Оф. сайт | Instagram | YouTube | Facebook | Вконтакте | Одноклассники | RealMusic | Soundcloud | kroogiГруппа «Каспий» родилась в конце 2012 года, в Москве, когда Володя Астапчик собрал вокруг себя группу музыкантов-единомышленников. Уже через полгода, летом 2013 года команда, названная «Каспий», дебютировала на фестивалях «Нашествие» и «Доброфест». Мелодичность, драйв и многослойная лирика текстов помогли группе стремительно завоевать Интернет- и офф-лайн аудиторию. Уже в январе 2014 группа «Каспий» стала «Открытием года» в iTunes со своим первым EP-альбомом «Расстояния», и весь 2014 год группа собирала лавры на волне этого релиза. Одноименный заглавный трек принес команде победу еще в нескольких конкурсах: «Телеком Хит» от МТС, «Aurum Inutile» на Радио России и конкурсе "Интернационал с Алёной Апиной" на радио Комсомольская Правда. Сингл «Расстояния» попал в ротацию «Русского Радио» (программа «Неформат»), звучал в эфире радио «Комсомольская Правда» и Love Radio, вошел в сборник «Навигация». Все песни с EP-альбома «Расстояния» звучат в сериале «Окрыленные» канала «Ю», трек «Имена» попал в эфир Нашего радио, Радио КП и Love Radio и вошел в виниловый сборник «ЧеStars”. 2014 год стал для группы «Каспий» урожайным на фестивали: команда отыграла на международных фестивалях «Park Live» и «Нашествие» (Москва), «V-Pox» (Владивосток), приняла участие в столичном спортивно-музыкальном фестивале ProСпорт, акциях «Ночь живых музыкантов» и «День винила». Начало 2015 года команда отметила выступлением на екатеринбургском фестивале «Старый Новый Рок», после чего группа стала участником телевизионного конкурса «Главная сцена». Несмотря на плотный съемочный график из-за участия в теле-проекте, команда успела принять участие в фестивалях "Emporio Music Fest", "Благо-Фест 2015" и «Дикая Мята», а также порадовать слушателей вторым EP-альбомом «Новая жизнь». Одноименный трек со второго EP звучит в фильме Анны Меликян «Про любовь», который стал победителем международного кинофестиваля « Кинотавр 2015». В 2016 года музыканты представили слушателям свой свежий ЕР «Твой праздник», сняли клип на песню «Расстояния» и начали запись полноценного альбома.Состав Валодя Астапчик — вокал Вадим Молугов — гитара Кирилл Ломакин — бас Алексей Денисов —ударный

Каспий

Анар Зейналов - ВесЪ Каспийский День рождения:5 октября 1983 г. Город:БакуТимур Одилбеков - Брутто Каспийский День рождения:19 мая 1984 г. Город:БакуАхмедлы, Баку, АзербайджанКаспийский Груз – биография этой группы развивается очень стремительно. Дуэт, состоящий из Весъ'а и Брутто, стал настоящий открытием прошлого года на отечественной рэп-сцене. Ребята создают действительно уникальные работы, обладают своим неповторимым и действительно интересным стилем. Первые песни, как практически у всех отечественных рэперов, были записаны на самобытной самодельной студии. Благодаря сарафанному радио о ребятах начали активно говорить и в результате «Каспийский Груз» записал несколько весьма интересных треков с уже известными артистами (такими, как Гуф, Слим, Словетский, Хатын и другие). Ребята живут и работают в Азербайджане. В их песнях описываются суровые 90-ые, а сам стиль текстов напоминает шансон, наложенный на качественный и оригинальный бит. Благодаря уникальному подходу эти ребята привлекают внимание широкой аудитории и не заметить их на современной сцене просто нельзя. С полной уверенностью можно утверждать, что у группы Каспийский Груз биография будет включать в себя еще множество интересных работ, наград и прочих важных событий.

Каспийский груз

Кассета

Кассета Кости

Кассиан Гробовщик

Кассиопея

Группа, название которой многое говорит даже людям от рэпа далеким, возникла в Ростове-на-Дону в 97-м. То было время, когда рэп только делал первые нетвердые шаги, вербуя немногочисленных поклонников. Теперешняя Каста – Влади, Шым, Хамиль, Змей – выкристаллизовалась не сразу. Ростовские парни, в полной мере чувствующие уличные настроения, знающие цену словам и поступкам, они просто любили рэп, и сначала лишь слушали, искали единомышленников, а отыскав, задумывались о большем. Первые треки, первые хип-хоп-пати, что происходили в маленьких ростовских клубчиках, отличавшихся свойской атмосферой братства и единодушия. Тогда Каста объединяла несколько групп и свободных МС, ее состав был многолюдным, а выступления отделялись от тусовки только порогом невысокой сцены.В самом конце 90-х рэпом в России, в Москве впервые занялись всерьез: в стране появились структуры, готовые оседлать зарождающийся интерес к хип-хопу. Мощные связи, доступ к телевидению; впоследствие на поверхность всплыла даже ключевая идея представителей шоу-биза от рэпа – "монополия на рэп" в стране. Реакция слушателей на штампованный и ненатуральный хип-хоп конца 90-х была неадекватной. Очень быстро сформировалось мнение, что рэп это нелепые штаны, возгласы "Йо!" и, если обобщать, – нечто несерьезное, вызывающее насмешки.Каста показала, что у рэпа может быть другое лицо: живое, человечное. Что можно не копировать Запад, не подстраиваться под формат, можно говорить о понятных, но не пошлых вещах. Что можно найти своего слушателя невзирая ни на какие "монополии".Первый кассетный тираж ("Трехмерные рифмы") они выпустили в 1999 году на собственные деньги. Альбом разлетелся по Югу России, чему поспособствовали и "пираты". Первый CD от Касты, сборник "В полном действии", вышел в 2000 году, когда их творчеством заинтересовалась компания "Видеосервис". А год спустя появился клип "На порядок выше", многих заставивший впервые отнестись к жанру всерьез.Это был первый сингл с альбома "Громче воды, выше травы", пластинки, показавшей, что рэп способен быть совсем иным: продолжающим традиции российской поэзии и русского рока с их трепетным отношением к слову, с нешаблонным подходом к творчеству, с определенной моралью. Диск вышел на открытом при участии Касты независимом лейбле Respect Production, выросшем в одного из главных игроков на поле отечественного хип-хопа.Вслед за альбомом Касты вышло две сольных пластинки от участников группы: Влади "Что нам делать в Греции"(2002) и Хамиль "Феникс"(2004). Каста занимала места в хит-парадах, не теряя почтения и в андерграунде, первой в России получила награду в номинации "Лучшая рэп-группа" от зрителей двух главных музыкальных телеканалов. Это случилось в 2004-м на первой церемонии MTV RMA и в 2006-м на церемонии вручения наград Муз-ТВ, где впервые была представлена эта номинация.В 2006-м вышел макси-сингл (или скорее мини-альбом) «По Приколу», в некоторых песнях на котором пытливый слушатель мог заметить зачатки нового стиля Касты. Стиля непростого, долго вынашиваемого и обдумываемого. Всем пристально следящим за группой становится понятно, что она уходит от уличного рэпа, сказав в этом жанре, пожалуй, больше и лучше прочих. Но куда придет? На этот вопрос «По Приколу» ответа еще не давал.2007-й ознаменовался для группы выходом первого DVD: фильм о концерте с Ансамблем Ростовской Консерватории. Классические треки были переаранжированы, компьютерный продакшн Влади сменили барабаны, бас, гитара, клавишные и духовая секция, к эмоциональной атмосфере добавилось рок-н-ролльное безумие. Релиз задал планку, которую еще не удалось преодолеть в отечественном концертном рэп-видео.В мае 2008-го на прилавках музыкальных магазинов появилась «Быль в глаза», самое зрелое и серьезное на тот день высказывание Касты. Сохранив внешние приметы стиля, Каста обратилась к рэпу художественному. Вдохновение черпалось не в дворовых передрягах, а рефлексии, копании внутри себя, в литературе. И даже те песни, которые можно назвать «пацанскими», в этом альбоме приобрели иронический оттенок. Пластинка стала главным событием года в отечественном хип-хопе, была номинирована как «Лучший альбом» 7-й премии Муз-ТВ, отмечена в итогах года журналом Билборд, разошлась тиражом свыше 100 000 копий. Три песни были экранизированы и включены в эфир музыкальных каналов всего пост-союза. Одновременно с выходом «Были в глаза» группа перешла на самоуправление, и набрала новую команду своего выпускающего лейбла «Respect Production».У Касты большие планы – уже вышло полное собрание альбомов и синглов на двух mp3-дисках, а также сборник лучших песен «The Best». Хамиль и Змей, парочка рэперов-весельчаков, записывают совместный альбом, в котором получит развитие направление, заданное ими на уже классических «Гончей» и «Ды-ды-дым». Что будет дальше – новый сольник Влади? Долгожданный альбом Шима? Сборник трибьютов Касте? Время покажет, но боевая четверка из Ростова останавливаться не собирается и впереди их слушателей ждет еще много интересного.

Каста

Катаенко А

Катамадзе Нино

Катенкарт

Катерина Sky

Катерина Басюк

Катерина Бужинська

Голицына Катерина. Знак зодиака - Овен. День рождения - 5 апреля. Кубанская казачка сибирского розлива, живущая в Москве. Поясняю - Все предки родом с Кубани - настоящие кубанские казаки, двое прадедов - атаманы. Родилась в г. Омске. Закончила ГМУ им. Гнесиных по специальности «эстрадное пение» в 1989 году. Работала (пела) в ресторанах Москвы и области, с 1990 года - сольно в муз. коллективах «Росконцерта», затем «Москонцерта». В 1995 году прекратила сольную карьеру. 1995-1998 - семья и немного бизнеса. Период с 1999 по 2001 - без комментариев. Но песни начала писать в этот период. 2001 г. - начало записи сольного альбома «Нефраерский романс», изданного в 2002 году. 2002г- запись песен для альбома «Любовь заочная», издан 2003 год ноябрь. В 2004 году вышел новый альбом "Декабристочка". В декабря 2005 вышел альбом "Северный блюз". 2006 - По правде жизни "Недавний лауреат премии «Шансон года» назвала свой сборник лучшего «По правде жизни» и собрала здесь 18 песен: 16 из своих старых альбомов и еще 2 совсем новые." С днем рождения, бродяга поступил в продажу с 1 февраля 2007 года.В 1995 - 1998 годах занималась в основном студийной работой и к 1998 году практически прекратила концертную деятельность, на некоторое время полностью посвятив себя семье и детям. Но со временем определенные жизненные обстоятельства порождают новые импульсы к продолжению творчества, хотя в основной массе интервью сама певица характеризует этот период жизни (1999 - 2001) только как "без комментариев". Однако известно, что именно в это время ею было написано большинство известных песен, вошедших в первые альбомы "Нефраерский романс" и "Любовь заочная".В появившемся в 2002 году первом альбоме ВСЕ песни, со слов Катерины, написаны не из желания "просто что-то сделать в стиле шансон"; они просто не могли не появиться, ибо являются результатом личных переживаний, или основаны на реальных событиях в жизни друзей; в том числе "Нефраерский романс" о венчании в неволе - есть конкретная жизненная история. В ноябре 2003 года вышел второй альбом - "Любовь заочная". Здесь все также о жизни. Любовь, верность, дружба, печаль, ностальгия - с одной стороны ("Музыкант из перехода", "Заплечные", "Встреча"), и, с другой - больше как дань жанру - опер, судья, север, зона, ЗК ("Сизый голубь", "Любовь заочная", "Над зоной метель").В мае 2004 года закончена работа над третьим альбомом "Декабристочка", для которого записаны 14 новых песен. Обладательница однозначно сильного, с большим диапазоном, голоса, такого, что почему-то заставляет слушателя сразу и безоговорочно верить словам героев ее песен, Катерина Голицына стоит неким особняком в жанре. Возможно, многим покажутся знакомыми эти характерные решительные, порой с надрывом, интонации в вокале - и он будет прав: как певица (а также как композитор, автор текстов) Катерина работает уже более восьми лет и пользуется заслуженной популярностью и репутацией звезды первой величины.В марте 2005 вышел сборник любимых песен «Все в Шоколаде», шумная презентация которого, совмещенная с днем рождения певицы прошла в лучшем ресторане Москвы «ШОКОЛАД» 07 апреля 2005 года. Поздравить Катерину пришли ее друзья, в их числе известнейшие люди - коллеги по жанру, известные политики, бизнесмены, предприниматели….Автобиография"…Я фраерских романсов не пою - я не умею душу продавать…""…А любовь к музыке была впитана, так сказать, "с молоком матери": родители (нефтяники) были очень музыкальны - отец превосходно играл на семиструнной гитаре и пел весь репертуар Северного, Высоцкого, Беляева. Но музыкальные пристрастия не ограничивались блатным жанром - Из-за границы родители привозили пластинки Элвиса Пресли, Рэя Чарльза, Эллы Фитцжеральд и других великих музыкантов современности и заслушивали "до дыр". Поэтому уже в школе проявляла большой интерес к музыке, позже начала реализовывать и развивать свои способности в музыкальных кружках…""…В отличие от тех, кто идет по пути коммерциализации жанра, это - тот самый случай, когда артист не скрывает личного опыта, когда пережитое накладывает отпечаток на все, что было написано…""…Нельзя сочинить по-настоящему искреннюю песню, рассчитав ее как математическую формулу, типа "прокатит". Либо пишешь песню о том, что болит, и попадаешь "в десятку", либо создаешь чисто коммерческую вещь, напичкав феней, особо не утруждаясь, и попадаешь в "молоко". Мои песни - взрослые, я - женщина, поющая для настоящих мужчин и для их любимых женщин…"Краткая творческая биография 1. Автор и исполнитель самых разноплановых песен. 2. Лауреат премии “Шансон года” 2005-06 года. 3. Участница фестиваля “Да здравствует шансон!” 2003-05гг в СК “Олимпийский” с эфиром на канале ТВЦ. 4. Ведущая и участница фестиваля “Русский шансон” В Юрмале, Калининграде, Абакане, Киеве… 5. Автор и ведущая собственных программ.Катерина Голицына работала в группах «Москвички», «Девчата», «Ровесники» и, наконец, стала лидером ВИА «Катюша». Именно с этой группой в конце 80-х она записал свой первый магнитоальбом «Позови меня в ночь». В 1990 году вышла вторая ее кассета «Лучшая подруга». Песни Голицыной (тогда ее знали под именем Катя Яковлева) разошлись огромным тиражом и стали очень популярны в народе. В 1991 году эти два альбома были переизданы на виниловых дисках. “Когда я достигла всероссийской известности в легком жанре, я поняла, что в попсе мне делать больше нечего”, - говорит Катя. – “Настало время подумать о душе, осознать себя и, наконец, делать то, что доставляет истинное удовольствие”. Новый этап в творческой жизни Кати Голициной наступил после ее сотрудничества со старинным другом - лидером группы «Моральный кодекс» Сергеем Мазаевым. Катерина спела ему свои новые песни в стиле кантри. Мазаев был в восторге и предложил записать альбом с его музыкантами в студии Стаса Намина. Сам Сергей вызвался сыграть соло на саксофоне в композиции «Самолеты», впоследствии ставшей хитом. Альбом «Уходя – уходи» увидел свет в 1997 году и получил все, что возможно получить проекту без финансовых вложений и всей атрибутики телевизионной «раскрутки» – огромный успех и признание узкого круга профессионалов, друзей и знакомых. Тогда певица решила, что для Кати Яковлевой в ее жизни больше нет ни времени, ни места. Так на нашей эстраде появилась новая звезда - Катерина Голицына. Ее дебютный альбом «Нефраерский романс» вышел в декабре 2002 года и сразу обрел большой успех у ценителей жанра. - Я уверен, что Катенька написала яркую правдивую песню о венчании в неволе, испытав это на себе, - рассказывает Александр Дюмин. – Многие пытаются петь приблатненные, напичканные «феней» песни, но зритель им не верит. Да и наш узкий круг шансонных певцов таких не любит, сразу отторгает. Катерина же своей искренностью и талантом быстро завоевала слушателей и признание коллег.

Катерина Голицына

Катерина Григорьева

Катерина Корс

Катерина Красильникова

Московская группа Катетер была образована в 1994 году, тогда же и записала свой первый альбом на лейбле "Тау продукт" - "Музыка нижних чакр" который вышел на кассетах в 1995. В 1997 на кассетах и компакт-диске выходит альбом "Нежности для промежности" под лейблом "F.A.R.S.". В 1998 начинается работа над новым альбомом с рабочим названием "Бобик сдох". После записи основного материала, коллектив не то чтобы распадается, но не собирается… по ряду многих причин, кто-то в бизнесе, кто-то забил на всё, но основная причина в том что предыдущий диск отпечатанный большим тиражом из-за каких то разногласий с издателем, так и не попадает в магазины (скорее всего уже разворован/выкинут или до сих пор пылится на складе). Правда в продвинутых магазинах он какое-то время продавался (неизвестно из какого тиража) - например в сети магазинах "Союз" и "Пурпурном Легионе" В том же 1998 году группа дала несколько концертов в московских клубах, таких как Виски-сайгон, Свалка и интернет кафе Скрин.Веб-сайт:	 http://catheter.chat.ru/

Катетер

Каткома

Катюха

Группа собралась в конце 1999 года, укомплектованная так: • Роман Алексеев- Гитара, пение • Шевченко Михаил- Пение, гитара • Дмитрий Кунин- Бас • Барабанщики менялись, были такие: Виктор Кузьмичев, Николай Першин. Стал такой: Мещеряков Алеша. Далее были концерты (много), фестивали (немало), телеэфиры, немного радио, почести и.т.д. В 2002 году на студии «Добролет» был записан первый альбом- «Чужое счастье», в 2005 на 2S2 recoords- второй «Понарошку». К тому времени «концепция» изменилась. Ввиду невозможности некоторыми участниками группы совмещать работу в различных популярных коллективах, вся батва развалилась к чОртовой матери. В связи с этим Шевченко М. при поддержке известного гитариста, именуемого а дальнейшем «Гриня» собрали новую версию группы «Катюша» Состав такой: • Сергей Кивин- барабаны и тарелки • Шевченко Михаил- пение, гитара • Гриня Гриднев – Гитара и педали • Николай Колючий- бас. ТанцыДискография «Чужое счастье» 2002 г. «добролет» ( «Бомба-Питер») «Понарошку» 2005 г. 2S-Records (KDK Records)

Катюша

Катя Адушкина

Катя Блейри

Певица, Заслуженная артистка Украины (2003). Родилась 13 августа 1979 года в г. Норильске в семье служащих. После окончания девяти классов, экстерном сдает экзамены полного курса обучения в средней школе и поступает в Черновицкое музыкальное училище им. Воробкевича на отделение академического вокала. В 1995 г. знакомится с будущим продюсером Юрием Квеленковым, по настоянию которого в 1996 г. переводится на второй курс Киевского высшего музыкального училища им. Глиэра, отделения "Эстрадного вокала". В 2000 г. успешно заканчивает его и получает диплом бакалавра по специальности - артист эстрады. За период с 1996 по 1999 гг. принимает участие в двенадцати конкурсах эстрадной песни, на которых, становится победителем, а на пяти самых престижных, международных - обладателем Гран-при. Результат, которым не может похвастаться ни один отечественный исполнитель, как в советские, так и пост советские времена. Самой значительной победой является Гран-при конкурса молодых исполнителей крупнейшего в Европе фестиваля искусств "Славянский базар" - 98. За всю историю проведения этого конкурса ни один его участник не добивался такого результата, как Бужинская. Она набрала по итогам двух конкурсных дней 297 баллов из 300 возможных, при этом оторвавшись от ближайшего соперника на 25 баллов. После победы на "Славянском базаре", тесно сотрудничает с поэтом Юрием Рыбчинским и композитором Александром Злотником, также исполняет песни И. Пушкарь, А. Вратарева, О. Харитонова, А. Коротко, Д. Гольде, С. Гримальского и др. Главным музыкальным консультантом, после продюсера, для К. Бужинской был и остается композитор и аранжировщик, профессор Игорь Стецюк. Свидетелями блестящей победы Бужинской на восьмом международном конкурсе "Мальвы" (бывший "Зелена Гура") стали мэтры мировой эстрады: Чеслав Немен, Беруте Петриките, Станислав Фиалковский, который дирижировал Варшавским биг бендом. В период с 1998 по 2000 гг. певица выступает на творческих вечерах: Ильи Резника в ЦДЛ России в Москве, Владимира Быстрякова, Элины Быстрицкой, Владимира Семиноженко, Инны Пушкарь, Александра Коротко и др. известных артистов и деятелей культуры. В 1998 г. становится обладателем премии "Прометей-престиж" в общенациональной программе "Человек года". "Открытие года" в программе "Шлягер"-97, победитель "Золотая фортуна" 1999 г. В июне 2000 г. становится победителем национального конкурса в модельном бизнесе "Черная жемчужина". В сентябре 2000 года выступила в Израиле с сольной программой (Тель-Авив, Ашдод). В начале 2001 года принимает участие в одном из крупнейших в мире фестивале в Сан-Ремо (Италия). Катя Бужинская - первая украинская певица, приглашенная на фестиваль. В июне 2001 года принимает участие в фестивале "Украина", который проходил в одном из старинных театров Лондона - Albery theatre. В январе 2002 года выступает с сольными концертами в США (Хьюстон). В июле 2000 г. Императором Всероссийским Николаем III Алексеевичем и Императрицей Натальей I Евгеньевной присвоен дворянский титул Графиня. Верующая. Посещает любые церкви христианско-православной веры. Имя Кати Бужинской занесено в Украинскую энциклопедию, выпускаемую АН Украины, биографический энциклопедический словарь "Жінки України", выпускаемый Украинской академией наук национального прогресса в 2001 г. и в справочник Кембриджского географического общества.

Катя Бужинская

Образование: 2006-2011- Институт современных знаний (специальность искусство эстрады, вокал)Яркий незабываемый образ,харизма, вокальные и танцевальные данные помогли стать финалисткой проекта "Академия талантов" ОНТ ( Беларусь) в команде Л.Ширина, "Украина мае таланты" СТС (Украина), а также покорить самого Константина Меладзе на проекте "Хочу в Виа гру" НТВ(Россия).После проекта "Хочу в Виа гру" у Катя появилось множество поклонников в странах СНГ, ее песни зазвучали в эфире радиостанций и на телеканалах Беларуси и Украины, а лицо появилось в глянцевых журналах и газетах. Видео с выступлений на проекте стремительно набирают обороты на YouTube .Песни "Я не твоя мечта", " В движении", " Босиком ", "Открой свое сердце", "Над Атлантическим" стали хитами на белорусских радиостанциях, а так же на некоторых украинских.Катя принимает активно участие в разных телевизионный концертах и программах ("Эстрадный коктейль", "Новогодний огонек на Онт" ,"Я пою", "На том же месте" и др.)В 2014 г. песня "В движении" была номинирована на Национальную музыкальную премию Беларуси, как одна из самых ротируемых композиций. В 2014 певица получила звание "Прорыв года" по версии БелМузТв. Клип на песню "В моде борода" собрал более 100.000 просмотров за месяц и вызвал ажиотаж у прессы и зрителей. В декабре вышел клип на песню "Над Атлантическим", который сразу попал в хит-парады страны, а так же на музыкальные каналы России и Украины. В 2013 -2014 певица активно гастролирует по стране и дала несколько сольных концертов .В репертуаре певицы собраны как яркие, танцевальные композиции, так и лирические песни.В шоу Кати Волковой собрана целая палитра чувств и музыкальных красок, а ее исполнение не оставляют равнодушными никого.Источник: http://volkova.prazdnik.by/

Катя Волкова

Екатерина Викторовна Гордо́н (Катя Гордон, род. 19 октября 1980) — российская теле- и радиоведущая, писательница, журналист, общественный деятель, фронтвумен группы BlondRock.Бывшая ведущая многих радио- и телепередач, в частности, на радиостанциях «Мегаполис» («Шведский вечер», «Дерзкое утро»), «Эхо Москвы» (соведущая «Доброй охоты»), «Культура», «Маяк», «Серебряный дождь», «Русская служба новостей», телеканалах О2ТВ («Разговор без правил»), ТВ Центр («Времечко»), Первый канал («Городские пижоны»), Телеканал Звезда («Другая сторона Легенды»). Колумнист газеты «Московский комсомолец», блогер. Режиссёр нескольких музыкальных и рекламных клипов, документального фильма. Автор сценариев, пьес, книг.Является организатором (с 2006 года) движения «Ненужная порода», пропагандирующем моду на беспородных собак. В 2008 году Катя Гордон основала проект «Убить интернет», призванный объединить интернет-зависимых людей.Музыка В 2009 году создала музыкальную поп-рок-группу BlondRock. В феврале 2010 группа послала заявку на участие в конкурсе «Евровидение» с песней в стиле регги. В октябре 2010 года группа Blondrock выпустила дебютный альбом «Любовь и свобода», в котором Катя Гордон является автором музыки и слов. Саунд-продюсером выступил Андрей Самсонов, известный по работам с группой «Аквариум», Земфирой, Бутусовым, Марк Алмондом, Ником Кейвом.

Катя Гордон

Катя Грей

Катя Данилова

Катя Жукова

Катя Кассета

Катя Качановська

Катя Кокорина

Катя Лель

Катя Манешина

Катя Милтей

Катя Нова - очаровательная и невероятно талантливая певица, чей голос успели полюбить абсолютно все без исключения. Вы можете знать ее по видеороликам из YouTube, тем самым простым видео снятых на веб-камеру, под заголовком «девушка с ангельским голосом», который именно с вашей помощью набрал 1 600 000 просмотров. Возможно, именно ее трек стоит у вас на звонке, и вы напеваете вместе с Катей «Что такое любовь? Свобода или клетка?» или «Вспоминай меня хотя бы по кусочкам. Мы поставили точку, но не точно. Вспоминай меня волк-одиночка. Вспоминай, вспоминай!».Сегодня Катя Нова находится на новом творческом рубеже и именно про это рассказывает последний, такой по-особенному личный трек, подаренный Катей своим слушателям совсем недавно. Трек «А мы, не мы», в котором Катя подводит итог 5-летнего периода. «А мы, не мы. Словам и действиям не верили, Черным писали не по белому, все время во всем были первые». Риторический вопрос, который звучит в треке и не требует ответа «В чем между нами разница? Я выбираю солнце!». На творчество певицы, безусловно, повлияло народное пение, hip-hop и красивая музыка, а именно мелодичные песни, насыщенные сочными гармониями. Многие треки с альбома уже давно известны слушателям, однако на альбоме они приобрели новое дыхание и зазвучали «поNOVAму». Альбом эклектичен по своему содержанию: в нем собраны баллады, композиции в стиле джаз, фанк и поп, однако все они объединены одной общей линией. Искренние тексты, живые инструменты, ощущение атмосферы Live stage. В каждую песню Катя вложила историю, частичку своей души, которую вы обязательно почувствуете. Музыка от всей души и от всего сердца!

Катя Нова

Катя Огонек

Катя Псковская

Катя Родина

Катя Ростовцева

Катя Яровая

Катя заваривает чай

Кауфман Елена

История группы КАФЕ восходит к 1991-му году, когда молодой петербургский музыкант, актёр и автор песен Алексей Смирнов («Идеальное общество», «Станция Вултон») занял место вокалиста в первой питерской кантри-группе Finestreet. Так образовался его творческий альянс с мультиинструменталистом Сергеем Стародубцевым, приведший в 1995-м году к образованию музыкального объединения «Смирнов Сотоварищи», в ноябре того же года переименованного в «КАФЕ». Собственно, музыкальные пристрастия двух музыкантов и стали основой стиля коллектива — классика рока (Смирнов) и классика фолка и кантри (Стародубцев) помогли группе приобрести свою неповторимую окраску, сочетая в себе поэзию, рок-н-ролльный драйв, сложные голосовые гармонии и звучание акустических инструментов наравне с электрическими.Уже в 1995 году группа записала первое демо «Давай забудем». В том же году музыканты группы аккомпанируют легенде британского ритм-энд-блюза Артуру Брауну, что мгновенно приносит им известность и уважение не только зрителей, но и «высших музыкальных кругов». В феврале 1996 был записан сингл «Кончилось лето»–«Дальняя дорога», а летом того же года группа приступила к работе над первым студийным альбомом, песни с которого осенью 1996-го победили а ТВ-конкурсе «Инкубатор». Наградой за победу стала возможность записать песню «Товарищ сержант», вскоре ставшую всенародным хитом и «песней года» на главных российских FM-радиостанциях. Осенью того же года музыканты группы удостоились чести «разогревать» выступление блюзовых звёзд мирового уровня — Стива Бейкера и Криса Джонса, и аккомпанировать легендарному американскому гитаристу Джо Эдвардсу, известному своим сотрудничеством с Элвисом Пресли. К сожалению, первый альбом «Музыка крыш», наскоро составленный выпускающими фирмами из песен с первых демо-записей группы, увидел свет только в 1999 году. Тогда же вышел и второй альбом КАФЕ – «Плюс 12». К тому моменту сформировался основной состав группы – Алексей Смирнов, Сергей Стародубцев, Дмитрий Бациев, Арсен Израилов.КАФЕ объездили с гастролями всю страну, принимая участие в центральных рок-событиях общероссийского масштаба, при этом организацией концертов музыканты занимались сами. Группа регулярно выступала на одной сцене с Аквариумом, ДДТ, Чижом, Машиной времени, В. Кузьминым, Секретом и др., становилась лауреатом рок-фестивалей. При этом группа, связанная по рукам и ногам кабальными контрактами, совершенно не имела возможности развиваться. В 2001-м году, по неизвестным мотивам очередного директора, так и не увидел свет альбом «Ну и пусть!». Тем не менее, широко известной стала песня «Это сладкое слово свобода», записанная для альбома совместно с Сергем «Чижом» Чиграковым. После очередного неудачного контракта, не выполненных заказчиками обязательств (не организованных вовремя концертов, не выпущенных песен и альбомов), музыканты группы стали искать собственные пути дальнейшего развития, организовав параллельные сольные проекты. Группа при этом продолжает заниматься творчеством и давать «собственноручно» организованные концерты. В январе 2004 года КАФЕ записывает сингл «Гляди веселей»–«Комплект свободы». После этого солист и основатель группы Алексей Смирнов берёт творческий отпуск, а группа пытается выступать разными составами с разными солистами. В 2006 году КАФЕ вновь собирается со Смирновым и принимает участие в записи проекта памяти Юрия Морозова. В 2007 году дуэт Смирнов–Стародубцев собирает новый состав из известных профессиональных музыкантов и приступает к записи нового материала. Группа, наконец-то став независимой от разного рода руководителей, самостоятельно продолжает организацию своих концертов, раз за разом подтверждая неослабевающий интерес аудитории к своему творчеству.В 2008 году группа записывает новые альбомы «Три часа ночи» и «СвАбода», но конфликт со столичным продюсером (см. ниже) и в этот раз задерживает их выход в свет. В ноябре 2008-го и мае 2009-го КАФЕ аккомпанирует знаменитому Тони Шеридану во время его выступлений в Санкт-Петербурге, что становится поистине сенсационной новостью не только для поклонников группы, но и для журналистов — мало кому из наших рок-музыкантов удаётся подтвердить свой профессионализм на столь высоком международном уровне.В конце 2008-го в Москве неожиданно появляется состав-двойник, организованный музыкантом, в 1997 году подменявшем барабанщика основного состава КАФЕ. Этот коллектив, наскоро собранный из музыкантов, не имеющих к КАФЕ ни малейшего отношения, начинает выступать, выдавая себя за «настоящее КАФЕ, из которого в своё время были уволены основатели Смирнов и Стародубцев».В 2009-м музыканты КАФЕ продолжают работу над новым материалом и готовят очередное турне в поддержку нового альбома. В записи песен группы и съёмке материала принимают участие Михаил Боярский, Марина Капуро, знаменитая питерская виолончелистка Лена Тэ и Сергей «Чиж» Чиграков. В числе последних работ группы — интерактивный проект-альбом «СвАбода!», объединивший в себе музыку, поэзию, живопись, театр и мультипликацию. 4 июня 2009 года происходит историческое событие в жизни группы — музыканты впервые, без вмешательства в своё творчество персонажей извне, выпускают альбом в таком виде, к котором он был задуман, от порядка песен и аранжировок до оформления обложки. Группа дважды собирает аншлаги на сольных концертах в Санкт-Петербурге, чем в очередной раз доказывает неослабевающий интерес к своему творчеству.Нынешний состав группы: Алексей Смирнов – музыка, тексты, вокал, гитары, клавишные; Сергей Стародубцев – мандолина, dobro, перкуссия; Сергей Никифоров – бас; Игорь Левкин – ударные.

Кафе

Кацярына Ваданосава

Певец Павел Кашин — особое явление в русской музыке. Начиная с первых песен, которые около десяти лет назад принесли ему славу («Безумно дивный чудный город», «Гномики») и вплоть до последнего альбома «Талисман», вышедшего недавно, он остаётся проблемой для музыкальных критиков. Как его оценивать? Грустные, меланхоличные песни, исполняемые детским голосом Кашина, — не рок- и не поп-музыка.Прекраснейший человек, музыкант и личность. Он не подчиняется современным тенденциям современной музыки и живет по своим правилам, пишет музыку сам и только от души, в каждой композиции описывая свои жизненные переживания, радости. Настоящая фамилия Павла — Кваша. Он родился 4 марта 1967, а в 1986 году получает диплом дирижёра народных оркестров.*** Биография:Родился в Кустанае в 1967 году. В возрасте 13 лет переезжает в Рудный, где поступает и в 1986 году оканчивает Рудненское музыкальное училище по классу баяна, получает диплом дирижёра народных оркестров.В 1989—1991 годах играет в группе Михаила Башакова «Духи»В 1992 году берёт себе творческий псевдоним Павел Кашин и выпускает сольную виниловую пластинку «Гномики».В 1993 году Павел выпускает первый диск «По волшебной реке», который до сих пор является самым большим в его карьере (23 песни). Впрочем, многие из которых взяты с пластинки «Гномики».В 1994 году продюсер Павел Антонов, увидев по телевизору клип «Город», решает поработать с Кашиным. Впоследствии он помог записать альбомы «По небесным грядкам» (в который попала песня из «Гномиков» «Саша и Бабочка»), «Жизнь», «Подсолнух», «Герой». Последний выйдет только в 2001 по стечению обстоятельств.В 1995 году выходят альбом «Жизнь», видеокассета «Большой кусок жизни» — концерт и клипы.В 1996 году выходит альбом «Подсолнух», в него вошла песня из «Гномиков» — «Будто я». А шесть песен винилового альбома так и остались только на «Гномиках» и больше не выходили.В 1997 году Павел Кашин, на пике карьеры уезжает в США. В 1998 году ненадолго посещает Россию.В 1999 году Павел Кашин вернулся из-за границы и записал альбом «Эйфория», собрав многих музыкантов, с которыми он работал раньше.В 2000 году не выходит альбом «Лунатик» по неизвестным для поклонников причинам.В 2001 году вышел альбом «Герой», записанный почти 7 лет назад. А также альбом «Пламенный посланник», «близнец» которого, его же английская версия, так и не вышла.В 2002 году вышел альбом «Утопия», был переиздан альбом «Пламенный посланник», на который была добавлена песня «Пусть всё будет хорошо». Не выходит альбом «Три измерения войны».2003. «Сократ и саламандра» Выходит альбом «До свидания, время». Кашин начинает работать с новым продюсером Ириной Миклошич. Переиздан альбом «Утопия», на который была добавлена песня «Атлантида». Павел участвует в проекте группы Пикник «Трибьют» и записывает песню этой группы «Вечер».2004. «Наша жизнь — простой рисунок на свече…» Выходит альбом «Десятка», который оценили далеко не все и, впоследствии, этот альбом Павел назовёт экспериментальным. Вышел альбом «Туше» — Ирина Миклошич читает свои стихи под музыку Павла Кашина. Вышел альбом «Глазами Будды».2005. «Пуля не властна над Лермонтовым и Пушкиным…» Павел Кашин, участвуя в проекте «Нашего радио», «Белорусский вокзал», записывает песню «В землянке». Вышел альбом «Josephine». А также альбом «Навеяно Лермонтовым и Пушкиным», на котором группа «НЛП» и Павел Кашин (являясь также продюсером этой группы) исполняют стихи Лермонтова и Пушкина. Павел Кашин продюсирует ещё один проект «Бриллиантовая лиса», который впоследствии переименован в «Lips»2006. «Я ищу душевной муки, я пишу слова и звуки…» Павел Кашин выпускает альбом «Имитация любви». Вышел первый dvd диск «Лунный» (видеозапись концерта, клипы и несколько песен в акустических версиях).2007. «В нашем тихом мирозданьи всё решает ожиданье…» Предпринимается очередная попытка выпустить альбом «Лунатик». И снова, как в 2000 году, альбом не выходит по неизвестным обстоятельствам.В 2008 году вышел альбом «Солнцеклёш». Песня «Упрись сапогами в небо» звучит в сериале «Солдаты». Вышел долгожданный альбом «Лунатик». Павел Кашин начинает работу в качестве продюсера и автора песен группы «Декаданс». Выходит англоязычная версия альбома этой группы «Ложь и поцелуи».2010 год в творчестве музыканта ознаменован выходом альбома «Ассоль немного подождет», в котором нет ни единого электронного звука, так как музыкант «больше в них не верит».

Кашин Павел

Каширский Кот

Кашляючий Ед

Каштан

Каюк

Квазар

Кварта Олександр

Впервые перед широкой публикой "Квартал" появился 29 апреля 1987 года. Новоиспечённый коллектив отыграл свой первый публичный концерт на сцене ДК Горбунова в составе: Артур Пилявин (автор проекта, клавиши), Татьяна Литвиненко (вокал), Андрей Трифонов (бас-гитара), Виталий Копиев (ударные), Александр Салтовец (саксофон) и Игорь Емельяненко (гитара) (которого вскоре заменил Игорь Балашов). Светлые, лиричные мелодии, положенные на энергичный ритм, полные романтики тексты и мягкий, чувственный вокал певицы очень нравились публике. Профессиональные музыканты сразу оценили по достоинству необычное для нашей страны музыкальное мышление: синтез этнических и джазовых аранжировок, модные ритмы, уникальный тембр вокалистки, мастерство, глубину звучания. Не зря Артура Пилявина - художественного руководителя проекта - начали называть "самым несовковым нашим музыкантом". "Квартал" провёл презентацию своей новой программы в Москве в малом зале Дворца молодёжи. На выступлении присутствовали руководители фирмы "Мелодия", которые и предложили коллективу выпустить дебютный виниловый диск и организовать концертные туры за границей. Заключив контракт, группа отправлилась покорять зарубежные страны. В 1990 году концерты "Квартала" проходят в странах Европы, Ближнего Востока, Южной Азии и Африки. Дебютная пластинка "Всё земное стало странным" выходит в 1992 году (виниловый диск на фирме "Мелодия", а в 1993 - компакт-диск на лейбле General records. Это изысканный динамичный софт-рок, в котором чувствуются веяния бита 60-х и латиноамериканской музыки. Песня "Парамарибо" с этого альбома сразу была признана 100%-м хитом. В начале 1994 года выходит вторая пластинка "Квартала" - "Резиновые джунгли". В этот альбом вошла также песня "Остров белых птиц" - впоследствии едва ли не самая любимая в народе работа "Квартала". В записи альбома в качестве бэк-вокалистки приняла участие темнокожая певица Софи Бенджамен О'Кран. Вскоре после записи альбома солистка группы Татьяна Литвиненко ушла в декретный отпуск. Артур написал несколько песен специально для Софи. Программа "Вход для посторонних" - со звучанием, отличным от предыдущих "Резиновых джунглей", - делалась уже для двух певиц. Часть композиций записаны с более мягким и лиричным голосом Тани, часть - с более темпераментным и психоделичным вокалом Сони. В конце июня 1998 года в музыкальных магазинах появляется пластинка "Мир розовых кукол". В 2000 году группы "Квартал" и Андрей Макаревич записывают совместный альбом "Время напрокат" - проект, сумевший привлечь внимание молодой аудитории к ранним песням Макаревича благодаря стильным и современным аранжировкам Артура Пилявина. Песня "Ты или я" (в оригинале "Солнечный остров") несколько недель занимала первые места российских хит-парадов на радио и телевидении. В 2001 году выходит пластинка "Квартал Квартаlove". Это живой концерт, записанный в студии SNS Евгения Трушина в Парке Горького. В альбом вошли 16 треков, четыре из которых впервые появились на аудио носителе. Работа прошла очень легко, весь материал был записан с первого дубля. 29 апреля 2002 года в клубе Studio проходит празднование пятнадцатилетия группы и "Квартал", а также презентация будущего проекта. Запись экспериментального альбома проходила в легендарной бристольской студии Strange Room, где работали британские родоначальники трип-хопа Massive Attack и Portishead, что несомненно отразилось на жанре пластинки. Релиз пластинки намечен на осень 2002 года и работа над ним продвигалась быстро. Казалось бы ничто не могло помешать быстрому осуществлению планов группы… Руководитель группы Артур Пилявин погиб вечером 11 июля 2002 года в автокатастрофе. Cостав коллектива на сегодняшний день: Татьяна Литвиненко (вокал), Виталий Копиев (ударные), Николай Ксенофонтов (перкуссия), Александр Дитковский (труба, бэк-вокал), Алексей Стратонов (тромбон, бэк-вокал), Павел Мещеряков (бас-гитара), Александр Иришичев (гитара), Алексей Яблоков (клавиши), Михаил Алексеев (концертный звукорежиссёр). Сейчас коллектив дает редкие концерты в клубах города Москвы.

Квартал

Квартал 95

Квартет Гетьман

Квартет имени Достоевского

Квартира ДжиНа

Квашеная

Квентин Карантино

Кветка Мара

Квимал

Первоначальный состав группы был сформирован в 1995 году в городе Курске на базе факультета дополнительного образования КГМУ и занимался исполнением песен старых добрых русских рокеров. Однако, с приходом в коллектив (через год с момента его создания) нового участника, а именно - гитариста (которого до этого просто не было), репертуар группы поменялся.Новый человек принёс новые идеи, новые песни, и уже через пол-года ребята дали для студентов университета первый концерт, на 80% состоящий из собственного материала. С этого момента их жизнь резко изменилась: несмотря на относительное обилие более "старых" и более опытных местных команд, группу (тогда - "Палата №6) приглашают на местные раиостанции, она участвует во всех рок-солянках и фестивалях. При этом коллектив не "состоит" в рок-клубе и не является "почётным тусовщиком", целиком направив свои усилия на совершенствование своего творчества. В этот же период группа меняет свою ритм-секцию на более профессиональную, а заодно мименяет своё название. Теперь они - "Квэнди" (1997). В течение года "Квэнди" дают по акустическому концерту на двух из трёх местных радиостанций в прямом эфире, не упуская возможностей поучаствовать и в обычных, "площадно-клубных" мероприятиях, вплоть до общегородских. В конце года коллектив выступает в качестве разогревающей группы у гостей города ("Чай Вдвоём"), после чего начинает подготовку к участию в предстоящем фестивале "2000% живой энергии", устраиваемом Нестеровым ("Свинцовый Туман") в будущем году.В итоге, приняв участие в фестивале (всего было около 15 команд), "Квэнди" становятся победителями в четырёх номинациях из пяти, в том числе в номинациях "Приз зрительских симпатий" и "Гран-при" (участники жюри - группа "Точка Росы").В начале 1999 коллектив перебирается в Москву, при этом в очередной раз претерпев изменения (из прежнего состава остались только вокалист и гитарист), где и поныне продолжает заниматься творчеством и совершенствованием, успев на данный момент записать полноценный альбом при некоторой помощи ныне покойного Артура Пилявина ("Квартал") и выпустить одну из песен в сборнике "Прощай, оружие!", а также снять один видеоклип.Участники коллектива 1.Вдовиченко Олег, вокал. Организатор первоначального коллектива, 1977 г.р. 2. Чеботков Алексей, гитара, "призван" в Москве, 1979 г.р. 3. Тыщенко Дмитрий, гитара, тексты, музыка. 1978 г.р. 4. Пронин Василий, бас-гитара, призван" в Москве, 1978 г.р. 5. Габитов Рустам, ударные, перкуссия, призван" в Москве, 1967 г.р.Музыкальные инструменты Ударная установка, бас-гитара (4-х, 5-струнная), гитара (6-струнная), ещё гитара ( о семи струнах).Пресса В Курских изданиях периодически печатались интервью (к сожалению, сохранилось лишь несколько вырезок). В столичной прессе ничего подобного не было.Музыкальный стиль Бард-рокМузыкальные предпочтения мелодичная, ритмичная и просто красивая музыкаМузыканты, близкие по творческим взглядам БГ, А. Васильев(Сплин), Ramstein, REM, Blind Guardian, Сектор Газаhttp://www.realmusic.ru/quendi

Квэнди

КвітКіс

Квітка Цісик - співачка-сопрано, відома виконавиця українських народних пісень, виконувала заголовні пісні у фільмах, виступи на американському телебаченні (у рекламі); співала у Ґентській опері (Бельгія), одержала нагороду "Оскар" ("You Light Up My Life", 1977).Народилася 4 квітня 1953 року в Квінсі, Нью-Йорк. Її батько, скрипаль Володимир Цісик, вчив її грати на скрипці із 5 років. Здобула освіту за класом вокалу в Mannes School of Music.Квітка Цісик цікава своїми двома українськими альбомами - "Kvitka - Songs of Ukraine" та "Kvitka - Two Colors". Обидва ці альбоми були родинними проектами. Її чоловік, Ed Rakowicz, інженер звукозапису, продюсував їх; сестра, Марія Цісик, грала на піаніно, а мати, Йванна, слідкувала за чистотою вимови доньки. Також у запису брали участь близько 20 музикантів, що грали більш як на 10 різних інструментах.В 1983 разом з матір'ю Квітка відвідала Україну, а після проголошення незалежності України мріяла дати серію концертів на Батьківщині. Та її мрії не здійснилися. 29 березня 1998 р., не доживши 5 днів до свого 45-річчя вона померла від раку грудей.

Квітка Цісик

Квітка папороті

Группу создали в 2000 году трое студентов Уральского государственного университета (Екатеринбург) – политолог, философ и историк. В 2005-м КЕДРЫВЫДРЫ открыли крупнейший российский фестиваль КРЫЛЬЯ, и вскоре с мейджор-лейблом МИСТЕРИЯ ЗВУКА был подписан контракт на выпуск дебютного альбома. Запись проходила на студии TUTTI в Екатеринбурге. Один из треков пластинки - ПРИЧИНЫ - продюсировал лидер группы ЧАЙФ ВЛАДИМИР ШАХРИН. Остальные записывались под чутким руководством АЛЕКСАНДРА ПАНТЫКИНА-младшего, ныне одного из самых модных московских звукоинженеров. 1 декабря 2005 года диск, получивший название "СТРЕЛКИ ЧАСОВ", появился на прилавках музыкальных магазинов от Питера до Владивостока. Весной 2007 года КЕДРЫВЫДРЫ перебрались из Екатеринбурга в Москву. А незадолго до этого вышел диск-трибьют с песнями лгендарного советского композитора АНДРЕЯ ПЕТРОВА. КЕДРЫВЫДРЫ вошли на пластинку с песней "Шагаю по Москве". Говорят, когда автор услышал новую версию своего хита, он сказал: “ Мне понравилось переосмысление настроений, классно! Ребята, а вы вообще слышали оригинал?“В настоящее время на студии ВАДИМА САМОЙЛОВА ("АГАТА КРИСТИ") группа записывает второй студийный альбом . Работа началась в марте 2007-го и должна закончиться к началу 2008-го. Как ожидается, пластинка будет сильно отличаться от первой – она будет более танцевальной, легкой, динамичной и очень позитивной.

КедрыВыдры

КейСи

Группа «КЕЙН» - это пятеро молодых парней, которые уже успели завоевать любовь тысяч поклонников и поклонниц по всей России. Выступая в стиле поп-рок, эти восходящие звезды покоряют площадку за площадкой своим драйвовым и пронзительным творчеством. На вопрос журналистов: «Есть ли у вас продюсер?», музыканты всегда отвечают: «Нет, мы сами по себе». А объяснить это широкой аудитории они попробовали в своем треке «Сам по себе» и одноименном дебютном альбоме. Весь материал был целиком и полностью написан, записан и спродюсирован участниками группы Данилом Кухаревым (вокал) и Виктором Поляковым (гитара). Истории из жизни, наблюдения, чувства и воспоминания превратились в композиции наполненные музыкальной гармонией и хорошим словом. Все песни альбома «Сам по себе» – это эпизоды из жизни участников группы, о которых они абсолютно честно рассказывают слушателю. Альбом получился очень разноплановым как тематически, так и стилистически: в нем можно услышать элементы фанка, рока, поп-музыки, рэп-рока и т.д. Музыканты уверены, что каждый сможет встретить в этих песнях и свое отражение. Самостоятельность, независимость, красота подачи, грув, разноплановость, чистота мыслей и откровенная тематика текстов – вот отличительные черты дебютного альбома группы. Данил Кухарев, фронтмэн группы: «Главное в жизни - быть самим собой, быть настоящим, не смотря на то, что сейчас в моде».

Кейн

Кейс

Кейтлис

Келеннаро

Кели

Кемеровский Евгений

KeH-GURU (rock - Ukraine). Группа родилась в Макеевке (Донбасс, Украина). 2000-й год считаеться началом их активной творческой деятельности, записи промо-альбома под названием «Rekengooration», а следом и «EP Север». За время своего существования группа сменила несколько составов. Отцы основатели - это Денис Кондранин (вокал/гитара) и Александр Щербак (барабаны), позже к ним присоеденился бас-гитарист игравший в группе Фактор - Михалыч (он же Брага Юрий) и совсем недавно, в июле 2006-го, клавишник из MagUA - Архипов Антон. Сразу после укомплектования началась серьёзная работа над новым материалом и зимой был записан новый промо-альбом под названием «Рассвет». Все творчество можно разделить на два периода, первый - это експерименты втроем, когда музыканты играют характерный только для них seen live/punk rock, выступают по многим городам Украины и СНГ. Подписывают контракт с компанией Volia Music на издание одной из песен коллектива на фестивальном сборнике Рок-Точка. И второй - это промо-албом Рассвет и все что будет после него…Официальный сайт группы: www.ken-guru.comНеофициальный : www.community.livejournal.com/ken_guru_music

Кен-GURU

КендерМор

Кенжебек Нұрдолдай

Кентал

Страничка группы - http://www.lastfm.ru/music/KERAMIKA Ходите туда :)

КерамикА

Кетя

КешYou

Кеша

Кеңес Әлімжан

Вахта́нг Константи́нович Кикаби́дзе (груз. ვახტანგ კიკაბიძე; 19 июля 1938, Тбилиси) — профессиональный советский и грузинский эстрадный певец, киноактер, сценарист, кинорежиссёр, автор многих песен.Народный артист Грузии, лауреат государственных премий СССР, лауреат многих международных песенных конкурсов и кинофестивалей. Кавалер орденов: чести, царя Вахтанга Горгасали III степени, Николая Чудотворца и рыцарского креста Святого Константина Великого. Почетный гражданин города Тбилиси. В 1999 в городе Москве на «Площади Звезд» была заложена его звезда.Исполнитель большого количества популярнейших песен. В кинематографе создал целую галерею персонажей, которые стали любимыми народом. Достаточно назвать такие фильмы, как : «Не горюй!», «Мимино», «Мелодии Верийского квартала», «Совсем пропащий», «ТАСС уполномочен заявить» и т. д. Последняя картина «Фортуна» снята режиссером Георгием Данелия в 2000.Постоянно гастролирует. Объездил с концертами все 5 континентов. Как сценарист и режиссер снял два полнометражных фильма: «Будь здоров, дорогой» — первая премия на Международном фестивале комедийного кино в городе Габрово, в Болгарии, и «Мужчины и все остальные».Мать актера происходит из известного грузинского княжеского рода Багратион-Давыдовых, потомком грузинской царской династии Багратиони. Женат, двое детей и три внука. С 1996 внесён в международную энциклопедию «Кто есть кто».

Кикабидзе Вахтанг

Килджо

Килин Николай

Километры неба

Ким Юлий

КимаКима

Кимельфельд Дмитрий

«Кино» — одна из популярнейших советских рок-групп 1980-х годов, лидером которой был Виктор Цой.Виктор Цой родился 21 июня 1962 года в Ленинграде, в семье преподавателя физкультуры Валентины Васильевны Цой и инженера Роберта Максимовича Цоя.Коллектив образовался летом 1981 года в Ленинграде и первоначально назывался «Гарин и гиперболоиды». В него входили Виктор Цой, Алексей «Рыба» Рыбин и Олег Валинский. Год спустя после ухода Валинского название группы изменили на «Кино».Группе очень помогали и поддерживали музыканты групп «Аквариум» и «Зоопарк». Лидер «Аквариума», Борис Гребенщиков, продюсировал первые два альбома «Кино».В 1983 группа распалась, затем собралась вновь в новом составе: Виктор Цой, Юрий Каспарян, Георгий Гурьянов и Игорь Тихомиров. Группа пользовалась большой популярностью в андеграунде Ленинграда, но по-настоящему знаменитыми «Кино» стали после выхода в 1987 году фильма Сергея Соловьёва «Асса», где в финальной сцене Виктор Цой поёт песню «Хочу перемен!». В 1988 году в Алма-Ате проходили съёмки фильма Рашида Нугманова «Игла», в котором Виктор Цой сыграл главную роль и исполнил несколько песен, в том числе «Звезда по имени Солнце» и «Группа крови». После выхода этого фильма и альбома «Группа крови» в СССР началась повальная «киномания».В это время группа ездит с триумфальными гастролями по России, Украине и Белоруссии, а в 1989 году «Кино» поехали в Нью-Йорк, где состоялся премьерный показ фильма «Игла» и был сыгран небольшой концерт. Позже на фестивале «Золотой Дюк» в Одессе Виктор Цой был назван лучшим актёром года, а фильм «Игла» вышел на второе место в прокате советских фильмов. После этого «Кино» уехали в Париж, где происходил процесс сведения альбома «Последний герой», а весной 1990 года группа отправилась в Токио, где был заключён договор по раскрутке группы в Японии.Считается, что «Кино» должны были стать первой советской группой, разрекламированной на международном уровне. 24 июня 1990 года «Кино» отыграли грандиозный концерт в московском ДС «Лужники», был полный аншлаг. Организаторы устроили салют, был зажжён Олимпийский огонь, хотя до этого его зажигали только на Олимпиаде в 1980 году. Это был последний концерт в истории группы.В июле «Кино» начали записывать новый альбом, полностью готова была только песня «Красно-жёлтые дни».15 августа 1990 года в 12 часов 28 минут Виктор Цой погиб в автокатастрофе под Ригой. Его гибель была шоком для миллионов людей. 19 августа он был похоронен на Богословском кладбище в Ленинграде.Гитарист группы Юрий Каспарян и бас-гитарист Игорь Тихомиров провели огромнейшую работу по аранжировке практически "домашних", черновых записей голоса Виктора. В ноябре 1990г вышел последний альбом. Он не имел названия, т.к. оформлением всех альбомов и их названиями занимался Виктор. В народе пластинка получила название "Черный альбом" из-за полностью черной обложки с единственной надписью "КИНО". Альбом признан одним из лучших в истории русской музыки. А история группы с его выходом закончилась.

Кино

Кино (Алексей Рыбин)

Кино и мультфильмы

КИНОпробы — трибьют Виктору Цою и группе Кино, 1999, альбом в 2 частях.

КиноПробы

Киноман

Кинопамять

Кинст Константин

Баста — лирический проект рэпера из города Ростов-на-Дону, Россия, Василия Вакуленко, созданный в 2006 году.Был 1996 год, он уже написал первую песню «Мой город» и собрал группу, которая называлась «Уличные звуки» — Street sound. Василий значился в ее составе под именем Баста Хрю. «Меня с детства называли Хрюшей, потому что разбрасывал все непонятно где», — объясняет Баста.Примерно в это же время рождалось знаменитое ростовское рэп-движение, которое в следующем десятилетии стало лидирующим в стране. Баста был непосредственным участником процесса. И даже поучаствовал с треком «Первый удар» в большом и шумном объединении молодых рэперов — ростовской Касте, впоследствии ставшим группой «Каста».Далее Баста двинулся в своем, более лиричном направлении. Трек «Моя игра» стал одним из главных в его биографии. Вася Вакуленко стал знаменитым на весь Ростов. «Звездная болезнь? Нет, не появилась. Появились наркотики и старшие друзья, реальные хулиганы» — вспоминает Вася. «Точно могу сказать, что эта песня не раз спасала меня. Бывало, хотели лишить жизни, а когда узнавали, что это я, оставляли в покое».Вся эта нелегкая и полная злоключений жизнь стала историей, которая теперь зарифмована в его альбомах. «В 2002 мой друг Жора вымутил у своей мамы денег и мы купили компьютер. Вадик QП сводил первое демо к будущему альбому». Эти самые треки случайно попали к Богдану Титомиру и он предложил ребятам уехать в Москву. Был 2004 год. А спустя 2 года вышел альбом «Баста 1» и на ТВ начали крутить клип «Осень». Московская жизнь Басты неразрывно связана с «Газгольдером». На тот момент клуб только открылся и носил статус самого закрытого заведения в Москве. Но Баста держался в стороне от местной рэп-тусовки. Первым новым знакомым — ее представителем — стал Смоки Мо, а позже Вася узнал Гуфа. «Однажды я подошел к Гуфу на концерте, тот вспомнил «Мою игру», мы с ним решили сделать кавер-версию, которая вышла на альбоме «Баста 2», — рассказывает Вася. Но настоящий взрыв случился сразу после этого, когда Баста поучаствовал в клипе группы Centr «Город дорог». После этого слава Басты вышла далеко за пределы родного Ростова и Москвы.Посыпались номинации, премии, награды и статусы. Второй альбом «Баста 2» вышел в 2007 и стал хитом продаж. Он звучал взрослее и разнообразнее. Выпустив в промежутке два релиза под псевдонимом Ноггано, третью пластинку Баста писал уже в статусе одного из ведущих рэп-артистов страны. Новый материал рассчитал на более широкую аудиторию, а подборка хитов «Урбан», «Ростов», «Солнца не видно» и «Калифорния» уже не в первый раз проверяет на прочность самые большие площадки Москвы.В октябре 2012 года, Баста записал несколько кавер-версий песен Михея, в частности трек «Мама», на который был снят видеоклип. Также Василий выступил на большом концерте, посвященном 10-летию памяти Михея, который прошел 1 ноября на площадке Arena Moscow.В конце 2012 года снялся в ролике, призванном привлечь внимание к дискриминации людей с ВИЧ-инфекцией.Дискография 2006 Баста 1 2007 Баста 2 2010 Баста 3 2010 Баста/Guf 2013 Баста 4 2016 Баста 5, Часть 1 2016 Баста 5, Часть 2

Баста

Белоусов Евгений

Макс Корж — молодой музыкант из Минска, который легко смешивает в своем творчестве электронную музыку, рэп, пение. 
Он родился ноября 1988 года, в городе Лунинец Брестской области. В раннем возрасте он с родителями переехал в Минск. Получил музыкальное образование по классу фортепиано и попутно научился играть на гитаре. В 16 лет он с друзьями создал музыкальную группу LunClan, которая просуществовала недолго. После этого было еще несколько проектов, но они тоже не имели большого успеха. 
После всех неудач Макс попробовал себя в роли битмейкера, сочиняя музыку для других исполнителей. Эта идея также не увенчалась успехом, после чего он начала петь свои песни сам. 
Во время учебы в Белорусском государственном университете Макс Корж записал свою первую сольную песню. Проучившись в БГУ до 3 курса, он понял, что учеба ему мешает и бросил университет и всерьез занялся музыкальной деятельностью. Он записал песню «Небо поможет нам» и выложил ее ВКонтакте. После чего Максима забрали в армию. Когда он вернулся домой, то узнал, что песня стала популярна в интернете. За это время песня собрала большую аудиторию, ее транслировали в эфире некоторые минские радиостанции. После он начал активно рассылать свои песни диджеям, чтобы они крутились в клубах. 
В мае 2012-го он выпустил в Беларуси первый сольный альбом, а через год уже собрал многотысячные залы. Его востребованность у концертных промоутеров стала ажиотажной, он дважды выступил в программе «Вечерний Ургант» на Первом канале, а презентация его второго альбома «Жить в кайф» вновь побила рекорды — так, в столице Беларуси она прошла в пятнадцатитысячной «Минск Арене».

Молодой и талантливый белорусский рэп-исполнитель Макс Корж. Мастер бешеных концертов. На странице представлены подборы с аккордами и текстами песен.

Макс Корж, аккорды к песням под гитару, тексты

Макс Корж

Макс Корж, аккорды, песни

Скриптонит (Адиль Жалелов, родился 3-го июня 1990-го года в Ленинском, Казахстан) — казахстанский русскоязычный рэпер и музыкальный продюсер.Начинал с создания инструменталов для других хип-хоп-исполнителей, попутно записывая в стол свои песни, оттачивая таким образом свои навыки по написанию текстов.Первую известность ему принёс видеоклип на песню «VBVVCTND», который получил хорошие отзывы и привёл исполнителя к контракту с творческим объединением Gazgolder.В 2015-ом году Адиль выпускает свой первый сольный альбом «Дом с нормальными явлениями», получивший восторженные отзывы слушателей и музыкальных критиков и моментально ставший классикой русского рэпа.Скриптонит работает в совершенно разных жанрах: начиная с южного звучания, он пришёл к более музыкальному и разноплановому подходу как к музыке, так и к вокалу.Весной 2017-го года вышел его второй альбом под названием «Праздник на улице 36». Как заявил сам Жалелов в июньском интервью у Юрия Дудя, «Праздник…» — это коммерческий релиз с очевидными хитами, а «тот самый альбом», или «Улица 36», название которого стало известно из небольшого июльского отчёта с Gazgolder Live от MTV и который слушатели ждали с момента выпуска «Дома…», был запланирован на осень этого же года.В итоге 16-го декабря 2017-го года вышел двойной альбом Скриптонита — «Уроборос: Улица 36» / «Уроборос: Зеркала». После выхода пластинки Жалелов заявил, что в связи с тем, что для него рэп как жанр себя исчерпал

Все исполнители