Оф.сайт | VK.com | Facebook | YouTube | TwitterГурт заснував Віктор Скуратовський, Валерій Харчишин та Олександр Барановський 1995 року в м. Житомир, Україна. Перші репетиції гурту, який отримав назву «Second River», проходили в приміщенні Житомирського педадогічного інституту, де й відбувся їх перший виступ. У 1998 році, під час підготовки до фестивалю «Червона рута—1999» назву було змінено на «Друга Ріка».Значною подією для гурту стала перемога на фестивалі «Майбутнє України» в 1999 році, де гурт посів перше місце серед більш ніж 100 претендентів.Вже восени 2000-го року «Друга Ріка» записує та видає дебютний альбом «Я є». Треки до якого отримали відео підтримку та швидко стали популярними.В жовтні 2000 року гурт стає відкриттям фестивалю «Просто Рок».У травні 2001 — номінант в категорії «Відкриття Року» найпрестижнішої української премії «Золота Жар-Птиця».В березні 2003 року гурт підписує контракт з провідним українським лейблом «Lavina Music» та видає альбом «Два». В цей же час до гурту приєднався клавішник Сергій (Шура) Гера.Виступ на російсько-українському фестивалі «Рупор» в 2003 році було названо критиками одним із кращих за всю історію фестивалю, завдяки чому пісні гурту потрапляють до російського ефіру.26 квітня 2005 року компанія «Lavina Music» видає третій альбом «ДР» під назвою «Рекорди», котрий стає «золотим». Сингл «Так мало тут тебе» 32 тиждні протримався в українських хіт-парадах.В листопаді 2006-го року виходить новий сингл «Денніч», котрий за короткій проміжок часу стає кращою українською піснею.В грудні 2006 року, до свого творчого 10-річчя, відбувається реліз альбому із 13 кращих пісень за всю історію гурту з головним треком «Денніч».Гурт «Друга Ріка» неодноразово брав участь у головному українському фестивалі «Таврійські ігри». Пісні гурту тричі ставали «Піснею року» на одноіменному теле-фестивалі. «ДР» представляла Україну на міжнародних фестивалях в місті Гданськ 2004 (Польща) та «Слов'янський базар» 2005 (Білорусь).23 вересня 2007 року відбулась всеукраїнська радіо-прем'єра нової пісні «Кінець світу» — це перший сингл до наступного, 4-го студійного альбому.Навесні 2007-го ДР засіла у студії, щоб цього разу відійти від традиції випускати альбоми кожні два роки. Але робота просувалася не так легко, як того б хотілося, тому музиканти змушені були перенести реліз на осінь. Але й цьому не судилося трапитись. Валерій Харчишин несподівано потрапляє у жахливу ДТП, що на довгий час прикувала його до ліжка.Єдине, що встигли «ДР» напередодні аварії та виходу нового альбому, так це запустити в простір новий хіт з назвою «Кінець світу», що одразу, вперше в історії гурту, потрапив на першу сходинку національного радіочарту.Знову ж таки навесні, але вже 2008-го, ДР повернулися з новим альбомом із новою «Модою», тексти якого зазнали змін, викликаних особливим станом вокаліста.Мода насичена життям і жагою до нього. Туди увійшли деякі треки, які відлежувалися близько 5-ти років у скрині гітариста Олександра Барановського, але чомусь, після тієї трагічної події, набули нового змісту, наче були спеціально для цього створені.Не спекулюючи на цій події, ДР видають невластиву собі комічну, самоіронічну «Фурію», яка на концертах призводить до шаленства не лише публіки, але й учасників гурту.На наступну пісню «Пропоную Мир» було змонтоване концертне відео, яке намагається відтворити справжній драйв живих виступів і те, що відбувається на концертах «ДР», те, що неможливо передати жодним сюжетом і те, для чого ДР вийшла на сцену.Восени 2008-го Друга Ріка і Токіо сколихнули дещо байдужий та інертний стан суспільства, підірвавши його і звернувши увагу людей на найважливіше своїм спільним доробком «Догоним! Доженемо!». Той, хто долучився до спільної роботи над документальним кліпом, і хто був присутній під час своєрідного флеш-мобу, що став одночасно презентацією і прем’єрою пісні, той має про що розповісти.У жовтні 2010 року Друга Ріка записала пісню "Ти зі мною? Я здаюсь!", яка стала одним із головних хітів українського радіоефіру. Пісня "Ти зі мною? Я здаюсь!" є першим синглом майбутнього альбому Другої Ріки, над яким зараз працюють учасники гурту. За словами гітариста гурту Олександра Барановського, пісня була «народжена» учасниками Другої Ріки на одній із репетицій і є музичним закликом до вірності в любові. У грудні 2010 року було знято кліп на пісню "Ти зі мною? Я здаюсь!", режисером якого став відомий український кліпмейкер та учасник гурту Друга Ріка Віктор Скуратовський. Зйомки кліпу велися в Національному ботанічному саду імені М. М. Гришка НАН України, природа якого стала безпосереднім учасником створення кліпу.30 квітня 2011 року відбулась всеукраїнська прем'єра пісні "Незнайомка", яка впевнено стала справжнім хітом сезону. Зйомки кліпу проходили в Каліфорнії. Після повернення групи в Україну в пресі з'явилась інформація про розпад гурту, яку невдовзі заперечили учасники гурту. "Друга ріка" продовжила концертну діяльність, було знято відеокліпи на пісні "Пробач" та "Світ на різних берегах". В 2012 році Друга Ріка видає першу частину Metanoia. Part 1(альбом) та започатковує власний благодійний марафон «Я БУДУ ЖИТИ» — соціальна акція в боротьбі з лімфомою. В рамках акції проходить великий благодійний концерт, в якому беруть участь Океан Ельзи, Бумбокс, С.К.А.Й. та багато інших рок гуртів.Через рік благодійний марафон продовжиться…Група сприяє зйомкам відеоролику «Я БУДУ ЖИТИ», мета якого — допомогти виявити хворобу на ранній стадії.В 2013 році ДР випускає дві відео-роботи іронічну «Назавжди (НаНаМаНа)» та чуттєву «Скажи»В жовтні 2013, ДР бере участь у запису YouTube Music Awards в Москвi.В лютому 2014 колектив покинув співзасновник Віктор Скуратовський, який працював у складі команди з 1996 року.У жовтні 2014 року гурт дарує шанувальникам пісню та однойменне відеокліп з назвою "Я чую" та анонсує вихід у грудні нового альбому "Supernation", до якого знімає 40-хвилинний фільм.Учасники: Валерій Харчишин - вокал, труба Олександр Барановський - гітара Сергій Гера (Шура) - клавішні Олексій Дорошенко - ударні Сергій Беліченко- гітараwww.drugarika.com

Друга ріка

Другое Дело

Другой Ветер

"Dругой Ветер" - молодая команда из Петербурга, которая, смешав в своём творчестве остроту и романтику, сразу же стала собирать вокруг себя независимую аудиторию. За свою недолгую творческую карьеру группа сумела достичь многого: выпуск дебютного альбома на лейбле "Кап-Кан", участие в большом количестве фестивалей, выступление на одной сцене с такими коллективами как «Наив», «Джан Ку», «Бригадный подряд», «Последние танки в Париже».Стилистику группы определить достаточно сложно. Тексты - городская поэзия, сплетённая из внутренних переживаний "подростка-максималиста". Музыка - смесь мелодичного брит-попа и энергичного панк-рока. "Другой ветер" никогда не стоит на месте: на её счету многочисленные эфиры на радио и телевидении, постоянные эксперименты со звуком. Те, кто видел выступления коллектива, говорят, что «Другой ветер» - это ребята, которые вытягивают концерты не только профессионализмом игры, но и открытостью этому миру, умением видеть многие вещи с обратной стороны. Им важен понимающий слушатель, такой же как они, тот у которого ветер в голове дует немного в другую сторону.Группа существует уже 6 лет, с каждым годом покоряя все больше молодых сердец. В этом году «Dругой Ветер» выходит на большую сцену, надеясь дать возможность широкой аудитории услышать музыку нового времени. 1 июня 2011 года в клубе «Зал Ожидания» состоялся большой сольный концерт «Dругого Ветра», который посетили 800 поклонников. Группа выступила на празднике выпускников «Алые Паруса» в начале официальной части мероприятия, перед десятитысячной толпой на сцене Васильевского острова. Также группа выступила на крупнейшем рок-фестивале «Окна Открой» 26 июня 2011 года. 5 сентября 2011 года Dругой Ветер выступил в ДС Юбилейный на разогреве у принцессы поп-рока Аврил Лавин. А 18 сентября в клубе Radio Baby прошла презентация дебютного клипа группы на песню «Небо на руках».Состав: Лёва Сазонов - вокал, стихи Рома Щедрин - гитара, бэк-вокал Стас Корчевский - бас Миша Винчи - ударныеДискография: "Другой ветер" , (5 tracks), 2004 "Метки" , (15 tracks), 2006 "Розовые дни" , (6 tracks), 2009 "Протуберанцами. I" , (10 tracks), 2011 "Спокойной ночи, малыши" , (4 tracks), 2016 "Засыпай, мой Похиоки" , (1 tracks), 2017 "Запрещено улыбаться" , (5 tracks), 2018

Другой ветер

Проект «ДРУЗЬЯ» зарождался в недрах музыкальной школы г. Видного – в том самом легендарном подвале, где когда-то над своими песнями работал Найк Борзов, в т.ч. записав обескураживающие по звуку барабаны к легендарной «Три слова». Собственно говоря, именно Найк и принес в «СНЕГИРИ» Олегу Нестерову демо-запись «Друзей» со словами «Вот, что страна будет слушать!». «ДРУЗЬЯ» - как перевернутая АВВА: девушки – басистка и барабанщица – играют, а ребята поют и играют на гитарах. И они действительно друзья по жизни, а не только на сцене! Парни, к примеру, знакомы с 3-летнего возраста. Все вместе они – коммуна: вместе существуют, вместе делают музыку. Песен у «ДРУЗЕЙ» много, более 60-ти. Весь музыкальный материал был настолько хорош, что продюсерам Олегу Нестерову и Михаилу Габолаеву стоило большого труда отобрать первые 10 песен для альбома. Но их успешный продюсерский дуэт, открывший когда-то «Машу и медведи» и Найка Борзова, справился с этой непростой задачей… С лета 2007 года группа стала мужской - обе участницы покинули проект. Но музыка и потрясающий заряд энергии - неизменен! Солист группы - Костя Кирьянов гитарист группы - Александр Захаров басист группы - Константин Крестьянинов барабанщик группы - Александр Бобцов

Друзья

Вырезка из интервью:"…Всё начиналось на киевской русановке.В двух комнатах помещался целый мир. Там постоянно вертелось много людей, посиделки какие-то, гости бесконечные, художники, инженеры, юристы, краски, мольберты, чертежи, картины, алкоголь, пятнадцать пар обуви в прихожей, табачный дым и кошка. В этом студенческом балагане не петь было не возможно, такая сумасшедшая атмосфера. Короче говоря, со всех ребят, которые прошли через ту кухню на набережной и начинаются Друзья Гагарина. Это был год 2009. Якимов автор песен и музыки и вторая гитара Дзюба Виталий…''в 2010 в группу приходит перкуссионист Павел Никандров. Количество концертов увеличитвается. Коллектив набирает широкую популярность в киевском андерграунде. Записывают первый сборник песен "Чудеса эквилибристики". 2011 год. Частые выступления на квартирниках совместно с поэтом Андреем Кривошеевым. Запись второго сборника "Время слушать". В записи принимает участие Антон Соловьяненко - флейта.2012 год открывают большим сольником в киевской Малой Опере. Участвуют в благотворительном концерте совместно с С.Бабкиным и Пианобоем. Презентация новой программы "Дары Волхвов". Впервые приглашены на Просто радио в качестве гостей вечерней передачи. Подготовка к записи третьего сборника песен. Запись нескольких песен совместно с Глебом Ивановым - виолончель.

Друзья Гагарина

Страна: Россия Город: Санкт-Петербург Год образования: 2010 Стиль: просто песни Состав: Антон Захаров, Сичкарь Степан Сайт: http://vk.com/druztim

Друзья Тимофея

Группа "ДРЫНк" образована в 1992 г. в городе Краснодаре студентами института культуры Евгением Кузёминым и Рубеном Казарьянцем. В 1997 году был записан первый студийный альбом под рабочим названием "Песни для пьяных мужчин", изменившимся в последующем на "Смерть в винеции". Основным лейтмотивом альбома стала тема незащищенности поэта перед крепостью сорока градусов. Строки из песен альбома - "В моей любви виновен алкоголь …", "… сколько можно пить за удачу …", "… синие, пропитые …", "… я насинячусь тихо под луной …" - достаточно ярко характеризуют соответствующий период жизни Жени Кузёмина и коллектива. Летом того же года в Краснодар неожиданно позвонил Великий Магистр Вадим Степанцов - лидер "Бахыт-Компота" - и сообщил, что нашел кассету "ДРЫНка" в "Театре ДДТ", все ему очень понравилось и он хочет сделать для команды что-нибудь доброе. Свое отношение к музыке "ДРЫНк"а Степанцов позже выразил так: "… тот случай, когда фольклор не является чем-либо наносным в песенной ткани, а исходит из глубин народного духа, еще чудом теплящегося в отдельных его представителях. Редкий случай в нашей поп/рок музыке. Богатство текстовой палитры делает песни Е. Кузёмина уникальным явлением на нашей музыкальной ниве, хотя отдельные критики, видимо, будут сравнивать ДРЫНк с некоторыми перестроечно-колбасными коллективами". Обстоятельный разговор со Степанцовым подвинул команду к давно зревшему шагу - переезду в Москву. Надежду придавала и закономерно растущая популярность бывшей флейтистки ДРЫНка Маши Макаровой, которая, покинув группу в 1996 году всплыла в Москве под названием "Маша и Медведи". Однако московская история группы сложилась достаточно сложным образом. "Смерть в винеции", за издание которой поначалу конкурировали несколько лейблов, была на значительное время заморожена и издана только в 1999 году. Этот релиз стал последней точкой в истории старого "ДРЫНКа". Поиграв некоторое время по клубам, старый состав группы распался. В январе 2000 г. после недолгих переговоров в Москву приехал новый краснодарский десант из бывших участников группы "Обратный ход" Александра (Шуры-Муры) Трусова (бас) и Олега (Погана) Гришина (барабаны). От старого состава в группе остался гитарист Сергей Козлов. Второй альбом – "Другая страна", записывался в страшных творческих муках и увидел свет только в 2004 году. Приход в группу новых музыкантов, воспитанных на группах Primus и Red Hot Chili Peppers значительным образом изменил звучание коллектива. В результате чего многие издание так и охарактеризовали его "русским народным Red Hot Chili Peppers'ом". Один из главных хитов альбома - "Уважаемая моя", надолго прописался в эфире роковых радиостанций. Третий, и по признанию участников группы – самый лучший, альбом ДРЫНка – "В силу привычки", был записан на протяжении 2004 – 2005 года тем же составом с участием вернувшегося в группу Рубена Казарьянца. «В силу привычки» - возврат к традициям «русского народного рок-н-ролла», с которого началось творчество «ДРЫНка». «Если раньше мы могли брызгать маргинализмом, кричать про войну, то сейчас наше творчество предназначено для усталых, угомонившихся людей, для тех, кто любит живое звучание, поэзию, - рассуждает лидер группы Евгений Куземин. - Эта музыка провоцирует хорошую атмосферу, которой так не хватает в обществе». «Вернуться к акустическому звучанию нас, как ни удивительно, заставил Вим Вендерс. Когда я посмотрел Buena Vista Social Club, я сразу понял, что ДРЫНк тоже должен звучать так – спокойно, душевно, проникновенно» говорит продюсер группы Сергей Бобза.В записи «В силу привычки» приняли участие Маша Макарова (бэк-вокал), Ольга Дзусова (бэк-вокал), Алексей Стратонов (тромбон) из группы «Квартал», музыканты знаменитого в кинематографической и театральной среде коллектива «Пакава Ить» Галактион Прудковский (саксофон), Тимур Шарипов (тромбон), Александр Привалов (труба), а также Сергей Миланин и Ярослав Волковыский (духовые) из «Каберне Денёв».Официальный сайт - www.drynk.ru

Дрынк

Дубовый Гаайъ (имеет сокращённые названия Дубовый Гай, Дубовый Бэнд, ДуГа) — советская и российская музыкальная андеграундная группа, основанная Дельфином и Гансом Хольманом в городе Москва.Основоположники русского альтернативного рока. Группа имела огромный успех среди любителей некоммерческой музыки и повлияла на молодёжь мрачной музыкой и тёмной философской лирикой, что оставило неизгладимый отпечаток в творчестве Дельфина. Начиная свою карьеру, группа «Alien Pat. Holman», в 1990-1991 годах группу переименовали в «Дубовый Гаайъ». Первоначально группа играла в стиле инструментального хип-хопа, позже музыка и лирика группы сошла на стиль психоделики, готики и нойз.Дельфин познакомился с группой Alien Pat. Holman еще в 1989 году, до «Мальчишника». Тогда Дельфин занимался усиленно брэйк-дансом, а группа Alien Pat. Holman гастролировала по СССР, в частности, по Латвии и России. Организовав позже знаменитую рэп-банду «Мальчишник», Дельфин решил параллельно сотрудничать с группой Alien Pat. Holman, организованной Гансом Хольманом.В период 1990-1991 годов Дельфин и Хольман задумались о проекте с названием «Дубовый Гаайъ». Первые же гастроли группы прошли в Риге, зимой 1991 года. В этом же примерно году происходит демо-запись концерта — «Live in Riga». После успеха в Риге группа решила записывать песни в России, так были услышаны «Синяя лирика №1», «Не убивай на бумаге», «Мой мир», «Пиздатая песня» и «Я - Дождь» — песни, которые до этого слышали только жители Риги. Некоторые участники группы — Дельфин, Мутабор и Олень — стали в это время участниками рэп-группы «Мальчишник».Андрей Лысиков («Дельфин») — вокалист, автор музыки, текстов (1989-1996) Ганс Хольман — гитарист, автор музыки, звукорежиссёр, вокалист (1989-2004) Олег Башкатов («Олень») — бэк-вокалист (1989-1996) Иван Лебедев («Кестер») — бас-гитарист (1989-2004) Павел Галкин («Мутабор») — скрэтч, автор музыки, текстов (1989-1999) Иван Черников — гитарист (1991-1998) Михаил Воинов («DJ Мышц») — гитара, автор музыки (1991-1996) Максим Хоруженко («Фофан») — барабанщик (1992-1996) Ян Миренский — звукоинженерОдной из лучших песен Дельфина признали песню под названием «Мишины дельфины», повествующая о том, что душа — океан, и к человеку приплывают дельфины по имени Совесть, Любовь, Радость, Боль, Страх и Смерть. Песня называлась «Мишины дельфины», потому что её исполнили Дельфин (вокал) и Михаил Воинов (гитара). В 1996 году Дельфин и Миша заявили, что организуют группу под названием «Мишины Дельфины» — новый альтернативный проект Дельфина. В 1996 году Дельфин погружается в проект «Мишины Дельфины» и уже навсегда покидает «Дубовый Гаайъ» вместе с Михаилом Воиновым. В этом же году уходит и Мутабор, создаёт группу «Барбитура».

Дубовый Гаайъ

Ирина Дубцова (род. 14 февраля 1982, Волгоград) — российская певица, поэт и композитор, выпускница и победительница «Фабрики звёзд — 4».КарьераРанние годыИрина Дубцова увлекалась музыкой с детства. Когда ей было 11 лет, её родителями был создан детский музыкальный коллектив «Класс», в который вошла Ирина. Коллектив стал достаточно популярным в Волгограде. В 1999 году через друга её отца Андрея Пряжникова диск с песней «Hijo De La Luna» в исполнении Дубцовой попал к известному продюсеру Игорю Матвиенко, который как раз набирал девочек в новую группу.Группа получила название «Девочки», помимо Ирины в неё вошли ещё три девушки: Татьяна Герасимова, Валентина Рубцова и Олимпиада Тетерич. Группа стала довольно популярной, а клип на песню «Говорила мама (У-ла-ла)», даже вошёл в число лучших клипов MTV за 2000 год. Но Ирина покинула группу еще до выхода первого альбома. После ухода из группы в должности исполнительного директора работала на студии «SBS — Entertainment». С этой студией работал Антон Макарский, в руки к которому попали несколько песен Дубцовой. Впоследствии почти все песни для его альбома были написаны ею.Фабрика Звёзд5 марта 2004 года на Первом канале стартовала «Фабрика звёзд 4» в которой Ирина приняла участие. Дубцова отметилась дуэтами с такими исполнителями, как «Мумий Тролль», Игорь Николаев, «БИ-2», Александр Иванов, «Иванушки International», Александр Розенбаум, Владимир Пресняков, а также исполнила песню собственного сочинения «О нём». Кроме того, во время пребывания Ирины на Фабрике, произошли и серьёзные изменения в личной жизни Иры: состоялась свадьба Ирины с солистом группы «Plazma» Романом Черницыным, который сделал ей предложение прямо во время одного из отчетных концертов. 8 июня в спорткомплексе «Олимпийский» состоялся финальный гала-концерт Фабрики звёзд 4, на котором были объявлены победители проекта, Ирина заняла первое место. В качестве приза Ирина получила кабриолет «Пежо», запись сольного альбома и съемку трех видеоклипов, а также право представлять Россию на конкурсе молодых исполнителей «Новая Волна», где заняла почётное второе место.В феврале 2005 года вышел дебютный альбом Ирины, который в честь главного своего хита, получил название «О Нём» 2006—2007 годы3 марта 2006 года у певицы родился сын Артём19 июля 2007 года состоялся релиз альбома Ирины Дубцовой «Ветра». В него вошло 12 композиций, которые написаны самой Ириной.Одновременно с этим в ротации телеканала «Муз-ТВ» появился клип на песню «Ветра». Также в этом году Ирина Дубцова отметилась написанием песни для Филиппа Киркорова «Сердце в 1000 свечей» которая была в ротации множества радиостанций и за которую он получил свой очередной «Золотой граммофон».Довольно популярна в этом году была и другая песня Дубцовой «Не сходи с ума», которую исполнил Тимати.2008—н.в.В 2008 году исполнила вместе с другой «фабриканткой» Полиной Гагариной песню «Кому? Зачем?», на которую был снят клип. По словам Ирины сейчас она работает над очередным альбомом.В 2010 году Ирина Дубцова, Жасмин, Алсу, Татьяна Буланова и Лера Кудрявцева записали детскую колыбельную «Спи, моё солнышко» в поддержку благотворительного проекта Pampers и UNICEF «1 упаковка = 1 вакцина» по предотвращению столбняка у новорожденных детей и их матерей.Дискография«О нём» (2005) Роман Шёлк(мой парень ушел) Счастье напрокат Перекрёстки Безответная любовь О нём Как ты там? Беда Я тебя любила Счастье напрокат(R’N’B VERSION) О нём(DJ SMASH REMIX) О нём (караоке)«Ветра» (2007) Ветра Небо Как Же Так? Пропади Всё просто(feat. Доминик Джокер) Жарко Медали Небесам Несовпадения Снова один(feat. Timati) Ветра(REMIX) Медали (karaoke version)

Дубцова Ирина

Дует Світязь

Дульский

Думай На Ходу

Думан Марат

Максим Исаакович Дунаевский (род. 15 января 1945) — советский, российский композитор.Отец — композитор Исаак Дунаевский, мать — балерина Зоя Пашкова (их брак не был зарегистрирован).В 19 лет окончил музыкальное училище, в 25 — теоретико-композиторский факультет Московской консерватории по классу композиции. Его педагогами были Н.П. Раков, Д.Б. Кабалевский, А.Я. Эшпай, Т.Н. Хренников, А. Шнитке.Максим Дунаевский вполне мог стать композитором, пишущим классическую музыку. Но его судьбу определила встреча со студенческим театром МГУ «Наш дом», которым руководили Марк Розовский, Илья Рутберг и Альберт Аксельрод. Наряду с симфоническими, камерными и вокальными произведениями Максим Дунаевский стал писать музыку для театра, а позднее и для кино.Среди сочинений Максима Исааковича Дунаевского есть концерт для оркестра, кантата для хора а'cappella «Старые корабли» (на стихи А. Лундквиста, 1970), камерно-инструментальные ансамбли, сонаты, циклы романсов, хоры.Автор музыки к более чем шестидесяти кинофильмам и двадцати мюзиклам. Вёл программу об оперетте «С лёгким жанром!» на телеканале «Культура». Член жюри музыкального телевизионного конкурса «Народный артист».Помимо творчества, М.Дунаевский активно занимается общественной деятельностью и благотворительностью. Он является президентом Благотворительного культурного фонда имени Исаака Дунаевского, заместителем председателя Гильдии профессиональных композиторов, академиком Российской национальной киноакадемии, членом экспертного совета первого канала телевидения по отбору на конкурс «Евровидение» и ежегодной музыкальной программы «Новые песни о главном».В 2005 году награждён орденом Петра Великого I степени.Фильмография 1974 — Автомобиль, скрипка и собака Клякса 1978 — Д'Артаньян и три мушкетёра 1979 — Ах, водевиль, водевиль… 1979 — Летучий корабль (мультфильм) 1981 — Карнавал 1981 — Проданный смех 1983 — Трест, который лопнул 1983 — Зелёный фургон 1983 — Мэри Поппинс, до свидания! 1985 — В поисках капитана Гранта 1985 — Опасно для жизни! 1986 — Там, где нас нет 1988 — Француз 1990 — Подземелье ведьм 1992 — Ребёнок к ноябрю 1993 — Тайна королевы Анны, или Мушкетёры тридцать лет спустя 1996 — Умереть от счастья и любви 1999 — Танцуй со мной 1999 — Криминальное танго 2001 — Граница. Таёжный роман 2004 — Амапола 2005 — Убойная сила-6. Мыс Доброй надежды 2008 — Красное и чёрное

Дунаевский Максим

Описание: Всё что связанно с ДуриМаром (MC Durimar)*************** Рекомендуется для прослушивания следующим категориям граждан:1. студентам старших курсов гуманитарных вузов (песня «Детство») 2. гламурным барышням с сумками от Луи Вьютон, купленными в переходе Курского вокзала (песня «Последний Медляк») 3. менеджерам (все треки - надо ж как то день проебать) 4. рэперкам - мудакам, которые называют друг друга «МЭН» и «НИГА» («Соси Мой Рэп»)5. водителям маршрутных такси (песня «Шумахер») 6. кто блюет от слов «чиккен макнагентс» и «дабл чизбургер» (песня «Американцы») Местоположение: Калуга.

Дуримар

Дурная Кровь

Дурной Вкус

Дуу Чимээ

Дуучимээ

Дух Времени

Духин Аркадий

Духовные песни

Душевные Терзания

Дуэт 11

Дуэт Алмас

Дыка

В конце 1987 - начале 1988 года Троегубов образовал собственную группу «Дым», в состав которой вошли не только крематорский бас-гитарист Сергей Пушкарев и второй скрипач «Крематория» Вадим Саралидзе, но и вновь найденные лидер-гитарист Андрей Мурашов и барабанщик Александр Соломатин. Коллектив достаточно много концертирует, становится лауреатом нескольких фестивалей (в том числе фестиваля «Звуковой Дорожки» «МК»), а в 1989 году записывает арт-роковый альбом «Sapienti Sat» («Для умного достаточно»), годом позже вышедший долгоиграющей пластинкой на фирме грамзаписи «Мелодия» (на CD издан в 1993 году фирмой «SoLyd Records»). В том же 1990-м увидели свет первые литературные публикации Троегубова: стихи в альманахе «Поэзия» и мемуары в журнале «Контркультура». Два года спустя подборка стихов Троегубова вошла в антологию рок-поэзии «Альтернатива», где были представлены все «классики» жанра.Уже в апреле 1994-го Троегубов начинает работать с новым составом возрожденной группы «Дым», в которую кроме переквалифицировавшегося в клавишника Сергея Пушкарева вошли лидер-гитарист Константин Латышев, барабанщик Евгений Поляков и бас-гитарист Андрей Устин. В процессе работы Латышева сменил гитарист Григорий Моисеев, а место барабанщика занял Александр Дорофеев. «Дым» второго созыва играет мощный хард-рок, зафиксированный на альбоме «Мастер снов» (ноябрь 1996 г., «MOROZ Records»). Для более объективной оценки группы «Дым» и альбома «Мастер снов» предлагаем отзывы из двух музыкальных энциклопедий.Хотя группа «Дым» публично не выступает с 1997 года, Виктор Троегубов в свободное время потихоньку записывает с разными музыкантами свои новые песни и в перспективе планирует издать их.Другой проект под названием Дым (2005-2013) http://vk.com/daniildym

Дым

Дыра в яме

Дьявол из Майами

Дэва

Дэвакан

Дэйзи

Дэйзи Домергу «Омерзительная восьмерка»

Дэм

Ден Назгул (Денис Полковников)Родился 02.12.1973 в Москве. С 2 до 8 лет жил с дедами в Австрии, стране замков, гор и виноградников. Потом все как у всех: школа, армия, работа и т.д. Был дважды женат. Сменил массу разных занятий: актер, строитель, биржевой брокер, грузчик, охранник, фотограф и пр. Основным всегда была и остается музыка.В ролевое движение попал весной 94 года. Толкиенистом себя не считает, придерживается того, что "толкиенисты - это те, которые в нас играют" (шутка). Квенту сам не выбирал, возникла сама собой, теперь похоже на всю жизнь. Сразу занялся написанием всяческих песен и полевыми играми. За эти 7 лет - около 80 игр, теперь уже все не вспомнить. За все это время сыграл всего две светлые роли (обе не получились).

Дэн Назгул

Дэн Погребняк

Группа «Дэфолиант» была образована 1 апреля 2007 года талантливыми и веселыми людьми, с отменным чувством юмора и острым восприятием окружающего мира.Группа «Дэфолиант» это:  Ант (Антон Завьялов) – саунд-продюсер, победитель первого российского хип-хоп шоу на канале МУЗ-ТВ «Битва за respect» в 2008 году; солист группы 2517, участник коллектива "Отрицательное влияние";  Дэф (Василий Ободеев) – известный в хип-хоп кругах рэппер и перспективный артист;  DJ Navvy (Илья Кузнецов) – экс-cолист культовой группы «Многоточие» в настоящее время профессионально занимающийся диджеингом.Начав свой путь как хип-хоп коллектив, но не желая ограничивать себя жесткими жанровыми рамками, группа Дэфолиант сразу же с момента своего образования начала экспериментировать с другими музыкальными формами. Результатом этих экспериментов по праву можно считать новоиспеченный жанр – «музыкальный комикс», благодаря которому группа впервые заявила о себе в широких массах. Аудио-зарисовки из жизни, приправленные отменным чувством юмора, приобрели популярность как среди молодежи, так и среди более взрослой аудитории. Тексты коллектива искренни и лишены неоправданного пафоса и бравады, а потому близки и доступны широкой массе слушателей.На счету у группы три сингла и дебютный альбом «Бестселлер», который вышел в 2009 году. Сегодня треки «Дэфолианта» можно услышать в ночных клубах во всех уголках страны. В 2008 году группой была записана песня «Ван лов» (альбом «Бестселлер» 2009), позднее вошедшая в саундтрек к фильму «Любовь в большом городе» и звучавшая в эфирах ведущих FM-станций. Иронично-лиричная песня покорила сердца множества меломанов. Позднее на данную композицию был снят видео-клип и включен в DVD-издание фильма.На сегодняшний день коллектив продолжает активно сочинять и записывать новые песни, делая упор на более танцевальное звучание и возвращая неповторимый грув 90-ых годов. «Дэфолиант» – это всегда свежая порция музыкального юмора и заряжающего позитива!

Дэфолиант

Дэя

Александр Дюмин (Дюмин Александр Васильевич) родился в шахтерском городе Горловка Донецкой области Украины 09.10.1968. Александр в десятилетнем возрасте лишился отца, воспитывался матерью и вместе со старшим братом Сергеем рос в шахтерском поселке. В юности Дюмин увлекался творчеством Высоцкого и Северного, полюбил дворовые песни и даже уехал в Москву чтоб посупить в Филармонию и получить музыкальное образование, что сделать ему не удалось. "Я вырос в обычном шахтерском поселке и познал, как большинство нормальных парней, двор со всеми его прелестями", - говорит Дюмин.Первая песня была написана Александром в возрасте 17-ти лет. Дюмин не считает себя поэтом, поясняя, что его песня - это состояние души, которое не всегда укладывается в рифму. В 1997 г. друзья Дюмы, работавшие музыкантами в одном из ресторанов Москвы, случайно сделали магнитофонную запись песен в исполнении Александра, который не подозревая что его пение записывают, пел свои любимые песни в ресторане на дне рождения брата. По стечению обстоятельств кассета с этой "случайной" записью попадает в руки Михаила Круга, который в последствии убедил Александра записать несколько песен в профессиональной студии. Неcколько песнен в исполнении Дюмина попадают в сборники "Мастер Саунд Рекордз", молодым исполнителем заинтересовавается Юрий Севостьянов, владелец звукозаписывающей компании. В 1998 г. звукозаписывающая компания "Мастер Саунд Рекордз" (нане "Русский Шансон") выпускает дебютный альбом Александра Дюмина "Конвой", а через год, в 1998 году - альбом "Волк". Успех был поразительны, слушатели сразу же полюбили нового исполнителя Русского Шансона за его неподражаемый душевный голос, за его жизненные песни. А самое главное, что Александр наконец-то возрадил "жесткую блатную песню", котороая, как казалось тогда в конце 90-ых, была утрачена навсегда. Дюмин, невзирая на цензуру, пел о лагерях, о ворах, о малолетках, попавших в места лишения свободы.После выхода в свет альбома "Сказочная беседка" Александр Дюмин разрывает контракт с "Мастер Саунд Рекордз" и свой новый альбом "Цветы из камня" выпускает в ноябре 2001 года уже в компании "Классик компани", с которой он сотрудничает по настоящее время. В песнях этого альбома Александр сохранил свой жёсткий стиль, однако более ответственно подходошел к аранжировкам песен.Александр Дюмин много гастролирует по России, Украине, другим странам СНГ, ближнему и дальнему зарубежью. Дюмин часто принимает участие в благотворительных акциях, посещая с концертами колонии для несовершеннолетних, женские и мужские колонии различных режимов.Иза за плотного гастрольного и концертного графика Александр только в конце 2003 года отыскивает время на запись своего пятого альбома "Правильный путь".В начале 2006 г. "Классик компании" выпустила следующий альбом Александра Дюмина, под названием "Стужа-зима".Начиная с 2006 года Александр Дюмин работал в рамках проекта "Четыре Масти" под руководством Юры Алмазова, в который вошли сам Алмазов, Михаил Шелег, Жека и Александр Дюмин. В рамках этого проекта были записаны много песен, из которых затем отобрали 13 и с ними гастролировали по СНГ и миру. Вокруг этого проекта было много разговоров, слухов и дебатов, однако важно лишь одно - проект получил признание!Александр увлекается верховой ездой и игрой в нарды. В его коллекции много нард - подарки от поклонников. В настоящее время Александр Дюмин проживает в Москве. Женат. Воспитывает дочь.

Дюмин Александр

Группа Дюна образовалась в 1987 году и поначалу играла модную в тот период музыку в стиле hard rock. Как "тяжелый" коллектив большой популярности она не снискала, хотя состояла из музыкантов, ставших впоследствии знаменитостями именно на данном поприще. Ими были гитарист Дмитрий Четвергов, барабанщик Андрей Шатуновский и вокалист Андрей Рублев. Двумя остальными членами "Дюны" значились Виктор Рыбин и Сергей Катин. Они-то, первыми почувствовав, что "фишка не идет", и явились главными идеологами произошедших в 1988 году перемен в сценической и музыкальной концепции команды. Уже ориентируясь на более простой, но тем не менее задиристый, хулиганский материал, дуэт Рыбин — Катин, ставший к тому времени неделимым ядром "Дюны" и окруженный часто обновляющимися сессионными музыкантами, ввел группу в Лоно Московской Областной филармонии. От филармонии "Дюна" целый год ездила по стране и выступала в одной программе с другими "филармонистами" Александром Серовым и Павлом Смеяном. В этих поездках родился хит "Страна Лимония", сыгравший немаловажную роль в становлении успеха коллектива.Новый 1989 год начался для "Дюны" очень благоприятно. 6 января популярная программа "Музыкальный лифт" оТТранслировала так называемый "видеоклип" (а на самом деле - инсценированную концертную съемку) со "Страной Лимонией" на всю территорию тогда еще СССР. 12 следующих месяцев "Дюна " не пела ничего, кроме этого шлягера. Нигде! Лишь в декабре появились песни "Фирма" ("Я не знаю круче слова…") и "Дай-дай!". На них, а также на "лимонный" хит "Дюна" сняла по настоящему клипу - это были первые советские музыкальные ролики, сделанные в "киношном" ключе. В мае 1990 года Дюна в качестве одного из "хедлайнеров" выступила на фестивале "Звуковой дорожки" перед полным залом дворца спорта "Олимпийский", где произвела фурор. Одновременно у нее возникли проблемы на телевидении, так как вдруг активизировавшиеся цензоры ополчились против "слишком раскомплексованных" артистов. И когда по чьему-то недосмотру в эфир все-таки просочилась новая работа "Пей, Ваня, не болей!", половину руководства провинившегося канала "2х2" высшее теленачальство лишило должностей. Однако не реагировать на массовую популярность "Дюны" чиновники не могли, и вскоре "Страну Лимонию" взяли в программу "Песня года", а государственная фирма "Мелодия" выпустила виниловую "сорокапятку" группы, таже названную "Страна Лимония" (в макси-сингл вошли 8 песен). "Дюна" превратилась в увековеченное во всех возможных на тот момент формах Народное Достояние Советского Союза. Далее события развивались стремительно - в калейдоскопе многочисленных гастролей и отрывочной студийной работы. В 1991 году "сорокапятку" "Страна Лимония" с четырьмя добавленными треками (включая новую провокационную песню "Привет с большого бодуна" переиздают уже на обычной долгоиграющей грампластинке. Несколько месяцев спустя выходит совсем свежий альбом "За нами Долгопрудный" с очередной «визитной карточкой» группы - песней "Гороскоп" и неожиданно лирической "Привет, малыш". Внезапно из "Дюны" ушел Сергей Катин, который женился и поехал "завоевывать" как музыкант Францию. Рыбин недолго горевал - под его предводительством коллектив весь следующий год провел в бесконечных концертах и издал свой первый CD "Дюна, Дюночка, ДюнА, привет с большого Бадуна", состоящий из старых вещей. Наконец, в 1993 году, когда настала пора доказывать всем, что и без Катина, писавшего большую часть "дюно-хитов", группа может жить, Виктор сел на 20 дней в студию и в одиночку осилил цикл из десятка произведений: "Женька", "Пулемет", "Лимпомпо"… Назвал же он его в отместку бывшему компаньону… "Витек". Лицо "Дюны" стало еще более хулиганским, но это было встречено поклонниками с восторгом. Карьера музыкантов вышла на новый виток, когда вряд ли хоть что-то могло помешать теперь ее прогрессу. Год 1994 был отмечен сразу двумя дисками, пополнившими дискографию "Дюны". Это - "А нам все равно" со знаменитым "Борькой-бабником" и "Мечтой" (или "Морем пива", как его кличут в народе) плюс "Детство золотое", где Рыбин и Ко спели любимые детские песенки авторства Владимира Шаинского, Юрия Энтина и других. В 1995 году "француз-неудачник" Сергей Катин вернулся к Рыбину с повинной. Виктор принял друга, как мать блудного сына, и результатом их воссоединения явилась пластинка "В городе большом". Она подарила публике хиты "Коммунальная квартира", "Фонарики", "Про Васю". Правда, Катин не претендовал на то, чтобы становиться полноправным членом "Дюны". Он остался за кадром, лишь пописывая иногда для Витька и его соратников некоторые песни. Годом позже "Дюна" разродилась альбомом "Пошил костюмчик новенький", который студия "Союз" издала в январе 1997 года. А 8 марта того же года Рыбин поздравил женщин России своей дебютной сольной работой "Поговорим о любви, мадемуазель". Абсолютно все номера для нее создал Катин - Виктор только озвучил его идеи. Но несмотря на "сольность", слушители все равно восприняли "Мадемуазель" так же, как и любой другой альбом "Дюны" - то ЕСТЬ хорошо!..

Дюна

Дюша Романов

http://vk.com/club2491507Год создания: 2007Состав: Камаз - вокал Лукас - вокал Евген - гитара Кондрат - гитара Вася - бас-гитара Валенок - барабанщик Андрюха - саксофонМесто дислокации: МоскваО себе: Московская группа «Дюшес» была образована в октябре 2007 года.Стиль музыки: поп-панк

Дюшес

Яна (Янка) Станиславовна Дягилева - рок-певица, поэтесса, автор песен, участница панк-рок-групп Гражданская Оборона, Великие Октябри и др. Одна из самых ярких представителей сибирского андеграунда конца 1980-х годов. В становлении личности Янки сыграли решающую роль Александр Башлачёв и Егор Летов (роль Летова в судьбе Янки получила неоднозначные оценки, вплоть до обвинений его в её смерти). При содействии Егора Летова начала давать концерты, в основном квартирные, на которых исполняла свои песни под гитару. Дягилева быстро завоевала известность и уважение в советском рок-андеграунде. Опять-таки при содействии Летова вышли в свет неавторизированные альбомы Янки.При жизни Янка фактически не была замечена официальными масс-медиа. Она очень не любила давать интервью, отклонила предложение «Мелодии» о выпуске диска, видеоматериалов телевидение о Янке не снимало. Она никогда не стремилась к популярности и не содействовала каким-либо образом «раскрутке» своего имени.4 сентября 1966 года — родилась в Новосибирске в семье инженеров Станислава Ивановича и Галины Дементьевны Дягилевых.Окончила среднюю школу № 42 (ныне — Гимназия № 1) в Новосибирске, также училась один год в музыкальной школе в классе фортепиано, однако через год забросила обучение. После появилось желание научиться игре на гитаре. Осваивала гитару в кружке при клубе Жиркомбината. В школьные годы писала стихи (не сохранились), пела и играла на гитаре, участвовала в школьной самодеятельности.1984 год — поступила в Новосибирский институт инженеров водного транспорта. Была членом ансамбля политической песни АМИГО. На втором курсе бросила институт.1985 год — знакомство с Александром Башлачeвым. Также в этом году написаны первые дошедшие до нас стихотворения.Октябрь 1986 года — потеряла мать.Апрель 1987 года — знакомство с Егором Летовым.Январь 1988 года — запись первого альбома «Не Положено».24 июня 1988 года — первое выступление на большой сцене на панк-фестивале в Тюмени, запись бутлега «Деклассированным элементам».1988—1990 годы — многочисленные концерты, квартирники, выступления на рок-фестивалях по всей стране. Запись альбомов.Ноябрь 1990 года — последние известные концерты в Иркутске и Ангарске, квартирник в Ленинграде.Февраль 1991 года — запись последних песен.Обстоятельства смертиВечером 9 мая 1991 года (этот день принят в качестве официальной даты её смерти) Яна ушла со своей дачи под Новосибирском и не вернулась. По неподтверждённой информации, некоторые близкие друзья Янки 10 мая получили от неё открытку. Приблизительный её текст: «Пускай у тебя всё будет хорошо. Я тебя очень люблю. Дай Бог избежать тебе всех неприятностей». 17 мая её тело было найдено рыбаком в реке Иня возле станции Издревая (по другим данным — возле станции Инская). 19 мая Янка была похоронена в Новосибирске на Заельцовском кладбище. На похоронах собралось более тысячи человек.Точные время, место и обстоятельства смерти Яны Дягилевой до сих пор не известны. По некоторым предположениям, утонула она вблизи станции Новородниковой (около 40 километров вверх по течению от места обнаружения тела).После смерти Янки появилось много различных версий происшедшего. Следствием так и не было окончательно установлено, был ли это несчастный случай или самоубийство. Официальные органы приняли версию об утоплении в результате несчастного случая, согласно данным судмедэкспертизы, на теле не было обнаружено никаких насильственных повреждений.ДискографияПрижизненные альбомы и бутлеги1987&nbsp;— «Не Положено» 1988&nbsp;— «Деклассированным Элементам» 1988&nbsp;— Запись с&nbsp;группой Закрытое Предприятие 1989&nbsp;— «Домой!» 1989&nbsp;— «Ангедония» 1991&nbsp;— «Стыд И Срам»Посмертные альбомы и сборники1991 — «Стыд И Срам» (4 последние песни и 3 ранее не вошедшие ни в один из альбомов были обработаны Гражданской обороной под руководством Егора Летова). 1992 — «Не Положено» 1992 — «Я Оставляю Ещё Полкоролевства» 1992 — «Столетний Дождь»Концертные записи1988, июнь — Янка и Великие Октябри на Тюменском фестивале альтернативной и леворадикальной музыки 1988, 1 августа — Янка и Великие Октябри. Концерт в Кургане 1989, 28 января — Концерт в МАМИ, Янка и ГО 1989, февраль — «Красногвардейская» 1989, февраль — «Акустика» (То же самое, что и «Красногвардейская», но вырезаны разговоры, нет бонус-треков) 1989, 19 февраля — Концерт с ГО в ДК МЭИ 1989, 20 февраля — Концерт памяти Башлачева (ДК Пищевиков, Ленинград) 1989, 28 февраля — Янка в Харькове 1989, апрель — Концерт в Иркутске 1989, апрель — Концерт в зале «Время» (Ленинград) 1989, 3 июня — Концерт памяти Селиванова 1989, 23 июня — «Сашка, Янка, Коча» (квартирник у Чернецкого) 1989, осень — Концерт в Барнауле 1990, 13 января — фестиваль «Рок-Акустика» (Череповец, ДК Строителей) 1990, 17 февраля — Концерт с ГО в ДК МЭИ 1990, 20 февраля — Мемориал Башлачева (Ленинград, БКЗ «Октябрьский») 1990, апрель — Концерт в Киеве 1990, 13 октября — Концерт на фестивале «Рок-Азия» 1990, октябрь — Концерт в Иркутске Переиздания24 апреля 2009 года издательством «Выргород» были выпущены переиздания альбомов Янки, подготовленные Егором Летовым и Натальей Чумаковой летом 2007 года. Все диски дополнены бонусами. В переизданиях собраны фактически все архивные студийные и некоторые редкие концертные записи Янки.«Домой!» «Ангедония» «Стыд И Срам» «Последняя Акустика»ВидеозаписиВидеокассета «Янка» — «Manchester Files», 2000 (в 2007 выпущена на DVD). Содержит следующие материалы:— Концерт на фестивале «Рок-акустика», Череповец, 1990 — Выступление на мемориале памяти Башлачева, Ленинград, 1990 — Выступление на концерте памяти Селиванова, Новосибирск, 1989 — Выступление совместно с Ником Рок-н-Роллом на «Рок-акустике»Также существует двухминутный немой фрагмент концерта в ДК МЭИ 17 февраля 1990.

Дягилева Янка

Дядя Ваня — он же Иван Вабищевич, солист «One Hell Thing»Вдохновленный творчеством Даниила Хармса, смешной исполнитель в шапке-ушанке со смешными песнями про доярок из-под Бобруйска, которые могут стать олигархами, или про то, что в Беларусь – страна оптимистов, начинал свою сольную карьеру в 6 лет в детской труппе Театра Оперы и Балета. Потом Иван устроился работать ди-джеем на радио, играл в КВН за команду «ЧП». Вскоре после этого создал свой музыкальный коллектив «One Hell Thing» и стал участником проекта «Comedy Club Minsk style». Юмора и творчества в жизни Дяди Вани было много всегда. Стоит только догадываться, какими получатся планируемые клипы, о которых музыкант предпочел пока не распространяться. Дядя Ваня, который также является полуфиналистом проекта «Еврофэст -2009», сейчас дает концерты по нескольку раз в неделю в клубах и на корпоративных вечеринках, но считает, что лучший концерт ему еще предстоит отыграть. «Где-нибудь эдак на стадионе «Уэмбли»! – замечает оправданно амбициозный Иван.

Дядя Ваня

Дядя Женя - российский рэпер/певец из Академгородка (г. Новосибирск). Лидер новосибирской группы EBA-DEY GANG (рэпкор/фанк/панк). Получил всероссийскую известность благодаря участию и уверенной победе в Восьмом официальном баттле hip-hop.ru (сентябрь 2007 - ноябрь 2008). Победитель Второго академ-баттла (март - май 2007 г.). Другие псевдонимы: Геннадий Лабомбов, Джохан Лабомба. Кандидат физико-математических наук, преподаватель одного из ВУЗ-ов(НГУ) (Он вообще-то сам говорил, что он не преподаватель, а инфу ради шутки пускал. Читайте фак в контакте внимательно). Ни в одном его тексте нет ни одной буквы "Р", поскольку он картавит.EBA-DEY Gang сверкнули на независимой концертной рок-сцене в Новосибирске яркой молнией в 2005-м и 06-м годах и после пропали из видимости на несколько лет. Их неповторимый стиль, сочетающий в себе черты агрессивного хип-хопа начала 90-х, фанка, анархопанка, хардкора и ранней гаражной пост-советской протестной культуры, раскачивал публику в амплитудном диапазоне от лёгкого замешательства до эйфории бесшабашного балдежа. Их лидер, тогда известный, как Джохан Лабомба, подобно шаману, со сцены харизматично повелевал залом, приковывая внимание слушателей с первых букв песни-стартера «Проверка звука». Их хиты, исполненные изящным интеллигентным сарказмом, «Ебадей-буги», «Бухач и слэм», «Песня для моих пацанов» напевались по утрам годами всеми теми, кто хоть раз посетил концерт «ебадеев», а «Слова — это пули» цитировались во дни сомнений и тягостных раздумий. И вот, оставив фанатов в разной степени недоумения, группа на долгое время исчезла со сцены.Но, годом позже, на другом полюсе культурной вселенной, подобно булгаковскому Воланду, соткался из небытия некий персонаж, называющий себя Дядя Женя. Это был мир андеграундного хип-хопа. Жестокий мир, живущий по жестоким законам Африка Бамбаата, по легенде, завещавшего «черным братьям» биться друг с другом не ножом и пулей, а танцем, скоростью мысли и острым словом. Культура хип-хоп баттла (англ. Battle – «битва») прижилась в Отечестве и популярность её, на сегодняшний день, с развитием интернет-коммуникаций, достигла своего апогея. Кто не знает алгоритм хип-хоп-интернет-баттла, поясним: на авторитетном форуме объявляется битва MC, привлекаются авторитетные же судьи, участники-MC, выбранные судьями в отборочных раундах, делятся попарно, записывают синглы на заданную тему и присылают их на суд. Побеждает в паре и проходит в следующий раунд тот рэппер, кто по совокупному мнению судей красочней раскроет заданную тему и словесно «уничтожит» соперника. «В живых останется только один».Первым успехом Дяди Жени был разгром Академбаттла (хип-хоп баттла интернет-форума новосибирского академгородка) в 2007-м году. Лирический герой его, «кандидат наук, ругающийся матом», валил направо и налево новичков и ветеранов академгородковского хип-хопа, вплетая многочисленные художественные аллюзии и искрометные словесные конструкции в грув битов самых отъявленных хип-хоповых экстремалов Necro, Madlib’а и Jedi Mind Tricks. Записанные в домашних условиях, буквально «на коленке», баттловые синглы Дяди Жени «Под небом юности» и «Солярис», мгновенно размножались и инфицировали мп-3 плееры самой разнообразной публики в Новосибирске и его окрестностях — от суровых тру-металлистов до малолетних школяров-ботаников. Жизненные, актуальные, умные стихи Дяди Жени, подобно холодцу с хреном, заправленные интеллигентным матерком, разжигали аппетит слушателя от раунда к раунду, вплоть до самого финала, в котором прозвучали слова «Давайте же спасать хип-хоп от Дяди Жени (ведь каждый мой успех — для вас унижение)».Симфония агонии хип-хопа на этом только началась, ибо Дядя Женя в сентябре 2007 года уже заявился на 8-й Официальный баттл сайта hip-hop.ru среди более чем пяти с половиной тысяч (sic!) участников в отборочном раунде. Являясь самым массовым российским интернетным хип-хоп баттлом, он фактически может считаться чемпионатом мира по боевому рифмоплётству среди русскоязычных ЭмСи. В горниле Официальных баттлов hip-hop.ru закалилось целое поколение российских рэпперов: Stim, Noize MC, Maestro A-sid из группы KRec, Дуня из Underwhat? — талантливые молодые мастера жанра и нынешние кумиры поклонников хип-хопа — все они выплыли на поверхность через баттлы hip-hop.ru. В третьем круге этой кровавой хип-хоп бойни уже стало понятно, что хип-хоп действительно надо спасать от Дяди Жени. Вопреки всем ожиданиям, он вышел победителем из схватки с одним из самых именитых и популярных участников битвы – СД из Underwhat?. Далее раунд за раундом, Дядя Женя выносил авторитетных и достойных соперников. Среди них участники нашумевшего телепроекта “Битва за респект” Короб и Re-pac, а также Chet – победитель более тридцати хип-хоп баттлов и финалист 7-го официального баттла hip-hop.ru. Песни Дяди Жени мгновенно растаскивались на цитаты, тексты «Очевидного невероятного», «Челябы» и «Капитана Флинта» изучали буквально под микроскопом, восхищаясь мастерством и начитанностью автора, изучая толковые словари в поисках значений непонятных слов. Целый год длился 8-й официальный и с каждым новым его этапом, победа Дяди Жени не вызывала сомнений. И он победил!Тысячные армии фанатов, фанфары, медные трубы и лавры триумфатора, как оказалось, для Дяди Жени — ничто: он на самом деле кандидат физико-математических наук, а занятия музыкой для него — лишь хобби. Более того — мало кто из его знакомых вообще знает о том, что он — мастер брутальной прямолинейной рэп-скороговорки, безбашенный панк-рокер и властитель тысяч умов, взбудораживший мир отечественного хип-хопа. С другой стороны, мир хип-хопа даже не знает его настоящего имени. Доподлинно известно лишь то, что Джохан Лабомба из Eba-dey Gang и Дядя Женя – это один и тот же человек.Композиции можно скачать и послушать на официальной странице Дяди Жени и EBA-DEY Gang http://realmusic.ru/ebadey, а также на неофициальном сайте Дяди Жени и EBA-DEY Gang http://www.eba-dey.ru/ и группе ВКонтакте

Дядя Женя

Дядя Жора

Дятлов Евгений

Дёсель

Діапазон

Діма Кросс

Дәулет Болатов

Е.К.А

Группа была образована в 2008 году в городе Курске, когда автор песен Роман Сумароков постоянно ходил с мыслью: "А как бы звучали мои песни с группой? Барабаны, гитара, бас…" И так на разных мероприятиях в своем институте, замечая таланты, знакомясь и общаясь с ними, он продвигал идею образования музыкального коллектива. Нашлись люди, которые его поддержали, которые вместе с ним горели идеей совместного творчества. Вскоре нашлись инструменты, комната для репетиций, и 18 октября впервые зазвучал безымённый коллектив, который уже через несколько часов стал называться "Е2 Знакомы".За 3-х летний период в жизни группы произошло много событий. Выступления на различных сценах, завоевание высших наград в конкурсах, изменения в составе коллектива. Не смотря ни на что, вокруг Романа присутствуют люди, в которых он уверен, порой больше, чем в самом себе, которые готовы идти с ним до конца.В 2011 году группа переезжает в Москву для дальнейшего развития творчества, где записывает свой первый альбом "Станем ближе", в поддержку которого дает сольный концерт в московском клубе FM. Также группа снимает свой первый клип на песню "В лабиринтах". Весной 2012 года в группе происходит очередная смена состава. Из группы уходит бас-гитарист Александр Белоусов, на смену которого приходит Вячеслав Остапенко. Он быстро вливается в коллектив и уже через несколько месяцев становится режиссером клипа к новой песне "Пусть".В конце 2012 года группа работает над записью новых песен, и к окончанию года успевает выпустить сингл "Мало".Число поклонников группы "Е2 Знакомы" постоянно растет, так как, едва познакомившись с их творчеством, становишься жертвой качественной, интересной и эмоциональной музыки."Вклад в группу сделали многие,тут если всех вспоминать,то начинать надо с моих родителей,они меня родили:):)Поэтому если перечислять всех-это нереально!….Друзья-это те,кто с тобой до самого конца,а не те кто был и встречался на пути,поэтому Е2 Знакомы-это те,кто сейчас,а не те кто были….Это моё сугубо личное мнение!!!С уважением лидер группы,Роман:-)"

Е2 Знакомы

Е_Волна

Когда еще учились в школе, там была одна девчонка, которую мы по некоторым причинам невзлюбили. Про нее стали писать матерные стихи, в последствии набралось 200 стихов… Скоро и пришла идея создать проект, который в скором времени и начал носить название "Еban'ko".Группа "Еban'ko" была организованна в мае 2001 года, чисто ради прикола и для своих.Первая песня, которая была записана называлась "От****и меня скорей". Но после, песня попала в архив, позже эта композиция была переделана и названа "18 мне уже". Первый альбом "Маша Кулакова" был записан на скорую руку и успех имела лишь одна песня с этого альбома "Меня подвел". После летнего отдыха на даче у одного из солистов группы(Полено), была записана песня "Поездка на дачу", которая скоро стала супер-хитом. И в скором времени был записан второй альбом "Параб****р", который в последствии был украден со студии и растирожирован (с*****л наш знакомый, как выяснилось позже). После всего этого, песни "Еban'ko" стали звучать буквально везде.Когда ребята закончили работу над 4 альбомом им предложили сделать его презентацию в одном из московских клубов. Концерт прошел на ура. Бис-бис!!! После записи 9 альбома было решено подвести итог, и была сделана пластинка "The Best". Все песни группы "Еban'ko" основаны на реальных фактах.У многих наверно возникает вопрос:"Е***т ли ребята девочек, которые с ними поют?!" Ответ: Нет не е****т. У них у самих такие девочки, что просто закачаешься.Основные солисты группы: Харитон, Полено и Фома (имена не разглашаются) - профессиональные музыканты, и помимо "Еban'ko" у них есть свои отдельные проекты. Пожелаем им удачи и большого творческого пути.Художественный руководитель: Кулаков.С.Н

Ебанько

ЕВА – сценический псевдоним Ксении Бракуновой, родившейся 6 февраля 2002 года в Брянске. Ксения - участница 2 сезона телевизионного шоу «Голос.Дети», вышедшего на экраны в 2015 году. На проекте Ксения выбрала в наставники музыкального продюсера Максима Фадеева, с которым впоследствии заключила контракт. В настоящее время ЕВА является артистом лейбла Malfa Макса Фадеева. В марте 2016 года певица выпустила дебютный сингл «Без тебя», за которым в 2017 году последовал сингл «Пять касаний»

Ева

Ева Барац

Ева Власова

Ева Тимуш

Евген

Евгений Банников

Евгений Белозеров

Евгений Бунтов

Евгений Гетманский

Евгений Глотов

Евгений Годухин

Евгений Гришковец — российский писатель, драматург, режиссёр, актёр. Его называют «человек-театр», «человек-оркестр»: он пишет пьесы-монологи, ставит и исполняет их. За рекордно короткий срок (какие-то три-четыре года) Евгений Гришковец из провинциального режиссера, известного в узких профессиональных кругах, превратился во всеобщего любимца, отмеченного прессой, публикой и жюри самых престижных премий. В 1999 после представления пьесы «Как я съел собаку» Гришковец, практически, проснулся на следующее утро знаменитым, потому что всякий, слушающий эту пьесу, уверен что «этот неказистый картавый мужчина» говорит именно о нем. На фестивале радиоспектаклей в Вене германская постановка пьесы «Как я съел собаку» взяла три первых премии: лучшая пьеса; лучший исполнитель; лучший перевод.В декабре 2002 года Гришковец записал совместно с группой «Бигуди» (http://www.bigoudi.ru) первый музыкальный альбом «Сейчас». В ноябре 2004 появился следующий альбом — «Петь». Евгений Гришковец — о своём музыкальном творчестве: «Я петь не умею. Не то, чтобы не умею, а совсем не пою. Мне нравится, как поют другие, и самому хотелось бы петь. Но и первый, и второй альбомы с „Бигуди“ — это как раз голос непоющего человека, который может (я так надеюсь, во всяком случае, меня эти две пластинки сильно успокаивают)… может успокоить еще не одну тысячу человек из тех, которые хотят петь, но петь никогда не смогут. Не потому что это никому не надо, а потому что нет голоса, слуха и так далее».

Евгений Гришковец

Евгений Егоров

Евгений Женевьев

Евгений Зыков

Евгений Кондаков – украинский исполнитель, автор песен, музыкант, саунд-продюсер.Евгений Андреевич Кондаков родился 19 октября 1990 года в Днепропетровске. С детства до подросткового возраста активно занимался спортом: баксетболом и восточными единоборствами.В старших классах школы открыл для себя один из переспективно-развивающихся стилей музыки - house. Этот стиль настолько вдохновил его, что Евгений решил быть не просто слушателем, но и автором треков данного стиля.Евгений знакомится с яркими представителями house направления и начинает активно изучать основы музыки и музыкального продюсирования. Как следствие, в 2010 году он становится резидентом клубов г.Днепропетровска, а его ремиксы и треки издаются на зарубежных лейблах и звучат в эфирах радиостанций СНГ.Проработав в таком режиме несколько лет, Евгений почувствовал, что вырос из этого формата и стал пробовать себя в качестве автора и исполнителя собственных песен. 2015 год - впереди первый сольный альбом! www.ekondakov.com

Евгений Кондаков

Евгений Коновалов

Евгений Крылатов

Евгений Лекс

В Беларуси Евгений Литвинкович известен мало. Он был солистом студии «Серебряная трель» Жодинского городского Дома культуры, выступал под сценическим псевдонимом Little Jack. Принимал участие в проекте на белорусском канале ОНТ (там оно называлось «Академия талантов») и в национальном отборе на музыкальный конкурс «Новая волна» в Юрмале. Выступал дуэтом с Аленой Ланской на «Музыкальных вечерах в Мирском замке». Продюсером Литвинковича был Юрий Савош, который продюсирует и звезду белорусской сцены Ирину Дорофееву. В настоящее время участвует в проекте "Украина мае талант" - сезон 4

Евгений Литвинкович

Евгений Мартынов

Евгений Мусников

Евгений ОКунев

Евгений Путилов и Алёна Фактарович

Евгений Рудаков

Евгений Сапогов

Евгений Соболев

Евгений Сорокин

Евгений Титов

Евгений Токачев

Евгений Фёдоров

Евгений Чичерин

Евгений Шиманович

Евгений Южин

Евгения Венлиг

Евгения Власова

Евгения Голубь

Евгения Зарицкая

Евгения Зонтикова

Евгения Майер

Евгения Рыбакова

Евгения Смольянинова

Евгения Смольянинова — певица, композитор, киноактриса. Её голос знаком по фильмам "Жизнь Клима Самгина", "Садовник", "Вход в лабиринт", "Мусульманин", "Дорога", анимационному фильму "Русалка" ("Притча о двух монахах") и другим.Её неповторимый, звучащий как родник голос, богатый и многообразный репертуар, самобытная исполнительская манера — уникальны. Ей удалось воспринять и воплотить духовную суть, глубинную мудрость русской музыкальной культуры. Певица — аранжировщик всех своих песен.

Евгения Смолянинова

Обаятельнейшие лирично-романтично-саркастичные босса-новы и твисты, нью-ретро с отсылкой к советской эстраде (Пьеха, Герман, Кристалинская, Миансарова) и песни про Луну, Юпитер и Москву. MySpace: http://www.myspace.com/tedjetovaevgenia ВК: http://vkontakte.ru/club3202569

Евгения Теджетова

Баста — лирический проект рэпера из города Ростов-на-Дону, Россия, Василия Вакуленко, созданный в 2006 году.Был 1996 год, он уже написал первую песню «Мой город» и собрал группу, которая называлась «Уличные звуки» — Street sound. Василий значился в ее составе под именем Баста Хрю. «Меня с детства называли Хрюшей, потому что разбрасывал все непонятно где», — объясняет Баста.Примерно в это же время рождалось знаменитое ростовское рэп-движение, которое в следующем десятилетии стало лидирующим в стране. Баста был непосредственным участником процесса. И даже поучаствовал с треком «Первый удар» в большом и шумном объединении молодых рэперов — ростовской Касте, впоследствии ставшим группой «Каста».Далее Баста двинулся в своем, более лиричном направлении. Трек «Моя игра» стал одним из главных в его биографии. Вася Вакуленко стал знаменитым на весь Ростов. «Звездная болезнь? Нет, не появилась. Появились наркотики и старшие друзья, реальные хулиганы» — вспоминает Вася. «Точно могу сказать, что эта песня не раз спасала меня. Бывало, хотели лишить жизни, а когда узнавали, что это я, оставляли в покое».Вся эта нелегкая и полная злоключений жизнь стала историей, которая теперь зарифмована в его альбомах. «В 2002 мой друг Жора вымутил у своей мамы денег и мы купили компьютер. Вадик QП сводил первое демо к будущему альбому». Эти самые треки случайно попали к Богдану Титомиру и он предложил ребятам уехать в Москву. Был 2004 год. А спустя 2 года вышел альбом «Баста 1» и на ТВ начали крутить клип «Осень». Московская жизнь Басты неразрывно связана с «Газгольдером». На тот момент клуб только открылся и носил статус самого закрытого заведения в Москве. Но Баста держался в стороне от местной рэп-тусовки. Первым новым знакомым — ее представителем — стал Смоки Мо, а позже Вася узнал Гуфа. «Однажды я подошел к Гуфу на концерте, тот вспомнил «Мою игру», мы с ним решили сделать кавер-версию, которая вышла на альбоме «Баста 2», — рассказывает Вася. Но настоящий взрыв случился сразу после этого, когда Баста поучаствовал в клипе группы Centr «Город дорог». После этого слава Басты вышла далеко за пределы родного Ростова и Москвы.Посыпались номинации, премии, награды и статусы. Второй альбом «Баста 2» вышел в 2007 и стал хитом продаж. Он звучал взрослее и разнообразнее. Выпустив в промежутке два релиза под псевдонимом Ноггано, третью пластинку Баста писал уже в статусе одного из ведущих рэп-артистов страны. Новый материал рассчитал на более широкую аудиторию, а подборка хитов «Урбан», «Ростов», «Солнца не видно» и «Калифорния» уже не в первый раз проверяет на прочность самые большие площадки Москвы.В октябре 2012 года, Баста записал несколько кавер-версий песен Михея, в частности трек «Мама», на который был снят видеоклип. Также Василий выступил на большом концерте, посвященном 10-летию памяти Михея, который прошел 1 ноября на площадке Arena Moscow.В конце 2012 года снялся в ролике, призванном привлечь внимание к дискриминации людей с ВИЧ-инфекцией.Дискография 2006 Баста 1 2007 Баста 2 2010 Баста 3 2010 Баста/Guf 2013 Баста 4 2016 Баста 5, Часть 1 2016 Баста 5, Часть 2

Баста

Белоусов Евгений

Макс Корж — молодой музыкант из Минска, который легко смешивает в своем творчестве электронную музыку, рэп, пение. 
Он родился ноября 1988 года, в городе Лунинец Брестской области. В раннем возрасте он с родителями переехал в Минск. Получил музыкальное образование по классу фортепиано и попутно научился играть на гитаре. В 16 лет он с друзьями создал музыкальную группу LunClan, которая просуществовала недолго. После этого было еще несколько проектов, но они тоже не имели большого успеха. 
После всех неудач Макс попробовал себя в роли битмейкера, сочиняя музыку для других исполнителей. Эта идея также не увенчалась успехом, после чего он начала петь свои песни сам. 
Во время учебы в Белорусском государственном университете Макс Корж записал свою первую сольную песню. Проучившись в БГУ до 3 курса, он понял, что учеба ему мешает и бросил университет и всерьез занялся музыкальной деятельностью. Он записал песню «Небо поможет нам» и выложил ее ВКонтакте. После чего Максима забрали в армию. Когда он вернулся домой, то узнал, что песня стала популярна в интернете. За это время песня собрала большую аудиторию, ее транслировали в эфире некоторые минские радиостанции. После он начал активно рассылать свои песни диджеям, чтобы они крутились в клубах. 
В мае 2012-го он выпустил в Беларуси первый сольный альбом, а через год уже собрал многотысячные залы. Его востребованность у концертных промоутеров стала ажиотажной, он дважды выступил в программе «Вечерний Ургант» на Первом канале, а презентация его второго альбома «Жить в кайф» вновь побила рекорды — так, в столице Беларуси она прошла в пятнадцатитысячной «Минск Арене».

Молодой и талантливый белорусский рэп-исполнитель Макс Корж. Мастер бешеных концертов. На странице представлены подборы с аккордами и текстами песен.

Макс Корж, аккорды к песням под гитару, тексты

Макс Корж

Макс Корж, аккорды, песни

Скриптонит (Адиль Жалелов, родился 3-го июня 1990-го года в Ленинском, Казахстан) — казахстанский русскоязычный рэпер и музыкальный продюсер.Начинал с создания инструменталов для других хип-хоп-исполнителей, попутно записывая в стол свои песни, оттачивая таким образом свои навыки по написанию текстов.Первую известность ему принёс видеоклип на песню «VBVVCTND», который получил хорошие отзывы и привёл исполнителя к контракту с творческим объединением Gazgolder.В 2015-ом году Адиль выпускает свой первый сольный альбом «Дом с нормальными явлениями», получивший восторженные отзывы слушателей и музыкальных критиков и моментально ставший классикой русского рэпа.Скриптонит работает в совершенно разных жанрах: начиная с южного звучания, он пришёл к более музыкальному и разноплановому подходу как к музыке, так и к вокалу.Весной 2017-го года вышел его второй альбом под названием «Праздник на улице 36». Как заявил сам Жалелов в июньском интервью у Юрия Дудя, «Праздник…» — это коммерческий релиз с очевидными хитами, а «тот самый альбом», или «Улица 36», название которого стало известно из небольшого июльского отчёта с Gazgolder Live от MTV и который слушатели ждали с момента выпуска «Дома…», был запланирован на осень этого же года.В итоге 16-го декабря 2017-го года вышел двойной альбом Скриптонита — «Уроборос: Улица 36» / «Уроборос: Зеркала». После выхода пластинки Жалелов заявил, что в связи с тем, что для него рэп как жанр себя исчерпал

Все исполнители