Aвтор-исполнитель. Родился в городе Шульбинск Семипалатинской области(Казахстан) в 1989г. В 1995г. переехал в Новосибирск. Закончил Новосибирский Авто транспортный техникум в 2007г. С 2007 по 2009 служил в РВСН. На гитаре начал играть с 15 лет, тогда и написал первую песню - Новосибирский централ.

Ваня Воробей

Ваня Дмитриенко

Ваня Зарядов

Ваня Люленов

Ваня Овсянников

Ваня Романов

Ваня Сизый

Ваня Чебанов

Ваня сэл

Сегодня Варвара могла бы запросто петь главную женскую партию в любом из многочисленных мюзиклов, проходящих на сценах московских театров. Она закончила Гнесинку, где ее педагогом был Матвей Ошеровский — режиссер нашумевшей постановки «Трехгрошовой оперы» в Одессе. Эксцентричный гений неоднократно выгонял артистку, называл ее «верстой коломенской» и даже швырял в нее ботинками. Однако в оперетту Варвара не пошла не по его вине — она просто хотела «свободного полета», без режиссеров и продюсеров. Позже, работая в театре эстрадных представлений Льва Лещенко, она заочно закончила ГИТИС по специальности «артист музыкального театра». Уйдя из театра, Варвара начала свою сольную карьеру.В 2001 году компания «NOX Music» выпустила дебютный альбом артистки, который так и назывался: «Варвара». Работа над этой пластинкой продолжалась в течение всего 2000 года. Большинство песен были написаны неизвестными молодыми авторами, и только имя Кима Брейтбурга — основного автора песен Бориса Моисеева — что-то говорило слушателям. В записи пластинки принимали участие молодые музыканты- мультиинструменталисты, объединенные в одну группу, названную именем Варвары. Тогда-то в первый раз диджеи ведущих радиостанций и задумались: к какому стилю отнести эту музыку? Налицо отголоски всех музыкальных культур — от русской до арабской; звуки живых инструментов здесь сочетаются с электронными сэмплами, трагические композиции неизменно соседствуют с стопроцентными танцевальными поп-хитами, и при этом на первый план выходят стихи! Песни дебютного альбома, несмотря на всю свою неформатность, пользовались успехом у слушателей: заглавная «Варвара», «Бабочка», «На Грани» и «Лети на свет» поистине купались в эфирах. А вот тот факт, что в книге Николь Кларо «Мадонна» одна из глав называлась «На Грани», остался незамеченным — столь тонкие моменты всегда проходят мимо внимания слушателей. Летом 2002 года Варвара получила неожиданное предложение. Основатель известной шведской студии Cosmo (именно эта компания «сделала» последние пластинки группы A-ha и Бритни Спирс) Норн Бьорн пригласил ее записать несколько композиций со шведским симфоническим оркестром. Сотрудничество со шведами вылилось в песню «Это позади», выдержанную в стиле модного r?n?b. Но запись остальных песен к будущему альбому Варвара решила продолжить в России. Она считает, что сегодня российские саунд-продюсеры способны работать на европейском уровне.Варвара путешествует в музыке также, как путешествует в жизни. В Арабских Эмиратах, куда она часто приезжает с семьей, ей уже предложили записать альбом песен на арабском языке. Но помимо востока Варвару манит и северная Европа, с ее суровыми сагами и кельтскими сказаниями, с холодной музыкой Энии и соленым запахом океана. Возможно, поэтому в песне «Две стороны Луны» с ее второго альбома, которой должен выйти в феврале 2003 года, так чувствуются нормандские ноты. «Я влюблена в Европу Средневековья и Возрождения. Когда я приезжаю во Францию и брожу по замкам XVI века, я чувствую сохранившийся в этих стенах норманнский дух. У меня появляется ощущение, что я там жила: я глажу стены, и мне хочется снимать там клипы». Эксперименты с клипами на песни являются, пожалуй, главной страстью Варвары. «Мне всегда хотелось петь песни и снимать клипы, в которых я наконец-то смогла бы проявить себя как характерная актриса», — говорит Варвара. Март 2003 года снова станет месяцем Варвары — компания «Ars-Records» выпустила ее второй альбом, получивший название «Ближе». Большинство композиций к нему было записано на студии «Братья Гримм» — именно в этой компании удалось найти адекватные идеям певицы аранжировки и звук.

Варвара

Варвара Визбор

Анжелика Варум (настоящее имя — Мария Юрьевна Варум; род. 26 мая 1969, Львов, УССР, СССР) — советская и российская эстрадная певица, актриса, заслуженная артистка Российской Федерации (2011), член Международного союза деятелей эстрадного искусства, трёхкратная обладательница Национальной российской премии «Овация».В конце 2012-го года стукнуло 20 лет с выпуска первой пластинки Анжелики Варум. За эти годы Анжелика плотно закрепилась на эстрадном олимпе и уже устойчиво ассоциируется у публики с нежными лирическими песнями, написанными её папой и мужем. С "Городком", в который так хочется вернуться, с одинокими нотами "Ля-ля-фа", с фразой "Всё в твоих руках", которая стала практически девизом в их романтическом союзе с Леонидом Агутиным.На концертах в Crocus City Hall в декабре 2012-го года Анжелика решилась на эксперимент и представила на суд публики несколько своих старых хитов в новых аранжировках. Помимо нового прочтения старых хитов в лирической обработке на концерте прозвучали новые версии песен "Зимняя вишня" и "Пожар", которые были сделаны в модном нынче жанре electro-pop. Совершенно неожиданно именно эти номера вызвали бурную и однозначно положительную реакцию в блогах и социальных сетях среди зрителей концерта. "Дива", "Драйв", "Открытая сексуальность и страсть"… А почему бы не попробовать донести этот эксперимент до большего числа слушателей, решила Анжелика.В настоящее время "Зимняя вишня - 2012" в новой обработке уже вовсю звучит на радиостанциях, а в студии идёт работа над новыми песнями, которые продемонстрируют всем Анжелику, как сексуальную и феноменально привлекательную женщину, не боящуюся неожиданных образов и новых веяний, как возбуждающую и новаторскую певицу, открывающую свои новые грани и не боящуюся экспериментировать, как музыку, которая может заставлять радоваться и танцевать.10 июня 2013 года вышел новый альбом Анжелики Варум — «Сумасшедшая».Прочитать полную биографию Анжелики Варум, ознакомиться со всеми альбомами и включёнными в них композициями, с последними публикациями в прессе, а также фото, видео и другие материалы можно на официальном сайте певицы: http://www.avarum.ru/

Варум Анжелика

Варя Ветрова

Варвара Стрижак родилась в Санкт- Петербурге 25 декабря 1999 года.

Варя Стрижак

Василевский Дмитрий

Василий Васильев

Василий Дидляков

Василий Еремеев

Василий Зоркий

…поэт, совмещающий просторечия и самояз с энциклопедическими терминами, грубость с нежностью, прямолинейную лозунговость с философичностью размышлений; музыкант, легко владеющий инструментом, но не стесняющийся подавать его с животной примитивностью; создающий красивые мелодические построения, запросто разрушаемые частоколом грубых риффов; использующий мировой опыт рок-н-ролла, нисколько не заботясь о его «идеологической чистоте»; звукорежиссер, заставляющий китайские «буханки» выдавать кристально чистый и прозрачный звук и захлебываться в хрипе аппаратуру класса hi-end – т.е. творец-созидатель и провокатор-разрушитель.(из рецензии на альбом High c портала Наш Неформат, 2007)

Василий К.

Василий Лужаница

Василий Румянцев

Василий Уриевский

Василий Шабанов

Василиса Старшова

Василь Брона

Василь Зінкевич

Василь Хлистун

Львівський бард. …"Знаєш, хочу тобі розповісти…", - найперші слова, що ви їх почуєте у пісні Василя Чудика. Здавалося б, трохи з-поза високих пісенних сфер оте "розповісти". Чому не – "заспівати" або, ще краще, "оспівати"? А таки ні. Василь, власне, розповідав. Як літописець свого часу. Як журналіст. Як патріот України.Розповідав ще й окрім того у пісні під гітару, що була для нього наче другим "я". Звіряв найімтимніше, найпотаємніше і часом навіть таке, в чому, може, самому зізнатися було б наче й незручно. Тим паче, у словесних розмовах з оточуючим світом людей, котрому, на жаль, аж ніяк не до фантазій, поетичних візій, чудернацького лету думки в небо мрійливої юності…Загинув 18 липня 1999 року за не з'ясованих досі обставин.

Василь Чудик

Васильев Андрей

Васильев Воха

Васильев Георгий

Василя Фаттахова Она сверкнула, подобно новой звезде на небосклоне, и исчезла со сцены. Спустя семь лет после феноменального успеха песни «Туган як» Василя Фаттахова начала работу над вторым альбомом и отправилась в свое первое турне по Башкирии. В интервью «АиФ»-Башкортостан» певица откровенно рассказала о своей жизни, творчестве и причинах такого долгого молчания. Полное интервью сдесь http://ufa.aif.ru/issues/641/9_4

Василя Фаттахова

Вася

Состав группы Вася КлЮб (Вася club) 2002 года:Василь Гонтарський - голос, гитары Дмитро Вічев - барабаны Толя Ремезов - подпев Марлен Мамутов - акордеон Сергій Щур - труба Володимир Ганопольский - труба Олексій Сагітов - тромбонСостав команды интернациональный. Аккордеонист (Марлен Мамутов) - крымский татарин; Тромбон (О. Сагітов) - то ж татарин, только казанский. Родом же он из Узбекистана!; Барабаны - Дмитро Вічев - болгарин; Бэк-вокалист Анатолий Ремезов - русский; Володимир Ганапольский - украинец; Сергій Щур - еврей. Ну а сам Вася Гонтарський - мама чешка, а деда звали - Карл Прайзнер.

Вася Club

Вася В

Вася Васин — вокалист и гитарист группы Кирпичи. Родился 1 декабря 1972 года. В 1987 г. собрал, будучи школьником, группу Кирогаз, состоящую из одноклассников. Играли арт-рок. Затем была группа Мультлото. Это было ВИА при ДПШ на Фонтанке. Играли рок-н-ролл (Jerry Lee Lewis, Smokie). Весело проводили время. Записали 2 ныне утерянных альбома «Когда я открываю рот, мой брат Илья перестает считать меня за человека» и «Все такое». Затем учился в разнообразных институтах, лежал в дурдоме и год провел в Швеции. Там-то и услышал Вася Nirvana и Red Hot Chilli Peppers, что перевернуло его мировоззрение. И сразу же возникло несколько песен в стиле начитки.После этого была создана группа Rah Rah Music. Был один концерт в забавном клубе Стерх. В составе группы были такие люди, как басист Леонид Непомнящий и Гоша Кульбачный (бас и барабаны). По стилю группа представляла смесь манчестерской волны, блюза и рэпа. Далее случилась знаменательная встреча с человеком-легендой Сытником и нынешним барабанщиком Skafandr Кириллом. Это случилось весной 1995. И через 2 недели репетиций 15 мая 95 года состоялся первый концерт под названием Bricks Are Heavy все в том же ДПШ. Потом был Тэн Клаб, где Вася познакомился с Джеем и Данилой. Затем Сытник ушел в свой проект Uncut Dime, на его место пришел опять Леня, на гитаре стал играть Женя (до недавнего времени гитарист АУ, а Вася стал свободным вокалистом. Язык поменялся на русский, изменилось и название – Кирпичи.В таком виде и составе был записан альбом Кирпичи Полигон Live’ 95. Уже там можно услышать такие хиты, как Байка, Сколько из окна, Верь мне и т. д., а также кавер Майка Песняобычного человека и кавер Fever. Альбом Вася записал на свои (!) деньги. Но вскоре появились проблемы с музыкантами, они захотели усложнять музыку, а это было ни к чему. Тогда-то, после совместного распития и возникла идея сотрудничества между Данилой, Васей и Женей. Так начиналась история…Интересные факты: <ul class="bulleted-list"><li>Также известен по работе с группами Психея, Скафандр, Пилот.</li><li>Вася В. курит и любит выпить.</li><li>Любимый поэт — Бродский, любимый писатель — Хармс.</li><li>Любимая еда: макароны, щи, уха, солянка, соленые огурцы, грибы, вобла, суши.</li><li>Любимая группа — Bauhaus.</li><li>Кумиром Васи является БГ.</li><li>Достаточно хорошо знает английский язык и ведет блог на английском.</li><li>В последнее время записывает композиции в стиле блюз, кантри и рок-н-ролл.</li></ul> Дискография: Демонстрация Достижений (2009) Tzar Vasilich (2011)

Вася Васин

Вася Демчук

Вася Дэф

Вася Кимо

Вася Ложкин (настоящее имя Василь Алибабаевичь Ложкинг) родился в 1976 году в деревне Копрофаговка, Солнечногорского района Московской области. В 13 лет, гуляя возле железной дороги ночью, был похищен цыганами и насильно увезен в табор. Там же в таборе познакомился с народным артистом СССР Николаем Сличенко, который стал его первым учителем пения. В последствии выяснилось, что это был не Сличенко, а рецидивист-наркоторговец Игнат Сагублдалайбабов, но это уже было не важно, так как для себя Василь уже выбрал путь в жизни – дорога к успеху на большой сцене. Судьба была благосклонна к Василю Ложкингу. Однажды в туалете на Ленинградском вокзале он увидел писающего известного артиста Юрия Лозу. Василь подошел к нему и потрогал его, а артист Юрий Лоза посмотрел на Василя, и во взгляде его читалось: «Парень, да ты талантлив, у тебя офигенная харизма, тебе надо обязательно стать рок-артистом!». Потом Василь встречался со многими известными людьми: с космонавтом Гречко, видел два раза Юрия Куклачова – один раз в цирке, второй раз в Останкинском парке 1-го июня на «Дне защиты детей» - там Василь был к нему настолько близко, что даже был покусан собачкой известного дрессировщика. В 1994 году Василь Ложкинг и несколько его друзей в Копрофаговке собрали свою первую группу «Меня пучит!», а в 95-ом году в Корпрофаговке проездом был Святослав Задерий – основатель группы «Алиса». Он по достоинству оценил песни Василя и похвалил сердечно, даже потом переночевал у него, а утром просил купить похмелиться что-нибудь. Еще через год «Меня пучит!» на областном рок-фестивале заняла почетное первое место и была награждена выступлением в московском клубе «Р-клуб» в понедельник. Когда Василь встретился с Павлом Шестернёвым, в его жизни начался новый творческий этап. Они создали группу «Иди к Чорту!». Было много концертов по ночным клубам столицы. Выступали в киноконцертном зале «Россия», на празднике, посвященном 9-му мая. Василь стоял у кабинета народного артиста СССР Кобзона и трогал табличку на двери. В январе 2006 года Павел Шестернёв и Василь Ложкинг создали новый ансамбль - «Вася Ложкин рокындролль бэнд». В Интернете на протяжении месяца Василь осматривал объявления, общался, писал письма разным людям и в конце-концов ансамбль собрался. Песни «Вася Ложкин рокнындролль бэнд» три раза прозвучали по «Нашему радио», два раза по радио «Шансон» и два раза по радио «Культура».

Вася Ложкин

Вася Ложкин рокындроль бэнд

Вася Обломов&nbsp;— сайд-проект вокалиста и&nbsp;идейного вдохновителя группы «Чебоза» Василия&nbsp;Гончарова. В&nbsp;мае 2010&nbsp;года Василий Гончаров под псевдонимом Вася&nbsp;Обломов опубликовал в&nbsp;интернете мультипликационный видеоклип на&nbsp;песню «Магадан», мгновенно ставший популярным, собрав к&nbsp;августу 2010&nbsp;года более&nbsp;300&nbsp;000&nbsp;просмотров. «Магадан»&nbsp;— полная сарказма история, практически манифест, высмеивающий массовую культуру России. Резонанс этого события стал таким заметным, что телеканал НТВ снял сюжет о&nbsp;песне. В&nbsp;июле 2010&nbsp;года видеоклип появился в&nbsp;эфире Первого альтернативного телеканала. В&nbsp;августе «Наше&nbsp;радио» начало ротацию «Магадана», в&nbsp;сентябре Василий представил песню на&nbsp;канале СТС в&nbsp;программе «Видеобитва». Ролик стал победителем программы.12&nbsp;сентября 2010&nbsp;года в&nbsp;воскресном эфире «Первого&nbsp;канала» песня «Магадан» была впервые исполнена живьем. В&nbsp;программе коллектив назвали «Вася Обломов и его друзья».Осенью 2010&nbsp;года в&nbsp;интернете опубликованы еще две песни Васи&nbsp;Обломова: «Кто хочет стать милиционером?» и&nbsp;«С чего начинается Родина». Обе песни также вызвали интерес со&nbsp;стороны СМИ. Телеканал НТВ показал в&nbsp;воскресном эфире выступление Обломова, а&nbsp;Рен-ТВ снял&nbsp;его в&nbsp;фильме про&nbsp;музыкантов и&nbsp;политику. Количество просмотров видеоклипа «Магадан» на&nbsp;Ютубе перевалило за&nbsp;миллион.16&nbsp;декабря 2010&nbsp;года в&nbsp;российском прокате стартовал фильм Тимура&nbsp;Бекмамбетова «Ёлки». Песня «Еду в&nbsp;Магадан» стала звуковой дорожкой этого фильма. 24&nbsp;декабря Вася&nbsp;Обломов дал первый сольный концерт в&nbsp;московском кафе «Чайна-таун» (China-Town-Cafe). Специальным гостем концерта стал Александр&nbsp;Пушной. Концерт прошел с&nbsp;аншлагом.1&nbsp;января 2011&nbsp;года «Первый&nbsp;канал» показал концерт «20 лучших песен года», где среди прочих участников «Вася&nbsp;Обломов и&nbsp;его друзья» исполнили свой шлягер. К&nbsp;тому моменту клип на&nbsp;песню «Еду в&nbsp;Магадан» собрал в интернете более миллиона просмотров.В&nbsp;начале 2011&nbsp;года Василий&nbsp;Гончаров дал концерт с группой «Чебоза» для&nbsp;Первого альтернативного телеканала, где представил песни двух музыкальных коллективов. Василий&nbsp;Гончаров обещал записать новые песни группы «Чебоза» в&nbsp;самое ближайшее время, параллельно работая над&nbsp;альбомом Васи&nbsp;Обломова.В&nbsp;конце февраля в&nbsp;Сети был опубликован черно-белый видеоклип на&nbsp;песню, написанную от&nbsp;лица героя песни «Еду в&nbsp;Магадан». Композиция озаглавлена «От души» (Вася Обломов и г. Ленинград). В&nbsp;видеоклипе Вася&nbsp;Обломов и Сергей&nbsp;Шнуров появляются в&nbsp;кадре непрерывно движущейся камеры. Песня сразу попала в&nbsp;эфир «Нашего&nbsp;радио» и&nbsp;вызвала недоумение у&nbsp;слушателей, так&nbsp;как ни&nbsp;Вася&nbsp;Обломов, ни&nbsp;Сергей&nbsp;Шнуров никаких комментариев по&nbsp;поводу композиции так&nbsp;и&nbsp;не&nbsp;дали.4&nbsp;июня Вася презентовал альбом «Повести и рассказы». Альбом выпущен на&nbsp;компакт-дисках, опубликован в&nbsp;Сети.

Вася Обломов

Вася Рулит

Вася Склифасовский

Ваха Берсанукаев

Вахбет Абедов

Вахид Аюбов

Вахрушев А

Чемпион Европы, восьмикратный чемпион России, вице-чемпион мира 2009 (Beatbox Battle 2009 (Berlin) по битбоксу Вахтанг Каландадзе с каждым годом всё больше популярен не только в нашей стране, но и за ее пределами.Он родился в 1988 году в Тбилиси, но волей судеб в 9 лет он оказался в России, где и познакомился впервые с таким искусством, как битбокс. Вахтанг учился в школе имени Гнесиных по классу вокала, и это позволило ему развивать свои способности более профессионально. Его битбокс перестал быть увлечением, а получил развитие на высочайшем уровне. Сейчас Вахтанг – один из лучших в мире. Он открыл свою школу битбокса и выступил на престижнейших площадках Москвы. Конечно, и на телевидении Вахтанг Каландадзе не редкий гость, пресса часто освещает его творчество. Его можно было наблюдать на таких телеканалах, как , MTV, MUSIC BOX, МУЗ ТВ, НТВ, ТНТ, РТР, 1 и др, а так же услышать на многих ридио-станциях. Как специальный гость он принимал участие во многих известных мероприятиях, например, Battlefield, Camel Freemotion, Splash, Бананамама, Топ 30 c 2003 - 2007, Freestylesession, Snickers Urbania, Прорыв, Adrenaline Games и др., где часто занимал первые места в номинации «Битбокс».Вахтанг Каландадзе - бесспорно один из самых выдающихся молодых талантов в России.Всегда чем-то новым и необычным готов удивить Вахтанг публику. Его битбокс уникален и завораживает с первых звуков. Музыка мелодична и в то же время обладает совершенно точным ритмом. Человек-оркестр – так прозвали Вахтанга Каландадзе. И действительно, верится с трудом, что такие сочетания звуков и мелодий, которые порой складываются в целый аккомпанемент, может воспроизводить всего один человек.Видео с выступлениями мэтра битбокса, кажется, навсегда поселились в популярном Интернета, и количество людей, добавляющих их в «Избранное» неустанно растет.Естественно, Вахтанг не останавливается на достигнутом. Часто участвует в самых разных мероприятиях. Записывает свои треки с помощью новейшего оборудования. Дает концерты, которые всегда собирают полные залы.

Вахтанг

Вахтанг & Brandon Stone

Ваша Маруся

Этот коллектив - один из самых ярких проектов, родившихся в Краснодаре, был создан весной 1997 года. Дебют группы состоялся на празднике 1 сентября 1997 г. в Академии Культуры. Этот день и принято считать Днем Рождения "Вдруг". Название родилось за полчаса перед первым выступлением, когда организаторы вдруг застали музыкантов врасплох простым вопросом: "Вы как хоть называетесь?". Недолго посовещавшись, группа утвердила свое новое название, исходя из сложившейся ситуации. Так и появились "Вдруг". Большое влияние на творчество коллектива оказал известный по фестивалю "Pro-рок –2002" музыкант из Новороссийска Олег Чаурс. По словам вдруговцев, это именно тот человек, который, пробыв в составе группы до 2000 года, сделал их звучание, указал верный путь, помог взять старт в правильном направлении. Начиная с этого периода, активно участвуя в мероприятиях, проводимых "Творческой группой (тогда еще) "Pro-cвет", команда начала резко рвать вверх. Концерты группы проходили со стабильным успехом у публики, а записывающиеся один за другим синглы ("Пол Верховен" - 1999, "Алиса" - 2001, "Чайнатаун", "Много времени любовь", "Никогда" - 2002, "Майна" - 2003) в одночасье становились радио-хитами. Творчество "Вдруг" редко оставляет кого-то равнодушным. Группа обладает практически полным спектром достоинств, благодаря которым ее можно назвать самодостаточным конъюнктурным проектом, достойным всероссийского признания. Было место и всероссийскому признанию. Группа дважды участвовала в проекте "Оно вам надо" на столичном "Нашем радио". Обе песни, выдвигавшиеся на суд аудитории ("Майна", "Много времени любовь",) набрали в программе более 85% голосов "за" слушателей со всей территории вещания "Нашего". Песни "Вдруг" – это красивые мелодии, оригинальные речевые обороты, захватывающие аранжировки, и, как правило, высокая энергетика. Работа на сцене – также сильная сторона коллектива. Значимые проекты с участием "Вдруг": "Рок против наркотиков" (Геленджик, 1999), PRO-РОК-2001 (Краснодар), , фестиваль "Очаково" (Краснодар, 2001г), Светлая сторона - 2 (Краснодар, 2002), Акция от Philip Moris (Краснодар, ст. "Динамо", 2002), "Киномания - 2002" (Краснодар), Экстрим-фестиваль "Предгорье Кавказа" (Горячий ключ, 2002) Фестиваль "Максимум-нон-стоп" (Новокубанск, 2003), "Светлая сторона - 3" (Краснодар, 2003), фестиваля "Ураган" (Туапсе, 2003), пивной фестиваль "Факел" (Краснодар, 2003), фестиваль "Драйв-сейшн" (Ростов-на-Дону" 2003), фестиваль "Вторжение" (Анапа, 2003), байк-фестиваль "Тамань-2003" (Тамань), дважды участники проекта "Оно вам надо" (Наше радио - Москва), трижды победители хит-парада и обладатели номинации "лучшая группа радио-проекта "Купе" в 2002г", участники изданного в Москве сборника "РОК 100 ЛИЦА" (2003), участники аудио сборника "Парад локомотивов-2002" (Краснодар). В январе 2005 года группа выпустила альбом "Вирамайна" с невиданным для Краснодара размахом – обилие рекламы, двойной концерт-презентация. В том же году "Вдруг" по предложению комитета молодежи края, записали песню под условным названием "Гимн Молодежи Кубани", в сотрудничестве с рэп-группой "Мэри Джейн". У "Гимна Молодежи Кубани" началась собственная жизнь – его слушают и распевают во всех уголках края. В октябре группа отправилась в беспрецедентное турне (с группами "Элизиум" и "Приключения Электроников") по краю – 10 концертов за 12 дней от Ейска до Отрадной. Осенью 2007 группа зазвучала в третьем сезоне сериала "Кадетство", выходящего на канале СТС. Альбом "Вирамайна" можно приобрести в сети магазинов "Планета Союз".Состав: Боб – гитара, вокал Жекан – гитара Шуры-Муры - бас Джейсон – клавишиБолее подробную и актуальную информацию можно узнать в официальной группе "ВКонтакте": http://vkontakte.ru/club6342544, а также на странице MySpace: http://www.myspace.com/vdrug

Вдруг

Вебер Мария

Вевил

Родилась 10 июня 1941 года в г. Казань(СССР) «Песенка про медведей» из фильма «Кавказская пленница», «Помоги мне» из «Бриллиантовой руки», «Лесной олень», «Чунга-Чанга» — эти песни звучали в исполнении Аиды Ведищевой. 25 лет назад ее вынудили уехать из страны. Она смогла пережить изгнание, нищету, победила рак и отвергла богатство. Ради того, чтобы остаться свободной.

Ведищева Аида

Ведьмина служба доставки

Вежливый отказ

Вектор А

Вельвеt — российский музыкальный коллектив, специализирующий «молодёжную» тематику. Проект «Вельвеt» существует с 2005 года.На сегодняшний день группа «Вельвеt» играет в стиле «мелодический рок» или поп-рок с элементами «арт-рока».Главное действующее лицо музыкальной группы — Екатерина Белоконь, автор музыки и текстов всех песен, она является профессиональным музыкантом (окончила Училище имени Ипполитова-Иванова по классу «теория музыки»). Увлекается живописью, пишет картины.Профессиональный музыкант с классическим образованием, исполняющий рок-музыку, – настоящая редкость на сегодняшний день. Вокалистка группы «ВЕЛЬВЕt» Катя Белоконь относится именно к этому редкому числу артистов.Успешно окончив музыкальную школу по классу фортепиано, Катя поступила в музыкальное училище имени Ипполитова-Иванова, где защитила диплом по специальности «Теория музыки». В 1997 году девушка поступила на специальность «звукорежиссер» в Институт телевидения и радиовещания. Во время учебы в институте и была написана ее первая песня под названием «Смутное».«Я готовила курсовую работу по теме «Многоканальная запись», записывала различные инструменты, и так получилось, что как-то сами собой стали рождаться музыка и слова моей первой песни, - вспоминает певица. - А потом меня словно прорвало - могла по 2 песни в день писать. В этот момент я просто не знала, что с этим делать… они мне даже во сне снились».Пока Катя только думала, какая судьба уготована написанным ей композициям, друзья начинающей певицы решили сделать ей оригинальный подарок – оплатили запись трех песен на знаменитой студии РГСУ. Звукорежиссерами записи стали Сергей Большаков и Евгений Панков, оператором – Денис Юровский, которым профессиональное чутье сразу же подсказало, что у молодой артистки большой потенциал. Узнав, что Катя имеет еще и профессиональное музыкальное образование, Евгений предложил ей работу в качестве звукорежиссера. Именно на этой студии пересеклись жизненные пути Кати и продюсера Константина Ветрова. Заехав однажды на студию к своим друзьям-музыкантам, Константин случайно услышал одну из песен Кати и… не раздумывая предложил ей сотрудничество. Так в начале 2006 года новоиспеченная группа, получившая название ВЕЛЬВЕt, приступила к записи дебютного альбома. Основная часть материала для диска была записана с сессионными музыкантами, но уже весной команда обрела постоянный, классический для рок-группы состав: вокал, гитара, бас, ударные. При этом все участники группы –профессиональные музыканты, уже успевшие до этого поиграть в различных коллективах. Дебютный сингл «Иду за тобой» стал для группы успешным стартом на российских радиостанциях, а видеоролик на эту песню укрепил позиции ВЕЛЬВЕtа, позволив команде заявить о себе как о самобытном мейнстримовом коллективе. Композиция «Бей в Барабаны», заслуженно замеченная в музыкальных кругах, с успехом крутилась на «Русском Радио», «Радио «Максимум», «Европе Плюс» и «М-радио». А чуть позже ремикс на «Бей в Барабаны» гремел на волнах радиостанций «DFM» и той же «Европы Плюс».Появившийся позднее клип на эту ставшую хитом песню, снятый известным московским режиссером Гошей Таидзе, закрепил в музыкальном телеэфире успех композиции.Осенью 2007 года творческая группа в лице вышеупомянутого Константина Ветрова, известного продюсера Алексея Козина и не менее известного клипмейкера Романа Непомнящего представило на суд зрителей видео коллектива на песню «Стой». К этому времени данная композиция уже успела прижиться на волнах «Русского Радио», «М-Радио», «Европы Плюс» и «Радио «Максимум», где впервые вошла в пятерку лучших песен «Хит-парада двух столиц». Неудивительно, что клип «Стой» был сразу же востребован ведущими музыкальными каналами МузТВ, MTV, RU TV, «Музыка Первого», MUSIC BOX, а общее количество его показов на начало февраля 2008 года перевалило за тысячу! Кажется, только ленивый и слепой еще не видели этот запоминающийся клип про «непростые» взаимоотношения маньяка в маске и девушки-пленницы.На большой сцене «боевое крещение» Катерины сотоварищи состоялось летом 2006 года на фестивале «Новая волна», за которым последовала череда выступлений в столичных клубах. Примерно год спустя ВЕЛЬВЕt выступили на Красной Площади в концерте, посвященном Дню России, а сразу после этого снова «зажгли» в Юрмале – причем, Катерина выступила на этот раз не только в качестве исполнительницы, но также и в роли конферансье в паре с Сергеем Галаниным. Долгожданный релиз альбома ребят намечен на май 2008 года. В апреле 2008 года на премии FUZZ 2008 группа Вельвеt заслуженно стала «Лучшей Новой Группой».

Вельвет

Веля

Венер Салимов

Венера Ганиева

Веня Д'ркин (Александр Литвинов)

Ве́ра Ви́кторовна Киперма́н (укр. Віра Вікторівна Кіперман, девичья фамилия — Галу́шка); род. 3 февраля 1982, Днепродзержинск, Днепропетровская область). У Веры также есть три сестры - старшая Галина и младшие сестры-двойняшки Вика и Настя. Бывшая солистка "Золотого состава" группы ВИА Гра .С самого детства Вера много занималась спортом и танцами, однако будущее себе выбрала вовсе не сценическое: сразу после окончания школы девушка поступила в Днепропетровский Институт Инженеров Транспорта на экономический факультет. Вера уже с подросткового возраста стала ценить труд и работу, так как уже в этом возрасте сама начала работать.В 2001 году произошло, пожалуй, одно из самых главных событий в жизни Веры – она стала мамой. Девочку назвали Соней.В ноябре 2002 Вера решила принять участие в конкурсе 'Мисс Днепропетровск'. Среди многочисленной толпы желающих, яркую и артистичную девушку с потрясающими голубыми глазами заметили сразу, ей даже не пришлось проходить предусмотренные для остальных отборочные туры. Устроители конкурса не сомневались, что в тройке победительниц Вера окажется обязательно. Но судьба внесла свои коррективы…Вот как сама Вера описывает это событие: «Я всегда была поклонницей группы "ВИА Гра ", посещала все их концерты, которые проходили в Днепропетровске и Днепродзержинске. Однажды на одном из концертов я даже попала на сцену вместе с "ВИА Грой": группа выступала на Ивана Купала в Днепропетровске на Комсомольском острове, и там был объявлен конкурс среди зрителей на двойников "ВИА Гры", я помчалась на сцену и под Попытку №5 изображала "ВИА Гру". В результате девочки из "ВИА Гры" выбрали меня, и я вместе с ними еще раз исполнила Попытку № 5. Это была фантастика!»Алена Винницкая, выступавшая тогда в составе группы, в шутку сказала Вере: «Надо тебя брать в ВИА Гру». Но тогда дальше слов дело, конечно же, не пошло. А уже в конце ноября 2002 года девушку нашел администратор коллектива и предложил Вере приехать на кастинг в группу «ВИА Гра» как раз на место уходящей Алены Винницкой. Так голубоглазая блондинка появилась в группе. В январе 2003 года «ВИА Гра» предстала в обновленном составе: Надя, Аня и Вера. Он настолько полюбился поклонникам, что именно этот состав называют 'золотым' составом группы. Свежий клип 'Не оставляй меня, любимый!' с ее участием занял ведущие места в хит-парадах СНГ. За время пребывания Веры в коллективе, группа получила множество наград. Зимой 2005 года отдыхая на горнолыжном курорте Вера получила серьёзную травму спины, но, к счастью, уже в марте группа начала гастролировать и выпустила экстравагантную работу «Нет ничего хуже».В конце июля 2007 года, спустя 4 с половиной года после появления в группе "ВИА Гра", Вера ушла в творческий отпуск на неопределённое время, решив посвятить себя семье. Одновременно с этим Вера занялась благотворительностью — в Киеве был открыт "Луч Веры". Эта благотворительная организация направлена на оказание помощи детям, страдающим онкологическими заболеваниями.В декабре появилось официальное сообщение о том, что Вера Брежнева навсегда покинула группу «ВИА Гра». В тот же месяц "Первый канал" объявил о премьере нового игрового развлекательного шоу «Магия Десяти», ведущей которого стала Вера Брежнева. А уже в новогоднюю ночь все поклонников певицы ожидал еще один сюрприз от Первого канала – Вера Брежнева исполнила одну из главных ролей в мюзикле «Новый год на Первом»Но самым главным подарком для почитателей таланта Веры Брежневой стало ее неожиданное и грандиозное возвращение на сцену. 13 мая 2008 года, как гром среди ясного неба, состоялась премьера дебютного клипа, теперь уже, сольной певицы Веры Брежневой – «Я не играю». Песня и клип стали полной неожиданностью для всех поклонников, тем паче, что автором композиции оказался Константин Меладзе – музыкальный продюсер и автор всех песен группы «ВИА Гра».В данное время девушка записывает новые песни, снимает клип и активно гастролирует.В 2007 году, по версии журнала Maxim, Вера Брежнева была признана самой сексуальной женщиной в России. В том же году радио "Монтекарло" на церемонии награждения "Top 10 Sexy" признало Веру самой сексуальной представительницей отечественного шоу-бизнеса.24 ноября 2010 года состоялась презентация первого сольного альбома Веры Брежневой «Любовь спасёт мир». В него вошло 11 песен и 2 ремикса. Кроме того, 2010 год ознаменовался для Веры первой статуэткой на церемонии вручения национальной премии «Золотой граммофон» за песню «Любовь спасёт мир».28 апреля 2015 вышел второй студийный альбом Веры Брежневой, который носит название «Ververa», куда вошли 14 композиций, большая часть из которых уже известна публике. За неделю до выхода альбома, 21 апреля, в его поддержку был выпущен сингл «Мамочка», автором и продюсером которого выступил Константин Меладзе.

Вера Брежнева

Вера Кинчева и Алиса

Вера Сухомлин

Веранда

Верасы

Веремій

Дата рождения – 12 июня 1999 года. Первое выступление – тогда же, на ежегодном уличном фолк-фестивале "Волынщик" (Санкт-Петербург). До этого группа некоторое время представляла один из составов проекта Сергея Василенко – Ad Libitum. Выступления проходят регулярно, хотя и не часто, на разных клубных площадках. Официально изданный альбом, на сегодняшний день, "ТРУБАДУР". Студийная работа ведётся. До этого Вереск участвовал в сборнике "Наводнение" (посвящённом 300-летию Санкт-Петербурга) с песней "Выстрел". Репертуар группы составляют песни, написанные на свои стихи и на стихи разных поэтов. (Как классических, так и просто – хороших). Среди них песни на стихи В. Б. Йейтса (ирландский поэт начала ХХ века), И. В. Гёте, Н. Гумилёва, И. Бунина, А. Тарковского, а так же хорошего питерского поэта Сергея Колобова. Бывали случаи, когда "Вереск" исполнял и инструментальную музыку. Один толстый журнал, после такого выступления, характерной чертой услышанной музыки назвал – "кельтский мелодизм, обильно приправленный русской разухабистостью".По мнению же Андрея Бурлаки, "Вереск" исполняет "смесь русского рок-н-ролла и фолк-барокко". Звучание группы строится на достаточно жёсткой и тяжёлой ритм-секции, скрипичном дуэте наверху и аккордеоном в середине. Вокал в одних случаях соло, в других – многоголосие.Презентация студийного альбома проекта «Вереск» состоялась в апреле 2008 года.Максим 'Youstas' Жерновой - гитара, вокал, песни Никита Мыско - бас Роман Сливинский - аккордеон Дмитрий Ришко - скрипка, вокал Александр Чижов - альт, вокал Олег Филистович - барабаны Антон Гореликов - bodhran, тамбуринС января 2008 года состав "Вереска" такой:Максим 'Youstas' Жерновой - гитара, вокал, песни Никита Мыско - бас Егор Таликов - флейта Дмитрий Ришко - скрипка, вокал Александр Чижов - альт, вокал Олег Филистович - барабаныСессионно с группой выступают: Марк Бомштейн - синтезатор Владимир Белов - виолончель Александр Мишуков - барабаныСостав. Автором почти все песен является Максим «Youstas» Жерновой - фронтмен группы, вокалист и гитарист, автор-исполнитель (гитара, вокал). Кроме того, в альбом войдут композиции на стихи Гумилёва, Бунина, Тарковского, Гёте, Йейтса. Максим, с 1983 года ведущий активную концертную деятельность, длительное время играл в культовом фолковом проекте «Ингерманландия». С 1998 стал участником группы «Ад Либитум», состав участников которой, за исключением лидера, Сергея Василенко, через пол года организовал группу «Вереск».Скрипач Дмитрий Ришко – один из самых востребованных музыкантов на отечественной рок-сцены. В его послужном списке огромное количество групп, в которых он играет постоянно или является сессионным музыкантом. Среди них два действующих коллектива, в которых скрипач является постоянной частью состава – Dominia, "Король и Шут", а также – коллективы, в записи или концертах Дмитрий принимал активное участие: Smokie (Англия), Jus D'Orange (Франция), "Крематорий", Илья Чёрт ("Пилот") и т. д. Список впечатляет, и это можно считать только взлетом музыкальной карьеры. Кульминация еще далеко впереди.Александр Чижов – альт. Музыкой начал заниматься профессионально еще с детства. Закончил музучилище им. Мусоргского по классу альта СПБГКонсерваторию. Играет в оркестрах и ансамблях Петербурга. Участник проекта «Вереск» с 1999 г. Работает в оркестре Philarmonie der Nationen (Германия, с 2006 г.) и оркестре Государственного Эрмитажа с 2005 г.Олег Филистович (барабаны). В Петербург приехал из Владивостока. С 1997 г играл в группах «Атака чешских аквалангистов», «Пророк», «Баобабы», «Прайд», «Такэташуга» и т. д.В настоящее время является барабанщиком групп: «Dominia», «Два капитана», проект «Вереск».Флейта - Егор Таликов (эск-«Вопли Видоплясова») Бас – Никита Мыско – основатель группы «Бульбуляторы»http://8epeck.livejournal.com

Вереск

Ве́рка Сердю́чка — сценический образ и псевдоним Андрея Данилко, используемый им с 1993 года. Верка Сердючка стала широко известным персонажем после выхода на телеканале ТВ-6 ток-шоу «СВ-шоу», где Сердючка выступала в роли проводницы спального вагона. Это упитанная, грудастая женщина из простонародья с резким голосом и грубыми манерами. Говорит на суржике — смеси русского и украинского.В начале 2000-х Данилко начал выступать с исполнением поп-музыки в образе Сердючки, изначально на «Новогодних огоньках» Первого канала, сыграв роль в новогоднем мюзикле «Ночь перед Рождеством». Впоследствии выпустил ряд альбомов, снял несколько видеоклипов, транслировавшихся по MTV. В текстах песен и клипах в китчевом стиле обыгрывался образ Сердючки. Несмотря на скандальность и противоречивость, сумел завоевать широкую известность и добиться коммерческого успеха. «Деловая газета „Взгляд“» утверждает, что выступление Верки Сердючки стоит не менее 30 тысяч долларов.В 2007 году Верка Сердючка выигрывает Украинский национальный отборочный конкурс на Евровидение 2007 с песней Danzing (позднее переименованной в "Dancing Lasha Tumbai"). Несмотря на уверенную победу песни в зрительском голосовании, многие общественные деятели и организации в Украине и в России высказывались против отправки Сердючки на международный конкурс. Украинские политики различных убеждений заявляли, что «трансвестит» не может представлять Украину, некоторых же российских обозревателей смутил текст песни, в котором присутствовали слова, похожие на «Russia, goodbye!», в связи с чем название песни было изменено на "Dancing Lasha Tumbai". 12 мая 2007 Данилко выступил на конкурсе Евровидения в Хельсинки и занял там второе место, набрав 235 очков.Новая песня Верки Сердючки под названием "Dolce&amp;Gabana" несколько недель подряд занимает высшую строчку российского хит-парада "Золотой граммофон".

Верка Сердючка

Верный Азимут

Verona, настоящее имя которой Вероника Коннова, родилась в 1985 в Москве. Уже в четырёхлетнем возрасте она увлеклась подвыванием под клипы Уитни Хьюстон. В шестилетнем возрасте мама отвела Веронику на прослушивание в московский детский хор «Звездный». Талантливую вокалистку сразу же сделали солисткой. Со временем подросшей певице стало скучно исполнять детский репертуар, и она ушла из хора. Вокальные эксперименты юная певица теперь ставила дома, разучивая репертуар кошки, собаки, канареек и даже рыбок.После того как Вероника поступила в Российскую экономическую академию им. В. Г. Плеханова по специальности «Финансовый менеджмент», девушка поняла, что её настоящее призвание – выть. Не бросая учёбу в академии, она нашла преподавательницу из Гнесинки и начала заниматься с ней. «У меня было огромное желание выть. И, хотя начального музыкального образования у меня нет, после прослушивания, она согласилась заниматься со мной». Несколько позже Verona стала членом московского «Elite vocal club», куда приходили люди, увлекающиеся пением. Там ее заметили организаторы чемпионата России по караоке, а уже в сентябре 2006 года Verona становится вицечемпионкой России и бронзовым призером чемпионата мира по караоке, где покорила жюри исполнением песни Селин Дион «All By Myself». Там же певица познакомилась и начала сотрудничать с композитором Тимуром Рыжовым, известным по работе с Алсу, Жасмин и Аленой Свиридовой. ним она записала свой первый сингл «Шаг за шагом» и теперь работает над сольным диском. В феврале 2007 года певица дебютировала с клипом «Неба край», режиссером которого стал Влад Разгулин (работал с Олегом Газмановым, «Би-2», певицей Славой). Но уже к началу сентября планируется выход нового видео «Шаг за шагом», от режиссера Александра Игудина (Алла Пугачева, «Рефлекс», «Гости из будущего»), а через месяц и дебютного альбома певицы.Сейчас Verona полностью посвящает себя творчеству, пишет песни, ориентированные как на российского, так и на западного слушателя. Также она повышает исполнительское мастерство, занимаясь вокалом с солистом легендарной группы «Мономах» Василием Акимовым.

Верона

Вероника & Ванесса Андрощук

Вероника Агапова родилась 1 июля 1987 года в Москве. С детства любит музыку, театр. После школы Вероника поступила в Театральный институт имени Бориса Щукина (мастерская Иванова В. В.), который окончила в 2008 году. С 2008 года Вероника Агапова - актриса Московского Академического театра Сатиры. Как певица Вероника Агапова участвовала в международных музыкальных проектах: "Бенефис Тото Кутуньо в Кремле" песня "Если не было тебя", "До свидания"."Ретро ФМ в гостях Сан Ремо"- дуэтные песни с Тото Кутуньо и Джанни Фьореллино. "Если не было тебя", "Дарю тебе", "Не пройди".30 октября 2008года исполнила песню “Как тебя зовут?” (Танич - Гамалия) в концертной программе "Не забывай!", посвященной Михаилу Таничу2010год:"Альбано и его леди", "Спасибо Россия" Пат. Каас. "Звуковая дорожка 2010"-открытие года(номинация) "Славянский базар" вечер Кима брейдбурга, дискотека "Танцы до утра":песни"Холодно мне", "Русалочка". Снялась более чем в 18 фильмах,крайний фильм"Здесь кто -то есть"-Ася."Песня для меня - когда душа поет, смеется, плачет" - говорит Вероника Агапова. – “ Очень здорово было работать с итальянскими артистами, с удовольствием еще бы спела".В разделе "Мои работы" (мои песни) можно послушать новые песни, записанные в 2008-2009 годах и полюбившиеся хиты: "Мечта", "Не пройди", "Если не было тебя".Сейчас полным ходом идет запись сольного альбома актрисы и певицы. www.agapova.su

Вероника Агапова

Вероника Золотова

Вероника Литовченко

Вероничка

Вероніка Щуманська

Вертинский Александр

Вертушка Газманова

ВесЪ

Веселков

Весело и громко (сериал СТС «90-е»)

«Веселые Ребята» - один из наиболее популярных ансамблей. Создан в 1966 году, в Москве, пианистом и композитором Павлом Слободкиным.Один из создателей нового музыкального жанра в СССР. Сыграл исключительную роль в истории отечественной поп- и рок-музыки. С его именем связаны рождение, первые успехи и официальное признание нового музыкального направления.Творческий путьВ 1968 году ансамбль «Весёлые Ребята» стал первым коллективом в СССР, удостоенным звания лауреата Всесоюзного конкурса на лучшее исполнение молодёжной песни и первой премии, что способствовало официальному признания поп- и рок-музыки в СССР. В 1969 году ансамбль был удостоен звания лауреата Всесоюзного конкурса на лучшее исполнение советской песни и первой премии. Огромный успех ансамблю принёс миньон, выпущенный фирмой "Мелодия" в июле 1970 года (записи были сделаны в декабре 1969 года). Эта пластинка стала своеобразным музыкальным манифестом нового поколения рок-музыкантов и открыла дорогу многим начинающим композиторам, артистам и группам, а рекордный тираж — 15 795 000 экземпляров - не превзойдён до настоящего времени. Огромную популярность получили песни ансамбля «Алёшкина любовь», «Портрет работы Пабло Пикассо», «Люди встречаются», «Когда молчим вдвоём». Секрет популярности ансамбля заключался в том, что ему удалось создать свой неповторимый репертуар, найти своё яркое творческое лицо. Уже на первом этапе ансамблю удалось доказать многим скептикам, что в данном жанре можно и нужно петь на родном русском языке. В разные годы в ансамбле работали многие интересные певцы и музыканты: А.Алёшин, Ю.Андреев, А.Барыкин, Л.Барыкина, Л.Бергер, Н.Бродская, А.Буйнов, А.Глызин, А.Градский, А.Добронравов, А.Добрынин, А.Лерман, В.Малежик, Р.Мушкамбарян, А.Пугачева, С.Резанова, Ю.Слободкин, В Чайка, Ю.Чернавский и др.С начала 1970-х годов ансамбль, делая ставку на собственный репертуар, становится своеобразной лабораторией популярной музыки. С этой целью П.Слободкин приглашает молодых авторов: Ю.Антонова, В.Добрынина, С.Дьячкова, О.Иванова, которые создают для ансамбля песни: «Отчего?», «Если любишь ты», «На земле живёт любовь», «Напиши мне письмо», «Ни минуты покоя», «Тебе всё равно», «Качели», «Мамина пластинка» и др. Особо следует отметить содружество ансамбля с композитором Д.Тухмановым, написавшим для ансамбля много песен: «Как прекрасен этот мир», «Легко влюбиться», «День без выстрела на земле», «Полоса невезения», «Скорый поезд», «Варшавский дождь», «Я к тебе не подойду», «У той горы». В разные годы с ансамблем работают поэты А.Вознесенский, Л. Дербенёв, О.Гаджикасимов, Е.Евтушенко, М. Пляцковский, И.Резник, М. Танич, В. Харитонов, И. Шаферан. Благодаря самобытному репертуару, качественному световому и звуковому оформлению, интересной режиссуре, высокому уровню вокально-инструментального мастерства, коллектив вырабатывает собственный стиль, становится музыкальным театром песни. Так, в аннотации к первой пластинке ансамбля (гигант) «Любовь — огромная страна» ученик великого Дмитрия Шостаковича, народный артист России, лауреат Государственной премии СССР, композитор Юрий Левитин отмечал «хороший вкус, профессионализм, строгую требовательность в отборе репертуара художественного руководителя ансамбля Павла Слободкина».В 1973 году фирма «Мелодия» получила приглашение принять участие в Международном конкурсе грамзаписи в Ливерпуле (Англия). Огромные тиражи и самобытный репертуар принесли записям ансамбля «Весёлые Ребята» вторую премию и звание лауреата. Это был первый крупный успех отечественной популярной музыки на Западе.В 1974 году П.Слободкин приглашает в ансамбль молодую певицу, Аллу Пугачёву. Итогом творческого содружества стала победа Пугачёвой (Гран-при) на Международном конкурсе «Золотой Орфей» (1975 год) с песней «Арлекино» в аранжировке Слободкина. Ансабль записывает для Пугачёвой первую сольную пластинку: «Арлекино», «Посидим-поокаем», «Ты снишься мне» «Посреди зимы». В 1976 году на Международном конкурсе грамзаписи в Праге ансамбль завоёвывает звание лауреата и первую премию (коллектив — почётный гость многих престижных фестивалей: "Братиславская Лира", Дрезденский шлягер-фестиваль, "Золотой Орфей"). Выступает со звёздами европейской эстрады: ABBA, Boney M, Brotherhood of Man, Mud, Waterloo &amp; Robinson, Middle of the Road, P.Maffay, G.Mayall, М. Матье, К. Готтом и многими другими.(диск «Музыкальный Глобус», 1979 год). В 1981 году году ансамбль «Весёлые Ребята» с успехом выступил на Всесоюзном фестивале-конкурсе на лучшее исполнение советской поп-музыки «Ереван-81» и был удостоен главного приза фестиваля. В своей студии ансамбль «Весёлые Ребята» в 1983 году записывает новый магнитоальбом молодых авторов В.Матецкого и Ю.Чернавского «Банановые Острова» в стиле электро-поп, куда вошли песни «Здравствуй, мальчик Бананан!» (вошла в фильм «Асса», реж. С.Соловьёв), "Банановые острова", «Зебра», «Робот», "Мечта идиота" и др.Важным этапом в жизни коллектива стало обращение к классической музыке: в обработке и аранжировке П.Слободкина в концертных программах зазвучали Токката и фуга ре-минор И. С. Баха, сюита Э.Грига «Пер Гюнт», Каприз № 24 Н.Паганини, произведения Моцарта и Бетховена. «Весёлые Ребята» стали первым коллективом на эстраде, включившим в свои программы произведения классической музыки. «Пять исполнителей сумели создать иллюзию звучания то органа, то целого оркестра», — писал музыкальный критик Евг. Надеинский в журнале «Музыкальная Жизнь». В 1985 году на Международном конкурсе «Братиславская Лира» ансамбль был удостоин Гран-при фирмы «Супрафон» за песню «Бродячие артисты» (Л.Варданян — И.Шаферан) в аранжировке П.Слободкина. В 1988 году за большие заслуги в области отечественного музыкального искусства Министерство культуры СССР и Министерство культуры РСФСР утвердили ансамблю «Весёлые Ребята» статус музыкального театра.В 1991 году коллектив в шестой раз становится лауреатом Всесоюзного песенного фестиваля «Песня года», а в связи с 25-летием творческой деятельности ансамбль даёт серию юбилейных концертов, выпускает двойной альбом с лучшими песнями разных лет и становится обладателем абсолютного рекорда по проданным пластинкам (тираж свыше 175 миллионов).В 1993 году Указом Президента РФ Б. Н. Ельцина от 14 июля 1993 года Павел Слободкин, первым среди руководителей коллективов этого жанра, удостаивается почётного звания "Народный артист России".В 1997 году фирма "Мелодия" выпускает компакт-диск «Люди встречаются» с записями ансамбля.В 2003 году, в связи с 35-летием творческого содружества с "Мелодией", руководство фирмы награждает ансамбль «Золотым диском».С 2005 года ансамбль «Веселые Ребята» возобновил свою концертную деятельность, выступил в Театре эстрады, в ГЦКЗ Россия, в Доме музыки, в Дворце спорта «Лужники», принял участие в V юбилейном фестивале «Авторадио» «Дискотека 80-х» в СК «Олимпийский» со многими европейскими звездами эстрады, который был показан по 1-му каналу телевидения в январе 2007 года.В 2006 году, в связи с 40-летием творческой деятельности, ансамбль награждается высшей наградой фирмы "Мелодия" — «Платиновым диском» № 1 за самый большой тираж проданных пластинок в нашей стране - 179 миллионов 850 тысяч экземпляров.В апреле 2007 года совместно с рекордс-компанией «Бомба Мьюзик» выпустил CD «Любовь - огромная страна» (песни Д.Тухманова). А в декабре 2007 года совместно с фирмой «Мелодия» выпустил компакт-диск «Когда молчим вдвоем». В декабре 2007 года ансамбль «Весёлые Ребята» в седьмой раз стал лауреатом песенного фестиваля «Песня года-2007», который был показан на канале «РТР» в январе 2008 года.В ноябре 2008 года ансамбль"Веселые Ребята" с успехом выступил в грандиозном международном гала-концерте "Дискотека-80" в СК"Олимпийский", вместе со звездами европейской эстрады. В декабре был выпущен третий CD+DVD "Музыкальный глобус". Концерт "Дискотека-80" был показан на Первом канале 1 января 2009 года.СоставВ разные годы в ансамбле работали: * Анатолий Алёшин * Юрий Андреев * Александр Барыкин * Людмила Барыкина * Леонид Бергер * Нина Бродская * Александр Буйнов * Алексей Глызин * Александр Градский * Александр Добронравов * Александр Добрынин * Александр Лерман * Вячеслав Малежик * Роберт Мушкамбарян * Алла Пугачёва * Светлана Резанова * Павел Слободкин * Владимир Фазылов * Виктор Чайка * Юрий Чернавский и др.ДискографияПластинки * «Алёшкина любовь», «На чём стоит любовь», «Облади-облада» и «Старенький автомобиль» — фирма Мелодия (миньон) 1970 год * «Люди встречаются», «Легко влюбиться» — фирма Мелодия (миньон) 1971 год * «Чернобровая дивчина», «Варшавский дождь» — фирма Мелодия (миньон) 1973 год * «Если любишь ты», «Ну что с ним делать» — фирма Мелодия (миньон) 1973 год * «Как прекрасен этот мир», «Рыбацкая песня», «Любовь — дитя планеты», «Песня моя, песня» — фирма Мелодия (миньон) 1973 год * «На земле живёт любовь», «На перекрёстке», «Когда молчим вдвоём» — фирма Мелодия (миньон) 1974 год * «Любовь — огромная страна» — фирма Мелодия (гигант) 1974 год * «Скорый поезд», «Полоса невезения», «Я к тебе не подойду» — фирма Мелодия (миньон) 1975 год * «Арлекино», «Посидим, поокаем», «Ты снишься мне» — Алла Пугачёва и ансамбль «Весёлые Ребята» — фирма Мелодия (миньон) 1975 год * «Песни Рудольфа Манукова» — фирма Мелодия (миньон)1975 год * «Золотой Орфей» — Алла Пугачёва и «Весёлые Ребята» Балкантон (Болгария) (гигант) 1976 год * «Летайте самолетами Аэрофлота», «Первый лед», «Разлука», «Дальняя песня» — фирма Мелодия (миньон) 1977 год * «Хорошо», «Наш дом», «Проходят годы», «Беда без тебя» — фирма Мелодия (миньон) 1978 год * «Дружить Нам Надо» — фирма Мелодия (гигант) 1978 год * «Напиши мне письмо», «Летние каникулы», «Встреча», «Кукла» — фирма Мелодия (миньон)1978 год * «Музыкальный Глобус» — фирма Мелодия (гигант)1979 год * «Люба-Любовь», «Уходило лето», «Школьная пора», «В последний раз» — фирма Мелодия (миньон)1979 год * «Дискоклуб» — фирма Мелодия (гигант) 1981 год * «Вот и всё», «Легко сказать» — фирма Мелодия (миньон) 1981 год * «Тонкий лёд», «Рыжим всегда везет», «Мы ловили журавля», «Счастливый случай» — фирма Мелодия (миньон) 1983 год * «Телеграмма», «Да-Да-Да-Да», «23 век» — фирма Мелодия (миньон) 1985 год * «Минуточку!» — «Весёлые Ребята» — фирма Мелодия (гигант) 1987 год * «Здравствуй, мальчик Бананан!» — фильм "АССА" С90-26459-000 1988 год * «Розовые розы», «Девушка с обложки» — фирма Мелодия 1990 год * «Весёлые ребята, 25 лет. Лучшие песни» — Синтез-Рекордз (двойной гигант) 1991 год * «Банановые острова» — CD SBI Records, APEX Records 1995 год * «Песни В.Добрынина» — (CDRDM 603121) CD 1995 год * «Люди встречаются» — фирма Мелодия, CD 1997 годКонцерты, сборники * Концерт ансамбля «Весёлые ребята» 1984 год * «Любовь - дитя планеты» — фирма Бомба-Мьюзик CD 2007 год * «Когда молчим вдвоем» — фирма Мелодия СD 2007 год * «Музыкальный глобус» - фирма Бомба-Мьюзик CD 2008 год

Веселые Ребята

Певица, режиссёр музыкальных представлений и педагог Ольга Васенина родилась на Волге, в городе Тольятти. Заниматься профессионально музыкой! внимание! начала в 4 года с освоения фортепиано и уроков по вокалу. Сначала была участницей местного фольклорного коллектива, чуть позже, в старших классах, стала солисткой школьного ансамбля. Свой первый вокальный конкурс выиграла, когда ей исполнилось 14 лет, это было в родном городе. В 16 лет Ольга поехала на конкурс в Москву, где также выиграла и за победу получила место ученицы в Государственном Музыкальном Училище эстрадно-джазового искусства им. Гнесиных. Её педагогом стала Людмила Алексеевна Афанасьева. Закончив обучение с красным дипломом, приняла приглашение работать с певицей Алсу. После стала солисткой Московского Театра варьете. Выпустила сольный альбом. Закончила МГУКи по специальности режиссер музыкальных представлений. Некоторое время работала в Лондоне на всемирно известной студии "Метрафоник", где писали свои альбомы Тина Тернер, Шер, Бритни Спирс. Владеет всеми видами звукоизвлечения. С 2011 года преподает вокал и сольфеджио. Её авторская программа включает в себя работу над постановкой голоса, подбор репертуара, работу с репертуаром, навыки работы с микрофоном и в студии.

Весенина Ольга

Весеннийлуч

Группа «Весна» создана композитором Игорем Матетой. Последние семь лет Игорь держал творческую паузу в песенном жанре. После ухода из жизни поэта Леонида Дербенёва и окончанием работы с Машей Распутиной, Матете было трудно найти мотивацию для активной работы в Песне.У творческого дуэта осталось много нереализованного материала, однако объективные проблемы, связанные с развитием медиарынка не давали возможности опубликовать Песни.С августа 2007 года новые песни авторского дуэта Матета—Дербенёв можно услышать на «Радио Шансон» в исполнении группы «Весна».В составе группы три вокалистки — Наталья Лернер, Тамара Кутидзе и Екатерина Косенюк. О девушках пока можно сообщить немного, в связи с тем, что они ещё очень молоды. Тем не менее, участники группы прошли весьма жёсткий отбор, профессионально поют и танцуют, живут в Подмосковье, принимали участие и стали победителями многих песенных конкурсов.

Весна

Весна в Сан-Бликко

Веснушка

Весовой(ПК)

Мы: Елена Носова - вокал Сергей Букреев - гитары, аранжировки. Андрей Быков - бас, перкуссияИстория проекта ВЕТЕР ВСЕМ началась весной 2008 года. Направление движения - работа с народным песенным материалом и его стилизация под современное восприятие и музыкальные предпочтения участников коллектива.Официальный сайт: http://vetervsem.ru/

Ветер Всем

Ветераны космических войск

Ната́лья Ветли́цкая (17 августа 1964, Москва) — советская и российская певица. С десяти лет она стала профессионально заниматься бальными танцами, а затем поступила в музыкальную школу по классу фортепиано, которую окончила в 1979 году с золотой медалью.В 17 лет Наталья начала самостоятельно вести школу бальных танцев. В течение десяти лет, начиная с 1974 года, будущая певица неоднократно принимала участие в различных бальных конкурсах.Став женой певца Павла Смеяна, Наталья несколько раз выступала с ним дуэтом. В 1985 году их выступление показывают в передаче «Утренняя почта». Песня, которую исполнили Наталья Ветлицкая и Павел Смеян, называлась «Ci Sara» (перепевка песни Аль Бано и Ромины Пауэр). Также она участвовала в записи песни «Непогода» к фильму «Мэри Поппинс, до свидания» (в припеве она подпевает Павлу Смеяну). С этой песней Павел и Наталья затем выступили всё в той же «Утренней почте» (в титрах было указано «Павел и Наталья Смеян»).В 1985 году, проработав до этого около года в балете у Аллы Пугачевой, Наталья перешла в популярную группу «Рондо» в качестве хореографа, танцовщицы и бэк-вокалистки. Затем, в течение двух лет, начиная с 1986 года, Наталья выступила в качестве танцовщицы и бэк-вокалистки еще в двух известных коллективах: «Класс» и «Идея фикс».В том же 1985 году на экраны страны выходит фильм-катастрофа Поезд вне расписания, в котором звучит песня, исполненная Павлом Смеяном и Натальей Ветлицкой.И, наконец, в 1988 году Наталья становится солисткой суперпопулярной группы «Мираж» (Всесоюзная студия «СПМ Рекорд» Ю. Чернавского). В составе этой группы она объездила с гастролями практически все города бывшего СССР. В конце 1987 года Наталья в числе других звезд советской эстрады принимает участие в записи песни «Замыкая круг», которую показывают в новогоднем телевизионном эфире.Уйдя из группы «Мираж», Наталья начинает сольную карьеру. Популярность пришла к Ветлицкой с песней «Посмотри в глаза». Видеоклип, снятый известным режиссером Фёдором Бондарчуком, произвел фурор в шоу-бизнесе. На первом международном фестивале видеоклипов «Поколение 92» этот клип единодушно завоевал первое место. Наталья стала обладательницей «Золотого яблока». Наталья моментально стала знаменитой. Пресса и телевидение объявили Наталью новым секс-символом. На волне своей популярности певица выпустила два коммерчески успешных альбома «Посмотри в глаза» и «Плейбой». Песни из этих альбомов, заняв верхние строчки различных хит-парадов, укрепили успех певицы. На многие композиции были сняты видеоклипы, в числе которых: стилизованный под XVIII век, костюмированный клип «Душа», лирический и нежный «Волшебный сон», а также вызывающе сексуальный «Плейбой».В 1996 году вышел следующий альбом певицы «Раба любви». Наталья вернула интерес публики к себе и снова стала появляться на экранах. Песни с нового альбома постоянно находились в ротации многих радиостанций. Далее последовал альбом «The Best» — сборник лучших хитов Натальи Ветлицкой.В 1997 году известный режиссер Дин Мухаметдинов снимает музыкальный фильм «Новейшие приключения Буратино». В этом фильме снялись наши популярные артисты, а одну из главных ролей — коварной и обольстительной лисы Алисы — сыграла Наталья Ветлицкая. В картине элегантная лиса Алиса исполнила несколько композиций, среди которых колыбельная «Спи, Карабас», гангстерская эскапада «Тадж-Махал» в дуэте с Сергеем Мазаевым, игравшим в фильме кота Базилио, и «Киты-хиты» с Богданом Титомиром, воплотившим на экране образ Карабаса Барабаса.Следующий альбом Натальи Ветлицкой «Что хочешь, то и думай» вышел в 1998 году. На заглавную композицию был снят клип, в котором певица предстала в облике женщины-вамп. Коммерческий успех данного альбома закрепили еще несколько хитовых песен, среди которых две лирических песни, исполненные дуэтом с Сергеем Мазаевым — «Слова, что ты не скажешь» — и Дмитрием Маликовым — «Какая странная судьба». В этот же период Ветлицкая записала песню «Реки» в дуэте с лидером группы «Ногу свело» Максимом Покровским.В конце сентября 1998 года Наталья принимает участие в церемонии открытия телевизионного канала «MTV Россия», а также в концерте, посвященном этому событию.В 1999 году выходит очередной альбом Ветлицкой «Просто так». Несколько композиций из этого альбома в течение года занимали первые места в чартах и хит-парадах. Новый шикарный клип «Была, не была» постоянно ротировался на телевидении. Следующая за ним хитовая композиция «Глупые мечты» и снятый видеоклип показали, что образ Натальи может быть не только вызывающе сексуальным, но и простым и мечтательным. Клип был снят в виртуальной студии с использованием последних компьютерных достижений. Закрепил успех альбома хит «Пчелы». В этом же году Наталья принимает участие в съемках комедийной мелодрамы «Криминальное танго» режиссера Дина Мухаметдинова.В начале 1999 года Наталья Ветлицкая занялась созданием собственного продюсерского центра. «Рамона», именно такое название выбрала певица для своего центра, включала в себя две студии, танцевальный зал, VIP-гримерную, бар и офисную часть. В дальнейшем этот центр стал одним из лучших в России, как по музыкально-техническому оснащениию, так и в дизайнерском отношении.Начало 2001 года для Натальи ознаменовались новым поворотом в творчестве. Новый имидж, новый стиль и новые песни. В клубах и на дискотеках звучит новая песня «Мальчики». На телеканалах крутятся новые композиции из готовящегося к выходу альбома: «Снежинка», «Три дня до сентября», «Мальчики», в котором приняли участие Петлюра и его модели, «Прохладно, ладно» и «Я жду звонка». Помимо работы над новым альбомом Наталья записала композиции «Харе Кришна» и «Пушкин», которые вышли на различных сборниках. На танцполах Европы звучит совместная работа Натальи Ветлицкой и английского диджея и продюсера Ти Смита (Tee Smith), резидента английского клуба Ministry of Sound, под названием «Mama Loka (Tee Smith’s zone edit)». Посетив в конце 2002 года студию Натальи Ветлицкой для работы над ее новыми песнями, исполненными на английском, французском и испанском языках, Ти Смит сделал несколько ремиксов на песню «Mama Loka» («Сумасшедшая мама» в переводе с испанского). Премьера одного из них состоялась в ноябре 2002 года на английской радиостанции Soul City. В итоге — 30-е место в хит-параде клубных и танцевальных ремиксов английских, немецких, французских и других европейских стран. Плюс официальный выпуск ремикса на сборнике «CLUB TOOLS» немецкой звукозаписывающей компании Edel Records. В преддверии выхода нового альбома Натальи поклонники увидели еще несколько свежих видеоклипов: «Половинки», «Глаза цвета виски» и «Лепестки». Релиз последнего на сегодняшний день альбома певицы — «Мой любимый…» — состоялся в начале 2004 года. В настоящий момент Наталья записывает на студии параллельно два альбома, один из которых будет некоммерческим, с уклоном в джаз-рок. Тем самым, Наталья воплощает в жизнь свою давнюю мечту.Наталья Ветлицкая не только поет, но и пишет музыку, сочиняет стихи, занимается живописью и дизайном.Помимо музыкальной деятельности Наталья занимается и благотворительностью. С 1999 года Наталья постоянно оказывает материальную помощь детям психоневрологической больницы № 4, расположенную в селе Никольском Рузского района.

Ветлицкая Наталья

Ветта Венская

Вечерняя школа

Вечная Агрессия & kitmi

Вечно молодой

Вечный Король

Баста — лирический проект рэпера из города Ростов-на-Дону, Россия, Василия Вакуленко, созданный в 2006 году.Был 1996 год, он уже написал первую песню «Мой город» и собрал группу, которая называлась «Уличные звуки» — Street sound. Василий значился в ее составе под именем Баста Хрю. «Меня с детства называли Хрюшей, потому что разбрасывал все непонятно где», — объясняет Баста.Примерно в это же время рождалось знаменитое ростовское рэп-движение, которое в следующем десятилетии стало лидирующим в стране. Баста был непосредственным участником процесса. И даже поучаствовал с треком «Первый удар» в большом и шумном объединении молодых рэперов — ростовской Касте, впоследствии ставшим группой «Каста».Далее Баста двинулся в своем, более лиричном направлении. Трек «Моя игра» стал одним из главных в его биографии. Вася Вакуленко стал знаменитым на весь Ростов. «Звездная болезнь? Нет, не появилась. Появились наркотики и старшие друзья, реальные хулиганы» — вспоминает Вася. «Точно могу сказать, что эта песня не раз спасала меня. Бывало, хотели лишить жизни, а когда узнавали, что это я, оставляли в покое».Вся эта нелегкая и полная злоключений жизнь стала историей, которая теперь зарифмована в его альбомах. «В 2002 мой друг Жора вымутил у своей мамы денег и мы купили компьютер. Вадик QП сводил первое демо к будущему альбому». Эти самые треки случайно попали к Богдану Титомиру и он предложил ребятам уехать в Москву. Был 2004 год. А спустя 2 года вышел альбом «Баста 1» и на ТВ начали крутить клип «Осень». Московская жизнь Басты неразрывно связана с «Газгольдером». На тот момент клуб только открылся и носил статус самого закрытого заведения в Москве. Но Баста держался в стороне от местной рэп-тусовки. Первым новым знакомым — ее представителем — стал Смоки Мо, а позже Вася узнал Гуфа. «Однажды я подошел к Гуфу на концерте, тот вспомнил «Мою игру», мы с ним решили сделать кавер-версию, которая вышла на альбоме «Баста 2», — рассказывает Вася. Но настоящий взрыв случился сразу после этого, когда Баста поучаствовал в клипе группы Centr «Город дорог». После этого слава Басты вышла далеко за пределы родного Ростова и Москвы.Посыпались номинации, премии, награды и статусы. Второй альбом «Баста 2» вышел в 2007 и стал хитом продаж. Он звучал взрослее и разнообразнее. Выпустив в промежутке два релиза под псевдонимом Ноггано, третью пластинку Баста писал уже в статусе одного из ведущих рэп-артистов страны. Новый материал рассчитал на более широкую аудиторию, а подборка хитов «Урбан», «Ростов», «Солнца не видно» и «Калифорния» уже не в первый раз проверяет на прочность самые большие площадки Москвы.В октябре 2012 года, Баста записал несколько кавер-версий песен Михея, в частности трек «Мама», на который был снят видеоклип. Также Василий выступил на большом концерте, посвященном 10-летию памяти Михея, который прошел 1 ноября на площадке Arena Moscow.В конце 2012 года снялся в ролике, призванном привлечь внимание к дискриминации людей с ВИЧ-инфекцией.Дискография 2006 Баста 1 2007 Баста 2 2010 Баста 3 2010 Баста/Guf 2013 Баста 4 2016 Баста 5, Часть 1 2016 Баста 5, Часть 2

Баста

Белоусов Евгений

Макс Корж — молодой музыкант из Минска, который легко смешивает в своем творчестве электронную музыку, рэп, пение. 
Он родился ноября 1988 года, в городе Лунинец Брестской области. В раннем возрасте он с родителями переехал в Минск. Получил музыкальное образование по классу фортепиано и попутно научился играть на гитаре. В 16 лет он с друзьями создал музыкальную группу LunClan, которая просуществовала недолго. После этого было еще несколько проектов, но они тоже не имели большого успеха. 
После всех неудач Макс попробовал себя в роли битмейкера, сочиняя музыку для других исполнителей. Эта идея также не увенчалась успехом, после чего он начала петь свои песни сам. 
Во время учебы в Белорусском государственном университете Макс Корж записал свою первую сольную песню. Проучившись в БГУ до 3 курса, он понял, что учеба ему мешает и бросил университет и всерьез занялся музыкальной деятельностью. Он записал песню «Небо поможет нам» и выложил ее ВКонтакте. После чего Максима забрали в армию. Когда он вернулся домой, то узнал, что песня стала популярна в интернете. За это время песня собрала большую аудиторию, ее транслировали в эфире некоторые минские радиостанции. После он начал активно рассылать свои песни диджеям, чтобы они крутились в клубах. 
В мае 2012-го он выпустил в Беларуси первый сольный альбом, а через год уже собрал многотысячные залы. Его востребованность у концертных промоутеров стала ажиотажной, он дважды выступил в программе «Вечерний Ургант» на Первом канале, а презентация его второго альбома «Жить в кайф» вновь побила рекорды — так, в столице Беларуси она прошла в пятнадцатитысячной «Минск Арене».

Молодой и талантливый белорусский рэп-исполнитель Макс Корж. Мастер бешеных концертов. На странице представлены подборы с аккордами и текстами песен.

Макс Корж, аккорды к песням под гитару, тексты

Макс Корж

Макс Корж, аккорды, песни

Скриптонит (Адиль Жалелов, родился 3-го июня 1990-го года в Ленинском, Казахстан) — казахстанский русскоязычный рэпер и музыкальный продюсер.Начинал с создания инструменталов для других хип-хоп-исполнителей, попутно записывая в стол свои песни, оттачивая таким образом свои навыки по написанию текстов.Первую известность ему принёс видеоклип на песню «VBVVCTND», который получил хорошие отзывы и привёл исполнителя к контракту с творческим объединением Gazgolder.В 2015-ом году Адиль выпускает свой первый сольный альбом «Дом с нормальными явлениями», получивший восторженные отзывы слушателей и музыкальных критиков и моментально ставший классикой русского рэпа.Скриптонит работает в совершенно разных жанрах: начиная с южного звучания, он пришёл к более музыкальному и разноплановому подходу как к музыке, так и к вокалу.Весной 2017-го года вышел его второй альбом под названием «Праздник на улице 36». Как заявил сам Жалелов в июньском интервью у Юрия Дудя, «Праздник…» — это коммерческий релиз с очевидными хитами, а «тот самый альбом», или «Улица 36», название которого стало известно из небольшого июльского отчёта с Gazgolder Live от MTV и который слушатели ждали с момента выпуска «Дома…», был запланирован на осень этого же года.В итоге 16-го декабря 2017-го года вышел двойной альбом Скриптонита — «Уроборос: Улица 36» / «Уроборос: Зеркала». После выхода пластинки Жалелов заявил, что в связи с тем, что для него рэп как жанр себя исчерпал

Все исполнители