Владимир Серков

Владимир Сошальский

Владимир Трошин

Владимир Цепелев

Владимир Чернецкий

ШАНДРИКОВ ВЛАДИМИР РОМАНОВИЧ (наст. фамилия по отцу - Шендриков, родился в 1940г. - умер 30.01.2003г.) - автор-исполнитель, родился и жил в Омске. В 1964 году поступил в Пензенское художественное училище. По образованию и основному роду деятельности - художник.Вырос без отца. Дважды был женат. Судим трижды, сидел - единожды, за то, что заступился за свою жену перед уличными хулиганами. Срок: три года по статье 108, ч.1-«умышленное тяжкое телесное повреждение». Находясь на "химии" в 1972 году записал первые песни. Самая первая песня, написанная под влиянием тюрьмы, называется «832». За схожий вокал в родном городе его называли "омский Высоцкий". Прославился совместными концертами с Аркадием Северным в сопровождении ансамбля "Черноморская чайка" и своими на них репликами:Северный: "Володя! Я таки слышал, у вас в Сибири ходят черные медведи и гималайские даже?" Шандриков: "Неправда, медведи не ходят, козлы-встречаются".В 1977 г.по приглашению С. Ерусланова записал с А. Северным в Одессе несколько альбомов. По меткому выражению А.Северного, «пришел из Омска в своих дырявых лаптях сорок пятого размера». Существует легенда (со слов Владислава Кацышевского), что в апреле - мае 1977г. в Одессе Стас Ерусланов (известный звукорежиссер, записывавший многих звезд русского шансона, как бывших, так и нынешних) предложил устроить совместный концерт Северному, Шандрикову и Высоцкому, были высланы приглашения. Концерт, точнее три концерта, действительно состоялись и достаточно интересны, но без Владимира Семеновича Высоцкого, жаль. Написал такие хиты как : "Я и мой сосед Хаим", "Показания невиновного", а также про приятеля Анатоля, рифмующегося с алкоголем. Шандриков талантливый автор стихов. Они проникновенны и просты, настоящий русский шансон в лучшем его проявлении. Первое официальное выступление состоялось в 1987г. Будучи инвалидом второй группы в 1999(2000) годах записал первый официальный студийный альбом, под названием "На улице Тарской", в настоящий момент к сожалению не изданный. В 2003 году вышел альбом "Где мои берега" (два диска) на основе одесских концертов 1977 года, Владимир Шандриков не дожил несколько недель до выхода диска. Похоронен 1.02.2003 года на городском кладбище г.Омска. Владимир Шандриков записал более 10 магнито - альбомов. Написал около двухсот текстов песен, из них 50 просто стихи и свыше 500 частушек.

Владимир Шандриков

Михаил Владимиров родился в городе на Неве зимой 1967 года. Музыкой он был увлечен с раннего детства. В 14 лет уже выступал на сцене со своей школьной группой. Играли в стиле "Hard-Rock", музыку собственного сочинения.Закончил Музыкальный Университет Народного Творчества по классу эстрадной гитары. Первые профессиональные уроки игры на гитаре он получил от Анатолия Андреевича Кучерова, известного ленинградского преподавателя, который воспитал не одно поколение музыкантов.Во время службы в рядах СА он организовал два музыкальных коллектива, где выступал в качестве вокалиста и играл на соло гитаре.После демобилизации Миша собрал новую группу "Азарт". В 1987 году группа стала членом Ленинградского Рок-клуба. За короткое время своего существование, "Азарт" принимал участие во многих музыкальных фестивалях, где был неоднократно отмечен различными призами.В 1989 Владимиров был приглашен в группу "Мифы". И в том же году произошло его первое знакомство с Сергея "Чижом" Чигракова, которое состоялось на фестивале "Аврора", где группы "Мифы" и "Разные люди" выступали в один день.В 1994, когда появилась "Чиж &amp; Co", Миша присоединился к ней в качестве соло гитариста. За 10 лет существования коллектива общими усилиями было выпущено 11 - студийных альбомов.Миша не только великолепно владеет инструментом, но и сам пишет стихи, сочиняет музыку. Еще во время работы с группой "Мифы ", он записал 2 два сольных альбома: "Малиновые берега" (1992) и "Наяву и во сне" (1993). Сейчас Владимиров активно продолжает заниматься собственным творчеством. К настоящему времени его дискография дополнилась: "Размах Крыльев" (2000), "Дети красного зомби" (2003) , "Перевернутое небо" (2004).

Владимиров Михаил

Светлана Владимирская родилась в простой, но музыкальной семье. Вероятно, поэтому с малых лет её больше всего занимала музыка. После окончания школы она поступила в московское музыкальное училище по классу «Дирижёр хора». Во время учебы она подрабатывала, выступая в ресторанах и клубах, работала в оркестре. Окончив училище, стала солисткой группы "Клеопатра". Потом судьба свела её с продюсером Марком Большим, известным по работе с Владимиром Кузьминым, «Любэ» и другими коллективами и исполнителями. Марк занялся сольным проектом молодой певицы, а вскоре стал её мужем. Карьера Светланы стремительно пошла в гору. Всесоюзной известности певица добилась почти сразу с песней «Мальчик мой». Начались бесчисленные гастроли по стране, теле- и радиоэфиры, интервью в прессе. В 1994 году Владимирская была признана певицей года. К 95-му году она была одной из самых востребованных эстрадных исполнительниц в России. Однако записав пять альбомов, находясь на пике популярности, Владимирская неожиданно покидает сцену и уезжает в Красноярский край в религиозную секту-поселение «Город Солнца». Там живя спокойной и размеренной жизнью, Светлана занимается домашним хозяйством и воспитывает детей. В 2004 году выходит ее альбом-возвращение с клубными ремиксами её самых известных песен. Comeback был настолько успешен, что вскоре последовал новый студийный альбом «Весна»

Владимирская Светлана

Владис Якович

Владислав Агафонов, - заслуженный артист России, певец, композитор а так же автор текстов родился на Урале в семье журналиста и драматурга Николая Агафонова. Закончил - Челябинский институт культуры. Служил в ансамбле песни и пляски Чебаркульского гарнизона вместе с известным актером кино Анатолием Котенёвым, актером театра "Сатирикон" Владимиром Большовым и многими другими интересными начинающими свой путь в искусстве ребятами. В 80х, поработав в различных ВИА, создал свою группу под названием «Планета ИКС»1987 год участие в конкурсе Юрмала и работа на разогреве у Юрия Антонова. Это была, как он считает, главная школа и композиторского и исполнительского мастерства!В 1988 году выпустил первый альбом группы "Планета ИКС" с известным шлягером "Лебеди" В этот период коллектив почти бессменно работает в совместной программе с Женей Белоусовым. В 90 году стал финалистом телешоу 50х50, а этот проект центрального телевидения был тогда самым популярным. Хорошим творческим периодом для группы было участие в программах «Звуковой дорожки» Московского комсомольца! Это и была настоящая дискотека 90-х. После Жени Белоусова работал в тандеме с Таней Овсиенко, даже была идея записать совместный альбом, затем с Алёной Апиной и самый творческий период в паре с группой "Сталкер" и Андреем Державиным, Владислав даже принял участие в качестве бэк-вокалиста в записи одного из последних альбомов этого автора. Девяностые годы - участие в музыкальных. программах "Утренняя почта", "Шире круг", "Звёздный дождь", "Песня года" и т. д. И конечно же выпускались новые альбомы. Фактически проживая в Германии с 1988 по 2002 год, Владислав Агафонов, совместно с известным продюсером и музыкантом Дмитрием Законом, участвовал в возрождении коллектива "Лейся песня international" а на фирме NMC&amp;Sony musik вышел сборник шлягеров 70-80х, который вошёл в двадцатку лучших русскоязычных проектов.После возвращения в Россию, как автор и аранжировщик тесно сотрудничает с Вячеславом Малежиком, которого считает очень хорошим другом. Совместно, ими записано практически два альбома! Коллектив Владислава аккомпанировал Вячеславу Малежику в его юбилейном Кремлевском концерте. Повезло в сотрудничестве с Михаилом Таничем, Русланом Горобцом , Иосифом Кобзоном, с замечательными поэтами - Симоном Осиашвили, Риммой Казаковой, Сергеем Костровым, и даже в шансоне был интересный проект в качестве соавтора и саунд -продюсера певца Евгениея Чужого . Пишется музыка для кино и телевидения, на экспозицию «Русь православная» в Голландию приглашена одна из живописных работ а в Интернете появились первые рассказы. Есть и заграничные поездки - Канада, Чехия, Австрия, Германия. В общем всего и не перечислишь! Как считает сам Владислав, все только начинается!В 2006 году награжден медалью «За развитие международных отношений»25 декабря 2007 года стал лауреатом премии имени Михаила Ломоносова за заслуги и большой личный вклад в развитие отечественной культуры и искусства с вручением золотой медали.

Владислав Агафонов

Владислав Гаев

Владислав Кахутин

Владислав Крапивин

Владислав Кривицкий

Влад Курасов родился 13 марта 1995 года в городе Бресте (Белоруссия). В возрасте 6 лет был зачислен в школу искусств кубанской Старонижестеблиевской станицы.В 2006 году семья Курасовых переехала в город Краснодар (Россия). Владислав поступил на обучение в Межшкольный эстетический центр (МЭЦ) по классу эстрадного вокала и фортепиано, а также в Творческое объединение "Премьера" (Театр), которые в 2011 году окончил с красным дипломомВ 2007 году Владислав стал участником шоу "Минута славы" на российском телеканале "Первый канал", где исполнил песню Элвиса Пресли "Blue suede shoes", заслужив высокие оценки жюри.Об украинском шоу "Х-Фактор" Влад узнал через интернет, увидев телевизионный ролик с выступлением одной из участниц первого сезона проекта. Владислав стал следить за развитием событий на "Х-Факторе" и, прочитав о том, что проводится кастинг участников второго сезона, сразу же решил поехать в Донецк, чтобы попробовать свои силы.27 августа 2011 года в эфир телеканала СТБ вышла передача о донецком телевизионном кастинге шоу "Х-Фактор", на котором Влад исполнил песню Селин Дион "My Heart Will Go On". Зрительный зал аплодировал Владу стоя, а судьи сказали четыре "Да".22 октября 2011 года вышел первый прямой эфир "Х-Фактора", на котором Влад блестяще исполнил песню Леонарда Коэна "Hallelujah", которая, в итоге, стала "визитной карточкой" юного исполнителя.Влад принял участие во всех десяти эфирах "Х-фактора", заняв по итогам зрительского голосования 3-е место. В финале проекта он исполнил песню "I`m walking away" в дуэте с британской звездой Крейгом Дэвидом.6 марта 2012 года на украинском телеканале СТБ стартовало шоу "Звездный ринг", в котором состязались финалисты двух сезонов "Х-Фактора" и вокалисты шоу "Україна має талант". Одним из участников нового проекта стал и Владислав Курасов.В эфире "Звездного ринга" 10 апреля 2012 г., который по решению руководства канала стал последним, зрителям предстояло определить имя победителя этого телепроекта.Владислав исполнил свою "визитную карточку" - композицию "Нallelujah", постаравшись вложить в нее новые чувства. Выступление Влада не оставило слушателей равнодушными, и по итогам зрительского голосования именно он стал победителем шоу и обладателем приза в 500 000 грн на съемку клипа и запись песни.22 июня 2012 года состоялась премьера песни "Прощай, мой город", слова и музыку которой написал сам Влад. Позже он представил ещё одну авторскую песню "Ноль любви в квадрате"2 декабря 2012 года благодаря победе песни "Прощай, мой город" в конкурсе "Я талант" Владислав получил возможность выступить перед 11-тысячной аудиторией на церемонии вручения премии "Золотой Граммофон" на сцене Ледового дворца в Санкт-Петербурге.22 декабря 2012 года на сцене самого масштабного вокального шоу страны "Х-Фактор 3", состоялась премьера новой песни Владислава Курасова - "Шепот дождей". В конце марта в Киеве прошла съёмка первого видеоклипа на песню "Забудешь"- дебютный сингл артиста, который длительное время успешно находится в активной ротации топовых радиостанций страны. 19 июня клип ворвался в эфиры телеканалов и интернет, стремительно набирая все новых почитателей таланта Влада. Осенью планируется тур по городам Украины.

Владислав Курасов

Владислав Луганский

Владислав Медяник

Владислав Рамм

Владислав Семенюк

Владислав Синеоков

Владислава Жукова

Влас Пихайлов

Власов Дмитрий

Власова Наталья

Влом!

Вмазанный клоун

Вова Prime

Вова Герман

Вова Гусев

Вова Забытый

Вова Туршиев

Вова зі Львова

ВоваКатя

Вода

Вода пресная

Водичка-Пузырьки

Водка втроем

Водный Бобслей

Водокачка

Военные песни

Военные, армейские песни

«Возвращение» — рок-группа из города Железнодорожный (Московская область). Существует с таким названием с 1998 года. Участники содружества «Даждь».Состав группы Сергей Канунников — акустическая гитара, вокал, автор песен. Никита Алёшин — бас-гитара Григорий Завальный — гитара Алексей Капитанов — клавишные Ярослав Андреев — ударные C 2005 года также выступает дуэт Сергей Канунников — Никита Алёшин (см. Канунников/Алёшин)Достижения 1999 — года группа победила в номинации «Лучшая песня» Московского Областном фестиваля «Хит-99» с песней «Иван-да-Марья». 2000 — гран-при Московского Областного фестиваля «Хит-2000» за песню «Невеста». 2000 — лауреаты фестиваля Фестос в номинации «Рок». 2002 — приз в номинации «Лучший барабанщик в традиционном роке» на 4-м Всероссийском Рок-Фестивале в г.Иваново Начиная с 2001 года Сергей Канунников — постоянный участник фестиваля «Даждь» Официальный сайт: www.vozvraschenie.ru

Возвращение

Воздухоплавательный парк

Воздушная Академия

Возжеников Вячеслав

Войка

Войлок

Вокал-бэнд

Вокруг Фонарного Столба

Все началось весной 1990 года, когда из киришской панк-рок-группы «Режим» ушли 3 человека, шагнув в неизвестность, впоследствии назвав ее группой «Воланд» (дать имя этой самой неизвестности помогла, естественно, книга М. Булгакова о мессире, его свите, давней истории о самой большой и романтической любви). Выбирая имя, Дмитрий, Вячеслав и Сергей старались, чтобы миру явилась гармония названия и музыки, так как оную собирались делать жесткой, непредсказуемой, интересной, крайне энергичной и с большой долей юмора – соответственно персонажу вышеупомянутой книги.И, надо сказать, что первое выступление «Воланда» оставило именно такое впечатление Киришский стадион «Нефтяник» помнит День Молодежи 1990 года, когда «Воланд» впервые показал свое лицо сразу нескольким тысячам зрителей. Это прошло на ура и, воодушевленные приемом публики, ребята решили и далее крепить дело мессира в музыке.В 1991 году парни ушли из квартиры барабанщика, где до этого репетировали почти год (ни разу не объясняясь с соседями и милицией!) на новую репетиционную базу в Киришскую Школу искусств, в созданную ими 1-ю студию. Там и была произведена 1-я запись «First»- короткая 20-минутная демонстрация песен, которые будут переписаны в 1992 г. для первого полноценного магнитоальбома «Midnight Clock». Вместо ушедшего в армию барабанщика все барабанные трэки до 1994 года играл Вячеслав, навязывая слушателям музыкальную разносторонность своей натуры. Так были записаны «Midnight Clock»(1992), «Walk to Stud-City»(1993), «NEXT»(1994).Работая вдвоем, музыканты мечтали о нормальном барабанщике, которого впоследствии сумели-таки отыскать после неоднократных прослушиваний и выбраковок претендентов: Алексей «Алекс» поразил ребят в самое сердце своей нерусской манерой ударять палками в барабаны, а также роскошной гривой вьющихся черных волос. Таким образом, концертный состав к 1993 году выглядел контрастно и вполне достойно:Дмитрий «Жужик» Лебедев – большой, с длинными белыми волосами и рычащим голосом, Вячеслав Ширнин – невысокий, с хвостом светлых волос, с нотками истерии в крик и Алексей «Алекс» Шаталов – молчащий, зато в имидже и напоминающий пуделя Артемона.Активно гастролировать группа начала с 1994 года, наработав изрядную практику в студии, на киришских концертах, а также в составе Киришского муниципального Эстрадно-Симфонического Оркестра, в котором и продолжает работать до сих пор. Отштурмовав знаменитый клуб «TEN», рокеры обратили свои взгляды на необъятные просторы Северо-запада и участь региона была решена. За несколько лет «Воланд» избороздил Ленинградскую, Новгородскую и Псковскую области , не оставив белых пятен на карте и неизменно вызывая шумное одобрение публики. Участие в масштабных акциях (вроде «Голосуй или проиграешь») и премии на различных фестивалях (достаточно много, чтобы не считать случайными) заставили музыкантов всерьез задуматься об их месте во Вселенной и переходе на родной, понятный массам язык. (С 1992 года группа не пела по-русски, теряя чудовищное количество времени на английскую транскрипцию). Первый опыт написания русского текста ( «Live?», 1997 г.) не испугал музыкантов, а заставил работать, и следующий диск («Альбомба»,1999) вышел полностью на родном языке. К тому времени в группу вернулся первый барабанщик Сергей «Трэшик» Куклин вместо выбывшего навсегда по семейным обстоятельствам Alex’a. В таком составе «Воланд» продолжал штурмовать залы не только в провинции, но и в Северной столице (от «Полигона» до «Candyman’a»).С новым тысячелетием началась и новейшая история группы. Вялотекущая смена барабанщиков, которую «Воланд» подхватил, очевидно, на заре туманной юности, в очередной раз дала о себе знать сменой «Трэшика» на Вадима Макарова, который (наконец-то) поставил в истории болезни группы жирную точку. Обновленный коллектив замахнулся на серьезные площадки (Д/с Юбилейный, Ледовая Арена, стадион им. Кирова, масс-медиа(МГТРК «Славия»,Новгород; 6-ой канал, СПб, Муз.ТВ), радио-эфир ( Европа-плюс, Новгород; Ностальжи,СПб; Русское Радио, Архангельск) и масштабные фестивали ( «Nord-Session», Костомукша; «Окна открой», Питер; «Беломор-Буги», Архангельск). Все это не прошло бесследно и альбом «С нами Музыка» 2001 уже был ожидаем не только в родном краю, но и во многих местах, где группа появлялась с гастролями.Следующий альбом «ДЖАМП!live» увидел свет в 2003 г., собрав в себе довольно необычный для группы материал в виде живых концертных записей: в альбом вошли песни, к тому времени уже исполняемые группой в последние два года на различных концертах в разных городах. Параллельно этой деятельности группа продолжает обеспечивать фестивали «ДЖАМП !» в г. Кириши (ведущих свой счет с 1996 г.) и работу студии «ДЖАМП!Rec.». В тот же момент по инициативе группы был выпущен сборник киришской рок-музыки на CC «Все на ДЖАМП!»-1, где 10 лучших местных групп впервые получили возможность вынести на суд широкой аудитории свои произведения. После удачной реализации этого опыта группой готовится выпуск сборника на CD «Все на ДЖАМП!»-2, в котором представлены группы – гости данного фестиваля.Летом 2004 г. закончена работа над очередным CD «Антиформат», шумная презентация которого состоялась в Киришском Молодёжном Центре «Восход» в компании друзей - лучших групп Северо-Западного региона. К тому времени «Воланд» успел стать постоянным участником почти всех региональных рок-фестивалей, дойдя из статуса «конкурсантов» до «почётных гостей». Также в расписании группы появились и мини-туры, а вместе с этим и новые города и зрители. Следствием такой активности стал бурный 2005 г., открывший группе такие крупнейшие рок-акции, как «Нашествие» в Эммаусе и «Крылья» в Тушино. Вместе с тем, коллектив продолжает участие в мероприятиях различного ранга (от крупных концертов, до работы в провинциальных клубах), отдавая предпочтение возможности живого общения с публикой и продолжения политики создания по-настоящему некоммерческой музыки, как приоритетному направлению. Кстати, и работа в студии «ДЖАМП!Rec.» до сих пор совершенно бесплатна для всех киришских коллективов, записавших в её стенах уже более 20 альбомов, увидевших свет разными тиражами и на различных носителях.Сегодня, как и прежде, «Воланд» не строит творческих планов на далёкое будущее, сосредоточив своё внимание на том, чем группа и занималась всё время своего существования - создании нового музыкального материала и поиске единомышленников и своего зрителя, что, похоже, ей всё-таки удаётся… Таким образом, подводя итоги, можно заметить, что наработанный материал, география гастролей и опыт группы представляются весьма значительными, что и должно повлечь за собой (возможно) огромный интерес к ней и популярность не только в европейской части нашей необъятной родины, но и повсеместно. Чем, как говорится, Воланд не шутит?Место создания группы: Россия, Ленинградская область, Кириши Год создания группы: 1990 Адрес официального сайта группы: www.volandband.hotmail.ru Скачать и послушать записи группы: www.realmusic.ru/volandband

Воланд

ВИА «Волга-Волга» официально начал свое существование зимой 2000 г. Но начнем, как и положено, с истоков:…Зарождалось все классически - в школьных каморках за актовым залом. Именно тогда, в начале 90-х, и появились на казанской рок-сцене два ярких коллектива - «Нейтральная Зона» и «КуКуКиКиЛАЙ». Первые разбивали девичьи сердца романтичным битом и зажигательными рок-н-роллами, вторые продвигали в жизнь идеи «АукцЫона» и «Звуков Му».Впервые эти группы встретились на одной сцене в феврале 1993 года на каком-то полуподпольном сейшне. Может быть, именно тогда зазвенел первый ручеек? Музыканты крепко задружились. Поочередно команды становились победителями и дипломантами всевозможных рок-фестивалей: «Автоград» (Тольятти), «Живая волна» (Набережные Челны), «Свежий Ветер» (Уфа), «Teen Star», «Равноденствие», «Укол» (Поволжье) и прочих.Немало совместных концертов и декалитров осталось за спиной, когда в обеих группах наметился раскол - кто-то решил податься в бизнес, кто-то стал налаживать семейную жизнь, кто-то решил работать по профессии. И как-то само собой произошло слияние двух коллективов - пока под шапкой «НЗ». Добавилась духовая секция. Стилистически был взят курс на раздолбайский фолк - с гармошками, дудками и прикольными текстами.Низовая смеховая культура (не матрешечный лубок!) пришлась по вкусу не только казанской публике, музыкантов завалили предложениями покататься с гастролями - за рекордно короткий срок «НЗ» объехали с концертами пол-России - Самара, Ижевск, Киров, Пермь, Ульяновск, Саратов, Волгоград, Астрахань, Нижний Новгород и др. В Москве ребята получили постоянную прописку в клубах «Петрович», «Ботаник», «Огород». Тут же и прислушались к совету поменять название на более звучное. Из патриотических побуждений (и чтоб тупым было понятнее) остановились на эхе кинематографического наследия.Так появился на свет ВИА «Волга-Волга». Многие рок-авторитеты высоко оценили творчество «волжан» - Юрий Шевчук, Гарик Сукачев, Найк Борзов. Песня «Лютая» вошла в саундтрек фильма «Война» режиссера Алексея Балабанова. Съемки в сериале «Дальнобойщики-2», участие в новогоднем телепроекте «Шире круг», гастроли в Хорватию, ротация на «Нашем радио». И, конечно, контракт с легендарным лейблом «Гала-рекордс» на выпуск нескольких альбомов, первый из которых - «Яйцебород» - уже увидел свет. Гарик Сукачев, послушав пластинку, тут же предложил совместное выступление в ДК Горбунова, которое прошло с ошеломительным успехом! Параллельно ансамбль «Волга-Волга» увлекся видеосъемкой и мультипликацией, результатом чего стало несколько видеоклипов… Тут-то все и начинается…

Волга-Волга

Виталий Волин родился в г. Орёл 26 сентября 1968 года. Начал петь в полтора года. В 3 года читал наизусть сказки А.С. Пушкина, К.И. Чуковского, чем несказанно облегчил задачу воспитателям детского сада, готовившим праздничные утренники. В средней школе его чаще видели на всевозможных репетициях, концертах и смотрах, нежели на уроках. В 11 лет – первая профессиональная запись на радио, в качестве солиста детского хора под руководством Костко Галины Григорьевны, 4 музыкальной школы г.Орла, где и обучался. В 12 лет начинает играть на барабанах в школьном ВИА «Баллада», под руководством Ковыршина Андрея Васильевича. В 1985-ом поступает в Орловский филиал Московского Государственного Института Культуры, специализация – режиссура. На втором курсе пишет заявление о призыве в Советскую Армию( давали отсрочку до окончания ВУЗа). 1986-88 годы - служба в рядах вооружённых сил, ПВО, Владимирская обл., г. Костерёво. Совмещает службу с руководством ВИА «Полоса препятствий». В 1988 году на фестивале ансамблей занимает призовое место, как вокалист. Сей факт стимулирует принять окончательное решение в выборе дальнейшей профессии – музыканта. После демобилизации возвращается в институт, но уже на хоровое дирижирование. Находит единомышленников и принимает участие в творчестве гр. «Губернатор». Репетиции, концерты, профессиональная работа в ресторане. В 1990-м году прослушивание в группу «Браво». Обнадёживающие переговоры о совместной работе с руководителем коллектива Е,Хавтаном заканчиваются разочарованием… Солистом стал Валерий Сюткин. Далее, Виталий солист филармонии и длительное гастрольное турне по Забайкалью. По возвращении в Орёл, снова начинает работать со старыми друзьями, но уже в Киновидео-объединении. Знакомство с талантливыми авторами Александром Катохиным(Матвеевым) и Юрием Шлейном. Совместная работа над проектом «Гражданин начальник». 1993-ий год, рождение нового коллектива и работа на студии с музыкантами Василием Ткачуком(ныне аранжировщик С.Павлиашвили) и Олегом Ураковым(ныне композитор и муз.продюсер Рады Рай). С записанным материалом друзья едут в Москву к Ю.Айзеншпису. Высоко оценив арт-джаз-роковый проект провинциалов, продюсер предложил записать что-нибудь по-проще, ибо предлагаемое невозможно «продать». Отвергнув пожелания Айзеншписа, парни принимают предложение арт-менеджера из г.Сочи и на сезон отправляются на юга. Осень 1994г. – Москва. Попытки репетиций ни к чему не приводят. Нечем платить за репетиционную базу. Ночёвки в подъезде, на улице, в общаге на полу в спальном мешке. Работа дворником, грузчиком. Пение в переходах метро. Репетиции в джазовом вокальном трио. Денег, ну очень не хватает. 1995г. – пришлось торговать обувью и другим барохлом на рынке в Лужниках. Приглашение в группу «Старый Арбат» положения не меняет. Репетиции и копейки на хлеб от спонсора, сала в теле не прибавили. Но, приобрёл опыт работы на профессиональной студии с очень авторитетным звукорежиссёром Е.Трушиным. 1997 год – пахота в лучших ресторанах столицы и совместное творчество в гр. «Националь» с Анастасией Широковой и Алексеем Конкиным. Параленьно сопутствуют приглашения в качестве сессионного вокалиста на студию к В.Цыгановой. Пропето много в песнях И.Слуцкого, В,Цыгановой и в дуэтном альбоме М.Круга и В.Цыгановой – «Приходите в мой дом». Работал, некоторое время, в составе музыкантов этих исполнителей. 2002г. - сотрудничество с компанией «Русский шансон». 2003г. – выход сольного альбома «Первый», состоявший из песен Александра Катохина и Юрия Шлейна. После посещения ХРАМА ГРОБА ГОСПОДНЯ в Иерусалиме, начинает писать авторские песни. 2004г. – альбом «Брат» - первые авторские работы Волина. 2005г. – приглашение гитариста и звукорежиссёра Павла Фастера, принять участие в творчестве хард-рок группы «Аттака». Выходит альбом и воплощается мечта – совместный концерт с вокалистом легендарной рок-группы Ричи Блэкмора «Rainbow» - Грэмом Боннетом. Паралельно с роком, пишется третий сольный альбом Волина – «Кризис среднего возраста». В 2006 году альбом увидел свет. С 2006 по 2014 г. на разных студиях записано 18 песен, но целостности для альбома автор в материале пока не видит. Помимо музыкального творчества, Волин работает на телевидении. С первого дня создания музыкального телеканала «Ля минор» (2006 – 2010), Волин был ведущим программы «К нам приехал» и изредка «Любимые песни». С 2010 г. по 2012г. Виталий работает телеведущим на канале «Шансон ТВ». Победитель конкурса « Звезда» 1991г., Лауреат фестиваля «Песни кино» на сочинском «Кинотавре» - 2003г. Лауреат фестиваля «Славянский Базар» в Витебске в 2011г. Ведущий и сценарист больших концертов шансона в Юрмале, Москве. По заказу «Радио шансон» им была написана и исполнена песня « Не кричите», открывшая большой концерт «Да, здравствует шансон!» в с/к «Олимпийский». Музыкальный трек «Песни душевные, песни со смыслом…» стала гимном телеканала «Ля минор». Его песни звучат на радиостанциях: «Радио шансон», «Питер шансон», «Питер FM», «Дорожное радио», «Милицейская волна», «Добрые песни», «Радио России». И на радиостанциях ближнего и дальнего зарубежья.

Волин Виталий

Волинський народний хор

Волков Федор

Волково Метро

Волколак — в славянской мифологии оборотень, принимающий образ волка. Группа Волколак — ярчайший представитель нового жанра, возникшего на волне настроений, спровоцированных поднимающим голову движением язычников-родноверов и желающих возродить Традицию если не на всей Земле, то хотя бы в её отдельных уголках.Группа Волколак образовалась в 1997 году в Амурской области (Благовещенск). Первые музыкальные работы, как и основная последующая деятельность коллектива, были сделаны в жанре языческого фолка. Горны, варганы и флейты в сочетании с традициоными инструментами и лирика, основанная на легендах и сказаниях - вот главная отличительная черта группы. В их песнях удачно сочетаются боевая лирика и музыка, пробуждающая воистину языческую грусть и чувства к природе и вере предков. Первый альбом "Подвиг Седого Короля" вышел в 2002 году, сразу продемонстрировав достойный материал. Через два года вышел сплит-альбом с группой ХорСС, и почти сразу после него - второй альбом "Слава Яриле", по материалу ничуть не уступающему дебютному альбому.В 2005 году группа внезапно меняет жанр на языческий метал и выпускает альбом "Тёмный Блеск Чешуи", в котором слышны также и отголоски black metal'а. Стилистически новый альбом со старой тематикой вызвал небольшой переполох. Вскоре после выхода альбома было объявлено о распаде группы, а некоторые из её участников собрали новую команду - Волх, в котором продолжили развивать идею "Тёмного Блеска Чешуи" в жанре black metal.Однако на группе ставить крест было рано. В 2010 году неожиданно выходит новый альбом группы - "Сгинуть", на удивление слушателей - вновь в первоначальном фолк-жанре. Получилось ли Волколаку красиво вернуться - решать вам…

Волколак

Воллны

Володимир Івасюк

Володимир Дантес і Стас Шурінс

Володимир Дорош

Володимир Некрасов

Володимир Пуряєв

Володимир Шинкарук

Володя Котляров

Волокитин Александр

Волочкова Анастасия

Волчий вой

Волшебники Изумрудного ГородаАлексей Николаев и Вадим Алферов – музыканты и авторы песен, представители Одинцовского рока, основатели проекта «Волшебники Изумрудного Города». Свой творческий путь Алексей и Вадим начали довольно давно, играя в те времена в разных московских и подмосковных командах, набирались опыта концертной деятельности на различных площадках Москвы и Подмосковья, но каждый из них хотел делать свою музыку и заниматься своим творчеством. По прошествии многих лет эти два человека встретились и решили создать собственный музыкальный проект, в котором совпадали бы общие мысли, взгляды и желания. Итак, в мае 2014 года «Волшебники Изумрудного Города» воплотились в жизнь и работа закипела. Что касается названия проекта, то ребята его видят так – это не просто название детской книжки, где всего лишь был один «волшебник», а именно «Волшебники» - это люди творчества, сами музыканты, а «Изумрудный Город» - это родной город ребят Одинцово, где они родились, выросли, живут и творят

Волшебники Изумрудного Города

"Волшебники Двора" - детская эстрадная студия из города Воронеж, РФ. Представители Росии на "Junior Eurovision Song Contest - 2005". Обладатели "детского оскара"-2006. Официальный сайт - www.volshebnikidvora.ru

Волшебники двора

Волшебный автобус в никуда

Плавная текучесть сибирских рек, шелест листвы, сила характера и прекрасная мелодия ветра - всё это можно слышать в музыке "Вольной Верфи"! Музыка для тех, кто хочет оторваться от суетливых будней и окунуться в мир поэзии, глубоко смысла и искренней красоты.Оснавателем и идейным вдохновителем группы "Вольная Верфь" является Никита Евдокимов, глубоко духовный и живой человек. На протяжении нескольких лет занимаясь написанием песен, он приобрёл свою узнаваемую и неповторимую манеру написания слога и создания ритма, благодаря которым каждая песня оживает. Находясь в творческом поиске, он находит вскоре помощников в аранжировке и исполнении песен. Так, в музыке появляется вторая акустическая гитара, блок-флейта и женский бэк-вокал.Сейчас группа расширила свой состав, прибавив музыкантов, играющих на скрипке, бас-гитаре и этническом барабане. Также известно, что сейчас полных ходом идёт запись второго по счёту альбома группы.

Вольная Верфь

Вольный Ветер

Вольный Путь

Всё началось в конце 90-х с адреналин-шоу по имени "Инди-клуб" - творческого сообщества, банды индивидуальностей, влюблённых в cлово "independent". Авантюра продолжалась несколько лет в одном провинциальном городке и напоминала артистическую клинику в меру сумасошлатых людей. Со временем сходки переросли в репетиции, репетиции - в концерты, концерты - в массовые акции, одна из которых прогремела на всю Украину. Фестиваль "Теплотрасса", призванный защитить всех бездомных, домных и надомных детей города, собрал в Макеевке выдающиеся рок-коллективы страны. Музыкантам, как никому, удалось привлечь внимание общественности к проблеме детской беспризорности. Собранные во время фестиваля деньги, помогли открыть приют, работающий по сей день. Но здание свободы строили без чертежей и потому, не дотянув до элитарного, рок-н-ролльное братство накрылось медным тазом. Обломки "Инди" прибились к разным берегам - местные stars-undeground ушли в подполье, а поклонники разбрелись по углам переваривать прожитое.Одной из них, девочке-журналистке по имени Елена Белоброва, творческие безобразия настолько запали в душу, что, вместе с заметками в прессу, в её затрепанную тетрадку посыпались ноты и звуки из головы. Кто-то подслушал, оценил и предложил увековечить. Однажды, бросив маме с порога: "готовься!", она вернулась домой с купленной в кредит раздолбанной немецкой "Мюзимой". Гитара не выдерживала критики, но выдавала долю желанных децибелов с таким грохотом, что усомниться в серьёзности намерений мог только глухой. Вскоре шестиструнный агрегат прошёл опытные испытания и стал внешним раздражителем для удивительно терпеливых соседей. И хотя когорта милых сверстников со знанием нот и аккордов была собрана по свистку, впечатление от первых песен и репетиций вызывало улыбку. Композиции отдавали заметным налётом фолька и игрались в подвальном помещении фото-студии, где работал один из музыкантов первого состава группы. Имя у коллектива было совершенно иным и означало то ли название города, то ли прозвище растамана…Кадры засвеченной пленки им всем чуть больше двадцати… они дружат… играют… ищут и не находят барабанщика… перебираются из маленькой фото-студии в стены Дома Культуры… забывают платить за помещение для репетиций… спорят, кто знает больше нот… метаются между фольком и джазом… учатся в институтах… устают на работе… понимают, что надо чаще встречаться… впадают в зимнюю спячку…Промаявшись полгода без эмоций вдали друг от друга, лишь двое из музбригады решительно заявили о том, что не хотят наблюдать сцену умирания группы. Приход весны нужно было ускорить. После перевоза аппаратуры и прочего музыкального хлама, квартира басиста Дениса Шишко превратилась в место для репетиций и квартирников. Год они играли вдвоём. Рождённые в стенах многоэтажки песни в дальнейшем были закатаны на первый альбом "Вольты". Принимая участие в различных музпровокациях, музыкантам становилось все теснее в рамках дуэта. Хотелось полноценного состава и драйва. Вскоре чудные встречи стали случаться одна за другой…На объявление в газете, принесённой одним из фанов группы, бэнд отреагировал без энтузиазма. "Какой барабанщик станет кричать о себе с газетных страниц? Хороший музыкант без работы не сидит", - подумали вольто-ветераны. Однако позвонить всё же решили. Автором лаконичной объявы "Барабанщик хочет стучать." оказался приятный молодой человек по имени Макс Коваленко, недавно перебравшийся в Донецк по причине студенчества. Спелись сразу. Взаимную симпатию не смогла убить даже убогая бытовуха - играть на барабанах в маленькой двухкомнатной квартире так, чтобы участковый, по возможности, не запомнил тебя в лицо, было для Макса самым обидным испытанием. Очень скоро новоявленное трио вырвались из каменных коробок и ушло в народ. Встреча группы с будущими клавишником Анатолием Мельцером и гитаристом Юрием Чагочкиным была не менее значимой. Музыканты со стажем, участники многочисленных фестов и лауреаты всевозможных конкурсов изначально планировали стать маленьким ни к чему не обязывающим фрагментом истории "Вольты". Уличное знакомство обернулось уличными встречами, в результате которых парни оказались на репетиции малоизвестной в то время группы. Секрет - что пронеслось в их головах, когда "молодежь" громыхнула первыми аккордами, однако мэтры, не задумываясь, озвучили своё резюме: "Быть вашими навек не обещаем, но альбом первый записать поможем." На том и сошлись. Долгосрочных планов не строили, ибо Чагочкин, (в простонародии "Чага") имел статус Чижа донецкого рока и был нарасхват, а Мельцер заслужил репутацию знатного басиста, решившего освоить клавишные на примере музыки новой группы…Краски на цветных слайдах новый состав…новый город… новые песни… Лена и Денис географически соединяются с Максом, Юрой и Толиком… меняют макеевскую скуку на донецкий творческий бедлам (не даром Шевчук окрестил Донецк столицей украинского рок-н-ролла… ) репетиции и концерты становятся регулярными…музыканты расстаются лишь на время сна и работы… испытывают невероятный кайф единения… записывают первое демо…Приличной звукозаписывающей студии в Донецке не было никогда. Десант в Питер или Москву предполагался, но позже и непременно с билетом в один конец. Тем временем материал накапливался и настойчиво просился на болванку. Когда Чагочкин выдохнул и произнёс: "на Руси всё делалось авральным способом", банда кивнула и притащила компьютер. Записанный альбом сразу же прошел боевое крещение. Весть о том, что лидер "Воплей Видоплясова" Олег Скрипка загорелся идеей провести в Донецке первый всеукраинский фестиваль "Рок-точка" быстро облетела окрестности. Организаторы из Киева и Донецка не предполагали, что фест вызовет столько ажиотажа, рвения и закулисной борьбы. Первое в жизни расталкивание локтями коснулось и "Вольты". Музыканты отправили в киевский оргкомитет фестиваля свежезаписанную демонстрационку с анкетой и фотографией. Вскоре из столицы пришёл вдохновляющий ответ, что из 350 групп страны, приславших свои фонограммы, "Вольта" попала в отобранную двадцатку лучших, которым и предстоит засветиться в звёздно-именитой компании. Однако донецкие со-организаторы "потеряли" неизвестную в масштабах страны группу, намеренно не включив ребят в список выступающих. Не хотели ветераны местной рок-сцены терять захваченные позиции. Обман вскрылся случайно за несколько дней до мероприятия. PR-директор киевского звукозаписывающего лейбла "Volya-Music" Борис Гинжук, не зная никого из группы в лицо, а только послушав демо, волевым жестом устроителя восстановил справедливость. В результате, "Вольта" стала единственным коллективом, дебютировавшим на столь масштабном фестивале. Музыканты не только впервые вышли на большую сцену, но и разделили её с такими зубрами, как "Текиладжаззз", "Вопли Видоплясова", "Я и Друг Мой Грузовик"…Заметки на чужих полях на первые аплодисменты ничто не покупается… за первые аплодисменты никто не продается… они отметают несколько заманчивых предложений у себя на родине и начинают играть с фанатичным усердием неиспорченных первоклашек…записывают второй демо-диск… подумывают о давно запланированном переезде в российские просторы… сжигают мосты… оставляют работу… один за другим покупают билеты в Москву… пьют пиво на Курском вокзале… начинают вить гнёзда…занимаются журналистикой и прочей лабудой… готовят материал к записи третьего альбома…в ближайшее время планируют нежный штурм московских клубных заведений… следите за афишами… у законченно звёздных типов многое впереди…

Вольта

Неправильное название. Вместо кириллического "і", используется латинское. Правильное название: Воплі Відоплясова.Пожалуйста, исправьте это название на верное, нажав справа внизу на кнопку "Предложи правильный вариант", и изменив текущее название на правильное,а именно: Воплі Відоплясова.

Вопли Видоплясова

Вопрос

Вор

Воробей Анна

«Воровайки» - группа исполняющая песни в стиле блатной песни.Группа «Воровайки» была создана в сентябре 1999 года известным исполнителем, композитором и поэтом – Юрием Алмазовым и Спартаком Арутюняном. В ноябре этого же года выходит дебютный альбом группы и сразу же завоевывает сердца многих слушателей своими простыми и в то же время глубокими песнями, где отражается душа, боль и радость русского человека. С февраля 2001 года группа начинает вести активную концертную деятельность. В сентябре 2001 года у группы выходит второй альбом и сразу занимает 4-е место по продажам кассет и компакт-дисков в жанре русской блатной музыки, что приносит группе еще большую популярность. Третий альбом вышел в начале 2002 года, а затем свет увидел и сборник ремиксов на самые популярные песни группы с участием dj Васи. «Черные цветы» - так называется четвертый альбом куда вошли 15 новых песен. Альбом «Черные цветы» на пять недель возглавил чарты продаж. Он вышел 15 ноября 2002 года. В начале 2003 года группу покинул один из авторов - С. Арутюнян. 30 июля 2003 года выходит первый официальный сборник лучших «воровайских» песен («Мачо»). Все песни были тщательно отобраны согласно голосованию в Интернете поклонников группы. 18 песен + 2 ремикса. 5-й альбом " Держи вора!" вышел 18 ноября 2003 года. 28 декабря 2004 года вышел 6-й альбом. 8 апреля 2005 года вышли новые ремиксы при участии DJ Васи, DJ Бабы Шуры. 16 февраля 2006 года вышел седьмой альбом группы. В пластинку вошли 12 новых песен.1 октября 2006 года вышел 8-й альбом группы, под названием "Подруги". Над работой альбома помимо прежних авторов, был приглашён прекрасный русский поэт Александр Полярник, известный своими стихами к песням в исполнении М. Шуфутинского. 9 стихотворений специально были написаны для «Вороваек». Также на альбоме можно услышать шуточную песню на стихи Бориса Бостона "Фабрика звёзд" и лирическую "Я молю". Украшением альбома стала замечательная песня "Подружка", исполненая дуэтом Яны и Лены, на стихи Виктории Ветровой. 14 мая 2007 года вышел сборник песен обеденённый названием "Акустический альбом", помимо старых композиций на диске присутствует 4 песни, ранее не издававшиеся. Давно знакомые всем песни зазвучали по-новому благодаря мастерству группы, прекрасных музыкантов и талантливых аранжировщиков. При записи не использовались синтезаторы и другие ново-модные модули. Основной упор сделан на гитарные аранжировки, и именно благодаря им по-новому зазвучали давно известные хиты группы. 20 сентября вышел новый номерной (девятый) альбом "Украденная любовь". Диск вместил в себя 17 треков и звучит 80 минут! На сегодняшний день это самая большая работа группы за весь период её существования. Сегодняшний состав группы ВОРОВАЙКИ: Лариса Надыктова - бэк-вокал, дэнсинг Елена Мишина - вокал, клавишные инст. Юлианна Пономарева - бэк-вокал, дэнсинг Яна Павлова-Лацвиева - вокал Юрий Алмазов - перкуссия, ударные инст. Валерий Лизнер - компьютер, синтезатор Владимир Петров - звукорежиссер Александр Ежов - концертный директор "Воровайки" тм. - зарегистрированный товарный знак компании Almazov group incorporation.Дискография: Ремиксы наколочки Первый альбом Второй альбом Третий альбом Четвертый альбом "Черные цветы" Сборник лучших песен "Мачо" Пятый альбом Воровайки mp3 Шестой альбом Воровайки &amp; DJ Вася REMIX"Ы Воровайки - акустический альбом Седьмой альбом Восьмой альбом "Подруги Девятый альбом "Украденная любовь" Десятый альбом

Воровайки

Немає якоїсь чіткої дати виникнення «Ворождня», єдине, що можна сказати з цього приводу – виник він десь навесні 1998 року. Спочатку це був дует двох музикантів з досить відомої вже на той час київської андеграундової формації «Dead Faith» (заснована у 1994) – Володимира Кучинського (гітара, вокал, автор музики та віршів) та Віктора Магомета (гітара, духові). Причому до сьогодні обидві формації існують паралельно і повністю автономно. Назву «Ворождень» було придумано Віктором Магометом і спочатку вона писалася як два окремих слова «ворож» і «день», і тільки згодом її було трансформовано в одне слово. На сучасну українську «Ворождень» можна перекласти приблизно як - день-чаклун. Вперше «Ворождень» з’явилися на люди 11.11.1998 на концерті пам’яті О. Авагяна у київському будинку актора, що і прийнято вважати днем народження гурту. У 1999 до складу «Ворождня» поступово долучилися усі тогочасні учасники «Dead Faith» – Людмила Мініна (скрипка), Олексій Андрєєв (клавішні) та Олександр Науменко (гітара). В такому складі гурт виступив на фестивалях «Червона рута ’99» та «Рок-акустика ’2000». А також брали участь у заснуванні «Київського Рок Клубу» на базі бібліотеки мистецтв «Молода гвардія». Навесні 2000 року гурт дещо змінює склад – Л. Мініна та О. Андрєєв залишили «Ворождень» і на їх місце прийшла Тетяна Фруктова (бек-вокал, перкусія). В новому складі гурт виступив на львівському фестивалі «Срібна підкова ’2000» та луцькому «Обереги ’2000». У цьому ж складі, що на довго стане основним, записує свою дебютну платівку «Ворождень» (Moon Records c.2001). З цього моменту гурт починає активно концертувати містами України та записувати нові альбоми. Наприкінці 2002 у гурт прийшов один з відомих українських музикантів – Григорій Лук’яненко (гітара, бас), колишній учасник таких гуртів, як «Рутенія» та «Вій». У 2003 «Ворождень» бере активну участь у мистецькій акції «Тулумбас» та відвідує фестиваль «Тарас Бульба» в Дубно. В листопаді цього ж року дає концерт до свого п’ятиріччя та, не витримавши розбіжностей всередині колективу, розпадається. Здається на цьому можна було б поставити крапку, та зимою 2004 гурт було відновлено в новому складі, що і став остаточним. Це – Володимир Кучинський (гітара, вокал, клавішні, саунд-продюсинг), Олександр Науменко (гітара, бек-вокал), Євгенія Дзюбенко (бас, вокал) та Максим Солтис (клавішні, перкусія). До того ж «Ворождень» кардинально змінив стилістику і звук. Також з 2004 року гурт заснував власну студію звукозапису «Vorozhbyt Recording Group», і відтоді більше часу та уваги приділяє студійній роботі, рідко концертуючи. Тепер детальніше зупинимося на стилістиці гурту. Умовно те, що грали і грають «Ворождень» можна поділити на три етапи: акустика, електрика та техно. Та все ж це надто грубо і примітивно. Взагалі, важко чітко сказати, в якому стилі чи жанрі працює цей гурт. Так, справді, досить довгий час «Ворождень» грав щось подібне до акустичного фольк-року. З таким же успіхом їх можна назвати і альтернативною рок-командою. І все це прослідковується протягом перших п’яти-шести років їх існування, коли гурт активно «шукав» своє звучання, постійно експериментуючи. Цей потяг до експериментів явно пов’язаний з певним відношенням до «Dead Faith», адже ця формація повністю замішана на експериментах зі звуком та музичними формами всіх штибів. Паралельне існування двох гуртів в особі їх фронт-мена та лідер-гітариста завжди давалося взнаки. Однак, особливо з 2005 року, стиль та звук «Ворождня» набув чітких та окреслених форм. За словами самих музикантів вони грають «похмуру романтику». І це щось середнє між електронним роком, готикою та фольклором. При чому «Ворождень» і досі не цурається широко використовувати акустичні інструменти, що не може не тішити. В результаті маємо повністю сформований потужний гурт із самобутнім звуком та нетривіальною лірикою, що одразу вирізняє їх на тлі сучасної української альтернативної сцени.

Ворождень

Группа ВОРОН КУТХА появилась на свет весной 1993 года в городе Туле. Название принадлежит автору песен, их исполнителю и главному человеку в группе Дмитрию Мулыгину, а взято оно было из одноименной книжки-сборника сказок народов Севера. Сложность и непривычность звучания названия поначалу несколько напрягает человека непосвященного, потому необходимо пояснить, что ВОРОН в мифологии народов Сибири и Северной Америки является ключевым действующим персонажем, отцом-демиургом и первопредком всех шаманов, а слово КУТХА на языке ительменов, коренных жителей Камчатки, на русском звучит как ВОРОН. Выбранное для группы имя уже предполагает некую стилистическую направленность и это не случайно. Музыкально-поэтический фольклор народов России и других стран мира является важнейшим элементом и мощнейшим двигателем в творчестве группы. Первые несколько лет существования группы - это такой ученический, подготовительный период. Лидера по началу больше интересовал процесс написания песен, нежели их исполнение. Шла внутренняя кропотливая работа, концерты были весьма редки, а записи звучали уж очень по-дилетантски. Тем не менее, в 1995 году, несколько раз посетив Санкт-Петербург с концертами, группа неожиданно для себя принимается в Ленинградский рок-клуб. Появился ряд положительных отзывов, реальная возможность играть концерты и даже предложение выпустить пластинку. Но в тот момент группа морально и профессионально была не готова к такому повороту событий. Внешние формы проявления успеха казались более важными, и, поэтому нужно было возвращаться домой и начинать все сначала. Важнейшее событие в истории группы произошло в 1997 году. Из Владикавказа в Тулу переезжает скрипач Денис Иванидзе и группа становится дуэтом. Такая форма существования оказывается наиболее плодотворной. Помимо скрипки Денис профессионально владеет массой других музыкальных инструментов и, поэтому другие музыканты появляются теперь в составе группы только по мере необходимости. В 1999 году группа принимает участие во всероссийской акции "Культурные герои 21 века" и выступает на гала-концерте в Москве вместе с Пелагеей, группами Ва-БАНК, ТЕКИЛАДЖАЗЗЗ и др. Концерт группы показывают телевизионный канал TV-6 и "Программа А". В 2000 году группа становится участником фестиваля "За мир на Кавказе" в Московском дворце молодежи" вместе с Инной Желанной, Сергеем Старостиным, группами ДЕТИ ПИКАССО, СЕРЬГА, ТЕКИЛАДЖАЗЗЗ. В 2000-2002 годах разные песни группы выходят на сборниках "Охота", выпускаемых лейблом "Кап-кан рекордс", в сборнике "Рок Держава", а также, в ставшей культовой серии под общим названием "Сеть", издательства "ИВАНОВ пресс", в компании с группами АКВАРИУМ, АУКЦЫОН, КАЛИНОВ МОСТ, ЧИЖ и Со, ВЫХОД, РАЗНЫЕ ЛЮДИ и т.д., и в проекте того же издательства "Ты пригласи меня на анашу…" Летом 2001 года издательство "ИВАНОВ пресс" на лейблах "S&amp;B Production" и "Manchester Files" выпустило два альбома группы ВОРОН КУТХА "Пергамент" и "Аир". К концу 2001- началу 2002 года группа набирает солидный багаж положительных отзывов и рецензий в различных авторитетных музыкальных изданиях, песни группы периодически звучат на "РАДИО РОССИИ" и "МАЯКЕ". Скрипач Денис Иванидзе удаляется жить, учиться и работать в Бельгию, а лидер группы Дмитрий Мулыгин с сессионными музыкантами начинает совершать резвые набеги на Москву, испытывая на прочность клубную систему столицы. В период 2002-2003 годов группа много выступает в Московских клубах: "Бункер", "Проект ОГИ", "Вудсток", "Запасник", "Свалка", "Точка", "Табула раса", "Швайн", "Форпост", "Перекресток", "Оракул Божественной Бутылки", "Последние деньги", "Моррисвиль", "Р-клуб". Были сыгранны совместные концерты с Леонидом Федоровым, Федором Чистяковым, Силей и "ВЫХОДОМ", и даже в порядке эксперимента и проверки на прочность, с группой "КОРОЛЬ И ШУТ". Кроме этого лидер группы Дмитрий Мулыгин на традиционном всероссийском фестивале песни на Куликовом поле в 2002 году получил диплом жюри "За развитие фольклорных традиций в современном звучании", а в 2003 году стал лауреатом этого фестиваля. В октябре 2003 года, после большого перерыва, группа выступает в Санкт-Петербурге в клубах "Молоко", "Орландина", "Пятница", "Фронт". К большому сожалению проблема так называемого формата в последнее время все чаще преследует группу. Коллектив все дальше уходит от привычного, того, что принято называть рок-н-рольного звучания, в сторону свободной импровизации, сохраняя при этом и даже умножая присущий группе драйв. Увы, подобные опыты весьма настораживают большинство арт-директоров клубов и радиостанций, и в последнее время группа испытывает острый дефицит в концертных выступлениях. Помощь подоспела с самой неожиданной стороны. Скрипач группы Денис Иванидзе, проживая в городе Брюсселе, ознакомил с творчеством группы тамошних промоутеров, и последовало приглашение сыграть большой промо-концерт в Бельгии. И вот 20 декабря 2003 года при поддержке бельгийских музыкантов, концерт группы ВОРОН КУТХА состоялся. Результатом данного эксперимента стало приглашение группы на ряд крупных фестивалей во Франции, Бельгии и Голландии. Эксперимент настолько удался, что произведенная на концерте запись в сокращенном виде в итоге стала материалом альбома "Исход", выпуск которого взял на себя легендарный Андрей Тропилло. И вот 6 августа 2004 года под лейблом "Антроп" CD группы ВОРОН КУТХА "Исход" вышел в свет. А 21 августа состоялось выступление группы в рамках ежегодного фестиваля "Euro ritmix", проходившего с 19 по 22 августа в городе Брюсселе. За четыре дня в фестивале приняло участие 80 музыкальных коллективов и исполнителей из Испании, Португалии, Венгрии, Франции, Ирландии, Турции, Сенегала и т. д. Группа ВОРОН КУТХА стала единственным коллективом, приглашенным из России и представлявшим актуальную современную русскую культуру. Выступая в категории world music, группа отыграла мощный полуторачасовой сет. Стилистика коллектива неоднократно определялась как фолк-рок, бард-рок, русский рок, этно-рок и даже экзистенциальный рок. В Европе группа обычно подается как представитель номинации world music. На сегодняшний день в официальной дискографии группы, помимо множества различных сборников, компиляций и трибьютов, три альбома: «Пергамент», «Аир» (издательство «Иванов-press» совместно с «Manchester Files») и «Исход» (студия «Антроп»). Из последних событий следует отметить участие группы в проекте «Живой Маяковский» и трибьюте Майку Науменко «Уездный город N, двадцать лет спустя». Из знаковых концертных событий последних лет наиболее яркими являются: участие группы в общеевропейском фестивале EURITMIX 2004 (Брюссель), где группа была единственным российским коллективом, ОКНА ОТКРОЙ (2005 г.,Санкт-Петербург), РЫБКА ( 2005 г.,Карелия), ПУСТЫЕ ХОЛМЫ (2006 г.). В настоящее время группа записала на студии «Антроп» новый альбом под рабочим названием «Улус» и готовит его к выпуску, а также активно занимается концертной деятельностью. Помимо выступлений в Москве, Санкт-Петербурге и других городах России, группа периодически концертирует в Бельгии, Франции и Нидерландах.

Ворон Кутха

Ворона

Воронины

Воропай

Воршип

Восемь по Гринвичу

"Воскресение" (или "Воскресенье") — московская рок-группа. Существует с 1979 года с перерывом в 1982-1994 годах.Первый состав (1979-1980) Алексей Романов Андрей Сапунов Евгений Маргулис Алексей Макаревич Сергей КавагоеВесной 1979 года Алексей Романов начал репетировать свои песни с ушедшим из группы Машина времени ударником Сергеем Кавагое. В июне к группе присоединились Евгений Маргулис, также ушедший из «Машины времени», Андрей Сапунов из ВИА «Цветы» и Алексей Макаревич из группы «Кузнецкий мост». В июле в учебной студии ГИТИСа записывается первый альбом группы "Кто виноват", который также известен как "Воскресенье-1" или "Воскресенье 79-80". В записи также принимают участие клавишник «Машины времени» Пётр Подгородецкий, звукооператором работает Александр Кутиков. Кроме песен Романова, в альбом вошли несколько песен Константина Никольского.Группа вскоре стала довольно популярной, песни транслировались на Radio Moscow World Service (советской радиостанции, вещавшей на Запад в преддверии Олимпиады-80), песня "Кто виноват" заняла 5-е место в хит-параде газеты "Московский комсомолец" за 1979 год.В сентябре Маргулис уходит из группы, и Сапунов осваивает бас-гитару. В январе 1980 года Маргулис возвращается, в группе появляются саксофонист Павел Смеян и трубач Сергей Кузьменок. Осенью 1980 года первый состав группы распадается.Второй состав (1981-1982) Алексей Романов Константин Никольский Андрей Сапунов Михаил ШевяковГруппа исполняла песни как Романова, так и Никольского. Этот состав одним из первых в Москве начал использовать стиль регги. Состав распался с уходом Никольского.«Группа Ованеса Мелик-Пашаева» Алексей Романов Пётр Подгородецкий (клавишные) Вадим Голутвин (гитара) Игорь Клёнов Владимир Воронин (ударные)В 1982 году группа выступала под названием Группа Ованеса Мелик-Пашаева - по имени директора группы. В 1984 году был выпущен студийный альбом "Радуюсь" этой группы под названием "СВ". В него вошли композиции 1982-го, 1983-го годов. Впервые в жизни Романова группа гастролирует в Ленинграде.В августе 1982 года Алексей Романов и звукорежиссёр Александр Арутюнов были арестованы - выступления группы и распространение записей были квалифицированы правоохранительными органами как частное предпринимательство и эксплуатация труда музыкантов. Романов и Арутюнов получили наказания - три года условно и три с половиной года лишения свободы соответственно.Возрождение группыВ 1988—1994 году группа играет три концерта в составе 1981 года (с Никольским): в 1988 в универсальном спортзале «Дружба», в 1992 году в ДК Горбунова и в 1994 в дискотеке «Мастер». В 1994 из группы уходит Константин Никольский (желая быть лидером проекта и играть более профессиональную музыку), взамен возвращается Евгений Маргулис. 16 июня 1994 года проходит первый концерт возрождённой группы, и начинается регулярная концертная деятельность.Состав группы в период с 2003 по 2008 гг. Алексей Романов — вокал, гитара, тексты песен. Андрей Сапунов — вокал, гитара, ножная басовая клавиатура. Алексей Коробков — ударные, перкуссияВ 2008 году к группе присоединился бас-гитарист Дмитрий Леонтьев.Дискография 1979 — Воскресение 1 (он же "Воскресенье 79-80", "Кто виноват?") - двойной 1981 — Воскресение 2 1982 — Концерт в ДК МЕХТЕХ 1995 — Мы вас любим - двойной, запись концерта в зале «Россия» 16 июня 1994 1995 — Живее всех живых - запись концерта в зале "Promotion club" 28.03.95 1996 — Легенды Русского Рока. - Сборник © Moroz Rec 1998 — Живая коллекция - запись с концерта на телевидении 2001 — 50 на двоих - совместный концерт с группой Машина Времени (20 лет группе «Воскресение» и 30 лет «Машине Времени») в Кремле 2001 — Всё сначала - новые записи песен разных лет 2003 — Не торопясь 2003 — Не торопясь Live - концерт-премьера альбома «Не торопясь» в УСЗ «Дружба» 5 марта 2003 годаwww.voskresenie.ru

Воскресение

Воскресенский

В принципе можно назвать эту группу проектом одного человека "Максима Адаларова" Информации мало да и тем кому нужно что то узнать проще пересечься с самим Максимом….

Восстановительная сила

Восток

Восточный Округ (Ямыч и Жаман) - команда из среднего Урала,120 км на восток от Екб. Родной город Артёмовский (Арт).Команда работает ИСКЛЮЧИТЕЛЬНО в направлении андерграунда. Участники В.О. считают датой своего зарождения 17 сентября 2005 года. Именно в этот день было принято решение объединить усилия двух ЭмСи и выступить в городе Реж на фестивале Хип-Хоп культуры, который состоялся 24 сентября этого же года. Там команда завоевала гран при фестиваля и с этой победой начала свой путь как "ВОСТОЧНЫЙ ОКРУГ ". Группа не однократно занимала 1-е места на различных рэп и хип-хоп мероприятиях. Не мало известная команда на Урале и ближайших городов.http://sgpro.promodj.ru

Восточный Округ

Восточный синдром

Восход

Вотинцева Нина

ИСТОРИЯ Группа "ВОЯЖ" (г. Москва). Стержнем этой группы является вокалистка Ольга Рожнова, которая уже больше десяти лет работает на отечественной музыкальной сцене. Ее материал за первые семь лет (1981-1987) вышел в 1988 г. как сольный альбом "Опасная игра". Но сольная карьера не шла, и в 1988 г. вокалистка примкнула к группе "Вояж", которая была создана композитором Александром Рогожкиным. СОСТАВ Ольга Рожнова - вокал Сергей Петрухов - гитара Сергей Тяжин - бас Игорь Карташов - барабаны Сергей Петрухов - клавишиАЛЬБОМЫ Магнитоальбом "Опасная игра" (соло) (1987) "Защитить cвоей cудьбой" (1988) "Дорога" (1989)

Вояж

Вперше чую

История группы: Группа образовалась весной 1995 года после встречи Доктора (вокал, гитара, WERWOLF (Узбекистан)) и Гранда (гитара) в одном из военных училищ Санкт-Петербурга. Собственно, днем рождения официально считается 1 апреля. Чуть позже к ним присоединился Дрим (бас) и, после недолгих споров, группа обрела свое первое название ENEMY TROOPS ("войска противника"). Все события, связанные с группой в то время, происходили на территории все того же военного училища, курсантами которого являлись все участники группы. Музыка, которую играли ЕТ в 95-96 гг, представляла собой аккустическую смесь Nirvana и русского рока, стиль достаточно широко представленный в конце ХХго - начале ХХIго веков, но в то время мало понятный, поэтому с приходом Эдуарда "Безумного Эда" Орлова (барабаны, МАШНИН БЭНД, ГОРЯЩИЕ ВОЕНКОМАТЫ) Enemy Troops резко изменили звучание в сторону рэп-кора и панк-хардкора. Первый электрический концерт в таком составе прошел в клубе ГОРА в рамках фестивалей Великой Насти Бартеневой в ноябре 1997 года. После нескольких концертов с барабанщиком пришлось расстаться, его сменил Илья "Пукс" Веселов (AMINOSIA, G.A.P., ЭСКИМО). В то же время в группу пришел гитарист Иван "Тарантино" Монтлевич (ОБРАТНЫЙ ХОД). Состав оставался неизменным в течении 3х лет, за это время группа дала порядка 100 концертов в Питере и окрестностях, обрела некоторую скандальную известность в определенных кругах, долгое время работала с продюссером А. Пономаревым, который до этого занимался пионерами украинского рэп-кора РАПТОВIЙ НАПАД, записала несколько демо-записей, ныне утерянные. 1 апреля 1998 года группа торжественно переименовывается во ВРАГИ. В 2000 г. Веселова и Дрима меняют Сергей "Егазёба" Кивин (барабаны, ПЯТНО) и Константин "Кот" Обдолбаев (бас, G.A.P., ПЯТНО, ПЕТЛЯ НЕСТЕРОВА, СКОТЧ, СПАЗМ, BOGIZMACHINE, PYPYL@Z). С приходом новых музыкантов (особенно талантливого мелодиста и арранжировщика Обдолбаева) группа плавно меняет саунд: появляются элементы классического рока, минорной мелодичности и ню-металических гитарных рифов. Также большую роль в имидже группы играл упор на концертные шоу: наряды, грим, совместные движения, приглашенные танцовщицы. Осенью 2000 в клубе ПОЛИГОН публике был представлен околотеатрализированный концерт "Маппет-Шоу", неплохо принятый и несколько раз повторявшийся. В дальнейшем группа отказалась от театрализования музыки в пользу рок-шоу. В начале 2001 года ПЦ "Лаборатория Звука" выпускает первый враговский альбом "ZIMA", записанный и сведенный самими музыкантами по американской технологии "do it yourself". Особого успеха дебют не принес, музыкальные критики отметили "традиции ленинградской школы в призме новомодной альтернативы". В апреле 2001 г. Враги получили диплом за 1 место на конкурсе молодых питерских рок-групп, устроенном шведской звукозаписывающей компанией POLARSTUDIOS, Мэрией Санкт-Петербурга и клубом "Hollywood Nites". Призом за победу должна была служить поездка в Стокгольм и запись сингла на студии под руководством продюссера, работавшего с АВВА, Roxxete и Элтоном Джоном. К сожалению, проект до сих пор находится в стадии "разработки". С этого момента Враги начали плотно концертировать по клубным площадкам СПб, ЛенОбласти, Москвы и Петрозаводска, отыграли на фестивале "Окна Открой"(как впоследствии и на "ОО"№2 и "ОО"№3). На Новый 2002 год из группы по идеологическим причинам уходит Гранд, один из отцов-основателей, после чего группа достаточно официально отказывается от милитаристических высказываний и агрессивности в концепте. В музыке у Врагов также произошли качественные изменения: стилистику группы стало можно охарактеризовать как синтез поп-панка и мелодичного хардкора. В марте 2002 года студия АНТРОП выпускает второй альбом группы Враги "Никарагуа", записаный на НЕВА РЕКОРДЗ известным звукорежиссером Дэнсом в период 2001-2002 года. Тогда же из группы "уходит" Егазёба, которого за ударной установкой сменяет Алёшин(АНТИ, ЛЮДИ ЛОПЕСА, КИМ И БУРАН) В конце 2002 - начале 2003 года альбом был переиздан на кассетах и CD Никтин Рекордз(Москва) и Караван Рекордз(СПб). В декабре 2002 года композиция "ТАНГО" из альбома Никарагуа попадает в ротацию НАШЕГО РАДИО и участвует в итоговом хит-параде "Чартова Дюжина с Михаилом Козыревым" 2002 года на 4м месте. Также зимой 2002-2003 года ВРАГИ вошли в число 21-й лучших молодых клубных команд по мнению журнала FUZZ (Проект "Дорога 21"). 2003 год был целиком посвящен экспериментам: с группой плотно сотрудничал известный пианист, аналоговый клавишник и композитор Александр Улаев(SAMOSAD BAND, TRIBAL MASSIVE ORCHESTRA). В СПб, Москве, Петрозаводске и районным центрам Ленобласти были представлены ряд экспериментальных концертов, в ходе которых с группой часто выступала и участвовала в записи "Буховая группа им.Майлза Дэвиса" в лице Эльмира(тромбон, ШАМАНАДА, СЕВЕРКОМБО, МЛАДАСТАР), Григория(труба, 2САМОЛЁТА, НГАНГА) и Льва Орлова(саксофон, Сурганова И ОРКЕСТР). Духовые инструменты очень органично вплелись в новый звук, стилистику которого обозначим как гаражное диско. 2004-2005 года Враги неспешно работали в студии 2х самолётов, выборочно концертируя на андергаундных площадках и часто отклоняя различные предложения, стараясь уйти от тяготящего имиджа "ротируемых-на-радио-звезд", сделав исключение только для Лаймы ВАЙКУЛЕ (совместные выступления на НТВ "Первая ночь с О.Меньшиковым" и ОРТ+МузТВ "Песня 2005"). Кроме того летним воскресным утром 2005 на "Фабрике Звезд"(ЛенНаучФильм) под псевдонимом DJ Bparu был записан живой диско-панк-сет Back to innocence(при участии Егазёбы). В начале 2006 года Фирма Грамзаписи Никитин при поддержке Нашего Радио издает третий номерной альбом "В ОЖИДАНИИ ЧУДА", являющийся квинтессенцией долгих поисков, ошибок и экспериментов за 4 года. В работе над Чудом принимало участие порядка 25 человек, было задействовано 3 студии, 4 телевидения, 2 клуба, около сотни различнейших музыкальных инструментов, напитков, наркотиков и лекарств. На пластинке присутствует видео-арт Ивна на песню Мировая, ставший лауреатом фестиваля ОСЕНЬ.ЛЮБОВЬ.СТИРКА.2005. 30 июня 2006 года в клубе Орландина состоялась Презентация Ожидания Чуда и последнее выступление с Алёшиным, место за ударными которого занимает СТАС ШИВА(S.H.I.V.A, PURE MORNIN). Концертный сезон 2006-2007 гг ВРАГИ посвятили экспериментам с концепцией и медиа-пространствами. Объявив о "смене названия" и под новым именем IRON BEE группа составила кардинально новую программу (из старых песен остались лишь Танго и ЛюРО), зазвучав более жестко и танцевально (музкритики охарактеризовали новый стиль как "тяжелый рэйв" и отмечали, что "только враги еще помнят что айронби - это ритм-энд-блюз"))); Докта кроме пения стал использовать грувбокс, появились страницы группы в социальных сетях. В конце 2007-начале 2008 на студии ДДТ, 2S, Восход был записан новый материал, часть которого была опубликована летом 2008 как интернет-сингл "IRON BEE VRAGI PROJECT За Полярным Кругом". Весной 2008 из группы уходит Константин «Кот» Кудобаев, в роли басиста выступает петрозаводчанин Дэн Doombass Гусев(Самосад, Кадегу). Отныне группа ВРАГИ являет собой образец рок-группы новой формации, участники которой являются жертвами и детьми глобальных изменений в биосфере, конфессиональных надломов в человеческом сознании и полнейшей синтетизации массовой и мировой культуры. Бренда ВРАГИ как торговой марки отныне не существует - на повестке дня "кризис альтернативы", все музыканты как носители различных субкультур и субэтнических идей объединены жаждой самопознания через групповое творчество, развитие идеи совершило полный круг и вектор превращения в спираль направлен в космос. В данный момент Враги заканчивают работу с материалом Iron Bee VRAGI PROJECT, готовится к выпуску сборник враговских песен в исполнении других групп (рабочее название ПОДРУГИ), в сентябре 2008 запланирована запись нового альбома старых раритетов, играют концерты и занимаются поиском новых, еще не изведанных путей для достижения собственного и Вашего катарсиса.ДИСКОГРАФИЯ: 1. "ZIMA" 2000 (ПЦ "лаборатория Звука",2001) 2. "НИКАРАГУА" 2002 "мужской вариант" (АНТРОП,2002) 3. "НИКАРАГУА" 2002 "женский вариант"(Караван Рекордз,2003) 4. "ZIMA" 2000 (переиздание с ремастерингом и дополнениями, Никитин Рек., Караван Рекордз, 2003) 5. "DJ Bparu Vol.3 Back to innocence" 2005 6. "В ОЖИДАНИИ ЧУДА" 2006 (Никитин Рек.2006) 7. "IRON BEE VRAGI PROJECT За Полярным Кругом" 2008 (интернет-сингл)Сайт группы в Интернете: www.vragi.netСОСТАВ: Докта - вокал Думбэйс - бас Ивн - гитара Стас Шива - ударные

Враги

Вранъ

Рок-группа из г. Полтава (Украина), которая исполняет музыку в классических чертах русского рока. Особенностью коллектива можно назвать своеобразность аранжировок, глубину текстов песен и мелодичность скрипичных мотивов.

Времени нет

Время Приключений

Баста — лирический проект рэпера из города Ростов-на-Дону, Россия, Василия Вакуленко, созданный в 2006 году.Был 1996 год, он уже написал первую песню «Мой город» и собрал группу, которая называлась «Уличные звуки» — Street sound. Василий значился в ее составе под именем Баста Хрю. «Меня с детства называли Хрюшей, потому что разбрасывал все непонятно где», — объясняет Баста.Примерно в это же время рождалось знаменитое ростовское рэп-движение, которое в следующем десятилетии стало лидирующим в стране. Баста был непосредственным участником процесса. И даже поучаствовал с треком «Первый удар» в большом и шумном объединении молодых рэперов — ростовской Касте, впоследствии ставшим группой «Каста».Далее Баста двинулся в своем, более лиричном направлении. Трек «Моя игра» стал одним из главных в его биографии. Вася Вакуленко стал знаменитым на весь Ростов. «Звездная болезнь? Нет, не появилась. Появились наркотики и старшие друзья, реальные хулиганы» — вспоминает Вася. «Точно могу сказать, что эта песня не раз спасала меня. Бывало, хотели лишить жизни, а когда узнавали, что это я, оставляли в покое».Вся эта нелегкая и полная злоключений жизнь стала историей, которая теперь зарифмована в его альбомах. «В 2002 мой друг Жора вымутил у своей мамы денег и мы купили компьютер. Вадик QП сводил первое демо к будущему альбому». Эти самые треки случайно попали к Богдану Титомиру и он предложил ребятам уехать в Москву. Был 2004 год. А спустя 2 года вышел альбом «Баста 1» и на ТВ начали крутить клип «Осень». Московская жизнь Басты неразрывно связана с «Газгольдером». На тот момент клуб только открылся и носил статус самого закрытого заведения в Москве. Но Баста держался в стороне от местной рэп-тусовки. Первым новым знакомым — ее представителем — стал Смоки Мо, а позже Вася узнал Гуфа. «Однажды я подошел к Гуфу на концерте, тот вспомнил «Мою игру», мы с ним решили сделать кавер-версию, которая вышла на альбоме «Баста 2», — рассказывает Вася. Но настоящий взрыв случился сразу после этого, когда Баста поучаствовал в клипе группы Centr «Город дорог». После этого слава Басты вышла далеко за пределы родного Ростова и Москвы.Посыпались номинации, премии, награды и статусы. Второй альбом «Баста 2» вышел в 2007 и стал хитом продаж. Он звучал взрослее и разнообразнее. Выпустив в промежутке два релиза под псевдонимом Ноггано, третью пластинку Баста писал уже в статусе одного из ведущих рэп-артистов страны. Новый материал рассчитал на более широкую аудиторию, а подборка хитов «Урбан», «Ростов», «Солнца не видно» и «Калифорния» уже не в первый раз проверяет на прочность самые большие площадки Москвы.В октябре 2012 года, Баста записал несколько кавер-версий песен Михея, в частности трек «Мама», на который был снят видеоклип. Также Василий выступил на большом концерте, посвященном 10-летию памяти Михея, который прошел 1 ноября на площадке Arena Moscow.В конце 2012 года снялся в ролике, призванном привлечь внимание к дискриминации людей с ВИЧ-инфекцией.Дискография 2006 Баста 1 2007 Баста 2 2010 Баста 3 2010 Баста/Guf 2013 Баста 4 2016 Баста 5, Часть 1 2016 Баста 5, Часть 2

Баста

Белоусов Евгений

Макс Корж — молодой музыкант из Минска, который легко смешивает в своем творчестве электронную музыку, рэп, пение. 
Он родился ноября 1988 года, в городе Лунинец Брестской области. В раннем возрасте он с родителями переехал в Минск. Получил музыкальное образование по классу фортепиано и попутно научился играть на гитаре. В 16 лет он с друзьями создал музыкальную группу LunClan, которая просуществовала недолго. После этого было еще несколько проектов, но они тоже не имели большого успеха. 
После всех неудач Макс попробовал себя в роли битмейкера, сочиняя музыку для других исполнителей. Эта идея также не увенчалась успехом, после чего он начала петь свои песни сам. 
Во время учебы в Белорусском государственном университете Макс Корж записал свою первую сольную песню. Проучившись в БГУ до 3 курса, он понял, что учеба ему мешает и бросил университет и всерьез занялся музыкальной деятельностью. Он записал песню «Небо поможет нам» и выложил ее ВКонтакте. После чего Максима забрали в армию. Когда он вернулся домой, то узнал, что песня стала популярна в интернете. За это время песня собрала большую аудиторию, ее транслировали в эфире некоторые минские радиостанции. После он начал активно рассылать свои песни диджеям, чтобы они крутились в клубах. 
В мае 2012-го он выпустил в Беларуси первый сольный альбом, а через год уже собрал многотысячные залы. Его востребованность у концертных промоутеров стала ажиотажной, он дважды выступил в программе «Вечерний Ургант» на Первом канале, а презентация его второго альбома «Жить в кайф» вновь побила рекорды — так, в столице Беларуси она прошла в пятнадцатитысячной «Минск Арене».

Молодой и талантливый белорусский рэп-исполнитель Макс Корж. Мастер бешеных концертов. На странице представлены подборы с аккордами и текстами песен.

Макс Корж, аккорды к песням под гитару, тексты

Макс Корж

Макс Корж, аккорды, песни

Скриптонит (Адиль Жалелов, родился 3-го июня 1990-го года в Ленинском, Казахстан) — казахстанский русскоязычный рэпер и музыкальный продюсер.Начинал с создания инструменталов для других хип-хоп-исполнителей, попутно записывая в стол свои песни, оттачивая таким образом свои навыки по написанию текстов.Первую известность ему принёс видеоклип на песню «VBVVCTND», который получил хорошие отзывы и привёл исполнителя к контракту с творческим объединением Gazgolder.В 2015-ом году Адиль выпускает свой первый сольный альбом «Дом с нормальными явлениями», получивший восторженные отзывы слушателей и музыкальных критиков и моментально ставший классикой русского рэпа.Скриптонит работает в совершенно разных жанрах: начиная с южного звучания, он пришёл к более музыкальному и разноплановому подходу как к музыке, так и к вокалу.Весной 2017-го года вышел его второй альбом под названием «Праздник на улице 36». Как заявил сам Жалелов в июньском интервью у Юрия Дудя, «Праздник…» — это коммерческий релиз с очевидными хитами, а «тот самый альбом», или «Улица 36», название которого стало известно из небольшого июльского отчёта с Gazgolder Live от MTV и который слушатели ждали с момента выпуска «Дома…», был запланирован на осень этого же года.В итоге 16-го декабря 2017-го года вышел двойной альбом Скриптонита — «Уроборос: Улица 36» / «Уроборос: Зеркала». После выхода пластинки Жалелов заявил, что в связи с тем, что для него рэп как жанр себя исчерпал

Все исполнители