ЗоХа

Эстрадный ансамбль народной музыки (Москва).Основан выпускником музыкального училища имени Гнесиных Александром Костюком, который решил объединить свою музыку и современный инструментарий (синтезаторы, электронные ударные, электробалалайки и т. п.). Костюк пригласил в «ЗОЛОТОЕ КОЛЬЦО» лучших музыкантов руководимого им ансамбля «БЫЛИНА» (все исполнители закончили Российскую академию музыки имени Гнесиных). Чуть раньше Александр определился с выбором вокалистки: ею стала Надежда Кадышева, работавшая до этого в московском женском ансамбле «РОССИЯНОЧКА». Тексты для группы стал писать Владимир Степанов. С1989 ансамбль «ЗОЛОТОЕ КОЛЬЦО» работал в Смоленской областной филармонии.Сразу же после образования коллектива Александр Костюк занялся работой по поиску и восстановлению народных музыкальных инструментов (правда непонятно зачем они им). Сейчас ансамбль «ЗОЛОТОЕ КОЛЬЦО» использует в своем творчестве более семи десятков оригинальных инструментов, часть которых не имеет мировых аналогов.Коллектив быстро приобрел широкую известность и начал обширную гастрольную деятельность. Ансамбль выступал в США, Германии, Бельгии, Швейцарии, Италии, Боливии и Бельгии. Особое место в гастрольном графике заняла Япония, которую ансамбль посетил шесть раз (японские слушатели наградили ансамбль «ЗОЛОТОЕ КОЛЬЦО» званием «народного классического»).В начале 1995 был выпущен дебютный альбом ансамбля «Виновата ли я…», сразу ставший бестселлером. Второй альбом, получивший название «Течет ручей», оказался еще более продаваемым — около десяти недель альбом продержался в десятке самых продаваемых альбомов в дистрибьюторской сети студии «СОЮЗ». Специально для концертной программы «Печальный ветер» ансамбль заказал у известного московского кутюрье Александры Грузиновой оригинальные костюмы, которые, по замыслу модельера, должны совмещать в себе признаки как высокой моды, так и «народности» (именно в кавычках) и скрима.

Золотое Кольцо

Золотое Перо

Группа Без Вариантов существует относительно недавно,но уже успела проявить себя в мире Хип-Хопа. Несколько успешных выступлений, громкий успех в Интернете. Первые места Интернет Хит-парадов, начало работы над альбомом при поддержки V-Beats, который выйдет в продажу по всей Москве в декабре 2007.Группа состоит из 5 человек четерых талантливых МС, и профессиональной вокалистки.

Зомб

Зона

Зона 51

Зоопарк

Зоряне Місто

Зосимова Лена

Российская певица, поэт, музыкант, создатель и лидер группы «Белая Гвардия»

Зоя Ященко

Зоя и Валера

Зрители

Много лет назад Зуля уехала из Удмуртии в Австралию по студенческому обмену, да так там и осталась. Постепенно она стала самой востребованной в стране бушменов и кенгуру певицей в стиле world music. Ее татарские песни под акустику – сродни русским романсам, только, разумеется, со своей этнической спецификой.

Зуля Камалова

http://www.zurbagan.ru Группа Вконтакте: http://vkontakte.ru/club16637611 мая 2000 года официальный день рождения группы ZURBAGAN Фронт состав группы на тот момент Picasso и Алиса. Группа записывает демо – альбома Jump на собственной студии Picasso «Paul’Aris». Также на этой студии работали поп-рок исполнители: Ночные Cнайперы, Сегодня Ночью, Скрябин, Илья Лагутенко (Мумий Тролль), ВиаГра; фолк, джаз исполнители: Энвер Измайлов, Зарема Ханум, Нариман Умеров, Раиф Алиев, Сервер Абкеримов, Сейран Османов.2001 год * английская версия песни «Мы просто…» - We are just – ротируется в Америке в Washington и Baltimore. * снимается первое видео группы – на песню «Ничего не случится». Видео получает отличную критику и ротируется на музканалах Украины: Интер, Биз-Тв, Энтер, ОТВ. * 20 декабря группа приезжает в Москву на киностудию им. Горького и снимает клип на песню «Мы просто…».2002 год * январь – ZURBAGAN – первая премьера на MTV Russia в новом году. Далее по опросам компании Видео Сервис – клип «Мы просто» лучшее видео года. * февраль – запись песни «Не скорее». Сведение в Лондоне на Abbey Road – Peter Cobbin, Produced by Lenny Kravitz. * апрель – выпуск ограниченного тиража альбома «Jump» * июнь – фестиваль Твой Ход г. Оренбург – первая премия – открытие фестиваля. * июнь-июль – тур по северо-востоку России. Совместные выступления с Текилаjazzz, Найком Борзовым. На концертах продано более 4 тысяч копий альбома. * август – съемка клипа на песню «Пульсы». В съемках принимают участие Георгий Мартиросян (народный артист СССР). Премьера клипа состоялась на украинском музканале М1 в сентябре.2003 год * запись альбома «Неоэлектричество» Фронт состав: Picasso * апрель - Picasso записывает альбом для украинской группы Скрябин. * Саундпродюсеры Илья Лагутенко и Picasso. Работа велась на двух студиях – Paul’Aris Rock Atelier и Mayrfair (London) * Май – фестиваль Таврийские Игры – группа отмечена президентом фестиваля Николаем Баграевым и хэдлайнерами фестиваля группой Океан Эльзы. * фестиваль Чайка (г. Киев) * июнь – тур с группой Скрябин по Украине * июль – выпуск клипа на первый сингл из альбома «Плаксам » на музыкальных каналах (на М1 в рейтинге новых клипов набрал равное количество процентов голосов с новым клипом Алсу) * август – съемка клипа на песню «Дорогая Тоска» * сентябрь – ротация песни «Underground» на «Нашем» радио * октябрь - фотосессия для обложки альбома * ноябрь - планируется релиз нового диска в России и в Украине. Концерты в Киеве и в Москве (20.11.03, клуб «16 тонн») * декабрь – планируется концерт в Москве в клубе Б2

Зурбаган

Зухер и Компания

Зухра Сахабиева

Татьяна Зыкина родилась в Ижевске 20 апреля 1981 году. Работала журналистом, теле- и радио-ведущей. Песни начала сочинять в 1999 году, и первые записи подписаны радийным псевдонимом Баграмян. Кассета с несколькими песнями, спетыми под гитару, попала в Екатеринбург, в руки джазмена Виталия Владимирова. Он стал аранжировщиком первого альбома Под бельём, его записали в 2002м году на студии местного Драматического Театра, но не выпустили официально.Диск больше года лежал на студии в стопке с другими болванками, пока его не обнаружили музыканты екатеринбургской рок-группы "Палестина" и их продюсер Никита Киселёв. Ребята предложили Татьяне поработать в другом стиле, уйти от приджазованного звука в более гитарный. С этим составом было записано ещё несколько песен.Весь материал со временем оказался в Интернете, где его и нашёл московский журналист и пиарщик Александр Кушнир. В августе 2007 года он организовал первое московское выступление Татьяны, уже под настоящей фамилией. На этом концерте Зыкину заметили представители лейбла REAL records, на котором спустя полтора года, в марте 2009 был выпущен первый официальный альбом Ощущение реальности. Это двойная пластинка, собравшая в себе лучшие песни Татьяны, написанные за долгий немосковский творческий период. Трек Водопады вошёл в хит-парад лучших песен 2009 года на радио Maximum.В промежутке между первым и вторым альбомом Татьяна записала два сингла - Это и Атмосфера счастья, которые не планируется включать в номерные релизы.Осенью 2010 года в Интернет-пространство был выпущен второй официальный релиз - альбом Другая глубина. Пластинка сделана без поддержки лейбла, вдвоём с Александром Андреевым - лидером группы ГДР, и имеет исключительно электронное звучание. На заглавную композицию снят видео-клип.Весной 2011 году в подмосковном Звенигороде в КЦ им. Любови Орловой состоялась премьера акустической программы "Пиано-весна", которую Татьяна исполняет вдвоём с пианистом Оскаром Чунтоновым. Аудио-дорожка с этого концерта легла в основу первого live-альбома певицы. Пиано-весна - двойной диск, включающий dvd с записью выступления. Режиссёром стал Владимир Шевченко, автор видео к песням Другая глубина и Обещай мне.16 ноября 2011 года вышел четвёртый альбом певицы - Я и мои ожидания. Впервые это живое аналоговое звучание, пластинка также записана без поддержки лейбла. В записи задействованы, кроме ритм-секции, такие инструменты, как виолончель, валторна, скрипка, таблы, а также большое количество клавишных - рояль, родес, вурлицер, муг, клавинет и старинный орган. Основной студийный состав музыкантов - Оскар Чунтонов (клавиши), Дмитрий Симонов (бас) и Пётр Ившин (барабаны). Диск выпущен компанией Навигатор. www.tatyanazykina.ru

Зыкина Татьяна

Зыско Сергей

Зьміцер Вайцюшкевіч

Зө-Ләй-Лә

И.Т.

ИZO

ИВАНГАЙ

ИГ-РОК

ИЗО

ИК

ИКРА50

До появления группы ИМПЛОZИЯ стоит отметить, что участники этого коллектива уже имели свое место в музыкальном мире под различными названиями. Группа ИМПЛОZИЯ появилась осенью 2004 года. В ее состав входят: Артём - вокал, гитара, тексты; Эмиль – бас; Никита - барабаны. Первый концерт состоялся 6 октября 2004 года в «Р-КЛУБЕ». Официальным днём рождения группы является дата этого концерта. Последний концерт в этом составе был сыгран на гранж - фестивале «NIRVANA PARTY» 20 февраля 2006 года в клубе «ТОЧКА». После чего в группе появляется второй гитарист Буянов Александр. При участии второго гитариста группа приступает к созданию нового материала. За время присутствия его в коллективе было сыграно несколько концертов и записано demo записей. После чего в ноябре 2006 года он покидает группу. Декабрь 2006 года: состав ИМПЛОZИИ снова меняется. В роль второго гитариста вступает Иванов Дмитрий. ИМПЛОZИЯ находится в поиске студии звукозаписи. 6 февраля 2007 года на студии «DUBROVKA SOUND» записывает трек «весна». Также группа продолжает экспериментировать над demo записями. В этом составе группа дает множество концертов, а также свой первый акустический концерт в клубе X. O. После акустики группа даёт последний концерт в присутствии Димы. После очередной потери второго гитариста группа остаётся в первоначальном составе. 3 июля 2008 года на студии «FM DIVISION» ИМПЛОZИЯ приступает к записи дебютного макси – сингла, звукорежиссером которого был выбран Андрей Метелин. В октябре группа дописывает материал и приступает к сведению. В это же время ведётся активный поиск гитариста. Среди многочисленных предложений группа решает остановиться на Антоне, который сразу же влился в коллектив. К концу января 2009 года тираж макси-сингла был готов, а так же новая концертная программа. 2 февраля 2009 года в клубе «Tabula Rasa» группа в обновлённом составе презентует свой дебютный макси-сингл «Поза Эмбриона». За ним последовал мини альбом "Осадок", дебютник "Без правил" и сингл "Клеймо".Дискография: 2009 – Поза Эмбриона (макси - сингл) 2010 – Осадок (ЕР) 2012 – Без правил 2013 - Клеймо (сингл)Состав: Артём Шум - вокал, гитара; Эмиль Шум - бас; Борис Струков - барабаны, Антон Сапфиров - гитара.

ИМПЛОZИЯ

ИНТЕРНАЛ

ИСАЙЯ

Ибрагим Дадашев

Ибрагим Маремкулов

Ибрагимов Ринат

Ива не плачь

Иван

Иван EGO

Иван Алексеев

Иван Вопилов

Гагин Иван Константинович Родился 2 июля 1979 года в городе Аркадак Саратовской области. http://karmamaniya.narod.ru/.

Иван Гагин

Иван Ганзера

Иван Глобин

Иван Ефименко, Саид Даштиев

Иван Золочевский (ivanzolo2004)

Иван Ильин

Иван Кайф

Выдержка из досье с официального сайта группы «Сатисфакция»: Я родился на берегу синего-синего Чёрного моря.Глубокого детства толком не помню. Вспоминается лишь опыт первого (на тот момент предпоследнего) музицирования молотками на отцовской гитаре, а также попытка усовершенствования теми же самыми молотками конструкции магнитофона с лирическим названием «Весна». От неминуемой расправы меня спас дедушка: «Да ничего страшного! Пусть ребёнок развивается!». Затем, познавая мир, я утопил магнитофон деда в бочке с водой, после чего лишился его протекции и зло наконец-то было изловлено, повержено и наказано отцовским ремнём… А хладные волны уносили куда-то вдаль раздолбанный корпус гитары и я мечтал о том, что после школы пойду учиться на морского пирата.В школе мы с друзьями предпочитали проводить время на ближайшей квартире, где в маленькую комнатку умудрялось набиваться до 50 тел. Результатом этой деятельности явились 3 строгих предупреждения и вызов к завучу. Утешая меня, друзья подарили гитару. Это был потрясающий подарок, потому что музыку я ненавидел с детства, хотя уже в пять лет был замечен за распеванием гимна СССР под новогодней ёлкой! Фрагменты текста, отсутствующие в памяти, сочинял экспромтом. А первой моей песней на мотив «The House Of The Rising Sun» была душещипательная история о том, как нелегко жилось графу Льву Николаевичу Толстому в Ясной Поляне.Я всегда хотел сделать что-нибудь полезное: напоить бездомную старушку, перевести слепого котёнка через дорогу, собрать свою группу. По крайней мере, одно у меня получилось. Спасибо тебе, Лев Толстой!!!Люблю играть в карту, нарду, шахмату и прочую бирюльку.В знак благодарности предкам за отменное здоровье, а также ради высоких спортивных и музыкальных достижений бросил курить и употреблять алкоголь.Не люблю ждать, поэтому все время опаздываю.Когда придет пора собирать вещи для ухода в моря, один из чемоданов набью записями Селин Дион, Burzum, Oasis, The Cranberries, Г.О. и просто хорошей музыкой - от народных песен до тяжмета.

Иван Карпов

Иван Картышев

Иван Курочкин (IK)

Иван Лобанов и Владимир Шутенков

Иван Лоев (Фен)

Иван Митин

Иван Овсянников

Иван Панченко

Иван Правдин

Иван Разумов

Иван Рейс

Иван Сергеевич

Иван Суржиков

Иван Федулов

Иван Фомичев

Московская группа Иван Царевич была образована в 1999 г. Музыкальный стиль группы «Иван Царевич» — эпик-фолк-метал. Это сплав русского эпоса и фольклора с одной стороны, а также синтез современной тяжелой с другой. Уже в первый год творческой деятельности была создана необычная для России концертная программа, совместившая в себе достижения в области технологий рок-шоу и костюмированных фолк – представлений, основанных на лучших традициях национальной культуры. Поэмы, былины, песни-сказы, т.е. русский эпос в широком смысле этого слова, с присутствием актерского мастерства и присущей жанру тяжелой музыки энергетическому напору. В том же году группа была приглашена для гастролей в Японию, где выступала в специальной программе вместе с российским балетом. Возвращение группы на Родину ознаменовалось записью первого альбома – "Иван-ЦаревичЪ-1".В 2003 году состоялись съемки клипа «Россия, вперед!» с участием оркестра русских народных инструментов «Русские узоры», совместно с которым была подготовлена концертная программа. Группа участвовала в рок-фестивалях: «Нашествие 2005-2006», «Слава России», «Продвижение», а также различных Байк-шоу.В основе идеологии группы лежат Славянские Ведические Родноверческие традиции, философия любви и патриотизма, возрождение древней культуры и духовности. В 2005г. группа "Иван Царевич" выезжала на гастроли в Чеченскую Республику по воинским частям МВД России.В концертах группы принимает участие клуб исторической реконструкции и фехтования – «Цитадель». Это – красочные средневековые бои на древнем оружии, огненное шоу с элементами каскадерского искусства.В марте 2007 года вышел очередной альбом группы «Иду На Вы!».

Иван Царевич

Иван Чураев

Иван Юрчев

Иван-да-Марья

Иван-кайф

Александр Иванов родился в Москве 3 марта 1961 года. По гороскопу Рыбы или, как говорит он сам, дельфин, потому что дельфин - клевая рыба. Дочь Карина - очень интересный и разносторонне развитый человек. В детстве Сашу интересовал прежде всего спорт, с третьего класса он всерьез занялся дзюдо. Во втором классе одноклассник предложил Саше пойти в секцию самбо при детской спортшколе "Юность". А. Иванов:"Учился я весьма средне, а он был отличником, друг дал маме слово подтянуть меня по всем предметам. И - неожиданно - я прошел в "Юность" по конкурсу, хоть весил кажется даже меньше, чем мои башмаки. Вообще-то я был достаточно хрупким ребенком, зато закаленным: каждое лето проводил у бабушки в деревне, хорошо бегал, успел позаниматься гимнастикой, часто ходил с родителями кататься на лыжах. Отец мой был очень спортивным человеком и с детства привил мне любовь к спорту, особенно к футболу.На второй третий год занятий в секции я начал показывать очень не плохие результаты: самбист из меня получился техничный и верткий. А позже, когда появились секции дзюдо, я поймал себя на том, что мне больше нравится этот вид борьбы.Несколько раз становился чемпионом "Юности". Сначала (не смейтесь) в категории до 30 кг., но постепенно стал прибавлять и в весе и росте и опыте… Я всего себя отдавал любимому виду спорта. Тренировался по три раза в день, даже спал иногда под татами. Потому что не высыпался из-за ранних утренних занятий." Впоследствии Александр достиг титула мастера спорта по дзюдо (черный пояс), неоднократно становился чемпионом Москвы, призером различных соревнований.А. Иванов:"Дзюдо и рок-н-ролл в моей жизни тесно переплелись. И эта связь глубже, чем мои прыжки и растяжки на концерте… Существует легенда: когда старец увидел, как снег падал на дерево, то заметил, что ветка, на которой накопилось много снега, прогибалась и затем вновь поднималась,сбрасывая снег,оставалась невредимой. Мастер создал дзюдо ("гибкий путь") по принципу: где-то можно расслабиться, но потом снова быть на вершине. В музыкальной карьере я часто оказывался в ситуации,когда под тяжестью проблем приходилось сгибаться, но затем вновь поднимался". Что же касается музыки - у Саши с детства отмечали отличный слух и, прежде всего, музыкальную память. Мама купила ему магнитофон "Юпитер", а друг подарил огромные советские наушники. Альбомы Led Zeppelin и Deep Purple постоянно сменяли друг друга в магнитофоне, и после этого музыкой Иванов заболел основательно, тем более, что ушедший в армию брат, оставил ему свою гитару. Как и многие певцы и актеры, артист состоит в футбольных сборных наших звезд "Старко" и "Фортуна" (вместе с ним играют Михаил Боярский, Юрий Давыдов, Владимир Пресняков, Виктор Зинчук, Юрий Лоза, Виктор Салтыков и другие рос. арт.). Александр входит в состав сборной звездной команды по боулингу "Алекс" боулинг-клуба "Алекс" (Ленинский пр-т,Центральный Дом Туриста). Мастер спорта по дзюдо, неоднократные победы на чемпионатах Москвы и участие на первенствах СССР. Александр любит играть в бильярд в клубе "Кино". Любит смотреть хорошее американское, добротно сделанное кино.В последнее время друзья-автомобилисты стали приглашать Александра во всевозможные автопробеги.В 2002г. он принял участие вместе с журналом "Автомобили" в скоростном автобробеге "Москва-Сочи".В 2003г. журнал "Автомобили" устроил тест-драйв в Астрахани,где Александр вместе с Паскалем участвовали в испытании внедорожников "Range Rover". В 2004г. радиостанция "Авторадио" пригласила Александра принять участие в длительном автопробеге "Владивосток-Москва", приуроченном к Дню Автомобилиста.Целый месяц Александр вместе с друзьями-артистами В.Салтыковым, М.Хлебниковой,В.Сюткиным,А.Булдаковым,А.Лысенковым и др. колесили по стране и бездорожью,радуя своим творчеством жителей нашей страны. Более всего в жизни он любит путешествовать. "Путешествия - неотъемлемая часть моей жизни, и практически все деньги, которые я зарабатываю, я трачу именно на это. Постоянно куда-нибудь тянет! А хорошая компания - прежде всего!" Отдых любит проводить в Тайланде, на острове Пхукет вместе со своей семьей и друзьями. Именно там у него по настоящему отрывается душа. "Если есть на земле рай, то это Пхукет". Десять вещей, без которых я не могу житьМузыка. Это моя жизнь. Музыка заставляет меня сохранять баланс между грустью и радостью. Семья. Привносит в мою жизнь ощущение покоя и надежности. Какое счастье находится среди людей, которые тебя любят, которых любишь ты! Семья - это стержень жизни, вселенское счастье. Путешествия. Так как по гороскопу я Рыбы, то вся философия моей жизни - берег и море. Когда я наблюдал море в Тайланде, я увидел живое существо, которое приходит к другому живому существу - берегу. Моя мечта детства - сесть на большой корабль и совершить кругосветное путешествие, а потом опять приплыть домой, и так без конца. Сон. Это одна из основных важных вещей, которые помогают мне восстанавливать силы. Хорошая и вкусная еда. Люблю морские продукты и восточную кухню - тайскую, японскую, корейскую, китайскую и традиционную русскую. Телевидение. Это мой бич. Люблю смотреть новости и аналитические передачи. Переживаю всем сердцем за Россию. Люблю футбол. Развлечения. Хочется расслабиться, отдохнуть, сбросить накопленные проблемы. 1-2 раза в неделю играю в боулииг, бильярд, футбол в командах эстрадных звезд. Любовь. Обязательно нужно находиться в состоянии влюбленности в близких людей. Красивая модная одежда. Люблю красиво выглядеть и модно одеваться. Моя работа включает в себя поддержание имиджа, посещение бутиков и салонов. Встречи. С новыми, хорошими людьми. Всегда приятно осознавать, что в мире много интересных людей, а благодаря этому и мир еще движется и развивается.

Иванов Александр

Иванов Сергей

Иванушки

Официальной датой основания коллектива считается ноябрь 1995. Первоначально у группы не было своего названия и они выступали под различными псевдонимами («Союз-Аполлон» и др.). Только спустя полгода появилось окончательное название «Иванушки International». Концептуально Игорь Матвиенко хотел в своем новом проекте совместить лучшие традиции русской народной музыки, советской эстрады и популярные зарубежные танцевальные стили (диско, транс и др.) Эта концепция отразилась на названии коллектива. В 1996 году Иванушки выпустили свой первый студийный альбом «Конечно Он». В него вошли три кавер-версии песен групп и исполнителей конца 80-х («Вселенная», первоначально исполнена Александром Ивановым и ВИА «Рондо», «Этажи» и «Малина» исполнены группой «Каллас»). Кроме этого, в альбом вошли и другие песни, позднее ставшие культовыми («Тучи», «Колечко», «Где-то»). В начале 1997 группа выпускает свой следующий альбом «Кончено но remixed». Создателями ремиксов выступили саунд-дизайнер и со-продюсер коллектива Игорь Полонский, клавишник группы «Моральный Кодекс» Константин Смирнов и Dj Максим Милютенко. Кроме ремиксов на уже существующие песни, «Иванушки» выпустили также будущий свой хит — песню «Кукла» и кавер-версию песни группы «Любэ» «Дуся».Во второй номерной альбом «Твои письма», релиз которого состоялся также в 1997 году, вошло 11 песен. Как и в первых двух альбомах, в третьем не обошлось без кавер-версий хитов прошлых лет («Алешкина любовь», «Младшая сестренка», «Девочка-девчоночка»). Кроме музыкальных треков, в альбом вошло звуковое письмо от участников группы.Во второй половине 1997 года в составе группы происходят изменения. Ее покидает Игорь Сорин, решивший заняться сольной карьерой. Его место занимает Олег Яковлев. Дебют Олега Яковлева состоялся в клипе «Кукла». Судьба Сорина сложилась трагично: 1 сентября 1998 года он покончил жизнь самоубийством, выпрыгнув из окна своей квартиры.В 1998 у Иванушек выходит одна из лучших работ, песня «Тополиный пух». Летом 1998 года клип на эту песню широко ротировался в эфире российских каналов, а песня заняла первое место в чарте «Русского радио».В 1999 вышел диск «Фрагменты жизни», посвященный памяти Игоря Сорина. В этом альбоме — уникальные записи: стихи Игоря в его исполнении, его первые песни, записанные до того, как он стал «Иванушкой». Также в диск вошли песни Иванушек на стихи Игоря Сорина и их новая, нигде ранее не публиковавшаяся, песня, посвященная Игорю Сорину — «Я тебя никогда не забуду».В апреле 1999 г. группа «Иванушки International» выпустила свой новый, третий по счету номерной альбом «Об этом я буду кричать всю ночь» — именно так называется заглавная песня диска, которую исполняет самый ярко-рыжеволосый «Иванушка» — Андрей Григорьев-Аполлонов.Это — первый альбом, в котором Олег Яковлев принимал участие в качестве полноправного солиста. Работа над диском велась с августа по ноябрь прошлого года в студии Продюсерского центра Игоря Матвиенко, сведение и мастеринг было осуществлено в звукозаписывающей студии киноконцерна «Мосфильм».В альбом «Об этом я буду кричать всю ночь» вошли десять новых песен, среди которых есть и уже известные композиции — «Тополиный пух», заполонивший эфиры музыкальных радиостанций и телеканалов в конце лета 1998 года, и песня «Рядом ты», вошедшая в альбом «Фрагменты жизни» памяти Игоря Сорина под названием «Я тебя никогда не забуду».Помимо постоянных поэтов-песенников «Иванушек» — Александра Шаганова и Михаила Андреева, песни для нового альбома написали Константин Арсенев и Герман Витке, ранее уже приложивший перо к песне «Миллионы огней» для дебютного альбома команды.Сама пластинка, помимо музыкального наполнения, впервые включает в себя и мультимедийный трек, на котором записаны клип «Снегири» и мини-фильм о съёмках этого клипа, а также фрагменты концертных выступлений. Тираж этого варианта альбома ограничен.Следующим альбомом «Иванушек» стал диск «Подожди меня», за ним последовал «Олег, Андрей, Кирилл», вышедший в 2002. В него вошли такие хиты группы, как «Золотые облака», «Безнадега.ру», «Капелька света». Этот альбом был последним коммерчески успешным проектом группы на время написания данной статьи. Последний альбом группы «10 лет во Вселенной», вышедший в 2005 году, состоит полностью из песен прошлых лет, каверов песен «Иванушек», исполненных другими исполнителями («Фабрика», «Корни», «КуБа» и др), и ремикса на песню «Тополиный Пух» от проекта Vengerov&amp;Fedoroff. Вышедшая в 2006 году песня «Иволга» так и осталась незамеченной.

Иванушки International

Иваня

Иващенко Алексей Игоревич родился 12 мая 1958 года в Москве. Окончил географический факультет Московского государственного университета им. М. В. Ломоносова (1980) и и актерское отделение Всесоюзного института кинематографии (1985). Актер. Работал в театре-студии киноактера, на киностудии "Мосфильм", в рекламном агентстве, в театре "Современная опера". Песни пишет с 1974 года на свои стихи, а также совместно с Георгием Васильевым, с ним же выступает уже много лет с концертными программами. Первые песни из нынешнего репертуара написаны в 1977-1978 годах. Хобби - туризм.http://bards.ru/person.php?id=147Васильев Георгий Леонардович родился 22 июня 1957 года в городе Запорожье. Живет в Москве. Окончил географический и экономический факультеты Московского гос. университета им. М. В. Ломоносова (1979). Специальность по образованию социально-экономическая география, экономика города. Кандидат географических наук. Работал в Москве в институте географии, затем – в должности ведущего сотрудника в институте градостроительства, в 1990 года стал председателем Октябрьского райисполкома города Москвы, затем – советником мэра Москвы по экономическим вопросам. В течение полутора лет возглавлял Московскую товарно-сырьевую биржу. Работал в инвестиционном бизнесе, в телекоммуникациях, был председателем Совета директоров, а потом первым вице-президентом фирмы "ВымпелКом" (Би Лайн); президентом телекоммуникационной компании "Телком", входящей в международный концерн "GOODWIN". На ноябрь 1999 года – предприниматель. Песни пишет с 1973 года на свои стихи, а также совместно с Алексеем Игоревичем Иващенко, с которым выступает в дуэте с 1975 года. Первая песня "Тайшет – Абакан" (мелодия, 1973). Хобби – авторская песня, водный туризм. http://bards.ru/person.php?id=2166Вышли совместные - пластинка на фирме "Мелодия"; аудиокассеты, компакт-диски; в 1997 году – книга песен "Глафира и Ко".

Иваси

Иво

Игла

Игорёк (Игорь Сорокин) - автор-исполнитель.Родился и вырос в Казахстане. Потом уехал в Новосибирск. Некоторое время учился на юридическом факультете Томского университета. Проводил дискотеки. Параллельно начал записывать свои песни и выступать с ними. Потом перебрался в Москву. Написал суперхит "Подождем твою маму". Открыл свой "лейбл" "СNN-рекордс".

Игорек

Игорь Аравский

Белый Игорь Борисович родился 13 апреля 1971 года в Москве.В детстве я никаких талантов не проявлял. Привязавшись с седьмого класса к биологическим изысканиям, подался после окончания школы на биохимфак МГПИ им. Ленина. Но отчего-то не прижился – сначала ушел в академ, потом родители стали собираться в Израиль, так дальше третьего курса и не дошел. В обетованной поначалу старательно вживался – жил в Нетании, в Ницане, поступил в Иерусалимский университет на техническое отделение. Через полтора года заскучал и, все бросив, вернулся обратно в Москву.В Москве пытался вписываться на пустом месте – никакого дома, понятно, не осталось. Жил по знакомым, устраивал домашники. Затем встретился со своей будущей женой Саней, мы с ней отремонтировали знакомым квартиру после пожара, да так и зажили в ней. С тех пор снимаем уже четвертую. Всюду с нами кот Янкель (абсолютно реальный персонаж).Музыкального образования, собственно, никакого и нет. Если не считать хождение в музыкальный кружок при ЖЭКе, где мелкого меня учили играть "К Элизе", "Турецкий марш" и т.п. Мой брат, Алексей Дудатий, тогда постоянно играл на гитаре, крутил записи Розенбаума и Визбора, мне было все это жутко интересно. Тем более, что в школе постоянно бренчали на гитаре. В общем, я забросил пианино и завел себе гитару. В те же года (конец 80-х) несколько раз я попал на ксп-шные слеты и понял, что тоже могу писать песни.В 94-ом году мы вместе с Татьяной Пучко, Димой Авиловым и Ирой Анциферовой основали Творческую Ассоциацию "32-е Августа", развернули бурную деятельность, концерты, поиск единомышленников… Теперь нас 18 человек. (Подробнее о нашей Ассоциации — http://aug32.hole.ru)Закончил филологический факультет Еврейского Университета в Москве.Сейчас работаю в полиграфии и рекламе.(Фотография слева — работы Марины Селисской.)http://beliy.ru/

Игорь Белый

Игорь Вихорьков

Игорь Власьев (Ваганыч)

Официальный сайт: http://igorgrigorev.com Официальный видеоканал: www.youtube.com/IamIgorGrigorev Официальная страница Facebook https://www.facebook.com/i.grigorev И́горь Григо́рьев — музыкант, композитор, исполнитель, в прошлом — журналист и продюсер. Создатель первого российского глянцевого журнала Imperial. Приобрёл известность как основатель журнала OM. В 2008 году начал музыкальную карьеру. В настоящее время является автором и исполнителем музыки, в которой эклектично сочетаются мотивы классического эстрадного жанра, городского романса, электронной музыки и альтернативного рока. Для определения жанра этой музыки критики используют термины «экспериментальный поп», «инди-поп», а также «неошансон», подчеркивая отличие музыки Григорьева от традиционных жанров популярной музыки.Игорь Григорьев собирается или изменить русскую поп-музыку или, как он сам сказал в интервью журналу «Афиша», «доконать» ее. Пока он меняет (или «доканывает») аудиторию: Григорьев одинаково далек и от «народа», который не в силах считать многочисленные аллюзии и понять его саркастические издевки, и от «гламура», в чей адрес эти издевки направлены. Тем не менее, оба этих лагеря объединились на многочисленных интернет-платформах, где обсуждается клип «Сны моей весны», и вступили в противостояние. Первый лагерь бурно выражает свое негодование, называя клип и песню «жестью» и «трэшем» («наконец-то можно перестать мучиться ностальгией и выкинуть таки подборку журнала ОМ», «Он всегда был бездарным!»). Другой лагерь лаконично, но настойчиво называет Игоря Григорьева «русским культурным героем».

Игорь Григорьев

Игорь Желудок

Игорь Зимов

ПЕВЕЦ, КОМПОЗИТОР И г о р ь И в а н о в С середины семидесятых годов любители эстрадной песни называют Игоря Иванова одним из лучших эстрадных исполнителей страны. Песни "Прощай", “Из вагантов”, “Мы с тобой танцуем”, - входившая во все хит-парады страны, “Алло, Алло Алена”, - под которую многие девушки мечтали стать той Аленой, о которой пел с таким чувством певец, “В реку смотрятся облака“, “Признание”, "Любовь надо беречь" , очаровательный “Рыжий“, “Ну чем мы не пара?”, стали настоящими народными хитами и сделали его одним из самых успешных и узнаваемых певцов. Пик его популярности пришелся на 1975 год, с песни никому тогда неизвестного ансамбля со странным названием «Лейся Песня». Песня называлась "Прощай". Это сейчас всем известна и песня, и ансамбль, а тогда это был действительно взрыв. Удивительный голос был у солиста: сильный и красивый, и очень запоминающийся. Причем, фамилию Иванов удалось узнать достаточно быстро, совсем скоро вышел знаменитый Тухмановский диск "По волне моей памяти", где этот же голос исполнял самую хитовую и танцевальную песню с диска - “Из вагантов”, известная больше под названием “Песенка студента“. Игорь Иванов прошел замечательную школу вокально-инструментальных ансамблей, которую смело можно назвать, в те годы, университетом, выпускающих талантливых исполнителей. Он был солистом таких популярных ансамблей, как; “Лейся песня”, “Поющие сердца“, “Надежда”; правда, многие зрители приходили просто на Игоря Иванова зная заранее, что в этот вечер их ожидает встреча с настоящим мастером своего дела.В середине 80-х был участником и ведущим популярной, телевизионной, программы «Шире круг». Песни, которые первоначально были спеты Игорем Ивановым, впоследствии становились хитами и часто исполнялись другими певцами. Будучи солистом отдела фестивалей и спецмероприятий «Росконцерта», Игорь принимал участие практически во всех песенных фестивалях страны. Объездил все уголки, огромного, Советского Союза. Искусству Игоря Иванова аплодировали во многих странах Европы и Америки. Его мастерство и манера исполнения с восторгом отмечались прессой и зрителями. Имя Игоря Иванова было представлено во всех хит-парадах, публиковавшихся в то время. В 1983 году по опросу журнала «Смена», выходящего 15-миллионным тиражом, Игорь Иванов был признан одним из самых популярных исполнителей года. В 1981 году выходит первый сольный миньон Иванова, куда вошли такие песни как: "Любовь надо беречь", "Уходит любовь", "Больше ничего", "Я помню все". Эта пластинка разошлась тиражом более одного миллиона экземпляров. В 1982 году выходит новая пластинка под названием “Что тебе подарить”. В 1985 году в свет вышел один из гигантов Игоря Иванова под названием “Рыжий”, В 1993 году вышел второй диск - гигант под названием "Догорает день". В 1994 вышел первый CD – "Ночные миражи", в 1995 - "Я тебя помню" и "Из вагантов". В 1996 – "Ты не забудешь обо мне". В конце 90-х годов Игорь Иванов принимает участие в записи духовной музыки, и в 1999 году выходит диск, под названием, “На крыльях веры”, а в 2001 году диск “Пусть к небу летит молитва “. В 2002 году выходит диск в серии "Имена на все Времена". В 2009 году вышел диск под названием "Поцеловать весну".На стыке веков Игорь участвует в интернациональных фестивалях; “Славянский базар” и “Золотая фортуна”, где на последнем Игорь Иванов награждается Дипломом лауреата в номинации "За вклад в развитее песенного искусства". В настоящее время Игорь Иванов в прекрасной форме, голос остался неизменно красивым и сразу узнаваемым благодаря своей неповторимости и индивидуальности; живет в Москве, успешно работает, гастролирует, совмещая работу с благотворительной деятельностью…В начале 2005 года в Храме Христа-Спасителя, в зале церковных соборов, состоялась торжественная церемония вручения первой общественной премии «Меценат и благотворитель года», где Игорь Иванов был награжден орденом «Серебряный крест», а в середине года Благотворительное Общественное Движение «Добрые люди Мира» награждают Игоря орденом «Служение Искусству». В начале 2006 года в Кремле, Игорь награждается Дипломом и орденом «Пламенеющее сердце» в номинации "Муза милосердия", а в конце 2006 года награждён орденом «Во имя жизни на Земле». 2007 году орден «За возрождение традиций меценатства и благотворительности». В 2008 году за многолетний добросовестный труд и большой вклад в развитие российского музыкального искусства Министерство культуры наградило Игоря Иванова нагрудным знаком “За высокие достижения”. 17 апреля 2009 года в здании Совета Федерации состоялась торжественная церемония вручения памятного знака «Человек тысячелетия» и презентация энциклопедии «Люди нашего тысячелетия», где одним из героев является Игорь Иванов. 5 сентября, в празднование Дня Города Москвы, Международная Академия общественных наук, Благотворительное, Общественное Движение "Добрые люди мира", наградило Игоря Иванова орденом "Слава Нации", а Международная Академия Культуры и Искусства, орденом "За вклад в культуру". 4 ноября, в Москве, в празднование "Дня народного единства", Игорь Иванов был награждён, Международной Академией Меценатства, ордненом "Орден Мира". 23 июля 2010 года за вклад в развитие культурной сферы России с занесением имени на гранитную страницу Национального проекта "История России Нового Времени", а так-же медалью "Слово, Дело, Слава, Честь". 19 сентября 2010 года Игорю присуждается звание Лауреата Международной общественной премии "Виват, Маэстро-2010".Трудно сосчитать, сколько песен спел Игорь Иванов. Он любит петь и понимает, для чего выходит на сцену. Однажды покоренные его исполнением поклонники стали бросать его вверх вместе с микрофоном. Он говорит, что такого ощущения не испытывал никогда, наверное, это и есть признание. То ради чего он выходит на сцену и поет для людей. http://www.igorivanov.ru/

Игорь Иванов

Игорь Игумнов

Игорь Каер

Игорь Кибирев

Игорь Кольцов

Игорь Коровин

Игорь Недугов

Игорь Певцов

Игорь Погорелов

Игорь Престолов

Молодой современный поэт и «музыкальный скульптор» из Самары.https://vk.com/igor_reykjavik https://soundcloud.com/igor_reykjavik http://www.stihi.ru/avtor/igorrio https://vk.com/antichnaya_skulptura https://twitter.com/IgorReykjavik https://instagram.com/igor_reykjavik/

Игорь Рейкьявик

Игорь Снеговский

Игорь Тальков

Песни Игоря Тимакова, посвященные Баку и бакинцам, популярны до сих пор. Его знаменитые композиции «Кубинка», «Завокзальная улица», «По Торговой», «Песня о моем городе», «Баку — столица» особенно любимы среди тех, кто волею судьбы оказался далеко за пределами Азербайджана. Сегодня Игорь Тимаков живет и работает в Москве, но о своей родине и родном городе не забывает никогда. Недавно он представил в Баку свою новую песню «Азербайджан», которую посвятил стране, в которой живут «самые добрые, гостеприимные и искренние» люди. Об этом и многом другом — в беседе Игоря ТИМАКОВА с корреспондентом «Азербайджанских известий» Самирой КЯЗИМОВОЙ.— Игорь, когда в последний раз были в Баку? — Восемь лет назад. Но как будто и не уезжал никуда. Здесь все родное и близкое сердцу. Приятно прогуляться по знакомым улочкам, вспомнить счастливые и беззаботные дни. В этом городе прошли мое детство и юность. Здесь моя родина, моя земля. В Москве у меня очень много друзей-бакинцев, с которыми я каждый день общаюсь. Так мы и живем в Москве — в одном маленьком географическом пространстве с бакинскими традициями и привычками. Вместе празднуем дни рождения, дружим семьями, ходим друг к другу в гости. Каждый раз за праздничным столом поднимаем тост за любимый и родной сердцу город. Все как в Баку… — Расскажите о себе. Как вы стали музыкантом? — Мой отец Александр Тимаков был футболистом — нападающим футбольного клуба «Нефтчи». В те годы он назывался «Нефтяник». В 1966 году клуб стал бронзовым призером чемпионата СССР. Папа был довольно известной личностью в Баку. Помню, как каждый раз, когда мы с отцом прогуливались по Торговой, к нему подходили люди, улыбались, здоровались с ним. Мама, Валентина, — врач-педиатр. Когда папы не стало, она переехала с моим младшим братом в Баден. Это Австрия. Курортный городок недалеко от Вены. Я закончил Институт физической культуры, потому что папа всегда говорил мне: «Ты можешь заниматься в жизни чем угодно, но ты всегда должен быть спортивным и подтянутым». Все мое детство в прямом смысле проходило на главном стадионе нашего города. Я не стал футболистом, как мой отец. И виной всему «королева спорта» — легкая атлетика! Я, как оказалось, бегал очень быстро и вскоре стал неоднократным чемпионом Азербайджана в спринте. Но это все в юности, конечно. Мама, заметив мое увлечение музыкой, записала меня в музыкальную школу по классу фортепиано. Немного повзрослев, я «перешел» на гитару. Тогда это было модным. Сначала играл для себя, для друзей. Потом стал писать музыку и стихи. Сам же их исполнял. Знакомым и друзьям нравился мой шансон. А потом мои песни, что называется, «пошли в народ». — Помните свою первую серьезную песню? — Да. Я написал ее утром 20 января 1990 года. Был под впечатлением тех страшных, трагических событий. Я посвятил эту песню погибшим в ту ночь гражданам Азербайджана. Она называлась «Песня о моем городе» и впоследствии вошла в мой второй альбом. Примерно в это же время, несколькими месяцами раньше вышел мой первый альбом «Завокзальная улица». Дисков тогда еще не было, песни записывались на обычные кассеты, которые потом расходились по всему Баку. В свой первый альбом я включил песни о Баку: «Завокзальная», «Баку — столица» и другие. А моя, на мой взгляд, самая популярная песня «Кубинка» вошла уже во второй альбом. Конечно, на всех моих выступлениях, где бы они ни проходили, без этой песни мне не давали уйти со сцены. И по сей день вместе со мной поет эту песню весь зал — все мои дорогие и любимые земляки. Мне очень повезло, потому что я был одним из немногих, чьи концерты проходили с большим успехом на самой главной площадке нашего города — во Дворце, который сегодня носит имя Гeйдapа Aлиeва. Постепенно песни, да и сами альбомы разлетелись по всем странам, где живут наши земляки. Людям пришлись по душе ностальгические песни, в которых поется об их родном городе, о том времени, когда они были молоды. Так началась моя гастрольная жизнь — объездил весь мир. Не был только, пожалуй, в Центральной Африке (смеется). Видимо, только там еще не живут выходцы из Баку. А мой первый телеэфир состоялся в передаче «Далга», ведущей которой была известный тележурналист Надежда Исмайлова. Это было начало 90-х, и на тот момент «Далга» была самой популярной, как принято сегодня говорить, «топовой» передачей в Азербайджане. И вот спустя 20 лет меня вновь пригласили на передачу, которую ведет все та же самая Надежда ханым. Для меня это очень трогательно и очень символично! Это передача на канале «Культура плюс», где я представил свою новую песню «Азербайджан». Эта песня для меня очень важна: через нее я попытался передать всю свою любовь к родной земле. Главная идея — показать всем, рассказать, что такое Азербайджан! Ведь многие имеют самое поверхностное представление о моей стране. А я очень люблю и всегда буду любить эту удивительную страну, этот город. Здесь моя родина. Здесь моя жизнь. Здесь моя любовь и радость. — Почему же вы тогда переехали отсюда в Россию? — Я решил временно переехать в Москву, когда в Баку настали сложные времена. Работы для музыкантов не было, а кормить семью было нужно. На семейном совете мы решили, что нужно попытаться найти работу в другой стране. О переезде не было и речи. Думал, поработаю в Москве какое-то время и вернусь обратно. Но потом так сложилось, что остался там навсегда. Моя супруга родилась и выросла в Баку, закончила АзИ, а сын Игорь, которому сейчас 22 года, родился уже в Москве. Он впервые приехал на родину родителей. Сыну очень понравился Баку, он просто в восторге! Говорит, теперь понимает, почему его мама и папа так часто рассказывают об этом городе. Кстати, в Москве он дружит и общается в основном с детьми тех бакинцев, которые тоже когда-то переехали покорять российскую столицу. — Вы успели прогуляться по Баку. Нравится ли вам обновленный облик родного города? — Баку мне будет нравиться в любом виде. Он для меня всегда самый лучший, самый красивый и самый родной город на планете. Баку меняет свой облик, и это естественно. Время требует перемен. Меняются названия улиц, строятся новые здания и мосты, появляются парки и жилые дома, и это прекрасно! Баку стал еще красивее, благороднее и возвышеннее. — Расскажите, чем занимаетесь в Москве? С кем сотрудничаете? — Как и прежде, пишу песни. И для себя, и для других исполнителей. Мои песни в репертуаре Авраама Руссо, Кристины Орбакайте, Анжелики Агурбаш, Николая Баскова и других. Песня «Белая Русь» превратилась в народный гимн Беларуси. Сегодня эта композиция звучит на всех самых важных политических и общенародных форумах этой страны. На протяжении многих лет именно этой песней закрывался фестиваль эстрадной песни «Славянский базар». Впервые она прозвучала на празднике Дня независимости Беларуси в исполнении Анжелики Агурбаш. Ее услышал президент Александр Лукашенко. И она так ему понравилась, что он сразу же пригласил меня и Анжелику на встречу. Он был очень удивлен тому, что «Белую Русь» написал не белорусский или российский автор, а бакинец. — Насколько известно, недавно вы стали выступать в дуэте с Айсулу Кадыровой… — Наш вокальный проект Aysulu &amp; Игорь Тимаков был создан в сентябре 2016 года. Айсулу — поэт-песенник, автор стихов и прозы. На ее стихи написаны песни, исполняемые звездами не только российской эстрады, но и других стран. Мы познакомились с ней двадцать лет назад. Но работать над созданием новых композиций начали только много лет спустя. За довольно короткий период было написано огромное количество песен, которые мы уже исполняем на наших концертах. Не так давно в Джаз-клубе спорткомплекса «Олимпийский» состоялся наш дебютный концерт. Нас приняли очень тепло. Было много цветов и аплодисментов. Так что в России у меня все складывается замечательно, но, несмотря ни на что, мое сердце принадлежит только одному городу во Вселенной, и это — мой Баку. Всем своим дорогим и любимым землякам желаю только радости, только счастья и любви!

Игорь Тимаков

Игорь Ткаченко

Игорь Шаров

Баста — лирический проект рэпера из города Ростов-на-Дону, Россия, Василия Вакуленко, созданный в 2006 году.Был 1996 год, он уже написал первую песню «Мой город» и собрал группу, которая называлась «Уличные звуки» — Street sound. Василий значился в ее составе под именем Баста Хрю. «Меня с детства называли Хрюшей, потому что разбрасывал все непонятно где», — объясняет Баста.Примерно в это же время рождалось знаменитое ростовское рэп-движение, которое в следующем десятилетии стало лидирующим в стране. Баста был непосредственным участником процесса. И даже поучаствовал с треком «Первый удар» в большом и шумном объединении молодых рэперов — ростовской Касте, впоследствии ставшим группой «Каста».Далее Баста двинулся в своем, более лиричном направлении. Трек «Моя игра» стал одним из главных в его биографии. Вася Вакуленко стал знаменитым на весь Ростов. «Звездная болезнь? Нет, не появилась. Появились наркотики и старшие друзья, реальные хулиганы» — вспоминает Вася. «Точно могу сказать, что эта песня не раз спасала меня. Бывало, хотели лишить жизни, а когда узнавали, что это я, оставляли в покое».Вся эта нелегкая и полная злоключений жизнь стала историей, которая теперь зарифмована в его альбомах. «В 2002 мой друг Жора вымутил у своей мамы денег и мы купили компьютер. Вадик QП сводил первое демо к будущему альбому». Эти самые треки случайно попали к Богдану Титомиру и он предложил ребятам уехать в Москву. Был 2004 год. А спустя 2 года вышел альбом «Баста 1» и на ТВ начали крутить клип «Осень». Московская жизнь Басты неразрывно связана с «Газгольдером». На тот момент клуб только открылся и носил статус самого закрытого заведения в Москве. Но Баста держался в стороне от местной рэп-тусовки. Первым новым знакомым — ее представителем — стал Смоки Мо, а позже Вася узнал Гуфа. «Однажды я подошел к Гуфу на концерте, тот вспомнил «Мою игру», мы с ним решили сделать кавер-версию, которая вышла на альбоме «Баста 2», — рассказывает Вася. Но настоящий взрыв случился сразу после этого, когда Баста поучаствовал в клипе группы Centr «Город дорог». После этого слава Басты вышла далеко за пределы родного Ростова и Москвы.Посыпались номинации, премии, награды и статусы. Второй альбом «Баста 2» вышел в 2007 и стал хитом продаж. Он звучал взрослее и разнообразнее. Выпустив в промежутке два релиза под псевдонимом Ноггано, третью пластинку Баста писал уже в статусе одного из ведущих рэп-артистов страны. Новый материал рассчитал на более широкую аудиторию, а подборка хитов «Урбан», «Ростов», «Солнца не видно» и «Калифорния» уже не в первый раз проверяет на прочность самые большие площадки Москвы.В октябре 2012 года, Баста записал несколько кавер-версий песен Михея, в частности трек «Мама», на который был снят видеоклип. Также Василий выступил на большом концерте, посвященном 10-летию памяти Михея, который прошел 1 ноября на площадке Arena Moscow.В конце 2012 года снялся в ролике, призванном привлечь внимание к дискриминации людей с ВИЧ-инфекцией.Дискография 2006 Баста 1 2007 Баста 2 2010 Баста 3 2010 Баста/Guf 2013 Баста 4 2016 Баста 5, Часть 1 2016 Баста 5, Часть 2

Баста

Белоусов Евгений

Макс Корж — молодой музыкант из Минска, который легко смешивает в своем творчестве электронную музыку, рэп, пение. 
Он родился ноября 1988 года, в городе Лунинец Брестской области. В раннем возрасте он с родителями переехал в Минск. Получил музыкальное образование по классу фортепиано и попутно научился играть на гитаре. В 16 лет он с друзьями создал музыкальную группу LunClan, которая просуществовала недолго. После этого было еще несколько проектов, но они тоже не имели большого успеха. 
После всех неудач Макс попробовал себя в роли битмейкера, сочиняя музыку для других исполнителей. Эта идея также не увенчалась успехом, после чего он начала петь свои песни сам. 
Во время учебы в Белорусском государственном университете Макс Корж записал свою первую сольную песню. Проучившись в БГУ до 3 курса, он понял, что учеба ему мешает и бросил университет и всерьез занялся музыкальной деятельностью. Он записал песню «Небо поможет нам» и выложил ее ВКонтакте. После чего Максима забрали в армию. Когда он вернулся домой, то узнал, что песня стала популярна в интернете. За это время песня собрала большую аудиторию, ее транслировали в эфире некоторые минские радиостанции. После он начал активно рассылать свои песни диджеям, чтобы они крутились в клубах. 
В мае 2012-го он выпустил в Беларуси первый сольный альбом, а через год уже собрал многотысячные залы. Его востребованность у концертных промоутеров стала ажиотажной, он дважды выступил в программе «Вечерний Ургант» на Первом канале, а презентация его второго альбома «Жить в кайф» вновь побила рекорды — так, в столице Беларуси она прошла в пятнадцатитысячной «Минск Арене».

Молодой и талантливый белорусский рэп-исполнитель Макс Корж. Мастер бешеных концертов. На странице представлены подборы с аккордами и текстами песен.

Макс Корж, аккорды к песням под гитару, тексты

Макс Корж

Макс Корж, аккорды, песни

Скриптонит (Адиль Жалелов, родился 3-го июня 1990-го года в Ленинском, Казахстан) — казахстанский русскоязычный рэпер и музыкальный продюсер.Начинал с создания инструменталов для других хип-хоп-исполнителей, попутно записывая в стол свои песни, оттачивая таким образом свои навыки по написанию текстов.Первую известность ему принёс видеоклип на песню «VBVVCTND», который получил хорошие отзывы и привёл исполнителя к контракту с творческим объединением Gazgolder.В 2015-ом году Адиль выпускает свой первый сольный альбом «Дом с нормальными явлениями», получивший восторженные отзывы слушателей и музыкальных критиков и моментально ставший классикой русского рэпа.Скриптонит работает в совершенно разных жанрах: начиная с южного звучания, он пришёл к более музыкальному и разноплановому подходу как к музыке, так и к вокалу.Весной 2017-го года вышел его второй альбом под названием «Праздник на улице 36». Как заявил сам Жалелов в июньском интервью у Юрия Дудя, «Праздник…» — это коммерческий релиз с очевидными хитами, а «тот самый альбом», или «Улица 36», название которого стало известно из небольшого июльского отчёта с Gazgolder Live от MTV и который слушатели ждали с момента выпуска «Дома…», был запланирован на осень этого же года.В итоге 16-го декабря 2017-го года вышел двойной альбом Скриптонита — «Уроборос: Улица 36» / «Уроборос: Зеркала». После выхода пластинки Жалелов заявил, что в связи с тем, что для него рэп как жанр себя исчерпал

Скриптонит

Все исполнители