Дзыбов Магомед

DZIDZIO – мегапопулярний український гурт, що був створений в місті Новояворівськ Львівської області 2009 року двома талановитими артистами Дзідзьом і Лесиком за підтримки їхнього земляка – Кузьми Скрябіна. Не дарма Дзідзьо називає Кузьму своєю «першою вчителькою». Дзідзьо – це самобутній артист з народу і спілкується й співає він так, щоб його розуміли прості люди. Завдяки його широко відомим монологам про ненаглядного колегу – свиню Мейсона, Дзідзьо став популярним в Інтернеті. Відтоді Мейсон є ідейним натхненником гурту, який вніс свій відбиток до основного ексклюзивного символу гурту DZIDZIO – рожевого п’ятака. Незабаром після появи пісні Кузьми «Старі фотографії» у незвичному виконанні DZIDZIO новий музичний проект впевнено увірвався у медійний простір України. Сьогодні DZIDZIO – беззаперечно зірка Інтернету! Адже тільки фан-клуб гурту в соціальній мережі Вконтакті є найбільшим в Україні і вже перевищує 130 000 прихильників, а тільки за літо 2012 року кількість переглядів роликів гурту лише на офіційному каналі DZIDZIO в YouTube перевищила 6 мільйонів! Вітчизняні радіостанції та телеканали з задоволенням запрошують хлопців до себе на ефіри, про що свідчать посилання нижче. На сьогодні у складі гурту троє веселих музикантів – Дзідзьо, Лесик і Юлік, яким вдалося сколихнути український шоу-бізнес своєю ні на кого не схожою творчістю, оскільки колектив творить в жанрі комедійного антигламурного попу. DZIDZIO їздять з концертами по всій Україні на «Каділаку», який, як пожартував Дзідзьо в одному своєму інтерв’ю, дістався хлопцям в якості гонорару за виступ в одному мальовничому колгоспі.

Дзідзьо

Ди Курцман

Ди Солнцева

ДиДюЛя – гитарист-виртуоз, композитор и лидер одноименной инструментальной группы, который играет музыку в стилевом диапазоне от нео-фламенко до рока и фолка. ДиДюЛя является самым известным инструменталистом в России. Осенью 2012 года готовится релиз нового номерного CD ДиДюЛи под рабочим названием «Орнаментальный». Также заканчивается работа над новым альбомом «LIVE in Kremlin» в подарочном издании (3 CD и 2 диска), на котором записано трехчасовое триумфальное шоу, состоявшееся 2 декабря 2010 года в Государственном Кремлевском дворце. Всего на данный момент дискография ДиДюЛи насчитывает десять альбомов и четыре DVD. Кроме собственной творческой деятельности, ДиДюЛя занимается продюсированием - в 2008 году был выпущен дебютный альбом недавно ушедшего из жизни слепого белорусского гитариста и композитора Дениса Асимовича со старинной музыкой барокко и ренессанса. В сентябре 2012 года вышла в свет еще одна продюсерская работа ДиДюЛи - альбом белорусского гитариста Игоря Дедусенко "Молитва", на котором звучат авторские произведения Асимовича. Считается, что музыка ДиДюЛи обладает особыми свойствами. Концерты коллектива несут в себе мощный энергетический заряд - по воздействию это своеобразный аналог так называемого «25-го кадра» в кино. На концерте не звучит ни единого слова, язык инструментальной музыки понятен зрителям всех стран и континентов. «Моя музыка живет на грани экстрасенсорики, - говорит ДиДюЛя. – «Закадровая» часть звучания или неслышимый диапазон, который включают мои инструментальные произведения, обладают реальным сильным лечебным эффектом. Современные психиатры активно используют мои композиции в качестве музыки релаксации, психологической помощи, и вообще музыки для терапии». Инструментальная группа «ДиДюЛя» входит в пятерку самых гастролирующих коллективов России. Группа дает около ста пятидесяти живых масштабных аншлаговых шоу в год с обширной географией гастролей по России, странам ближнего и дальнего зарубежья. В июне 2012 года в мультимедийном пресс-центре РИА «Новости» состоялся творческий вечер ДиДюЛи «10 лет инструментальной магии», посвященный юбилею с начала гастрольной деятельности. Группа исполнила эксклюзивную часовую программу. После выступления музыканты со сцены отвечали на вопросы представителей СМИ и гостей вечера, что само по себе стало уникальным событием - обычно ДиДюЛя общается с публикой исключительно посредством музыки. ДиДюЛя работал с всемирно известными звездами, среди которых великий оперный певец Пласидо Доминго и канадский рок-музыкант Брайан Адамс. В ближайших планах музыканта запись альбома с экс-вокалистом Deep Purple и Rainbow Джо Линн Тернером. Помимо этого, ДиДюЛя передал права на свое произведение «Легенда» знаменитому английскому певцу Крейгу Дэвиду, который готовит англоязычную песенную версию композиции. ДиДюЛя работал также со многими российскими звездами: в дуэте с Авраамом Руссо («Арабика», «Лейла»), Дмитрием Маликовым («Сатиновые берега») и Кристиной Орбакайте («Рио-де-Жанейро»). Российский музыкант-виртуоз создал звуковую дорожку к фильму «Кочегар» Алексея Балабанова, за которую получил премию «Белый слон-2010» в номинации «Лучшая музыка к фильму». Саундтрек к этой картине вызвал неоднозначную реакцию публики. Музыка ДиДюЛи звучала в документальном пятисерийном сериале BBC «Russia: A Journey With Jonathan Dimbleby» («Россия: путешествие с Джонатаном Димблби»). В 2002 году музыкант сыграл роль гитариста в фильме Андрея Кончаловского «Дом дураков», где снимались такие актеры, как Евгений Миронов, Юлия Высоцкая, Марина Полицеймако. Также одну из ролей в картине исполнил Брайан Адамс. Творчество музыканта тесно связано с миром спорта. Выступая под его музыку, российские спортсмены побеждали на престижных соревнованиях: многократная чемпионка мира и Европы по фигурному катанию Ирина Слуцкая – на Олимпийских играх в Турине в 2006 году под композиции «Румба» и «Фламенко», чемпионка мира и Европы по художественной гимнастике Ирина Чащина – под «Уличные страсти». Олимпийский чемпион по фигурному катанию Алексей Ягудин танцевал под произведения «ДиДюЛи» в американских ледовых шоу.

ДиДюЛя

Объединение в дуэт двух талантливых ребят произошло под занавесом популярного телешоу. Стиль музыки, в котором они поют, называют по-разному, но больше всего им подходит поп-рок. Самим ребятам ближе по духу стиль брит-поп, но они уверены, что пока наша страна еще не готова к такому музыкальному перевороту. Однако ребята заверили, что мелкими шажками будут прививать этот стиль отечественному шоу-бизнесу, и именно они станут революционерами нашей музыкальной индустрии. Что уж тут говорить, у ребят благие намерения и далеко идущие планы. У Вадима и Владимира есть свои кумиры. Coldpay, Muse, Depeche Mode, Placebo, Radiohead, Esthetic Education – именно на этих культовых звезд они хотят быть похожи, эти группы являются для них музой и примером для подражания. Группа Вконтакте http://vkontakte.ru/club5788148 Сайт http://diofilmy.taba.ru/

ДиО.Фильмы

Диалекс

1) «Диалог» – рок-ансамбль, основанный в 1979 году и относящийся к эпохе советской рок-эстрады.Одна из первых советских арт-роковых групп, ставшая профессиональным коллективом филармонии еще в 1979 г. и во многом способствовавшая появлению у советской рок-музыки "официального статуса". Основана в 1969 г. как школьный ансамбль, в который вошли: Ким Брейтбург (вокал, клавишные), Виктор Литвиненко (гитара), Анатолий Дейнега (ударные). Через два года группа распадается, чтобы спустя несколько лет воссоздаться вновь под именем ГАУДЕАМУС на базе ДК Николаевского кораблестроительного института. К ней примыкают гитарист и клавишник Сергей Васильченко и басист Виктор Радиевский. На одном из любительских концертов ДИАЛОГ замечает представитель филармонии и группа начинает работать профессионально. В 1980 г. ДИАЛОГ получает приглашение на фестиваль "Весенние ритмы. Тбилиси-80", где исполняет получасовую симфо-роковую сюиту "Под одним небом". Группа занимает на фестивале третье место (после МАШИНЫ ВРЕМЕНИ, АВТОГРАФА, ЛАБИРИНТА и МАГНЕТИК БЭНДА), а Брейтбург получает приз как лучший вокалист.В творчестве ДИАЛОГА уживаются любовь к крупной арт-роковой и симфо-роковой форме и песням, в которых группа старается придерживаться стилистического разнообразия - от "новой волны" до блюза и тяжелого рока. Одним из первых ДИАЛОГ начинает использовать лазеры и пиротехнические эффекты.В 1987 г. ДИАЛОГ участвует в фестивале грампластинок "Мидем". Исполненная им песня имеет хорошую прессу, но особо приятных последствий успех на "Мидеме" не приносит. Меж тем популярность группы в стране падает, что в тот период можно наблюдать и у других "старых" групп: появляются новые имена, рушатся шаблоны, публика жаждет "того, чего еще не было", и "ветераны" отходят на третий план. ДИАЛОГ начинает играть хеви-метал, достигает определенных успехов (на слуху его хиты "Не уходи, мой ангел", "Красный рок"), но вскоре возвращается к более привычной для себя музыке хард-поп. Именно в этом стиле сделан последний альбом группы.Сейчас в составе ДИАЛОГА выступают: Ким Брейтбург - вокал; Виктор Литвиненко - гитара, вокал; Виктор Радиевский - бас, вокал; Тоомас Ванен (экс-РАДАР) - гитара; Андрей Долгах (экс-РАДАР) - клавишные; Анатолий Дейнега - ударные.ДИСКОГРАФИЯ. Магнитоальбомы: "Под одним небом" (1981), "Я - человек" (1982), "Квадратный человек" (1983), "Просто" (1984), "Раздели со мной" (1984), "Рассказы и сказки" (По Арсению Тарковскому, 1985), "Однажды завтра" (1986), "Детектив" (1986), "Красный рок" (1989), "Свой парень" (1990). Пластинки: "Просто" (ВФГ "Мелодия", 1985), "Ночной дождь" (ВФГ "Мелодия", 1988), "Диалог-3" (ВФГ "Мелодия", 1989), "Посредине мира"(1989), "Осенний крик ястреба"(1991).2) «Диалог» – современная российская рэп-группа

Диалог

Творческий коллектив, из небольшого городка Алапаевск - Свердловская область. Ребята делают песни, всей душой. Евгений Рудаков - Автор песен, вокалист, гитарист. Алексей Дьяченко - Соло - гитарист. Максим Борзунов - Барабанщик. Женя Паленис - Бас - гитарист.

Диалоги

Ирина (настоящая фамилия Терёшина) родилась 19.04.72 года в городе Барабинск Новосибирской области. Свое творчество Ира начала в три года, сидя у бабушки на коленях.'Я была такой сутуленькой непривлекательной девочкой, - вспоминает Ирина себя в детстве, - Мне учительница все время говорила: 'Посмотри, как ты ходишь!' Я размахивала руками, совершенно не умела одеваться'.После окончания 10 класса уехала из Барабинска и поступила в Новосибирское музыкальное училище, закончила его с дипломом по классу фортепиано, работала концертмейстером и преподавателем в музыкальной школе. Потом пела в джазовом биг-бэнде, много гастролировала.После конкурса Ялта-91, в котором девушка заняла 1 место, ее пригласил в группу "Электроверсия" композитор Вячеслав Тюрин, который в 1991 году записал альбом "Вечер с Дианой". Появилась Диана - началась сольная карьера Ирины.У Дианы 7 альбомов: 'Я хочу любить' (1993), 'Я вернусь' (1994), 'Не говори:' (1996), после которого к Диане пришла известность, 'Гори, гори ясно' (1997), 'Скатертью дорога' (1998), The Best (1998) и 'Не целуй ее (Dance Remix)' (1999).В 1993 Диана участвовала в фестивале в Каннах, в выездной "Песне года" в Америке, в 1996 году получила "золотой диск" студии "Союз".Песни Дианы не отличались глубиной текстов, серьезностью, а были веселыми и заводными, хотя лирические песни, которые тоже присутствовали в ее репертуаре, были очень трогательными и душевными. Иными словами, то, что пела девушка было такой легкой поп-музыкой, это был так называемый образ девочки с нашего двора. В 1997 году Диана неожиданно бросила петь и уехала в Германию, где познакомилась с создателем знаменитого дуэта Modern Talking Дитером Боленом и популярным на тот момент в России DJ Bobo. Там же девушка вышла замуж за молодого человека Андреаса Нельсона, гражданина Швеции, путешественника, музыканта, буддиста и поклонника восточной культуры.Именно Андреас приобщил Ирину к восточным практикам, йоге, медитации и путешествиям в Непал. Чтение эзотерической литературы и работа с тонкими материями помогли Ирине преодолеть усталость, ощутить вкус к жизни и пробудили дотоле дремавшие творческие способности. От него в душу Дианы запали некоторые эзотерические теории (эзотерика - наука о тонких материях), которыми она до сих пор увлечена.От кратковременного брака с Андреасом у девушки, помимо эзотерических знаний, осталась звучная фамилия Нельсон. Расставшись со склонным к романтичным авантюрам шведом, Ирина вернулась в Москву, где ее уже ждал композитор и продюсер Вячеслав Тюрин, чтобы начать совместное восхождение к славе. Певица рассказала ему о своей идее создать прогрессивный проект, ориентированный на танцполы и слушателей с открытым сознанием. Тогда продюсер начал кастинг молодых артистов, которые смогли бы вместе с Ириной стать лицом новой команды.Группа REFLEX появилась в 1999 году. "Название Reflex родилось у нашего близкого друга - стилиста Алишера, - вспоминает Ирина Нельсон. - Как только было принято решение придумать имя группе, мы стали читать все надписи вокруг, и как-то раз увидели это слово."Рефлексия" в переводе с латыни значит "отражение", и нам показалось, что Reflex - именно то слово, которое точно отображает наш внутренний мир".Первый же хит группы 'Дальний свет' занял вершину хит-парада радио 'Европа Плюс'. Но настоящей бомбой стала другая песня - это 'Сойти с ума'! Вышедшая в 2001 году, она чуть ли не за неделю поднялась до 1 места в хит-параде 'Русского радио' 'Золотой граммофон'. 'Сойти с ума' и следующие за ней песни 'Первый раз' и 'Я тебя всегда буду ждать' покорили слушателя и навсегда заняли место в радиоэфирах. Но Reflex не останавливался на достигнутом. В результате совместной работы группы Reflex и Dj Bobo появилась песня 'The way to your heart'. И снова оккупированы все эфиры радиостанций!В 2003 году группа вышла на международную сцену. В августе Reflex вместе с 'Тату' представили Россию на международном музыкальном фестивале Pop Сomm в немецком городке Кельн. Успех подтвердил и тот факт, что группу заметил Paul Van Dyk, который позднее предложил Reflex работать совместно. 'У вокалистки русской группы Reflex Ирины невероятно современный, уникальный, пластичный вокал. Микшировать его - истинное наслаждение. Эта группа перевернула мои представления о российской танцевальной музыке', - делится впечатлениями Paul Van Dyk.Кроме того, 2003 год стал для группы годом премий и наград. Reflex получил первую национальную премию России 'Движение 2003', вручающуюся самым удачным танцевальным коллективам, премию 'Стопудовый хит', 'Золотой граммофон' и 'Песню года'. В том же 2003 году Вячеславом Тюриным была образована рекорд-компания Reflex Music, целью создания которой стало продвижение качественной танцевальной и поп-музыки в России.Весной 2004 года группа подписала контракт с немецкой компанией Babelspark и компанией Sony music о выпуске нового сингла Reflex "I Can't Live Without You". Диск поступил в продажу во все крупнейшие музыкальные магазины Германии, Австрии и Швейцарии. Немецкие журналисты уделяют особое внимание российской группе - на презентации присутствовали представители всех крупнейших немецких СМИ, включая концерн Springer и телекомпанию RTL, которая посвятила этому событию репортаж в программе "Эксклюзив". Известный таблоид Bild написал, что Reflex ассоциируется у немцев с "новым образом открытой, демократичной и свободной России".За всю свою историю Reflex не заказал ни одной песни другим авторам: вся их музыка рождается внутри коллектива. В том числе и такие хиты (кроме уже вышеперечисленных), как 'Мне трудно говорить', 'Падали звезды', 'Может быть показалось', 'Non Stop', 'Люблю', 'Танцы', 'Я разбила небо'. Более того, слова, имидж, костюмы, режиссура сценического действа - все это плод совместного творчества группы Reflex.В послужном списке группы такие награды как 'Музыкальный подиум', 'Овация', 'Бомба года', 'Золотой граммофон', 'Дебют года', 'Движение', 'Стопудовый хит', 'Звуковая дорожка', 'Премия Попова', 'Star of Mega Dance', звания 'лучший дебют года', 'лучший композитор года'. Всего 14 национальных музыкальных наград.В декабре 2005 года группа Reflex вошла в пятерку наиболее любимых россиянами поп-групп по итогам исследования, проведенного ROMIR Monitoring по заказу компании International Talent Agency. А горячий хит Reflex "Танцы" вошел в тройку самых популярных песен 2005 года в России, заняв третье место в итоговом выпуске программы "Золотой граммофон" на "Первом канале".В 2006 году Вячеслав Тюрин и Ирина Нельсон получают государственные награды, а группа Reflex в результате голосования читателей, признается 'Лучшим танцевальным проектом года' по версии газеты 'Московский Комсомолец'.В начале 2007 года еженедельник '7 дней' и Gallop Мedia проводят опрос жителей России, в результате которого Reflex признается самой желанной группой у более чем 20 миллионов Россиян. Группа Reflex заняла третье место в рейтинге из 50 возможных групп России и десятое место в рейтинге из всех возможных (100 персоналий) артистов страны. В опросе поучаствовало более 30 000 000 миллионов человек.В январе 2007 года, Ирина Нельсон, покинула группу Reflex, уехав вместе с Вячеславом Тюриным в Дубаи, где он возглавил суперсовременную, многопрофильную, новую музыкальную студию - ориентированную на запись ближневосточной и европейской рок и поп музыки, а также создание саундтрэков для кинематографа всех стран мира.В сентябре 2008 года Ирина Нельсон официально заявила о своем возвращении на сцену после двухгодового тайм-аута. Перерыв в работе был связан с подготовкой материала для сольной карьеры певицы. 'У нас накопилось много песен, которые требовали иного воплощения', - объяснила г-жа Нельсон решение о начале сольной работы.На ведущих радиостанциях страны началась ротация новой песни Ирины Нельсон 'Рассвет'. Слухи о том, что Ирина работает над своим сольным проектом в стиле soft rock, подтвердились.Первые два сингла для сольного диска исполнительницы, работа над которым велась уже полтора года, были записаны на лондонской Air Studio, принадлежащей продюсеру группы Beatles Джорджу Мартину. Новые песни г-жи Нельсон спродюсировал музыкант и композитор Вячеслав Тюрин совместно с продюсером Стивом Орчардом, работавшим с Полом Маккартни, Питером Гэбриэлом, Стингом, Дайдо, U2, Coldplay и др.На вопрос о том, каких результатов он ждет от долгой и сложной работы, Вячеслав Тюрин ответил лаконично: 'Мы не делаем ставки на оглушительный успех - нам хочется понимания нашей музыки. Нам просто нравится такая музыка, мы комфортно себя в ней ощущаем'.Примечательно, что у песни 'Рассвет' есть еще и англоязычный вариант, получивший название 'Sunrise'.В ближайших планах исполнительницы - съемки клипа на 'Рассвет'. Никаких подробностей предстоящих съемок певица не раскрывает. Известно лишь, что работа над роликом пройдет в двух странах - каких именно, пока не известно, равно как и имя режиссера клипа.Вячеслав Тюрин называет Ирину своей музой: 'Любая моя песня будет звучать в ее исполнении роскошно. Таких красок, которые она имеет в своем голосе, нет ни у кого'.Личная жизньВ свободное время Ирина любит спать, писать в одиночестве стихи, а к своим хорошим качествам причисляет то, что мало ест и много зарабатывает. К слову о еде, Ирина - вегетарианка. 'Считается, что человека, желудок которого набит мясом, никогда не посетит божественный дух. Я не ем мяса уже несколько лет', - рассказывает девушка. Ирина вообще в жизни не такая как на сцене, не такая, какой ее многие видят.'Я "настоящая" очень сильно отличаюсь от себя "сценической". В жизни я стараюсь быть неприметной, не люблю специально привлекать чье-либо внимание,' - говорит Ира. В обычной жизни она любит быть серьезной мышкой, не носит мини-юбок и вообще гораздо скромнее, полностью реализуя на сцене желание ярко и женственно одеваться. О недостатках Ирины говорить сложно. 'Качества, которые мне кажутся недостатками, люди часто отмечают как достоинства. Поэтому я не тороплюсь с ними бороться', - комментирует девушка.ДискографияДиана-Я хочу любить 1993 Диана-Я вернусь 1994 Диана-Не говори 1996 Диана-Не говори.Сингл 1996 Диана-Гори,гори ясно! 1997 Диана-Скатертью дорога 1998 Диана-Не целуй ее 1998 Диана-The Best 1998 Диана-Сделай шаг 1999Reflex-Встречай новый день 2000 Reflex-Сойти с ума 2001 Reflex-Я тебя всегда буду ждать 2002 Reflex-Это любовь 2003 Reflex-Нон-стоп 2004 Reflex-Люблю 2006 Reflex-Пульс 2006 Reflex-Гарем 2007 Reflex-I cant live(Германия) Reflex-I lose my mind(Франция) Reflex-18(Германия) Reflex-Сойти с ума.Винил(Россия).Имя: Ирина Фамилия: Нельсон Прозвище (Ник): Заяц Дата рождения: 19 апреля Знак зодиака: Овен Рост: 165 Цвет глаз: Серо-голубые Братья / сестры: Сестра Профессиональное образование: Класс фортепьяно музыкального колледжа Хобби: Чтение Любимый Напиток: Минеральная вода без газа Любимый вид спорта: Баскетбол Любимая Музыка: Талантливая в любом стиле Любимый Певец: Роберт Плант, Стивен Уандер Любимая Певица: Билли Холидей, Джоан Сазерленд Любимая Группа: Sugababes, Coldplay Любимая Страна: Россия Любимая одежда: Комфортная Кинофильм: "5-й Элемент" Хорошие качества: Мало ем, много зарабатываю Слабости: Люблю смотреть сны, а потому долго сплю

Диана

Диана Анкудинова

Диана Арбенина

Диана Астер

Диана Громова

Диана Завидова

Диана Тайманова

Диас Аблаев

Диаспора одна из самых старых команд города Новосибирска. Пройден не малый творческий путь на протяжении которого была выдержана определенная идеалогия и свой неповторимый стиль. На данный момент в состав группы входят: Кади, Неизвестный, Сердитый, Палыч, Вован

Диаспора

Дибир Абаев

Дивергенция

Диверсанты

Диверсия

Дивний Простір

Группа "Дивні" основана 2 сентября 1991 года во Львове. Состав постоянно менялся, и через группу прошло множество музыкантов (Левко Мартинюк, Василь Бугай, Стас, Сашко…). Лицом группы является Виталий Бондар, у которого критерий отбора - профессиональность. В своих песнях "Дивні" никогда не делали акцент на одном стиле, всегда пытаются передать людям позитивное настроение своей музыкой. В основном исполняют песни в лёгком рок стиле с примесями рок-н-ролла и блюза.Тексты песен пишет Виталий Бондар. "Дивні" выступали на многих фестивалях, например, "Червона Рута", "Рок-Екзистенція", "Остання барикада" (Харьков), "Лемківська Ватра" (Польша)… и издали два альбома:"А вже Різдво" (1999 г., Атяба) "Глянь на мене" (1999 г., Атяба)

Дивні

Дивьяроса

Дигори Кёрк

Дижестив

Дизель Шоу

Мы группа Дикари из Нижнего Новгорода. Играем музыку на грани смешения стилей средне скоростного панк-рока и быстрого поп-панка. Тексты, нередко саркастические, посвящены различным субкультурам, панк-рок сцене и немного политике, в большинстве текстов заложен личный опыт участников. На творчество группы повлияли такие коллективы как NOFX и многие другие группы с лейбла Фэт Майка.Дискография: LP Панк-рок не преступление?! 2010 Single "Позер" 2009 Demo Ep "Дикари-сосут" 2009Состав: Вова - Гитара, вокал. Антон - Гитара, танцы. Никита(Кокосик) - Драм Андрей - энд БейсКритики характеризуют наше творчество как резко-вагинальное.

Дикари

Дикая вишня

Дикая деревня

Дикие рыси

Дикстази

Диктатор UAV

Диктофон

Дикі Серцем Роки: 2009 – до сьогодні Звідки: Львів Країна: Україна Мова: Українська, англійська Жанри: Рок, Пост-гранж Склад: -Роман Милян -Олег Лацик -Сергій Ляшук -Василь Довганик 1. Зародження 2. Історія 3. Друге дихання 4. Діяльність 5. Учасники Дикі Серцем - український рок-гурт з міста Львова, заснований у 2009 році. Гурт був створений з ініціативи гітариста Олега Лацика та барабанщика Василя Довганика. Перший склад гурту сформувався з приходом вокаліста Романа Козака та бас-гітариста Дениса Чуйко. Стиль музики був сформований не відразу. З самого початку це був поп-рок з елементами британського року, інді, панку та блюзу. Пройшло багато часу поки в "Дикі Серцем" виробився свій стиль. Після першого року спільної співпраці та декількох успішних концертів, перед гуртом стає випробування - в гурті залишаються лише засновники - Олег і Василь. Пів року гурт був у "застої". Після тривалих пошуків вокаліста і бас-гітариста, влітку 2010 року до гурту приєднюється бас-гітарист Любомир Ковч. Гурт починає працювати над музикою але доволі повільно через відсутність вокаліста. Тривають пошуки, проби… і майже через рік в 2011 році в гурт дуже швидко вливається четвертий учасник, вокаліст - Роман Милян. З того дня єдиною зміною в гурті був прихід нового басиста Сергія Ляшука у 2012 році. З приходом Романа, для гурту настає новий етап, друге дихання і гурт починає стрімко розвиватися. Роман стає не тільки вокалістом, а і менеджером гурту. Наступним кроком стає студія звукозапису і запис першого сингла "Розправляємо крила", який значно "розв’язав руки" і дав можливість слухачам зрозуміти, що гурт повертається з новими силами. Після запису декількох пісень гуртом зацікавлюється продюсер, з яким гурт працює майже рік. Під час співпраці гурт випускає успішний спільний сингл «Йде різдво», який згодом, після завершення співпраці, переходить до іншого гурту згідно з авторськими правами продюсера. Надалі гурт знову починає розвиватися самотужки, та завдяки навикам та лідерским здібностям Романа, стає на передову і починає завойовувати українських слухачів. Гурт знімає відео роботу на пісню «Вона твоя» та веде активну концертну діяльність. На рахунку в гурті вже є такі фестивалі, як "Руйнація", "Підкамінь", "Захід", «Октоберфест», «Дні добросусідства», виступ на головній сцені до Євро 2012 у Львові, головні сцени до дня міст та багато інших. Склад: Роман Милян - вокал, слова, гітара (2011 – до сьогодні) Олег Лацик - гітара, музика, слова (2009 - до сьогодні) Сергій Ляшук - бас-гітара (2012 - до сьогодні) Василь Довганик - барабани (2009 - до сьогодні) Колишні учасники: Любомир Ковч - бас-гітара (2010 - 2012) Максим Чередниченко - бас-гітара (2011) Роман Козак - вокал (2009 - 2010) Денис Чуйко - бас-гітара (2009 - 2010)

Дикі Серцем

Сестры Яна и Наташа воспитывались в интеллигентной семье. Отец всегда прогнозировал дочерям светлое будущее: учебу в лучших учебных заведениях Европы, перспективное высшее образование, престижную работу, карьеру.Но судьба внесла свои коррективы в такой, с первого взгляда, идеальный план.Огромное желание девушек петь, выразить свои переживания и эмоции через песни, музыку не могло оставаться нереализованным. Группа «Дилайс» с легкой руки сестер Яны и Наташи родилась в день Любви - 14 февраля 2009 года.Название группы пришло в голову Яне совершенно случайно. Сестры как раз беседовали по поводу своей ниши на рынке украинского шоу-бизнеса. Было трудно определится со стилем исполнения, хотелось найти именно «своего» слушателя, привнести в мир шоу-бизнеса то, чего не хватает! В ходе таких размышлений и родилась концепция группы – КОНЦЕПЦИЯ НАСЛАЖДЕНИЯ! Что на французском звучит, как «delice», а в интерпретации Яны родилось, как «Дилайс». Именно истинного наслаждения, по мнению девушек на хватает в современной музыке, когда слушатель получает удовлетворение от каждого звука, движения, бита в исполнении артиста. Сестры решили занять это, пустующее на тот момент место, раз и навсегда.Стиль музыки был выбран без особых споров и размышлений – танцевальная музыка POP-DANCEполностью отвечает зажигательным и подвижным девушкам, которые знают, что такое «качественная попса»!Первым шагом сестер в большом шоу-бизнесе стала запись песни «Отпусти» вместе с репером КЕКСом. Песня была трендовая, модная, но для старта требовалось что-то более глобальное, и решение незамедлительно нашлось!Уже в конце мая 2009 года девушки записали песню «Горячее лето» с метром украинской эстрады Женей Фокиным. Во время записи на студии, певицы приняли предложение Жени срежессировать будущий клип на песню «Горячее лето», после чего артисты начали оговаривать сценарий видео-работы. Съемки не заставили ждать. В августе 2009 «Дилайс» сняли клип. Сюжет разворачивался сначала в Киеве, затем – в Крыму. Песня «Горячее лето» была впервые исполнена на показе Юлии Айсиной в НК «Арена» и сразу стала хитом!На том же показе девушки познакомились с известным клипмейкером Владимиром Якименко, который и стал режиссером следующего клипа «Дилайс» на песню «Желание»; сняли в ноябре 2009 года.На съемках клипа сестры столкнулись со значительной проблемой – они не могли подобрать нужные и желательные костюмы! Если для предыдущей видео-работы девушки сумели выкрутится и самостоятельно создать образы из стильных вещей, то для клипа «Желание» нужно было что-то экстраординарное, что соответствовало концепции и стилю певиц. В такой сложной ситуации открылся еще один талант Яны. Девушка увлекалась дизайном одежды и смогла полностью «оторваться», придумав костюмы для видео! Позже модные критики позитивно отозвались о дизайнерских умениях девушки! А Яна стала личным дизайнером-стилистом группы «Дилайс».В феврале 2010 года песня «Желание» всего за 2 месяца вошла в сотку самых ротируемых песен на всех радиостанциях Украины и России.Девушки не останавливались на достигнутом и преодолевали все новые горизонты. В январе 2010 года, певицы вспомнили о забытой песни «Отпусти», с которой они делали свои первые шаги в шоу-бизнесе, и решили, что оставлять ее просто так нехорошо. В январе 2010 года был снят клип на эту песню. На съемках видео-работы, девушки открыли для себя молодого и очень перспективного режиссера, Диму Курганова, который понимал их с полуслова.В феврале 2010 года группа «Дилайс» стала обладателем почетной премии «Шлягер» за песню «Желание».В марте 2010 года девушки вновь удивили всех своим новым амплуа. Тот же Дима Курганов снял клип на песню «СексиБизнес», в котором артистки предстали «хищницами» - сильными, умными, сексуальными! Группа «Дилайс» - это не очередной коммерческий проект, надиктованный продюсером. Это – идея, которая воплощается изо дня в день, из песни к песне двумя красивыми, талантливыми, зажигательными сестрами Яной и Наташей. Это не однообразный стиль, а каждый раз новый, нацеленный постоянно приносить удовольствие, НАСЛАЖДЕНИЕ, удивлять!«Дилайс» - это качественная и модная музыка для современной молодежи, для взрослых людей, которые не боятся наслаждаться жизнью и получать удовольствие!НаташаНаташа – старшая сестра родилась 12 мая. Девочка «пела» еще с пеленок и была подвижным, шустрым ребенком. 5 лет Наташа занималась эстрадными танцами, увлекалась гимнастикой.Уже в подростковом возрасте Наташа окончила музыкальную школу по классу фортепиано. Именно в это время в жизни еще не совсем взрослой девочки случилось весьма взрослое увлечение, которое в будущем сильно повлияло на выбор профессии.Наташа влюбилась – впервые и по-настоящему, искренне. Эмоции, которые тогда бушевали в сердце будущей певицы, выливались в ноты и на бумагу. Наташа начала писать стихи и музыку, чем с удовольствием занимается и по сегодняшний день. К сожалению, или теперь уже к счастью, мальчик-избранник девушки был не весьма хорошим выбором, по мнению отца Наташи, и ребята долгое время скрывали свои отношения от посторонних. Когда отец узнал, о том, что его любимая дочь его обманывает, он очень рассердился и сжег все стихи Натальи, так как они адресовались недостойному человеку.Сейчас Наташа вспоминает то время с улыбкой и понимает, что папа оказался отчасти прав – мальчик был хулиганом и хорошо, что они вовремя расстались, хотя на тот момент такой поворот событий был крайне болезненным для девушки. Наташа начала писать еще больше, ее стихи были трогательными и глубокими, а музыка – проникновенной. Если бы судьба сложилась по-другому, девушка, быть может, никогда бы и не решила, что хочет, чтобы ее песни услышала, как минимум, вся Украина!Наталья, по совету, родителей поступила на филолога испанского, английского языков. Несколько лет проходила практику в Испании, а потом в Великобритании. Вернувшись в Украину, девушка поняла, филология - это не ее и начала искать себя в менеджменте. Получила второе высшее образование, закончив Европейский Университет.Только проучившись столько времена, Наташа почувствовала, что сколько бы она не старалась угодить отцу и быть примерной дочерью, ее душа лежит к музыке и все, что нужно для счастья – это заниматься любимым делом! На этот раз и отец и мама артистки отнеслись с пониманием к решению уже взрослой дочери и поддержали ее и младшую сестру Яну всем сердцем!ЯнаМладшая сестренка появилась на свет 24 декабря. Яна всегда была заводилой. Непослушная, шабутная, но решительная девочка еще с детских лет знала как получить желаемое. Единственное, к чему маме удалось привить любовь дочки-непоседы, это была гимнастика. 7 лет будущая певица отдала этому занятию, чем сейчас и объясняется гибкость и умение двигаться на сцене певицы.В отличии от старшей сестры, Яна не особо старалась угодить отцу. Еще в школе девочка начала слушать «запрещенную» музыку: Линду, Мумий Тролль, за что не раз наказывалась, но своим увлечениям не изменяла.В подростковом возрасте Яна всерьез увлеклась музыкой. Воспитание девушки не разрешало ей даже предположить, что этим родом деятельности можно заработать на жизнь, хотя ей этого очень хотелось. Яна послушала родителей и поступила в Европейский Университет на факультет «серьезной профессии» - юриспруденции, где обучается и сейчас. Решение Яна приняла без усилий. Любовь к родителям, к отцу, который так переживал за будущее дочерей, победила. Девушка решила получить хорошее образование и при этом построить карьеру певицы.

Дилайс

Существует минимум две группы с таким названием: 1. Группа Дилижанс была создана в конце девяностых в городе Борисоглебск Воронежской области Сергеем Кольновым и братьями Сергеем и Алексеем Саяпиными. Первые альбомы разошлись на аудиокассетах и быстро приобрели популярность у народа. Творчество можно охарактиризовать как народный фольклор в современнных обработках. группа долгое время выступала на свадьбах и банкетах. В 2001 году были записаны первые профессиональные альбомы. В настоящее время участники группы активно занимаются созданием новых проектов и реализацией новых творческих идей. Страница Сергея Саяпина на PromoDJ: http://sayapin.promodj.ru/. 2. Группа из Ленинграда "Дилижанс" прославилась одной единственной песней "У бегемота нету талии". Группа "Дилижанс" появилась на горизонте осенью 1978 года. У основания ее стояли — гитарист и певец Федор Столяров и басист Олег Киселев (оба в начале 70-х играли в группе "Феникс", "Идея"). В 1976 году Столяров по приглашению приходит в ленинградскую группу "Аргонавты". Но через два года Ф. Столяров предлагает О. Киселеву и вокалисту "Феникса" Геннадию Лабунскому попробовать свои собственные силы. К 1981 году группа становится очень известной и принимает непосредственное участие в организации "Ленинградского Рок-Клуба", но через некоторое время исчезает из поля зрения. В 1983 году "Дилижанс" становится профессиональным коллективом. Но группу покидает Г. Лабунский. К тому времени в группу вливаются Александр Алексеев (клавиши), Василий Горин (гитара), Игорь Комиссаров (барабаны). Гастрольные поездки, смена музыкантов, и "Дилижанс" становиться популярными. Но в 1986 году группу сначала временно, а потом навсегда покидает Ф. Столяров. Ответственность за коллектив переходит к Сергею Золотову (вокал, саксофон). Он решает, что группа должна придерживаться джаз-рока. Последовавшие за этим смены состава привели к распаду коллектива. Случилось это в 1988 году. Источник: РУССКИЙ РОК МАЛАЯ ЭНЦИКЛОПЕДИЯ

Дилижанс

Дильназ Ахмадиева

Дилэй

Диля Даль и Даниил Иванов

Дима Doyen

Дима Бамберг (Schokk)

Дима Билан

Дима Бриз

Дима Вебер

Дима Власкин

Дима Дембицкий

Дима Евтушенко

Дима Ермузевич

Дима Ефимов

Дима Карташов

Дима Квинс

Дима Коляденко

Дима Корсо

Дима Крамарчук

Дима Лелюк

Дима Мадис

Дима Никонович

Дима Оксакреч

Дима Пермяков

Дима Снэп

Дима Сокол (Йорш)

Дима Татами

Дима Уникал

Дима Хорт

Дима Чехов

Дима Чупров

Димай

Димакок

Димач Гитаркин

Димаш Кудайбергенов

Димка ДелРей

Основанная 3 декабря 1998 года в городе Чернигове «Димна суміш» сегодня является одной из лучших рок-групп в Украине и, без сомнения, самой яркой командой среди украинской альтернативы. Их музыка – это «дымная смесь» настоящего рока, гранжа, хард-кора и психоделики. Плюс фирменное качество звучания и драйв, сбивающий с ног ударной музыкальной волной. Бескомпромиссные в музыке, участники группы и в жизни очень принципиальны. Алкоголю, никотину, наркотикам – решительное «Нет»! Психоделичность «Сумиши» - явление естественное. Эти музыканты предпочитают черпать вдохновение из собственного внутреннего мира, а не искать «допинги» извне. Все участники группы – вегетарианцы. И эта позиция также принципиальна.Свой первый альбом – «Ты живой» - «Димна суміш» выпустила летом 2005 года. Альбом записали во время живого выступления. К записи второй пластинки ребята подошли тоже нестандартно. Вернулись к технологии стерео-записи, с которой начинался рок. Два часа живой игры в студии. Четыре музыканта. Четыре микрофона. И как результат – максимальная честность звучания. Так записывали свои первые альбомы «Битлз». Так записала свой альбом «В стране иллюзий» «Димна суміш». Ведь этим музыкантам не нужно «вылизывать» звук или использовать дополнительные эффекты. Они не боятся живого выступления. Чтобы понять это, достаточно побывать хотя бы на одном их концерте.Кроме привычных инструментов, на пластинке можно услышать теремин и ситар, записанные участниками группы Сашей Чемеровым и Сергеем Мартыновым. Записать альбом таким необычным способом было давней мечтой Саши Чемерова. Все из-за увлечения психоделическим роком 60-70 годов. В Стране иллюзий мечта стала реальностью. Клип на заглавную песню альбома «В стране иллюзий» снимал известный режиссер Виктор Придувалов. За работу над видео песни «Океан» взялся режиссер-дебютант Алексей Голубь.В декабре 2008 года закончились съемки клипа на песню с третьего альбома группы — «Танцюй Танцюй». Премьера клипа состоялась в марте 2009 года. Режиссер клипа — Алексей Голуб. 15 мая 2009 года "Димна Суміш" выпустила свой третий альбом, который музыканты так и назвали - "Димна Суміш". Альбом был записан на одной из лучших украинских студий звукозаписи “211” Игорем Пригоровским. В роли саунд-продюсера выступил вокалист группы Саша Чемеров. 18 апреля 2009 года состоялись съемки клипа на песню «Кожної весни». 15 мая, одновременно с появлением третьего альбома группы «Димна Суміш» в музыкальных магазинах, на телеэкраны вышла видеоверсия «Кожної весни». 5-6 августа «Димна Суміш» снимала материал для песни «R’n’R». Режиссер клипа — Александр Образ. В конце ноября группа приступила к экранизации уже четвертой песни с альбома «Димна Суміш» — «Кращий друг самурая».В марте 2012 года после длительного "молчания" на официальном сайте группы была представлена новая композицая "Птах".Многие поклонники Димної Суміші были ошеломлены в апреле 2012, когда группа временно прекратила свое существование. Как заявили участники на своем сайте: <blockquote>Мы крайне не согласны мириться с ситуацией в нашей стране - когда культура на последнем месте, а вместо царит сплошная политика, зомбирование, социальные эксперименты и кроткий тоталитаризм. Каждый человек и организация должна развиваться и расти, следуя выбранному пути. К сожалению, мы устали сопротивляться обстоятельствам, не дают нам адекватно развиваться на родной земле. Поэтому Димна Суміш сознательно входит в состояние заморозки на неопределенный срок.</blockquote>В этом же сообщении группа сообщила о новых творческих успехах в виде 20ти песен, "но ноль желания обнародовать их и продолжать существовать в сомнительной системе, так называемого шоу-бизнеса стран СНГ".Состав группы: Саша Чемеров – вокал, вировец, теремин и гитара Сергей Мартынов – гитара, ситар Игорь Гержина – басс Олег Федосов – барабаныОфициальный сайт группы – http://dymnasumish.com.ua.

Димна Суміш

«Димосс Саранча»Профессиональную музыкальную деятельность на сцене Димосс начал в ночных клубах, в качестве 'э М С и" (МС - от англ.' мастер церемоний") Выходил на сцену и с помощью речитатива зажигал публику на танцполах. В результате получил хорошую практику. В г. Ставрополе с творческими товарищами создал вокально-инструментальный ансамбль под названием "Саранча". Благодаря зажигательному музыкальному материалу и грамотной промоутерской работе коллектив добился статуса популярных артистов. Приглашался на главные праздничные мероприятия города и всего солнечного 26-го региона , а также выезжал с гастролями в близлежащие республики: Краснодарский край, Северная Осетия, Черноморское побережье и т.д. Местные радиостанции с удовольствием вещали новые хиты. Димосс являлся вокалистом, идеологом группы, был автором текстов и музыки. С друзьями он реализовывал музыкальные идеи, навеянные ритмами Ямайки с ноткой любви к своей стране. Затем перебрался в столицу. Крупный музыкальный лейбл выпустил альбом. Клип на песню "Жёлтый снег"можно было увидеть на музыкальных телеканалах. Димосс как творческая личность находясь в постоянном эксперименте практикует сотрудничество с разными музыкантами, исполнителями и DJ - ми (группа ГДР/Крёстная 7я/Город 312….) Совместно с Михаилом Гребенщиковым и Кариной Карибы был записан альбом эксцентричного жанра, под кодовым название"Пиратский диск" Так же на его счету эпизодическое появление в кино, и участие в различных телепередачах. Карина Карибы -певица которая вносит в лирику Димосса красивую линию женского вокала и отлично дополняет коллектив на концертах. Димoсс имеет регулярную практику в придумывании музыки в разных стилях и направлениях. Одно из напрвлений , это создание оригинального саундтрека к передачам на ТВ,участвовал в созданиях креативных музыкально-вокальных рекламных роликов. Занимаясь профессионально любимым делом уже более 10 лет, наработав опыт по созданию музыки с помощью живых инструментов и электронных машин он освоил компьютерные программы и теперь его можно назвать саундпродюссером, он создаёт оригинальные треки не только для собственного вокального исполнения но иногда пишет ремиксы на треки других артистов. В перерывах между студийными сессиями и концертной деятельностью, у Димосса всегда находится время для занятий художественным творчеством. Выставки дизайнерских работ проходят в ночных клубах, маленьких кафе,ресторанах и галереях и как правило, это параллельно сопровождается концертом автора. Техника создания художественных работ очень разнообразна. Это - коллажи, апликации, масло, акварель, гуаш, акрил, карандаши, маркеры и т.д. Короче говоря всё, что подворачивается по руку.Особенно популярны работы, выполненные на старых виниловых пластинках с помощью высококачественной аппликационной графики.(Современные красители на старом аудионосители) .С недавнего времени начал прокачивать одежду,его можно встретить в футболке с собственноручно изготовленным оригинальным принтом. Уже некоторые популярные артисты выступают в одежде над которой поколдовал автор.Музыкальный коллектив с участием Димосса посетил множество городов от юга до севера нашей страны. Количество участников коллектива иногда видоизменяется, но основной состав остаётся неизменным. Музыкальный стиль имеет общее позитивное звучание.Концертная программа построена по принципу раскачки публики в зажигательном танце но при этом она представляет из себя коллаж из разных стилей музыки. Димосс экспериментатор, и поэтому в концертной программе может встретиться например солнечный «Диско Хаус» или весёлый «Регги тон» и т.д Его стихи это лирика современного мира,его музыка с настроением солнечной погоды. Концерты представляют из себя, веселую тусовку. Музыкальный формат понятен и доступен любой возрастной категории слушателей. На сегодняшний день коллектив занимается концертной деятельностью и работой над новыми треками. Главная задача поделится с публикой своей музыкой, мыслями, позитивным настроением и как показывает практика танцы до упаду обеспечены!

Димосс Саранча

Дина Верни

Дина Гребенева

Дина Джо - музыкальный проект, основанный вокалисткой и бас-гитаристом группы "Единица Силы" в конце 2009 года. Дина и Дима дали новую жизнь таким песням, как "Хочу быть причиной твоего счастья", "В одной комнате", "Дотронься красота до меня", "Доктор". Их работы не ограничены стилем. Они просто хорошо делают то, что делают.

Дина Джо

Дина Мигдал

Дина Мирная

Украинский рэпер из Киева Денис Павлюченко, более известен под псевдонимом Динайс.Увлекаться рэпом начал еще в детстве. На протяжении многих лет играл в группах разных музыкальных направлений в качестве гитариста и бэк-вокалиста. В итоге, перепробовав многое и окончательно сформировав свой музыкальный вкус, всё-таки начал писать тексты и биты и выступать сольно как рэпер Динайс.В мае 2012-го выпустил свой первый сольный альбом под названием "Точка отсчета". На альбоме принимали участие украинские артисты, а также гости из России. Создает музыку для себя и коллег по цеху. Сотрудничает с группой Dotsfam (ex-Многоточие).Официальный сайтГруппа Вконтакте

Динайс

История одной из самых позитивных, энергичных и взрывных российских групп началась, когда в 1998 г. Илья Зудин - потомственный музыкант, сын одного из известнейших сочинских саксофонистов - приехал в Москву с электронным world-house проектом Sun City. За его плечами была учеба в Сочинском музыкальном училище, игра в рок-группе и джазовом оркестре, диджейство в ночных клубах и на радио. В те времена - как, впрочем, и сейчас - Зудин слушал Боба Марли, Jamiroquai, Стиви Уандера и модную house-волну, что неизменно отражалось и на его творчестве, и на образе жизни. К сожалению, хитроумная смесь реггей, фанка и электронщины, которую культивировал Sun City, не привлекла московских продюсеров. Зато данные Зудина как аранжировщика и сочинителя весьма заинтересовали Юрия Айзеншписа. Молодой артист стал автором песен сразу для трех проектов Юрия Шмильевича - Лены Зосимовой, певицы Саши и певца Никиты. А когда Зудину надоело писать песни для других, он предложил Айзеншпису создать бойз-проект с тремя вокалистами. Первым в собирающийся проект влился столичный мажор, эстет и модель, сын дипломатических работников, семь лет проживший в Швеции, Леонид Нерушенко. Поиски третьего участника велись долго и закончились с появлением второго Ильи - Дурова. Родом из Иваново, прославившегося в отечественной поп-истории «Дискотекой Авария», Илья Дуров, как и его тезка, имел большой музыкальный опыт. В частности, долгое время он пел в детском эстрадном ансамбле «А+Б», из которого вышло немало нынешних героев поп-сцены - в частности, как Алексей Серов («Дискотека Авария») и Дима Голубев («Фабрика»). Дуров, со временем приобщившись к джазу, закончил ивановское музыкальное училище по классу саксофона и играл в нескольких джаз-группах, а позже, на базе знаменитого Ивановского рок-клуба, организовал собственную группу "Сарафанное радио". Именно там его радикальные музыкальные пристрастия - от Ministry, new industrial и до Red Hot Chili Peppers - впервые обрели отчетливые очертания. После окончания училища Дуров поступил в московский областной институт культуры: там он учился вокалу, а тренировал его в ресторане, исполняя фирменные поп- и рок-хиты. Но однажды по МузТВ Дуров услышал объявление о том, что Юрий Айзеншпис набирает новую группу. Первая же записанная группой песня - «Твое тело» - сразу попала на радио, а вместе с ней появилось и название: Айзеншпис просто наудачу написал на диске слово «Динамит». Внутри группы сконцентрировалась такая энергетика, что уже в 2001 г. компания "Медиастар" выпустила дебютный альбом "Динамита" "Куда уж лучше", который произвел впечатление и на деятелей шоу-бизнеса, и на слушателей, моментально заразившихся позитивом материала. На диск вошли не только песни Ильи Зудина и Ильи Дурова, но и композиции давнего знакомца Дурова Дениса Ковальского - в том числе и заглавная «Куда уж лучше». Ковальский становится постоянным автором группы: сейчас песни его авторства - «Красивые слова», «Я не забуду», вошедшие в последующие альбомы «Динамита», являются признанными хитами. В 2002 г., вскоре вслед за первым альбомом, выходит второй - «Красивые слова» - с более тщательно продуманной композицией и музыкально разнообразный. Креативный гений Зудина и Дурова в немалой степени стимулировался самим Айзеншписом - имея большой опыт работы с рок- и поп-проектами разной степени «народности», в случае с «Динамитом» он решил всячески поощрять радикальное музыкальное экспериментаторство своих подопечных. И, как оказалось, не ошибся. Получившийся продукт отличался идеальной выверенностью - в плане оптимального содержания формы, содержания, утонченности, модности и доступности. Помимо прочего, Дуров и Зудин выступили в качестве аранжировщиков и звукорежиссеров. Именно тогда за «динамитчиками» закрепилось прозвище «Иванушки XXI века». Общественное мнение уже прочило группе пустующее место главного бойз-бэнда страны. Не последним аргументом в пользу столь серьезных претензий стал очередной клип группы на песню Ильи Дурова «Убегаю». Этот видеобоевик, снятый режиссером Ириной Мироновой, буквально взломал телеротации. Пластинка пользовалась таким спросом на музыкальном рынке, что выпустившая ее компания «Артес» сделала сборник с двух альбомов группы «Динамит. Все лучшее», релиз которого состоялся в конце 2002 г. В то же время группа успешно гастролирует по стране, выступает в обеих столицах, принимает участие в российских и зарубежных фестивалях (в том числе, в Юрмальской «Новой волне») и постоянно генерирует новый материал. Вскоре на радиостанциях появляются новые песни «Динамита»: «Я не забуду» Ковальского, «Та, которая была с тобой» Зудина и «Где? Где?» Дурова. А в мае 2003 г. "Динамит" отправляется на главный остров всех растаманов мира - Ямайку, чтобы снять два видео на песни "Сумасшедшее лето" и собственно "Ямайка". Последнюю написал давно грезивший о волшебном карибском острове Зудин - благодаря мудрому решению продюсера, режиссер Гоша Таидзе и оператор Влад Опельянц именно этому ролику отдали все силы. Там же произошло неформальное знакомство "Динамита" с Дэйвом Стюартом из Eurythmics и продюсером No Doubt Брайаном Маклайном. Вскоре после возвращения с родины реггей, а именно 22 мая, «Динамит» выпустил третий номерной альбом «Я не забуду». В пластинку из 14 песен вошли радиохиты, новые песни ("Ямайка" и "Сумасшедшее лето"), а также трек «Ты не моя», некогда написанный Зудиным для певца Никиты. На презентации диска в "Метелице", пронизанной солнечной атмосферой Ямайки, собрались все друзья группы: Дима Билан и "Сливки", "Гости из будущего" и Саша, "Отпетые Мошенники" и "Дискотека Авария". Лето 2003 г. "Динамит" проводит в концертных разъездах по курортным городам совместно с Димой Биланом, в качестве специальных гостей закрывает "Новую Волну" в Юрмале, осенью открывает радиостанцию "Динамит FM" во Владивостоке, принимает участие в съемках программы "Песня Года" и, в конце концов, расстается с Нерушенко. Некоторое время в качестве третьего участника в группе работает Евгений Морозов, и в январе 2004 г. трио в этом промежуточном составе принимает участие в кремлевском концерте «Галактика Высоцкого». Исполнив "Балладу о любви", группа срывает овации. А уже в первых числах февраля в "Динамит" входит Илья Данильченко. Участники "Динамита" познакомились с Данильченко еще в 2000 г., когда тот играл в молодой группе "Гейзер". Позже Данила - как называют его близкие - перешел в группу "Факультет", а последний год работал перкуссионистом и шоу-мэном у Дмитрия Маликова. Любитель экстремальных видов спорта и большой поклонник «тяжелой альтернативы» - Linkin Park, Limp Bizkit, Guano Apes - Данильченко хорошо знает, какое ощущение свободы дает ему каждый выплеск адреналина, будь то победа на соревнованиях по сноуборду или концерт перед тысячной аудиторией. Жизненный драйв и позитив объединяют всех «динамитчиков». Илья Зудин - не просто серьезный композитор, часами просиживающий в студии, и коллекционер разнообразных экзотических инструментов - он также любитель картинга и раста-культуры, который не прочь аранжировать любую песню группы "5nizza". "Я - хиппи, - говорит он, - не полном объеме, конечно, но в рамках "Динамита" - точно!" А Дуров - не только главный музыкальный экспериментатор в группе, но также тончайший романтик и большой любитель покататься на горных лыжах. В общем, по мнению музыкантов, сейчас все энергетические векторы в группе идеально сбалансированы: "Мы - как три богатыря, три Ильи Муромца!" Дуров и Зудин надеются, что появление Данильченко увеличит концертный потенциал "Динамита". В планах группы - unplugged-концерт, где владение Данильченко перкуссией придется как нельзя кстати. "Динамит" не останавливается ни на миг - ребята приступили к работе над новым альбомом, и уже записали четыре песни: "Что случилось", "Одинокая", "Расколем ночь", "О чем плачет дождь". Очередная пластинка группы обещает быть максимально не похожей на все предыдущие, а также безупречно стилистически выверенной.

Динамит

Динар Шаяхметов

Динара Жусаева

Динара Султан

Дино

Диод и Триод

Дипинс

Дипресняк

Дипсай

Дискомафия

Дискотека Авария

Диспетчера

Дисплей

Дисциплина Безбольной Биты

Дитя Октября

Длятебя

Дмитрий Андреев

Дмитрий Баулин

КОНТАКТЫ ИСПОЛНИТЕЛЯ: Сайт http://berange.com/ E-mail - berange666@gmail.com Скайп - berange333 ICQ - 448289090ДИСКОГРАФИЯ: Слава Богам и Предкам (ведется работа над альбомом) 01. Гимн Богу Одину 02. Слава 03. Путешествие Тора в ЙотунхеймАсгард - 7518 01. Русь святая 02. Я вышел из руин 03. Ночь Сварога 04. Асгард 05. Арлег 06. Встреча Солнца 07. Иду на вы 08. Великая асса 09. Звездные врата 10. Колдун 11. Мой день 12. Фаш-разрушитель 13. Через дальние дали 14. Полет в Сваргу 15. Дорога к Весте 16. Наследие ПредковВ чем счастье - 2008 01. Путь 02. Выходные 03. Приди ко мне 04. Реклама 05. В чем счастье 06. Если ты решил жениться 07. Птицы 08. Песня байкера 09. Шутка 10. Рисунки на стекле 11. Манфред и Астарта 12. Обетованная земляМанящие блики - 2007 01. Коснись меня рукой 02. Солдатская житуха 03. Сказ о доблестном джуссере Батуте 04. Без тебя 05. Научился 06. Синие глаза 07. Происшествие 08. Слёзы матерей 09. Манящие блики 10. Хочу я знать 11. Автомобильная 12. Надо успетьСвобода - 2007 01. Ты и я 02. Стая волков 03. Где же ты? 04. Замечательный сосед 05. Она 06. Кому на Руси хорошо? 07. Анюта 08. Первые и последние 09. Улица 10. Когда-нибудь 11. Это любовь 12. СвободаАнтиглобалисты - 2006 01. Привет, Финляндский! 02. Ралли 03. Материнский завет 04. Глоток свободы 05. Инспектор ГИБДД 06. В Багдаде танки 07. Оле-Оле! 08. В поездах 09. Весна 10. Новая песня о главном 11. Россия-матушка 12. АнтиглобалистыДжуссера - 2005 01. По подворотням и дворам 02. Интернет 03. В ресторане 04. Калаш 05. Трасса 06. Юность без сапог 07. По микрорайону 08. Скорый поезд 09. Новый СССР 10. Ира 11. Родимая сторонка 12. Наган 13. ДжуссераОдиночество - 2004 01. Ресторанная. 02. На “Серебристом” 03. Прокати меня. 04. Станция “Ручьи” 05. Хорошо мне! 06. Солнце. 07. Праздник. 08. Проспект "Науки” 09. Венчание 10. Одиночество. 11. Апрель. 12. Потерялся

Дмитрий Беранже

Баста — лирический проект рэпера из города Ростов-на-Дону, Россия, Василия Вакуленко, созданный в 2006 году.Был 1996 год, он уже написал первую песню «Мой город» и собрал группу, которая называлась «Уличные звуки» — Street sound. Василий значился в ее составе под именем Баста Хрю. «Меня с детства называли Хрюшей, потому что разбрасывал все непонятно где», — объясняет Баста.Примерно в это же время рождалось знаменитое ростовское рэп-движение, которое в следующем десятилетии стало лидирующим в стране. Баста был непосредственным участником процесса. И даже поучаствовал с треком «Первый удар» в большом и шумном объединении молодых рэперов — ростовской Касте, впоследствии ставшим группой «Каста».Далее Баста двинулся в своем, более лиричном направлении. Трек «Моя игра» стал одним из главных в его биографии. Вася Вакуленко стал знаменитым на весь Ростов. «Звездная болезнь? Нет, не появилась. Появились наркотики и старшие друзья, реальные хулиганы» — вспоминает Вася. «Точно могу сказать, что эта песня не раз спасала меня. Бывало, хотели лишить жизни, а когда узнавали, что это я, оставляли в покое».Вся эта нелегкая и полная злоключений жизнь стала историей, которая теперь зарифмована в его альбомах. «В 2002 мой друг Жора вымутил у своей мамы денег и мы купили компьютер. Вадик QП сводил первое демо к будущему альбому». Эти самые треки случайно попали к Богдану Титомиру и он предложил ребятам уехать в Москву. Был 2004 год. А спустя 2 года вышел альбом «Баста 1» и на ТВ начали крутить клип «Осень». Московская жизнь Басты неразрывно связана с «Газгольдером». На тот момент клуб только открылся и носил статус самого закрытого заведения в Москве. Но Баста держался в стороне от местной рэп-тусовки. Первым новым знакомым — ее представителем — стал Смоки Мо, а позже Вася узнал Гуфа. «Однажды я подошел к Гуфу на концерте, тот вспомнил «Мою игру», мы с ним решили сделать кавер-версию, которая вышла на альбоме «Баста 2», — рассказывает Вася. Но настоящий взрыв случился сразу после этого, когда Баста поучаствовал в клипе группы Centr «Город дорог». После этого слава Басты вышла далеко за пределы родного Ростова и Москвы.Посыпались номинации, премии, награды и статусы. Второй альбом «Баста 2» вышел в 2007 и стал хитом продаж. Он звучал взрослее и разнообразнее. Выпустив в промежутке два релиза под псевдонимом Ноггано, третью пластинку Баста писал уже в статусе одного из ведущих рэп-артистов страны. Новый материал рассчитал на более широкую аудиторию, а подборка хитов «Урбан», «Ростов», «Солнца не видно» и «Калифорния» уже не в первый раз проверяет на прочность самые большие площадки Москвы.В октябре 2012 года, Баста записал несколько кавер-версий песен Михея, в частности трек «Мама», на который был снят видеоклип. Также Василий выступил на большом концерте, посвященном 10-летию памяти Михея, который прошел 1 ноября на площадке Arena Moscow.В конце 2012 года снялся в ролике, призванном привлечь внимание к дискриминации людей с ВИЧ-инфекцией.Дискография 2006 Баста 1 2007 Баста 2 2010 Баста 3 2010 Баста/Guf 2013 Баста 4 2016 Баста 5, Часть 1 2016 Баста 5, Часть 2

Баста

Белоусов Евгений

Макс Корж — молодой музыкант из Минска, который легко смешивает в своем творчестве электронную музыку, рэп, пение. 
Он родился ноября 1988 года, в городе Лунинец Брестской области. В раннем возрасте он с родителями переехал в Минск. Получил музыкальное образование по классу фортепиано и попутно научился играть на гитаре. В 16 лет он с друзьями создал музыкальную группу LunClan, которая просуществовала недолго. После этого было еще несколько проектов, но они тоже не имели большого успеха. 
После всех неудач Макс попробовал себя в роли битмейкера, сочиняя музыку для других исполнителей. Эта идея также не увенчалась успехом, после чего он начала петь свои песни сам. 
Во время учебы в Белорусском государственном университете Макс Корж записал свою первую сольную песню. Проучившись в БГУ до 3 курса, он понял, что учеба ему мешает и бросил университет и всерьез занялся музыкальной деятельностью. Он записал песню «Небо поможет нам» и выложил ее ВКонтакте. После чего Максима забрали в армию. Когда он вернулся домой, то узнал, что песня стала популярна в интернете. За это время песня собрала большую аудиторию, ее транслировали в эфире некоторые минские радиостанции. После он начал активно рассылать свои песни диджеям, чтобы они крутились в клубах. 
В мае 2012-го он выпустил в Беларуси первый сольный альбом, а через год уже собрал многотысячные залы. Его востребованность у концертных промоутеров стала ажиотажной, он дважды выступил в программе «Вечерний Ургант» на Первом канале, а презентация его второго альбома «Жить в кайф» вновь побила рекорды — так, в столице Беларуси она прошла в пятнадцатитысячной «Минск Арене».

Молодой и талантливый белорусский рэп-исполнитель Макс Корж. Мастер бешеных концертов. На странице представлены подборы с аккордами и текстами песен.

Макс Корж, аккорды к песням под гитару, тексты

Макс Корж

Макс Корж, аккорды, песни

Скриптонит (Адиль Жалелов, родился 3-го июня 1990-го года в Ленинском, Казахстан) — казахстанский русскоязычный рэпер и музыкальный продюсер.Начинал с создания инструменталов для других хип-хоп-исполнителей, попутно записывая в стол свои песни, оттачивая таким образом свои навыки по написанию текстов.Первую известность ему принёс видеоклип на песню «VBVVCTND», который получил хорошие отзывы и привёл исполнителя к контракту с творческим объединением Gazgolder.В 2015-ом году Адиль выпускает свой первый сольный альбом «Дом с нормальными явлениями», получивший восторженные отзывы слушателей и музыкальных критиков и моментально ставший классикой русского рэпа.Скриптонит работает в совершенно разных жанрах: начиная с южного звучания, он пришёл к более музыкальному и разноплановому подходу как к музыке, так и к вокалу.Весной 2017-го года вышел его второй альбом под названием «Праздник на улице 36». Как заявил сам Жалелов в июньском интервью у Юрия Дудя, «Праздник…» — это коммерческий релиз с очевидными хитами, а «тот самый альбом», или «Улица 36», название которого стало известно из небольшого июльского отчёта с Gazgolder Live от MTV и который слушатели ждали с момента выпуска «Дома…», был запланирован на осень этого же года.В итоге 16-го декабря 2017-го года вышел двойной альбом Скриптонита — «Уроборос: Улица 36» / «Уроборос: Зеркала». После выхода пластинки Жалелов заявил, что в связи с тем, что для него рэп как жанр себя исчерпал

Скриптонит

Все исполнители