуса SKA и 4 новые композиции. К нетленным хитам Себастьян Перейра и Водочка добавилась зажигательная песня ХулиганSKAя, ставшая гимном всего околофутбольного мира.Параллельно с московскими выступлениями, MF начинают активно гастролировать. Неизменный атрибут каждой поездки - полные концертные залы и море позитивных эмоций.Весна 2005-ого года ознаменовалась выходом 3-его альбома группы. Нормальный Полный Парень - это 14 проверенных концертами треков, которые ранее нигде не издавались.Сейчас Male Factors это:Nico - вокал; El Gordito - бас; SiRoP - гитара; Skanker- барабаны; Ingenieur - саксофон; Tromboneiro - тромбон; SerЁga - труба.Гангстерский имидж Male Factors успешно сочетается с имиджем веселых macho и хулиганов. Забавные тексты и оригинальные аранжировки не оставят равнодушным даже самого искушенного слушателя. Ну а концерты группы - это неудержимый кураж на сцене и умопомрачительные танцы в зале. DO THE SKA!© www.male-factors.ru

Male Factors

Maleek Berry

Группа Maleficium Arungquilta была образованна в марте 2009 года двумя друзьями, Максимом Ганьковым и Алексеем Кирсановым. Они специально приехали в Ижевск для создания группы, т. к. жили в разных местах необъятной Удмуртии. К тому времени у них был уже небольшой опыт в музыке. У Алексея был дарк-готик-рок-проект NION, а у Максима готик-металл-проект Mortalis. Приехав в Ижевск, они сразу же начали подготовку материала для группы.Долго думать не пришлось, т. к. материал был практически готов - у музыкантов были наработки старых проектов. Сделав аранжировки трех песен, они стали искать вокалистку. Сначала они попробовали знакомую Максима, но она только лишь присутствовала на двух репетициях и очень стеснялась выступать. Скопировано с Dark-World.ru. И как-то Алексей поехал домой, в электричке познакомился с девушкой и сказал, что у него группа и им требуется вокалистка. Она сказала, что у нее есть знакомая и что она может ее привести на репетицию.Так в группе появилась прекрасная сирена - Лиза Шадрина (Каркина). В этом составе группа начала покорять сердца неформальной и не только молодежи Удмуртии. В это же время группа ведет работу над своим дебютным альбомом, "Искусство Драм", который выходит осенью 2009 года. Позже, зимой 2010 года, он был переиздан, но в нем они только переписали гитары и вывели их чуть громче.Потом были концерты, реклама, и т. п., было несколько выездных выступлений. Во время выступлений они знакомятся с поклонницей группы, Яной Линдарской. Немного пообщавшись, они предлагают ей стать бэк-вокалисткой, на что Яна, естественно, соглашается. Позже Яна заменяет Лизу на выступлениях, когда Лиза не может приехать, т. к. она живет на этот момент уже не в Ижевске, а у мужа в Сарапуле.В июне к группе присоединяется бас-гитарист, Роман Романов. Они дают еще несколько концертов и начинается запись нового альбома. Альбом не получается записать быстро, поскольку к тому времени Максим Ганьков тоже уезжает из Ижевска. Так, переездами идет работа.И вот, к марту 2011 года у них выходит второй альбом, "Касание Сквозь Стекло". Это уже совершенно другой альбом по звучанию, он более симфоничный, мелодичный, атмосферный. Но в целом, эти два альбома дополняют друг друга. Сейчас группа держит курс на модернизацию российской готик-культуры, и последующие альбомы точно не будут повторять предшественников. Кроме того, группа продолжает активно выступать в поддержку альбома.

Maleficium Arungquilta

Malik Harris

Malika Ayane

Malin

Mallrat

Malmö 040

Malou

Malte Ebert

Malukah

Maluma

Все меньше песен, которые способны взбодрить людей, напитать их нездешним светом, показать им их собственный духовный потенциал. Современные авторы либо ударяются в разнузданное коммерческое развлекалово, либо щедро вываливают на своего слушателя тонны негатива и чернухи.Наконец-то на горизонте возник исполнитель, чьи песни погружают нас в блаженный транс, напрочь вытесняют глубоко засевшие страхи и предрассудки, вызывают светлые переживания, даруя ощущение запредельной свободы. Судьбу этого музыканта запросто можно класть в основу самого замысловатого романа, которому бы позавидовали Паоло Коэльо, Дэн Браун и Виктор Пелевин вместе взятые. Слава Бойков родился в день смерти Джона Леннона – 8 декабря, а первый раз пришёл на радио эфир в день рождения лидера «The Beatles» – 9 октября. Будущий автор атмосферных и воздушных песен «Осень» и «Тень» родился в Бишкеке в семье художников. Папа Славы отвел его к своему приятелю, умеющему играть на всех возможных инструментах. Там Слава освоил барабаны, трубу, гитару. И хоть музыкального образования он так и не получил, зато на всю жизнь влюбился в музыку и всё, что с ней связано. Дома Слава предпочитал слушать джаз и классическую музыку, смотреть заокеанские блокбастеры и «умное» кино европейских и российских режиссеров, заучивал наизусть стихи Вертинского из потрёпанного отцовского томика. При этом «ботаником» он отнюдь не был: так же, как и большинство его товарищей, он по вечерам бегал с мальчишками по жарким улицам Киргизии и слушал вместе с ними романтический шансон киргизских трущоб.В возрасте 15 лет Бойков устроился работать диджеем на киргизскую радиостанцию. Но на этой профессии решил не останавливаться и вскоре, с подачи отцовского друга, влюбился в профессию режиссёра, проводя всё свободное время в продакшене.Возмужав, Слава уехал в Москву, поступил в институт и начал осваивать профессию режиссёра. Но ищущая душа жаждала чего-то большего. Работа и жизненные неурядицы ввели его в состояние стресса, а зов вечности привёл в горы. Там Слава продолжил занятия йогой и медитацией, которые к тому моменту уже активно осваивал. «Когда сосуд (мозг) наполняется мыслями, его необходимо опустошать йогой, чтобы переварить эти мысли», - объясняет Бойков. В горах тянь-шаньского хребта, который китайцы дальновидно прозвали «Сердечной чакрой земли», он провел целых полгода, которые для него даром не прошли. Именно среди древних вершин Бойков посмотрел на себя со стороны и… начал сочинять песни, которые реально могут сделать мир добрее, светлее, открыть людям глаза на высшую правду. Песни получались самобытными и глубокими, Слава пел их от лица героев, которым искренне сопереживал. Тексты не вымучивались, а появлялись сами собой в голове и стройным рядом превращались в написанные на бумаге слова и аккорды. Возвратившись в Москву, он принял решение временно оставить режиссуру, душа и сердце требовали заменить ограниченность и шаблонность на возможность самовыражаться. Решив заняться чем-то более творческим, чем создание рекламных роликов, Бойков собрал новую, свободолюбивую и ни на кого не похожую группу MAMA BAND, где он стал автором песен и «сердцем» коллектива. MAMA BAND – это группа молодых парней, долгое время живших обычной жизнью и никогда не планировавших стать артистами. Но музыка рождается, не спросив разрешения. И вот уже одарённые ребята, бросив перспективную работу, собрались вместе, чтобы создать что-то новое, и для себя, и для окружающих их людей. Музыканты смело совмещают в своём творчестве элементы жизнеутверждающего регги с зачаровывающими блюзовыми пассажами, лёгкую босанову с трогательным русским романсом. В музыке MAMA BAND - пульс современного города, его романтика и настроение, а также спокойствие йоги, которой увлекается Бойков, и философия космоса. Теперь Бойков всем доволен и стремится поделиться достигнутой гармонией со слушателями.В своем творчестве Слава обычно поднимает такие вопросы, которые большинство боятся затрагивать. Он говорит только то, что считает нужным, а его музыка – крик души

Mama Band

Mama Rika

Mama let's go

Mamamoo (кор. 마마무, иногда стилизуется как MAMAMOO) – южнокорейская гёрл-группа, сформированная компанией Rainbow Bridge World (ранее WA Entertainment) в 2014 году. Официальный дебют состоялся 18 июня 2014 года с песней «Mr. Ambiguous» и некоторыми критиками был признан одним из лучших k-pop дебютов того года. Они заметны благодаря своим концептами в стилях ретро, джаза и R&amp;B, а также мощным вокальным выступлениям.До официального дебюта группа работала с другими артистами. 8 января 2014 года была выпущена их первая коллаборация «Don’t Be Happy» с Bumkey. 11 февраля была выпущена вторая коллаборация «peppermint Chocolate» с K.Will и Wheesung. Песня достигла 11 места в Gaon Digital Chart в первую неделю. 30 мая была выпущена третья коллаборация с дуэтом Geeks – «Hi Hi Ha He Ho».Официальный дебют группы состоялся 18 июня 2014 года с лид-синглом «Mr. Ambiguous» с их первого мини-альбома Hello. В клипе появилось достаточное количество уже известных личностей в корейской музыкальной индустрии, такие как Ли Чжон Хён, K.Will, Rhymer и другие. Альбом состоял из трёх песен, выпущенных ранее, и включал в себя ещё четыре новые композиции.19 июня MAMAMOO впервые появились в передаче M! Countdown. 27 июня состоялось выступление на Music Bank с песней «Peppermint Chocolate» совместно с K.Will и Рави из VIXX. 5 июля они выступили с концертом в Hongik University в Сеуле. В том же месяце состоялась премьера песни «Love Lane» к дораме «Давай поженимся».21 ноября был выпущен второй мини-альбом Piano Man с одноимённым синглом. Он занял 49 строчку в Gaon Digital Chart. По итогам 2014 года MAMAMOO заняли 19 место в альбомном и 11 место в общем рейтинге чарта Gaon.10 января выступили в одном из эпизодов телешоу Immortal Songs 2, где исполнили песню «Wait a Minute», достигнув финального раунда до проигрыша Ким Кюнг Хо.2 апреля MAMAMOO выпустили песню «Ahh Oop!» сингл с их третьего мини-альбома Pink Funky. «Ahh Oop» стала второй коллаборацией девушек с певицей Эсной после того, как она уже записывала с ними композицию «Gentelman» для их второго мини-альбома.13 июня группа отправилась в Улан-Батор и выступила на концерте, посвящённому 25-летию создания дипломатических отношений между Монголией и Кореи.19 июня был выпущен третий мини-альбом Pink Funky и главный сингл «Um Oh Ah Yeh». Песня имела коммерческий успех, заняв пиковую 3 строчку в чарте Gaon, став первым топ-3 синглом группы. 23 августа состоялся первый фанмитинг под названием «1st Moo Party» в Сеуле, на котором присутствовало 1 200 фанатов. Билеты были распроданы менее, чем за минуту, поэтому в тот же вечер девушки опять устроили фанмитинг на то же количество поклонников. Осенью MAMAMOO впервые отправились в США, где 4 октября провели фанмитинг «Moo Party» в Лос-Анджелесе. Они также выступили в 4 сезоне популярного корейского телешоу Show Me the Money.29 августа девушки вернулись на Immortal Song 2 и исполнили песню «Delilah»; 31 октября вновь выступили там же с «Backwood's Mountain (두메산골)». За этот перформанс они заработали 404 балла и одержали свою первую победу26 января группа выпустила R&amp;B балладу «I Miss You» с их первого студийного альбома Melting. 12 февраля был выпущен трек «1cm/Taller than You» вместе с музыкальным видео. Альбом был выпущен 26 февраля и дебютировал на 3 месте в Gaon Album Chart. Главный трек «You're the Best (넌 is 뭔들)» также дебютировал с третьего места, однако в ту же неделю достиг 1 места, став первым хитом №1 в карьере группы.6 марта MAMAMOO одержала свою первую телевизионную победу на Inkigayo, далее последовали победы на Music Bank, M! Countdown и других музыкальных программах. В общей сложности с «You're the Best (넌 is 뭔들)» они смогли выиграть 8 телевизионных наград. 16 марта они выступили в Остине на фестивале South by Southwest. 25 июня состоялось выступление на фестивале KCON в Ньюарке. Позже вместе с GFRIEND они приняли участие в 7 сезоне шоу SHOWTIME. 31 августа были выпущены синглы «Angel» (в исполнении Солы и Хвиин) и «Dab Dab» (в исполнении Мунбёль и Хвасы).21 сентября был выпущен цифровой сингл «New York» и клип на него. Камбэк состоялся 7 ноября с четвёртым мини-альбом Memory. Синглом стала композиция «Décalcomanie».С 3 по 5 марта 2017 года MAMAMOO провели серию концертов в рамках 2017 Mamamoo Concert Moosical Curtain Call. 25 марта состоялась премьера песни «Double Trouble Couple», ставшей саундтреком к дораме «Силачка До Бон Су».22 июня состоялся релиз пятого мини-альбом Purple. Главным синглом стала композиция «나로 말할 것 같으면 (Yes I Am)», а би-сайдом – «아재개그 (AZE GAG)». В тот же день состоялись первые выступления на M! Countdown

Mamamoo

Mamikon

Man & Bottle

Man Kaufman

Mana

Весьма красочная палитра очень талантливых музыкантов из Атланты. Коллектив был образован в 2004 году. Первым и инициирующим участником группы явился Энди Хулл (вокал и первая гитара). С последнего класса школы Энди стремился посвящать творчеству как можно больше времени и сил, создавая набросочный материал для последующего рождения Манчестера. После Энди в группе появились Джереми и Джонатан. Манчестер приобретал очертания довольно интересного трио, однако формирование творческого коллектива на этом не остановилось. Спустя небольшой отрезок времени, в группу попали ещё два музыканта - Крис и Роберт. На этом создание шедеврального творческого союза можно считать законченным и реальным на данный момент. Музыканты сочетаются друг с другом на уровне, более высоком, чем просто музыкальный. Связь эмоциями и переживаниями, текстами и музыкой. Это чувствуется в каждой малейшей частичке их творчества. Образовавшийся квинтет успешно дебютировал в 2006 году со своим восхитительным альбомом «I'm Like a Virgin Losing a Child». До этого релиза были выпущены три EP-шки («Twelve Months Is A Waste Of Time», «You Brainstorm, I Brainstorm. But Brilliance Needs A Good Editor», «Nobody Sings Anymore»), однако настоящую известность ребятам принёс именно полноценный и доработанный альбом 2006го года. В этом году увидел свет второй альбом группы «Mean Everything To Nothing». Когда слушаешь Manchester Orchestra, отвлекаешься от бытовой и рутинной жизни. Как говорил сам Энди Хулл:«Мы поём об интимных чувствах». Так оно и звучит. Глубоко, пронизывающе и завораживающе. Слишком красиво, слишком очаровывающе, слишком близко каждому из нас.В группе 5 участников: Энди Хулл - вокал и гитара Джонатан Корли - Басс Джереми Эдмонд - барабаны Роберт МакДауэл - гитара Крис Фримэн - клавишные и второй вокал

Manchester Orchestra

Manchzz

Mando Diao

MandoPony

Mandy Moore

Manegree

Maneskin

Mania

Группа образовалась в 2007 году в Москве, в декабре выпустив первый EP "Another Girl", который собрал множество восторженных отзывов, чьи авторы которых определяли стиль группы как "пост-панк".В 2008 году Manicure сыграли первые концерты (среди которых выступления на одной сцене с Neils Children и Electricity in Our Homes, а также Glass Candy и Late of the Pier) и записали дебютный альбом Manicure (саундпродюсер —лидер Punk TV Владимир Комаров), релиз которого состоялся 1 марта 2009 года.На втором альбоме Grow Up, который вышел в 2011, Manicure стали шире использовать синтезаторы, саундпродюсером альбома выступил фронтмен Manicure Евгений Новиков. Задача была —&nbsp;по максимуму выразить свои внутренние устремления. Группа выступила на одной сцене с Interpol и "Мумий Тролль", сыграла на ряде крупных фестивалей ("Пикник Афищи", Strelka Sound и др.)Третий альбом "Восход" на русском языке выходит весной 2014 года. Первый сингл с него на песню "Снег" доступен на официальном сайте Mncr http://www.whoismncr.comСостав: Евгений Новиков Полина Новикова Никита Голышев экс-участники: Анна Бутузова, Жора Кушнаренко, Ильдар Иксанов, Аня Захароваhttp://www.whoismncr.com http://vk.com/manicuremoscow http://manicuremoscow.tumblr.com/ http://instagram.com/manicurediary# https://www.facebook.com/pages/MANICURE/134770557171 https://twitter.com/MANICUREMOSCOW

Manicure

Maniloun

Проект Manizha – музыкальное явление из Москвы, живущее за гранью стилей и условностей. Cмешивая этнику, соул и электронику, Manizha ищет свой особый путь в музыке.Не смотря на то, что проекту не исполнилось и года, вокалистка Манижа уже давно на хорошем счету у поклонников самых разных музыкальных направлений. Ее голос украшает песни с нового альбома Ассаи «ОМ» (2011), а кавер-версия "Street Spirit (Fade Out)" Radiohead была горячо воспринята фанатами рок-группы.Manizha активно работает над дебютным альбомом, запись которого будет происходить в Лондоне. В своем творчестве Manizha сосредотачивает внимание на взаимодействии звука и чувства, создавая для каждой истории идеальную форму. О том, какая палитра эмоций будет царить на будущей пластинке, можно судить по новому клипу проекта на песню «Waiting», написанную в соавторстве с Escome.

Manizha

Manntra

Manolo Tena

Manowar

Mansun

Mantra

Manu Chao

ManuKian Twins

Manuel Turizo

Manukian Twins

Marakesh - альтернативная рок-группа из Киева, Украина, основанная в 2006 году, играющая смесь рока и электроники с харизматичным вокалом.В активе группы сотни концертов по странам СНГ и Европы, а также выступления на одной сцене с легендарными Placebo, Мумий Тролль и др.Альбом «М» (2008) выложенный для бесплатного скачивания, в кратчайшие сроки разошёлся «сарафанным радио» среди тинейджеров, поклонников бритпопа и глэм-рока, музыкальных журналистов и модных дизайнеров.Все треки с альбома были использованы в саундтреках к сериалам «Школа» и «Закрытая Школа», а песня "Ждать" вышла на интернациональный уровень, прозвучав в американском игровом блокбастере GTA 4.В 2010 году, Marakesh расширяют горизонты, проведя первый тур по Европе и записав англоязычный «Taste Me EP» в Будапеште.Весной 2012 года Marakesh переехали в Берлин, где продолжили работу над новым альбомом. В сентябре 2012, музыканты заявили о создании новой группы Four Phonica, в состав которой вошли все участники Marakesh и вокалистка их сайд проекта Sexinspace, Дарья. В январе 2013, Four Phonica выпустили дебютный сингл Divine. 11 февраля 2014 группа презентовала свой второй официальный клип на песню Sabotage. Релиз их дебютного EP состоится 28 февраля 2014 года.

Marakesh

Maranatha

Marbi

Marc Almond

Marc Anthony

Marc Atlas

Marc Floor

Marc Pircher

Marco Borsato

Marco Calone

Marco Mengoni

Marco Schuitmaker

Marco Wisesa

Marcos Brunet

Marcus & Martinus

Marcus King

Marcus Mumford

Maren Morris

Mares

Margantsowka

Margaret

«Династия Посвященных» - новый «тяжелый» проект, идея создания которого принадлежит Маргарите Пушкиной. Автор музыки ко всем композициям, написанным на стихи Маргариты Пушкиной – Сергей Скрипников. Главный гитарист и саунд-продюсер проекта – Сергей Терентьев. Вокальные партии исполнили Анатолий Алешин, Артур Беркут, Валерий Кипелов, Кирилл Немоляев, Миласа и Наталия "Glossy" Льянова.Альбом является третьей «полнометражной» самостоятельной работой Маргариты Пушкиной (автора текстов большинства хитов хард-н-хэви групп АРИЯ, КИПЕЛОВ, МАВРИК, МАСТЕР, CATHARSIS, текста своеобразного гимна «Замыкая круг» и множества других песен для известных и начинающих рок-исполнителей, автора нескольких книг, идейной вдохновительницы и редактора культового рок-альманаха «Забриски Rider»). Самостоятельность этого проекта заключается в том, что Маргарита сама придумывает и предлагает темы песен, пишет сначала тексты, задавая тем самым музыкантам свой размер. Обычно все происходит наоборот – практически для всех альбомов выше перечисленных групп тексты писались на готовую музыку, без права отступления от установленных рамок.Объединяя различных исполнителей под названием MARGENTA, Пушкина обращается с предложением о сотрудничестве к рок-музыкантам, которые могли бы «озвучить» написанные ею тексты песен. Причем написанная лирика к моменту начала работы над музыкальным материалом уже выстроена в некое подобие сценария.Летом были написаны 11 текстов (к ним добавлены еще две, сочиненные ранее), объединенных под названием «Династия Посвященных». «Посвященные» – это те, кто способен воспринимать романтику ушедших веков, пытается постичь их тайны, мистику, не превращаясь в расчетливых прагматиков и циников.Сергей Скрипников, как композитор, показался Пушкиной идеальной кандидатурой для воплощения идеи Тайны. Им были изучены все пласты музыки XII-XV-х веков и современной так называемой «готической» музыки, столь популярной в мире в наши дни. К участию над альбомом было решено привлечь известного гитариста Сергея Терентьева и его группу АРТЕРИЯ. Работа началась в сентябре, продолжается и по сей день, выливаясь в нечто завораживающее и неожиданное для российского слушателя. Удачный синтез музыки и слова создает неповторимую атмосферу «уходящих в небо сводов готических соборов» и древних легенд о закатных рыцарях, Андайском кресте, охотников за еретиками и т.д.В записи участвуют: легенда отечественного рок-н-ролла Анатолий Алешин (АРАКС, СТАЙЕР, АЛЕШИН), популярные у альтернативной молодежи Кирилл Немоляев (BONEY NEM), Сергей Сергеев (АРТЕРИЯ) певицы Наталия «Glossy» Льянова и Миласа, бас-гитаристы Николай Коршунов (АРТЕРИЯ), Алексей Харьков (КИПЕЛОВ), гитаристы Вячеслав Селин и Михаил Степанов, виолончелист Сергей Булгадарян.Очередной проект «MARGENTA+Скрипников+ Терентьев» вызывает неподдельный интерес у рок-фанатов, о чем свидетельствуют материалы Интернет-сайтов, количество предложений об интервью от журналистов. Не избалованные музыкальными экспериментами слушатели с нетерпением ожидают выхода «Династии Посвященных». Одни – чтобы вдоволь насладиться красивыми мелодиями, необычайными вокальными пассажами, открыть для себя что-то новое. Другие – чтобы в очередной раз обрушить на творческих людей, посмевших отойти в песнях от навязываемых годами стандартов, лавину критики.По словам Сергея Терентьева, лидера группы АРТЕРИЯ, коллектив готов поддерживать альбом «живыми» выступлениями, включающими материал «Династии…».Как бы там ни было, уже сегодня ясно одно – альбом «Династия Посвященных» аналогов в отечественном роке пока не имеет: ни по составу исполнителей (обычно в такие смешанные проекты приглашаются одни и те же «звездные» исполнители), ни их отношению к доверенному им материалу, ни по музыкальному и поэтическому содержанию… Состав группы Сергей Скрипников - автор музыки, клавишные Маргарита Пушкина - идея, стихи Сергей Терентьев - гитары (кроме "Каждому…") Вячеслав Селин - гитары (в "Каждому…") Николай Коршунов - бас (кроме "Никто" и "Андайский крест") Алексей Харьков - бас (в "Никто" и "Андайский крест") Сергей Кутаев - ударные Сергей Булгадарьян - виолончель (в "Ave, Leticia") Михаил Степанов - акустическая гитара вокалисты обозначены в скобках при каждой композиции Содержание диска: Лилия и Лилит (Артур Беркут) Змея (Артур Беркут) Аве Летиция (Анатолий Алешин) Каждому (Кирилл Немоляев) Закатные рыцари (Миласа) Покровители (Анатолий Алешин, Сергей Сергеев) Никто (Валерий Кипелов) Саксонский корпус (Анатолий Алешин) Вересковая Пустошь (Анатолий Алешин) Андайский Крест (Артур Беркут) Реквием (Анатолий Алешин) Лунное дитя (Миласа) Никто (Валерий Кипелов и Артур Беркут) - бонус Невидима (Наталия "Glossy" Льянова) - бонусКонцепция и дизайн обложки и буклета: Thammerlan (thammerlan@yandex.ru)«ДЕТИ САВОНАРОЛЫ» - «тяжелый» альбом, продолжающий и замыкающий линию «Династии Посвященных». Стиль – симфо-метал, Маргаритой Пушкиной (автором идеи и автором всех стихов альбома) определяется как «Sympho-Twilight Metal». Автор музыки – Сергей Скрипников. В записи принимали участие гитаристы, барабанщики, клавишники популярных рок-групп. В числе вокалистов: Дмитрий Борисенков , Артем Стыров, Андрей Лефлер, Сергей Сергеев, Михаил Серышев, Алена Ярушина, Михаил Житняков, Стася Симанская, Жанна Кипелова и др. Консультант по звуку – Алик Грановский. Дизайн Обложки и буклета: Lex (“Mechanical Poet»)В принципе весь проект «Династии Посвященных» и является подобным выходом в манящую дверь – глоток чистого воздуха, иллюзия свободы. Это ли не прекрасно? Сам собой написался текст «Цветок майорана» - об одной реально существующей девушке, живущей в далеком Калининграде, бывшем Кенигсберге. Девушка симпатична и талантлива ( я ее легкие воздушные стихи называю «эльфийскими»), да в личной жизни ей не везет. Вернее, не везло, пока мы со Скрипниковым не взялись за сочинение этой песни. Можете верить, можете не верить, - но в тот день, когда «Цветок Майорана» отдали на мастеринг , наша героиня танцевала на собственной свадьбе. Были ли приглашены человечки в зеленых кафтанах и приятные юные дамы с прозрачными крылышками на этот праздник, нам неведомо. Да и сами узнали об этом случайно… Но песня сделала свое доброе дело. Почему упоминается именно майоран? Многие знают это растение, как приправу к различным блюдам. Но здесь сработал мой любимый принцип flash-бэка, возвращения в прошлое, в детство. В романе Этель Лилиан Войнич «Прерванная дружба», которым я зачитывалась в классе 5-6, было четверостишие, в котором говорилось о том, что цветы майорана расцветили девичий наряд. Память зацепилась за название этого растения, и я сравнила с ним девушку, живущую в мире своих мечтаний и увлечения магией… Песня звучит в исполнении Михаила Житнякова, вокалиста группы Гран-Куражъ, уже принимавшего участие в альбоме «Дети Савонаролы» (песня «Опрокинутость. В небе»). Вторая песня появилась совершенно неожиданно – в старой папке я наткнулась на стихотворение «Подари мне…», написанное давным-давно, в прошлой счастливой жизни. Сергей, тонко чувствующий мои стихи, сочинил для них совершенно не рок-н-ролльную музыку, а прекрасную, хрустальную мелодию, без бас-гитар, барабанов, брутальности. И живущая ныне в Дании певица Миласа, с успехом спевшая у нас на первой «Династии Посвященных», согласилась записать ее у себя, в Копенгагене. Думаю, что многие, мнящие себя подлинными борцами за правое дело тру-тяжмета, обвинят нас в уходе в попс. Но, друзья мои, какая же красивая песня о несбывшихся надеждах получилась! И, наконец, «Заздравная» или, второе название, «Выше кубки». Полная противоположность первым двум песням. Три крепко выпивших нордических мужчины пьют за здоровье друзей, подруг. Недаром в буклете появилось изображение престарелого викинга, с кубком в руке, и в украшенном цветком майорана шлеме. И спели этот бодрячок «на троих» - бас-гитарист группы «Ария» Виталий Дубинин, основатель и главное действующее лицо группы «Дети Лабиринта» Алексей Хабаров, и сам композитор – Сергей Скрипников. Итак, в сингл входят совершенно разные по характеру песни, объединенных одним – стремлением написать красивые песни, без оглядки на всякие жанровые принадлежности и закрепощенности. В качестве базовой группы, как и во времена первой «Династии Посвященных», выступила группа «Артерия» во главе с гитаристом и мастером по звуку Сергеем Терентьевым. Он и сыграл, и записал, и свел, и отмастерил, хотя ам по горло был занят работой над материалом своей жены Глосси. Глосси, как всегда. Высоко профессионально пропела все бэки… Вот так, с помощью наших друзей, на свет появился сингл «Цветок Майорана». Все-таки битловская « With A Little Help Of My Friend « обладает магической силой.

Margenta

Margherita Vicario

Существует не менее семи исполнителей с таким именем: 1. американская певица и автор песен, электрофанк2. глитч-поп группа из Франции3. брутал-дет-метал-группа из Коннектикута4.польская поп-певица (Małgorzata Gadzińska).5. болгарская поп-фолк-певица6. Российская поп-рок-группа, существует с 2006 года. Поёт на русском языке. На last.fm представлена песнями, взятыми с официального сайта Марго www.margomusic.ru 1_100 Каплель Воды 2_Африка 3_Дождь 4_Звёзды Красоты 5_Кометы Название группы MARGO спровоцировано желанием подчеркнуть чувственность, которая скрываться за целеустремлённостью. Переживать эмоции и оставаться человеком - это и есть основа того рока, который они играют, неважно, как вы его назовёте поп-рок, брит-поп, или пусть даже метросексуальный рок! Никаких клише - только чувства!Каждый из членов группы накопил определённый опыт, играя раньше в той или иной группе, будь то «Элизиум» или малоизвестные «Эльфы», «Алкоголь» или широко известные «40 градусов». 7) мелодик-рок-группа из Северной Каролины

Margo

Margo Price

Margo Rain (Мария Михайлова)

Margosha

Margot

Margot Abate

Mari X

Молодая группа инди-рокеров из Владивостока. Появилась в январе 2008 года. В силу своей юности они играют громкий индирок, изредка склоняясь в сторону мелодично- меланхоличного брит-попа. Без каких либо ротаций на радиостанциях, телевизионных каналах и используя только интернет, группа смогла вызвать неподдельный интерес и расположение к себе достаточно большого количества слушателей.В 2009 году победили в номинации «Best Underground Act» в рамках RAMP от телеканала A-One, в награду получили клип, снятый при поддержке того же телеканала. «Нам было скучно. Мы дали первое интервью ещё до того как сыграли первый концерт. Потом начали писать песни.» «Фильмы Годара влияют на нашу музыку не меньше, чем группа Эглайне.»Состав: Канухин Илья — вокал, гитара Кожевников Алёша — гитара, вокал, клавишные Матюнин Максим — бас-гитара, вокал Кудрявцев Женя — ударные, вокалОфициальный сайт группы: www.marimari.ru

Mari! Mari!

MariQ

Maria Artés

Maria Becerra

Maria Mena

Maria Peszek

Maria Voskania

Mariah Carey

Mariah Rose Faith

Баста — лирический проект рэпера из города Ростов-на-Дону, Россия, Василия Вакуленко, созданный в 2006 году.Был 1996 год, он уже написал первую песню «Мой город» и собрал группу, которая называлась «Уличные звуки» — Street sound. Василий значился в ее составе под именем Баста Хрю. «Меня с детства называли Хрюшей, потому что разбрасывал все непонятно где», — объясняет Баста.Примерно в это же время рождалось знаменитое ростовское рэп-движение, которое в следующем десятилетии стало лидирующим в стране. Баста был непосредственным участником процесса. И даже поучаствовал с треком «Первый удар» в большом и шумном объединении молодых рэперов — ростовской Касте, впоследствии ставшим группой «Каста».Далее Баста двинулся в своем, более лиричном направлении. Трек «Моя игра» стал одним из главных в его биографии. Вася Вакуленко стал знаменитым на весь Ростов. «Звездная болезнь? Нет, не появилась. Появились наркотики и старшие друзья, реальные хулиганы» — вспоминает Вася. «Точно могу сказать, что эта песня не раз спасала меня. Бывало, хотели лишить жизни, а когда узнавали, что это я, оставляли в покое».Вся эта нелегкая и полная злоключений жизнь стала историей, которая теперь зарифмована в его альбомах. «В 2002 мой друг Жора вымутил у своей мамы денег и мы купили компьютер. Вадик QП сводил первое демо к будущему альбому». Эти самые треки случайно попали к Богдану Титомиру и он предложил ребятам уехать в Москву. Был 2004 год. А спустя 2 года вышел альбом «Баста 1» и на ТВ начали крутить клип «Осень». Московская жизнь Басты неразрывно связана с «Газгольдером». На тот момент клуб только открылся и носил статус самого закрытого заведения в Москве. Но Баста держался в стороне от местной рэп-тусовки. Первым новым знакомым — ее представителем — стал Смоки Мо, а позже Вася узнал Гуфа. «Однажды я подошел к Гуфу на концерте, тот вспомнил «Мою игру», мы с ним решили сделать кавер-версию, которая вышла на альбоме «Баста 2», — рассказывает Вася. Но настоящий взрыв случился сразу после этого, когда Баста поучаствовал в клипе группы Centr «Город дорог». После этого слава Басты вышла далеко за пределы родного Ростова и Москвы.Посыпались номинации, премии, награды и статусы. Второй альбом «Баста 2» вышел в 2007 и стал хитом продаж. Он звучал взрослее и разнообразнее. Выпустив в промежутке два релиза под псевдонимом Ноггано, третью пластинку Баста писал уже в статусе одного из ведущих рэп-артистов страны. Новый материал рассчитал на более широкую аудиторию, а подборка хитов «Урбан», «Ростов», «Солнца не видно» и «Калифорния» уже не в первый раз проверяет на прочность самые большие площадки Москвы.В октябре 2012 года, Баста записал несколько кавер-версий песен Михея, в частности трек «Мама», на который был снят видеоклип. Также Василий выступил на большом концерте, посвященном 10-летию памяти Михея, который прошел 1 ноября на площадке Arena Moscow.В конце 2012 года снялся в ролике, призванном привлечь внимание к дискриминации людей с ВИЧ-инфекцией.Дискография 2006 Баста 1 2007 Баста 2 2010 Баста 3 2010 Баста/Guf 2013 Баста 4 2016 Баста 5, Часть 1 2016 Баста 5, Часть 2

Баста

Белоусов Евгений

Макс Корж — молодой музыкант из Минска, который легко смешивает в своем творчестве электронную музыку, рэп, пение. 
Он родился ноября 1988 года, в городе Лунинец Брестской области. В раннем возрасте он с родителями переехал в Минск. Получил музыкальное образование по классу фортепиано и попутно научился играть на гитаре. В 16 лет он с друзьями создал музыкальную группу LunClan, которая просуществовала недолго. После этого было еще несколько проектов, но они тоже не имели большого успеха. 
После всех неудач Макс попробовал себя в роли битмейкера, сочиняя музыку для других исполнителей. Эта идея также не увенчалась успехом, после чего он начала петь свои песни сам. 
Во время учебы в Белорусском государственном университете Макс Корж записал свою первую сольную песню. Проучившись в БГУ до 3 курса, он понял, что учеба ему мешает и бросил университет и всерьез занялся музыкальной деятельностью. Он записал песню «Небо поможет нам» и выложил ее ВКонтакте. После чего Максима забрали в армию. Когда он вернулся домой, то узнал, что песня стала популярна в интернете. За это время песня собрала большую аудиторию, ее транслировали в эфире некоторые минские радиостанции. После он начал активно рассылать свои песни диджеям, чтобы они крутились в клубах. 
В мае 2012-го он выпустил в Беларуси первый сольный альбом, а через год уже собрал многотысячные залы. Его востребованность у концертных промоутеров стала ажиотажной, он дважды выступил в программе «Вечерний Ургант» на Первом канале, а презентация его второго альбома «Жить в кайф» вновь побила рекорды — так, в столице Беларуси она прошла в пятнадцатитысячной «Минск Арене».

Молодой и талантливый белорусский рэп-исполнитель Макс Корж. Мастер бешеных концертов. На странице представлены подборы с аккордами и текстами песен.

Макс Корж, аккорды к песням под гитару, тексты

Макс Корж

Макс Корж, аккорды, песни

Скриптонит (Адиль Жалелов, родился 3-го июня 1990-го года в Ленинском, Казахстан) — казахстанский русскоязычный рэпер и музыкальный продюсер.Начинал с создания инструменталов для других хип-хоп-исполнителей, попутно записывая в стол свои песни, оттачивая таким образом свои навыки по написанию текстов.Первую известность ему принёс видеоклип на песню «VBVVCTND», который получил хорошие отзывы и привёл исполнителя к контракту с творческим объединением Gazgolder.В 2015-ом году Адиль выпускает свой первый сольный альбом «Дом с нормальными явлениями», получивший восторженные отзывы слушателей и музыкальных критиков и моментально ставший классикой русского рэпа.Скриптонит работает в совершенно разных жанрах: начиная с южного звучания, он пришёл к более музыкальному и разноплановому подходу как к музыке, так и к вокалу.Весной 2017-го года вышел его второй альбом под названием «Праздник на улице 36». Как заявил сам Жалелов в июньском интервью у Юрия Дудя, «Праздник…» — это коммерческий релиз с очевидными хитами, а «тот самый альбом», или «Улица 36», название которого стало известно из небольшого июльского отчёта с Gazgolder Live от MTV и который слушатели ждали с момента выпуска «Дома…», был запланирован на осень этого же года.В итоге 16-го декабря 2017-го года вышел двойной альбом Скриптонита — «Уроборос: Улица 36» / «Уроборос: Зеркала». После выхода пластинки Жалелов заявил, что в связи с тем, что для него рэп как жанр себя исчерпал

Скриптонит

Все исполнители