Руслан Тохтахунов

Руслан Утюг

Руслан Черный

Руслан Чёрный

Руслана Степановна Лыжичко (укр. Руслана Степанівна Лижичко; 24 мая 1973, Львов, УССР) — украинская певица, народный артист Украины (2004), более известна как просто Руслана.Руслана родилась во Львове, древнем и легендарном городе Западной Украины. В 4 года она становится ученицей экспериментального набора музыкальной школы, а уже в 7 успешно выступает и гастролирует с детским ансамблем. По окончанию пяти курсов Львовской консерватории, Руслана отказывается от карьеры дирижера в аспирантуре и выбирает сцену.Первый успех приходит к Руслане в 1996 году. Получив Гран-при на фестивале «Славянский базар» в Витебске, она уже тогда понимает, что эта победа – всего лишь старт. С того момента Руслана много экспериментирует и находится в поисках своего собственного стиля. Певица проводит концертные акции в древних замках, организовывает масштабные съемки музыкальных фильмов и клипов, возрождает традиции своей Родины. Раннее творчество Русланы выдержано в романтическом стиле. Принцесса Весны, как её тогда называли, юная, красивая и с нежным голосом, пела песни о любви, весне, чувствах, радости, мире снов, праздниках. Баллада «Свiтанок» («Рассвет») признана лучшей песней в 1998 году на Украине. Руслана часто участвовала в рождественских музыкальных проектах.В альбоме «Дикие танцы» 2003 года на романтические мелодии и тексты сильно повлияли гуцульские мотивы. Они навеяны впечатлениями Русланы от путешествия в горы к гуцульским жителям и знакомством с их обычаями. Вся красота этого проекта отражена в уникальном клипе на песню «Знаю я».16 мая 2004 в Стамбуле на музыкальном конкурсе «Евровидение» Руслана заняла первое место. Эта победа стала поворотной точкой в её творчестве — о ней узнал весь мир, и стиль песни «Дикие танцы», которая позволила одержать победу, стал главным в дальнейшей музыке Русланы, под который даже были переработаны песни из последнего альбома, изначально имеющего мало от этого стиля. Это стиль сильной самоуверенной женщины, дикой, горячей, способной к страстной любви, Амазонки — непобедимой, не подпускающей к себе, но дико желанной.В последнем альбоме «Амазонка» нашли отражение как дикие мотивы, так и романтические песни, характерные для Русланы.Официальный сайт www.ruslana.ua

Руслана

Русский Корпус

Русский Размер

Русский медведь

Русский стиль

Сам «Русский Стяг» был создан в 2000 году с основной целью пропаганды НС- идей среди молодежи. В то время я играл в нескольких группах различных стилей и направлений тяжелой музыки. Тогда это было больше развлечением, и я понимал, что те люди, с которыми я играл, не могли составить костяк моей собственной группы, уже полностью НС ориентированной. Хотя, я до сих пор не жалею о том, что мы делали тогда. В результате я решил не ждать, когда подберутся нужные музыканты, и играл один. Звучало это довольно дико, т.к. это было пение под аккомпанемент тяжелой электрической гитары, без барабанов, без баса и каких-либо других инструментов. Таким образом, прошло несколько выступлений, на одном из которых я познакомился с басистом, который предложил свою помощь в моем нелегком деле. Затем почти сразу же нашелся барабанщик, а через некоторое время – соло – гитарист. Этим составом мы в вялотекущем режиме просуществовали до 2004 года. Затем нам пришла пора расстаться, т.к. я сменил место жительства и переехал в Москву, где первое время занимался лишь работой. Однажды, совершенно случайно, на фестивале «SKAжи Oi! – 2» друзья, ранее слышавшие мои песни, предложили мне исполнить пару вещей, на что я естественно согласился. Вот так собственно и начался мой творческий путь в Москве, где я, как уже известно, отыграл довольно много акустических концертов. Но «Русский Стяг» задумывался как полноценный электрический проект, а акустика была лишь необходимостью, продиктованной сложившимися на тот момент обстоятельствами, для того, чтобы не было простоя. Хотя, сейчас я считаю акустическое направление одним из ведущих и ни в коем случае не собираюсь им жертвовать ради электричества, которое теперь скорее станет неким дополнением к акустике. Итак, волею судеб, около года тому назад через общих знакомых я познакомился с ударником, и мы начали понемногу репетировать вдвоем. А дальше, как по накатанной…

Русский стяг

Русскоговорящий ГиД

Руссо Авраам

Руст

Российский рэп-исполнитель, поэт, музыкант. Основатель группы «Многоточие», автор музыки и текстов. Идейный вдохновитель проектов «Третий Путь» и «DotsFam». Один из основателей лейбла «Dots Family Records». Автор концепции сборников «Хип-Хоп Квартал».Рустам Рифатович Аляутдинов родился 17 июня 1978 года в Москве. Закончил институт по специальности «валеология».В 2008 году самиздатом выпустил книгу «Необходимое Одиночество» и одноимённый музыкальный альбом стихов.12 февраля 2012 года состоялся интернет-релиз альбома Руставели «Начало Света 2012».Руставели - Человек. Этим многое сказано. Он испытал многое на своем веку и имеет право об этом говорить в своих песнях и стихах, видя жизнь по-своему, ведь он имеет свой багаж опыта. Кто-то его не поймёт, кто-то осудит.. Но Руставели не обращает на это внимания и пишет свои тексты, которые многим покажутся непонятными, а иногда даже грубыми. Но в ней отражена вся истина нашей жизни - а это самое важное в музыке…На данный момент идет работа над вторым сборником стихов.Официальный сайт

Руставели

Рустам Абреков

Рустам Гиззатуллин

Рустам Джихаев

Рустам Нахушев

Рустем ЖИГА

Уникальная группа, использующая в песнях наигрыши на древнерусских инструментах. Русская народная музыка берёт начало в фольклоре славянских племен, живших на территории Киевской Руси. Так как этнический состав населения был очень разнородным, русская музыка включала в себя, кроме славянских, также финно-угорские, тюркские и другие прототипы. Многие виды дошедших до нашего времени (начало XXI века) песен имеют языческие корни, иногда с влиянием христианской обрядовости. Cреди основных жанров народной музыки можно выделить календарные обрядовые песни, свадебные, эпические, танцевальные и лирические песни. Народная музыка была больше песенной, чем инструментальной (возможно, под влиянием церковного запрета на музыкальные инструменты в храме), частушки. Народные инструменты в фольклоре используются обычно в быту пастухов или для некоторых видов танцев и песен. Наиболее распространены: струнные инструменты (балалайка, гудок, гусли), духовые инструменты (дудка, жалейка/рожок, кугиклы (флейта Пана). В летописях упоминаются: военные трубы, охотничьи рога, бубны. Такие инструменты, иногда ассоциирующиеся с русской музыкой, как баян (гармонь), мандолина, гитара, являются инструментами западноевропейского происхождения, и распространились в России сравнительно поздно (XIX—XX века).

Русь

Рутенія

Ручеёк

Ручной Рептилоид

Рыба Четвёртого

Группа "Рыба-Луна" после упорных поисков звучания и стиля собрала лучший состав талантливых и амбициозных музыкантов и исполняет качественную вокальную музыку. Witch-Rock - так назвали свой стиль музыканты группы - это современная рок-музыка с ярким выразительным женским вокалом, без жанровых ограничений и предпочтений какой-либо одной вокальной школе. Это чарующая позитивная музыка, рожденная на стыке романтического рока и вокальной поп-музыки.Internet: http://fishmoon.ru http://www.myspace.com/fishmoonband http://www.youtube.com/TheFishMoon http://vkontakte.ru/club40925 http://www.reverbnation.com/fishmoon

Рыба-Луна

Рыбак Александр

Рыбачёв Сергей

Состав: Румяный, Бразилец, Шахматист Бывшие участники: Труман, Джед, Сыт, ЕфимГруппа «Рыночные отношения» - это не просто музыка, а образ жизни. Это не просто рэп, это рэп от тех, кто никогда не ходил в широких штанах и не стремился походить на негров. В то же время русский рэп стал частью их жизни еще в 90-х. В 2000-м они сами стали русским рэпом, оставаясь при этом самими собой. Поэтому их песни отличаются не надуманностью, а искренностью, а живые выступления бешеной энергетикой, беспредельностью и в тоже время теплой душевной атмосферой. Рыночные Отношения начинались, как шутка – в первых нескольких треках Бразилец и Труман читали с акцентом «гастарбайтеров», а все ранние записи были произведены в домашних условиях без какой-либо профессиональной аппаратуры. Треки были соответствующего качества, но обладали недюжей долей жизненной иронии, что ставило на дальний план всяческие претензии к технике записи и прочим моментам. На первых порах о выпуске полноценного альбома и речи не шло.А теперь? За спиной у Рыночных Отношений огромное количество записанных фристайлов, батловых треков, совместных работ с интереснейшими русскими независимыми артистами, участие в Underwater и «жаркие» живые выступления. На данный момент группа выпустила четыре альбома.

Рыночные Отношения

Рыспай Абдыкадыров

РыцарныеРыцари

Рыцарь Диких Яблок

Пацаны из Белгород сити, которые начали играть панк еще в конце нулевых, и вот до сих пор они продолжают нас радовать своими отличнейшими композициями. Все песни выполнены в стиле дичайшего угара и чада кутежа. Кто то назовет то, что они делают рэпом, но это не совсем так. Это смесь grind-crust-hardcore punk и потом уже рэп. Некогда в группе играл Иван Noize MC Алексеев, но покинул коллектив, переехав в Москву.http://vk.com/rm13_official http://www.youtube.com/user/rgmn13 https://commons.wikimedia.org/wiki/Category:RbICHIGY_MASHbIN

Рычаги Машин

Рэд и Пончик

Рэй

Рэй пал

Рэйлин

Рэйчи

Роман Николаевич Рябцев (25 января 1970 года, пос. Березовский Рамонского района Воронежской области, СССР) — композитор и певец группы «Технология».Профессиональную карьеру начал в 1988 году в составе дуэта «Прощай, молодость». В 1990 году стал клавишником группы «Биоконструктор», которая впоследствии разделилась на группы «Био» и «Технология» Роман Рябцев связал свою шоу-карьеру с «Технологией». А в сентябре 1993 начал выступать сольно.Песня «Странные танцы» в исполнении Романа Рябцева несколько месяцев в 1991—1992 годах занимала ведущие места в хит-параде газеты «Московский комсомолец». Песня «Рано или поздно» была признана лучшей песней 1993 года по итогам хит-парада ТАСС.

Рябцев Роман

С Других Планет

С-Корпус

С. Есенин

С. Родионов, В. Сараев (Серёжка)

Дата основания группы: весна 2001, г.Тернополь, Украина.Стиль: рок, популярный рокСостав: Олег Собчук – вокал, акустическая гитара, тексты; Саша Грищук(ПАПА) – бек-вокал, соло-гитара; Олег Тарасенко – бас-гитара; Юра Безверхий – ударные; Юра Мозиль – клавишные.Группу СКАЙ можно справедливо назвать самым успешным прорывом в украинском шоу-бизнесе последних лет. Со времени основания ребята с СКАЙ написали много песен, активно гастролировали Украиной, приняли участие в таких фестивалях, как "Червона Рута", "Жемчужины сезона", "Таврийские игры" и получили большую популярность среди молодежи. Песни СКАЙ – это больше чем музыка

С.К.А.Й.

Правильное написание названия группы "С.О.К." (http://www.lastfm.ru/music/С.О.К.)Довольно оригинальная доктрина РЕГГИ НАРОДОВ СЕВЕРА. Заметное положение в жанре солнечных групп. Проект светлый и прозрачный, он не будет покорять вас сногсшибательными эффектами и ударным пафосом, он проникнет к вам прямо в душу и аккуратно займет место в вашем сердце, а оттуда его уже не выгонишь никакими средствами, да не очень-то и хочется… По мнению лидера группы, МакСОКа Нового, регги народов севера - настоящее признание в любви этому красивому и жестокому континенту, способ жить с солнцем внутри, в бетонных джунглях мегаполиса. В песнях С.О.К.а ярчайшие моменты жизни, взлеты и падения, радости и горести и, конечно же, любовь, которой все возрасты покорны, как и публика группы. Все это в стильной и эффектной визуальной обертке. "Раста-панк, раста-фанк, что это?"- переспрашивают друг у друга, те, кто ещё не был на концерте группы, но слышал её название. Это фишка, самобытный стиль и рок - герои, которые, после длинного перерыва возвращаются к жанру, принесшему им успех. Есть песни для любителей необычных романтических историй, такие как "Тома", "Москвичка" и "Маршрутка", есть песни о главном, такие, как "ЛАВ", "Душа" и "Одиночество", есть боевики "Девочка", "Дред"… Не часто в одном проекте собирается команда не просто талантливых людей, а полярно разных, как ИНЬ-ЯН, дополняющих друг друга творческих персон. Несомненная находка для истинных поклонников тонкого, умного и эмоционального, музыкального театра. Перед употреблением не взбалтывать! Советуем брать живьем! И …поздравляем! Вы СОК - инфицированы:)

С.О.К. (Съешь Оба Куска)

С.Т.А.Я.

С.У.М.Е.Р.К.И.

САМЕДЛИ

САМУРИ

САФАРИ

САША JIGAN

СББМ

СБыД

После десяти лет параллельного музицирования в июле 2009 года гитарист группы „Tribes of the city” Сергей Ярамишян и вокалист группы „Caterpillar” Денис Бычковский образовали новый музыкальный коллектив "Светочувствительные материалы"( "CВЕМА” , "Свема", "Svema", "SVEMA") – русский инди рок. В авгусе 2009 года, в Риге, группа выпустила свой первый сингл "Никому", на который , в сотрудничестве с латвийским оператором мобильной связи "О-Каrte", в сентябре был снят видеоклип.В настоящее время группа выпустила три сингла ("Никому", "Шабли", "Открываю") из дебютного альбома, выход которого планируется в 2011 году.Гитара, вокал	-Денис Бычковский Гитара, педали	-Сергей Ярамишян Бас		-Андрис Розенбег Барабаны		-Интс Барканс Перкусии		-Арвидс АудзеРига, Латвия Контактный тел. : (+371) 2653 9120Контактная почта : svemamusic@gmail.com

СВЕМА

СВО (Свободный МС). Без преувеличения одна из самых интересных фигур на шахматной доске Украины и России. Такие треки как «Не до свидания, а прощай», «Глаза напротив» уже давно в плей-листах почитателей. Свободный занял уверенную позицию в сердцах ценителей хип-хопа, делая качественный материал и подтверждая это эмоциональными выступлениями на лучших площадках! В создании альбома приняли участия такие группы и исполнители как Триада, Лион, Караты, Легенды…

СВО

Ви́ктор Вита́льевич Геви́ксман, более известный под псевдонимом СД, родился 4 ноября 1986 года в городе Москва. Проживает там же, в районе «Соколиная гора» по Фортунатовской улице.СД занял третье место на седьмом официальном МС баттла Hip-Hop.Ru (более чем 3500 участников). Также Виктор входит в команду битмэйкеров AK Beatz. Один из лидеров и основателей лейбла WHAT?REC. Занимается рэпом с 13 лет.До появления на свет первого по-настоящему громкого микстейпа СД при участии своих друзей из Underwater участвует в баттлах, бифах, активно штампует треки, релизы, которые, однако, не менее хороши, чем во времена первого микстейпа и после него. Среди ранних работ - New Nightmare (2005), I, Me &amp; My EP (2006).Mixtape King Vol. 1 В 2007 вышел первый микстейп СД, громкий, злой, заявляющий о себе. На микстейпе присутствует множество гостей, а почти весь продакшн позаимствован у западных коллег по цеху. Микстейп считается одним из самых лучших на тот момент и задает планку всем остальным.Mixtape King Vol. 1.5 Самый перспективный московский МС из рэп-группировки "UnderWhat?" представляет продолжение нашумевшего "Mixtape King Vol. 1". Новый микстейп предваряет выход дебютного сольного альбома СД в феврале 2008 года. Помимо новых треков, в "Mixtape King Vol. 1.5" вошел сэмплер будущего альбома, а также ремиксы на трек "Я Всего Лишь СД" от победителей конкурса, проводившегося лейблом "Аггробабруйск". Улицы Должны Знать В 2008, после окончания седьмого официального, вышел в свет еще один микстейп. Релиз наполнен злостью на всех рэперов, недорэперов, не заслуживших уважения Виктора и его соратников, и, наверняка, обидой от невзятого баттла.Mixtape King Vol. 1.7 Релизом "Mixtape King Vol 1.7" будет считаться начало продаж в интернет-магазине Gmusic. Несмотря на это, микстейп разгуливает в сети, и доступен для свободного скачивания.День Независимости "День независимости" задаёт новую планку качества в отечественном рэп-андеграунде. Над музыкой работали русские, украинские и немецкие битмейкеры, придавшие альбому фирменное звучание. При этом в нём есть всё то, что зачастую теряет рэп, причёсанный под «формат»: социальный протест, вызов, откровенные уличные истории, любовная лирика без слащавости и цензуры, разнообразное цитирование из других жанров и полная свобода слова и мысли. Альбом вышел 11 сентября ограниченным тиражом на CD.Mixtape King Vol. 2 (CD 1) Релиз первой части "Mixtape King Vol. 2" произошёл в самом начале июня 2009 года. В первой части микстейпа СД специально отказался от авторских инструменталов и совместных песен. Только реально близкие ему люди участвовали в совместных записях. В «Mixtape King Vol 2» помимо самого СД приняли участие такие артисты как: столичная группировка UnderWHAT? (в лице Дуни, Чекиста, Да Ст, Слоу Флоу и Монка), белорусская певица Бьянка, питерская рок группа Стигмата, русский рэпер живущий в Германии — Schokk и не менее русский рэпер, но уже из Лондона — Oxxxymiron. К сожалению, вторая часть микстейпа официально так и не вышла, однако некоторые треки, которые должны были войти в него, гуляют по сети.Завершение EP 2010. Год перемен в творчестве Виктора. Название релиза говорит само за себя. Как Вы могли догадаться, это кульминация творческой деятельности рэпера СД. Почему стоит слушать? Во-первых, остро социальные темы песен, которые, к сожалению, все реже и реже затрагиваются в современной рэп-музыке, во-вторых, мощная фирменная и уже всем знакомая подача, в-третьих, качественная атмосферная музыка. Некая своеобразная печать, которую СД ставит на своей деятельности и оставляет в наследство благодарным слушателям. Но лишь для того, чтобы двигаться в другом направлении.Завтра Уже Наступило У Вити завтра должно было наступить на несколько недель раньше, но эти творческие люди такие необязательные - мама дорогая. "Мне вчера ночью позвонил А. Гитлер и очень попросил перенести дату выхода моего нового альбома на его день рождения. Отказать дедушке я не мог. На моём месте Вы﻿ бы поступили точно так же" © Виктор Хоррор-рэп от СД… На первый взгляд простому обывателю он может показаться грязным и аморальным. Но все не так просто. Точнее все так, но не совсем. Посмотрите, как здорово из его уст звучит та правда, что идет постскриптум, после его неблагопристойных панчлайнов. Настолько четко и в нужной форме описывать свое состояние и понимать вещи, о которых ты пишешь, дано понимать далеко не каждому рэперу. Многие могут писать про зло, ненависть и жадность, но могут ли эти “многие” писать так, как это делает СД? Послушайте и вы сами все поймете. Релиз вышел в апреле 2012 года.

СД

СЕГОДНЯМОЖНО

СЕНС - группа из Харькова (Украина), музыка которой представляет собой смесь таких жанров как: хип-хоп, рок,поп и электронные сэмплы.Участники: Адясов Виктор - Вокал, Клавишные. Пичкур Юра - МС. Чепурченко Илья - Ударные. Александр Крутько - Электрогитара. Ян Абджубака - Электрогитара. Дима Till - Бас. Владислав Палагин - Диджей.

СЕНС

СЕРЖ

СИНГ

СКАЙ

СКОРОСТЬ

Группа СМЕТАНА band — Новый яркий представитель музыкальной сцены Украины. Парни из Днепропетровска буквально “сносят башню”. Свой жанр они характеризуют как сатирический поп-рок. Идея стёбного проекта появилась после записи песни «Тру педовка», которая внезапно собрала кучу положительных отзывов. Песня была о девочке, которая под влиянием эмо-культуры делала типичные жизненные ошибки. Мы высмеиваем абсолютно всё, чем может дорожить человек, и нам всё равно, как он на это отреагирует.

СМЕТАНА band

СМН

СОП Резерв

СОСЕДИ СТЕРПЯТ

СОФТКИД

СП Бабай

СПО «Крылья»

СПО «Лето»

СПО Вагант

СПО Парус

СПО Сияние

СПО Ювента

СПРУЦ

СПиД

ССО «Высота»

ССО Вега

ССО Гидра

ССО Зевс

ССО Искра

ССО Корабел

СССР

СССР (СЭР)

ССервО "Каскад"

Музыка «Стиз» это смесь, практически всех стилей гитарной музыки от акустики до тяжелого металла с эмоциональной подачей и текстами присущими классике русского рока, которая является продуктом деятельности разного количества людей, в разное время, с её неизменным автором и вокалистом.История группы берет свое начало в 1998-м году в Санкт-Петербурге с кухонных посиделок на кухнях с гитарами и перепеванием песен Кино, Алисы, ДДТ и всего прочего будоражущего молодые головы старшеклассников того времени.Через пару лет эти опыты переросли в желание играть ту музыку, которою хотелось бы слушать, но невозможно было ни у кого услышать.На тот момент Андрей Стиз (вокал, гитары) знакомится с Дмитрием Следниковым (гитара) и они решают играть вместе. На начальном этапе в акустическом варианте. Это решение в следствии перетекает в ряд квартирников и концертов в клубе Манхэттан. Логическим шагом в дальнейшем развитии коллектива и собственно музыки стал поиск полноценного состава группы. С помощью знакомой, которая взяла на себя обязанности администратора и поиска не хватающих звеньев, третьим в коллективе становится Игорь Корделюк (гитара). Чуть позже в группу приходят Олег Козмарев (бас-гитара) и Игорь Козмарев (барабаны).Парни начинают отчаянно репетировать, своими силами делают демо-запись и концертируют по различным клубам Санкт-Петербурга, забираясь даже в ДК «МАИ» в Москве. Музыкальная составляющая на тот момент была не существенна, и поэтому упор делался на простоту и доступность восприятия музыки и мелодии, в следствии чего группа всегда хорошо принималась людьми впервые слушавшими группу.Большей частью музыки «Стиз» являются тексты песен, они служат основой, которая впоследствии обрастает музыкальной окантовкой, а когда и наоборот - музыка рождает слова. Разумеется это происходит не без влияния ведущих русских рок-поэтов, как Высоцкий, Башлачев, Кинчев, Цой, которые своим творчеством задали стандарт, которому как минимум хочется соответствовать. Через пару лет существования, в ввиду различных жизненных обстоятельств участников коллектива, в 2004 году группа прекращает свое существование.Дмитрий Следников и Олег Козмарев закончили свою музыкальную деятельность.Игорь Козмарев взяв некоторый музыкальный отпуск, сейчас является участником группы Base Point.Андрей Стиз практически сразу получает приглашение на участие в группе «Система» в качестве вокалиста. Этот период был ценен в качестве опыта игры с более сильными музыкантами, где приходилось отвечать только за смысловую нагрузку песни, а именно текст и за её «голосовую» подачу.Группа очень много репетировала и очень мало выступала, но для «Стиз» это был шаг вперед в музыкальном аспекте. Так получилось, что и этот коллектив через пару лет закончил свое существование, но осталось творческое знакомство с отличным гитаристом, звукорежиссером VMStudio и просто хорошем парнем, Василием Мельниковым.Игорь Корделюк пробовал себя в разных проектах до 2009 года, иногда участвуя в записи вместе с Андреем.В 2005 году, записывается первый домашний альбом с акустическими вещами, для знакомых и друзей. На альбом попадают такие вещи как «По дороге домой», «Путь», «Далеко», «Черта»..Андрей знакомится с Юрием Горовцовым (гитара).В 2006 году Андрей едет в Финляндию по приглашению Чемпионки Финляндии по фигурному катанию Алисы Дрей, чтобы записать сингл «Далеко» на английском и русском языках, для её произвольного танца. И чуть позднее песню «Can’t stay» для заинтересованной финской стороны.Все это время пишется большое количество песен, которые не выпущены по сей день и ждут своего часа. Также в домашних условиях записываются отдельные песни. В 2007 году записывается полу-акустический, полу-электрический альбом «Идеальный круг» и делается куча наработок для других песен.Тогда же совместно с Юрием Горовцовым записываются песни «Я ненавижу этот мир» и «Месть» В том же году Андрей становится вокалистом группы «Mosaic of soul» играющей металл старого образца с вкраплениями новых веяний. Этот опыт вряд ли можно назвать удачным. Запись 3 песен на VMStudio, репетиции, несколько концертов. В 2008 году Андрей покидает группу.В начале 2010 года усовершенствовав техническую составляющую домашней студии Андрей Стиз приступает к записи нового полноценного электрического альбома «Дети нового дня» с записи свеженаписанной песни «Слово».Весь процесс записи в связи с отсутствием музыкантов затрудняется и затягивается, т.к надо быть и гитаристом и басистом и вокалистом и программистом и звукорежиссером, поэтому в сентябре 2010 года был выпущен акустический альбом «Не про них и не про нас», в качестве передышки и дабы заполнить временную паузу.Следующим синглом выпущенным в свет, стала «ударная» песня «Бесконечная боль» написанная на акустической гитаре, но в электрической версии заигравшая всеми цветами радуги. Летом 2010 года к записи подключаются Игорь Корделюк (гитара, клавишные) и Юрий Горовцов (гитара).Для альбома выбраны 13 песен, в основном написанные в период с 2003 по 2005 год, за исключением песни «Слово» (2009) и песни «Чиновничий рай» (2010).Звучание музыки утяжелилось в разы, настроение альбома приобрело стойко минорное звучание с жесткой ритмикой.В сентябре была записана новая песня «Жизнь», которая станет бонусом альбома.В декабре 2010 года альбом "Дети нового дня" был выпущен.Весной 2011 года группа "Стиз" в составе Николая Гринева (бас-гитара), Игоря Козмарева (барабаны), Андрея Стиз (вокал, гитара) и Игоря Корделюка (гитара) начинает репетиции для живых выступлений. В течении периода весна-лето, начинается запись следующих 2 - х альбомов группы. Выход одного из них планируется на конец осени 2011 года. Второй скорее всего увидит свет в начале 2012 года. Всё это время группа готовит концертную программу, которая на данный момент состоит из 14 песен, как с последнего альбома, так и из ряда старых песен.В мае 2012 года вышел альбом "Никто". В группе происходят изменения, также группы дает концерты.В начале 2013 года выходит альбом "Вперед-назад" который является скорее сольным альбомом автора, чем для репертуара группы.Весной 2013 года группа записывает живой материал, который осенью становится альбомом "Живьем"

СТИЗ

СТИЧ

СТО Кривоструй

В данный момент коллектив носит название Yudzoka, соотвественно почитать инфу о нем можно тут Измените теги которые относятся к саундтреку Сумерки на правильные

СУМЕРКИ

СХОЖА

Певица и композитор SABINA (САБИНА) - Первая победительница на первой "Утренней Звезде" на ОРТ с Юрием Николаевым. Сабина уникальная личность в мире музыки, зарегистрированная в энциклопедии "Звезды Российской Эстрады".Сабина родилась в Баку 7 апреля 1976. С детства у неё были обнаружены экстраординарные способности в области музыки. В 3 года она написала свою первую песню, чем повергла в приятный шок родителей и окружающих людей. Всему этому есть документальные свидетельства - есть видеозаписи, где 3-х летняя Сабина, не доставая ножками до педалей пианино, прекрасно играет и поёт. Сабина была ребёнком-вундеркиндом, настоящим дитём индиго, - это было очевидно всем вокруг. Иногда родителям казалось, что на Землю её послал космос, какие-то неземные силы. И это понятно: откуда у девочки такой голос, музыкальность и композиторские способности в столь раннем возрасте? Это можно описать словами - гениальность или высший дар. Но и этих слов будет мало. Её способности поражали самых влиятельных людей мира музыки. На неё сразу же обратили внимание и самое главное -не дали таланту пропасть, подарили возможность развиваться и реализовываться. С тех самых пор Сабина ярко вошла в большой мир мировой музыки.Так на одном из ее сольных концертов, который прошел в Тронном зале Екатерининского дворца в Санкт-Петербурге. Среди слушателей концерта был посол Испании в России. А, среди приглашенных гостей были Дживан Гаспарян (популярность Дживану Гаспаряну принесли саундтреки к голливудским фильмам среди которых - "Доктор Живаго", "Последнее искушение Христа", "Гладиатор" и др.) и Мария Сафарьянц. Помимо своей концертной программы, Сабина исполнила со своими гостями несколько произведений. Особенность такого выступления заключается в том, что в этом зале выступают только исполнители классической музыки. Исключением были только два артиста - это Элтон Джон и Сабина.И вот некоторые данные о её достижениях: Сабина первая победительница I-го всесоюзного теле-конкурса "Утренняя звезда" на ОРТ, победительница от России I-го Международного фестиваля "СЛАВЯНСКИЙ БАЗАР", и Почетный гость 5-го международного конкурса "СЛАВЯНСКИЙ БАЗАР", обладательница диплома FIDOF и приза зрительских симпатий на международном фестивале популярной музыки в Вильнюсе, Гран-при X-го Международного музыкального фестиваля Макфест "Мировидение",Специальный гость от России на Международном фестивале "ГОЛОС АЗИИ", а в 22 и 32 года Сабине вручили золотые медали за вклад в развитие культуры. И это лишь малая часть наград певицы.Сабина автор более 1000 песен. На её композиции сняты клипы, (один из режиссеров был Ф.Бондарчук), а также документальный фильм "Сабина". За её плечами сотни концертов на самых серьёзных площадках мира. Её талант признал весь мир, но на пике популярности она ушла из шоу-бизнеса ради воспитания сына, и вот теперь она снова на сцене! На сегодня ее с радостью встречают как в московских клубах, такие как "Music Town", "16 ТОНН" так и в ГЦКЗ "РОССИЯ" в Лужниках, на Поклонной горе, и на рок фестивалях.

Сабина

Сабина Пен

Сабина Саидова

Сабля

Сабрина

Юля Савичева родилась 1987 году, в День влюбленных, 14 февраля в областном центре — городе Курган в Зауралье в семье музыкантов. С детства у девочки обнаружились творческие способности, и уже с 5 лет Юля была солисткой в хореографическом коллективе «Светлячок». Кстати, её первое выступление состоялось в 4 года, когда она вышла в Кургане на сцену вместе с рок-группой «Агата Кристи». Позже, коллектив, в котором работал отец Юли, был приглашён в Москву и семья Савичевых в 1994 году переезжает жить в столицу. В Москве репетиционная база музыкантов была в ДК «МАИ». Мама Юли устроилась на работу в тот же ДК (зав. детским отделом). Всё свободное время Юля «тусовалась» с музыкантами. В ДК МАИ по сей день существует студенческий театр «Фауст», которым руководит Р. А. Полейко. В то время отец Юли писал музыку, делал аранжировки для музыкальных пародий театра. Режиссёр «Фауста» заметила талантливого ребёнка. В итоге Юля сыграла главную роль в Новогодних спектаклях ДК и получила наравне со взрослыми актёрами свою первую зарплату. Будучи 7-летним ребёнком она многое успевала: сочетала репетиции в театре, тусовки с музыкантами, учёбу в школе, занятия в хореогафическом коллективе «Журавушка». Её творческий потенциал требовал большей реализации и по предложению Л. Азадановой преподавателя бальных танцев, она переходит в её коллектив. В паре с достойным партнёром, они становятся в рейтингах дважды чемпионами г. Москва в своём классе. Общаясь с музыкантами, слушая музыку, она начала петь. Её лучшим исполнением стали хиты Тони Брэкстон и Уитни Хьюстон. Вся музыкальная тусовка, услышав её исполнение, была в шоке. В процессе всего происходящего режиссёр Полейко Р.А сделала очередное предложение Юле — сыграть главную роль в Новогодних спектаклях Храма Христа Спасителя. В конечном итоге, этот спектакль по рейтингу стал самым интересным в Москве (2001 год). В 2002 году ей снова предложили принять участие в Новогоднем спектакле в Храме Христа Спасителя она сыграла главную роль-роль «Поземки», и приняла участие в 40 спектаклях. Маленькую Юлю, чей отец Станислав Борисович Савичев играет на барабанах в группе Максима Фадеева «Конвой», привлекают к записи первого альбома певицы Линды. Юля произносит вступительный текст в песне Линды «Сделай так». Кроме того, маленькая артистка снялась в клипе на эту песню вместе с певицей. Также Юлю можно мельком видеть в клипе Линды на песню «Марихуана». В 8 лет Юля работала с Линдой на детском бэк-вокале, снялась в нескольких ее клипах. Дважды становилась чемпионкой Москвы по бальным танцам. Общеобразовательную школу Юля окончила почти отличницей, всего лишь с трёмя четверками — по Алгебре, Физике и Геометрии.2003 год. «Фабрика Звёзд»В 2003 году у Юли начался новый период в творческой жизни — она становится участницей телевизионного проекта «Фабрика Звёзд 2» под руководством земляка Савичевой — курганца Максима Александровича Фадеева. Юля достойно проходи все этапы проекта и попадает в пятёрку финалисток (Юля Савичева, Мария Ржевская, Полина Гагарина, Елена Терлеева, Елена Темникова). Юля не занимает первого места, и даже не попадает в тройку лидеров. При этом карьера Юли складывается как нельзя успешно — её песни «Корабли» и «Высоко», спетые во время проекта, и последующая песня «Прости за любовь», пользуются большим успехом в народе, и это приносит Юле популярность и первых поклонников её творчества. Юля Савичева в одной из серий сериала «Не родись красивой» в роли самой себя2004—2005 годы2004 год становится для Юлии Савичевой стартовой международной площадкой — сначала Юля принимает участие в конкурсе World Best, где она представляла Россию и заняла 8 место, а в мае 2004 года становится представителем России на «Евровидении 2004» в Турции с англоязычной песней «Believe me» («Верь мне»). Высокого результата на «Евровидении» Юля не показала — 11 место, но при этом это не помешало ей продолжить работу над дебютным альбомом. 29 марта 2005 года Юля выпускает дебютную пластинку «Высоко» под лейблом «Монолит». В него вошли 11 композиций — разных по настроению, стилю, ритму. Большинство треков было записано с экс-музыкантами группы «Total» (подопечными Макса Фадеева). Из-за провала на «Евровидении» произошел спад популярности артистки. Однако клип на песню «Стоп» реабилитировал Юлю. Уже осенью 2005 года Юля выпускает песню «Если в сердце живет любовь» — саундтрек к сериалу «Не родись красивой». Песня становится главным хитом осени. Вскоре выходит клип на данную композицию — притом сразу в 4 версиях! Паралелльно с этим Юля активно гастролирует по странам СНГ. Результатом работы стал макси-сингл «Если в сердце живет любовь», в который вошла одноименная песня и «живые» версии песен альбома «Высоко». А под самый новый год, в том же сериале, состоялась премьера новой песни Савичевой — «Как твои дела?», за которую в последствии Юлия получила премию «Золотой граммофон». Юля Савичева получает статуетку Russian Music Awards 2006—2007 годВ апреле 2006 года Юля представляет новую песню — «Привет», вслед за которой выходит второй альбом «Магнит», вышедший в июне 2006 года. Большую часть песен для Юли написала Анастасия Максимова. Альбом был очень хорошо воспринят как публикой, так и критиками и стал одним из бестселлеров 2006 года. Юля продолжает выпускать видеоклипы и активно гастролировать. Паралелльно с этим готовится запись нового альбома. 21 сентября 2006 Юля получает побеждает на церемонии MTV Russia Music Awards 2006, в номинации «Исполнительница года». В декабре этого же года Юля Савичева получила самую почетную награду телефестиваля «Новые песни о главном» — ее песня «Привет» была признана лучшей в уходящем году, по мнению профессионального жюри. В 2007 году выходит сингл «Никак», ставший очередным хитом от Юли Савичевой. 2008 год — наши дниВ 14 февраля 2008 года, в свой 21 день рождения, Юля презентует новый альбом «Оригами». В альбом вошли 10 новых песен и 1 ремикс. С первых же дней продаж альбом обретает популярность у публики. Песни «Зима», «Любовь-Москва» и «Ядерный взрыв» врываются во всевозможные чарты и занимают высокие позиции. Так же Юля дебютировала как автор, написав текст к двум песням с альбома «Оригами» — «Выше звезд» и «Послезавтра».Также Юлия исполнила песню «Стрела» на музыку А. Укупника, вошедшую в саундтрек фильма «Индиго» (2008).25 июля закончились съёмки нового молодежного мюзикла, где Юля играла главную роль (Таня), производством которого занимается канал СТС в альянсе с американским продюсером Барри Розенбушем («High School Musical», «Очень страшное кино 2»).В новом телесезоне 2008 года Юлия стала участницей проекта телеканала «Россия»-"Звездный лед", где ее партнером по фигурному катанию стал чемпион Франции Жером Бланшар.Интересное * Юля Савичева прекрасно владеет бальными танцами * У Юли Савичевой есть мотороллер фирмы Vespa (модель Vespa Lx 125) * Юля Савичева одна из немногих артистов, на протяжении 5 лет дающая концерты только с живыми музыкантами, играя свою музыку только на живом звуке. Первый состав музыкантов Юли были музыканты из группы «Total». В третьем составе были небезызвестные барабанщик Михаил Козодаев (гр. «Шашки», «7Б», «Амели», «Червона Рутта», «Аризона», «Фарс», «Алкоголь», «Йод») и бас-гитаристАндрей лебедев (гр. «БухтаРадости»). На сегодняшний день у Юли сменилось 4 состава. Это обьясняется достаточно плотным гастрольным графиком и естественной усталостью членов коллектива. На данный момент с Юлей играют музыканты группы Xudoznik * Юля Савичева одна из самых востребованных и гастролирующих исполнительниц на сегодняшний день. * Юля Савичева заслуженно является представителем российской поп-рок музыки. В 2007 году, единственно-приглашенная, представляла свою родину на днях Российской культуры в Японии. В 2008 году представляет музыкальных исполнителей России на фото-выставке известного шведского фотографа. * После событий в Южной Осетии, Юля на своем блоге призвала всех музыкантов устроить бесплатный концерт, а вырученные средства направить в фонд пострадавших от этих военных действий.

Савичева Юлия

Савояры

Сагыйт Гыйбашев

История брестской группы «СадЪ» берет свое начало в 1990 году, когда Владимир Серафимов показал свои песни Виталию Кунцу. В 1991 году состав «Сада» стабилизировался: Владимир Серафимов (музыка, тексты, вокал, гитара), Виталий Кунц (ударные), Анатолий Харитонов (бас, клавишные). В том же году был записан дебютный альбом «Меланхолия». Запись альбома производилась на студии Брестского педагогического института, ныне - университета, где и обосновалась группа вплоть до 1994 года. На «Пед-Студио» в 1992 году «садовники» записывают свой второй альбом «Садизм». Многие песни, вошедшие в эти альбомы, получили статус хитов у брестских меломанов. В 1995 году группа переезжает в зеленый деревянный домик в Брестском Парке культуры и отдыха. Студию назвали «Green House», в том же году в ней был записан альбом «Помойка». Песня «Три патрона» становится гимном брестской «неформальной» молодежи. В 1996 году к группе примыкает Алексей Козлов (аккордеон, тромбон), записывается альбом «Мы пред врагом не спустили…». Год спустя альбом вышел в виде кассеты на минской фирме «Вигма». Осенью 1997 года пиратская запись этого альбома бесконтрольно распространяется по городам Беларуси, Украины и России. В минской «Музыкальной газете» и брянской газете «OR» появляются положительные рецензии на альбом. Питерский журнал «Fuzz» в сентябре 1997 года так оценил его: «Не хотелось бы впадать в патетический восторг, но, честно говоря, давно не было слышно ничего подобного». Летом 1998 года группа «СадЪ» приняла участие в фестивале «RockLine» в Кунгуре («уральский Вудсток») и из 226 участников заняла первое место, записывается альбом «С котом по ту сторону окна». В записи принимает участие флейтистка Марина Карпук, которая становится постоянным участником коллектива. Вскоре после выхода альбома музыкантов приглашают на гастроли в Киев. Песня «Баллада о гордом рыцаре» становится хитом программы «Новое вторжение» («Радио Би-Эй», Минск), «Гала радио» (Киев). В 1999 году Алексея Козлова заменяет Александр Котович, выходит альбом «ЗооСадЪ». Альбом запоминается не только необычным набором задействованных инструментов (бонги, тамбурин, балалайка, труба, геликон и даже «неизвестный смычковый инструмент»), но и тонкой игрой с литературной и музыкальной традицией. В текстах песен остроумно обыгрываются цитаты из А.Пушкина, А.Горького, С.Есенина, Л.Кэрролла, а в музыке используются мотивы из Грига и детских песен. В октябре 2000 года группа записывает альбом «Перекурчик в деревенском кабаре». "Перекурчик" записывался в расширенном составе, к работе над ним были привлечены Владимир Мушницкий (скрипка), Наталья Бакун (виолончель), Александр Свириденко (гитара), Анатолий Медведев (аккордеон), Сергей Носов (балалайка), Виталий Эпов (саксофон). На запись в качестве вокалисток были приглашены две студентки Брестского музыкального колледжа — Людмила Ващук и Татьяна Кузмич. На этот раз знатоки мировой литературы могли найти на альбоме мотивы и цитаты из творчества Вильяма Шекспира, Иосифа Бродского, Венедикта Ерофеева, Франца Шуберта, Петра Лещенко и группы «The Beatles». «Перекурчик в ДК», как, впрочем, и все предыдущие альбомы «Сада», приобрел широчайшую известность и популярность среди брестских меломанов задолго до того, как увидел официальное издание. В последнее время группа работает над новым альбомом, выступает с концертами в Москве, Санкт-Петербурге, Минске, родном Бресте. В 2002 году «СадЪ» выпустил сборник «Лучшие СадЪовые песни». Студия «Green House», где музыканты репетируют и записывают свои альбомы, активно используется как молодыми брестскими группами ("Дай дарогу!", "Стена", "Woland", "Knuckleduster", "Варштат", "Too Late: Frozen", "Клей!"), так и группами из других городов (весной 2002 года здесь записывала альбом «Весна в Париже» московская группа «Лайда»).

Садъ

Сады моря

Сайгон

Баста — лирический проект рэпера из города Ростов-на-Дону, Россия, Василия Вакуленко, созданный в 2006 году.Был 1996 год, он уже написал первую песню «Мой город» и собрал группу, которая называлась «Уличные звуки» — Street sound. Василий значился в ее составе под именем Баста Хрю. «Меня с детства называли Хрюшей, потому что разбрасывал все непонятно где», — объясняет Баста.Примерно в это же время рождалось знаменитое ростовское рэп-движение, которое в следующем десятилетии стало лидирующим в стране. Баста был непосредственным участником процесса. И даже поучаствовал с треком «Первый удар» в большом и шумном объединении молодых рэперов — ростовской Касте, впоследствии ставшим группой «Каста».Далее Баста двинулся в своем, более лиричном направлении. Трек «Моя игра» стал одним из главных в его биографии. Вася Вакуленко стал знаменитым на весь Ростов. «Звездная болезнь? Нет, не появилась. Появились наркотики и старшие друзья, реальные хулиганы» — вспоминает Вася. «Точно могу сказать, что эта песня не раз спасала меня. Бывало, хотели лишить жизни, а когда узнавали, что это я, оставляли в покое».Вся эта нелегкая и полная злоключений жизнь стала историей, которая теперь зарифмована в его альбомах. «В 2002 мой друг Жора вымутил у своей мамы денег и мы купили компьютер. Вадик QП сводил первое демо к будущему альбому». Эти самые треки случайно попали к Богдану Титомиру и он предложил ребятам уехать в Москву. Был 2004 год. А спустя 2 года вышел альбом «Баста 1» и на ТВ начали крутить клип «Осень». Московская жизнь Басты неразрывно связана с «Газгольдером». На тот момент клуб только открылся и носил статус самого закрытого заведения в Москве. Но Баста держался в стороне от местной рэп-тусовки. Первым новым знакомым — ее представителем — стал Смоки Мо, а позже Вася узнал Гуфа. «Однажды я подошел к Гуфу на концерте, тот вспомнил «Мою игру», мы с ним решили сделать кавер-версию, которая вышла на альбоме «Баста 2», — рассказывает Вася. Но настоящий взрыв случился сразу после этого, когда Баста поучаствовал в клипе группы Centr «Город дорог». После этого слава Басты вышла далеко за пределы родного Ростова и Москвы.Посыпались номинации, премии, награды и статусы. Второй альбом «Баста 2» вышел в 2007 и стал хитом продаж. Он звучал взрослее и разнообразнее. Выпустив в промежутке два релиза под псевдонимом Ноггано, третью пластинку Баста писал уже в статусе одного из ведущих рэп-артистов страны. Новый материал рассчитал на более широкую аудиторию, а подборка хитов «Урбан», «Ростов», «Солнца не видно» и «Калифорния» уже не в первый раз проверяет на прочность самые большие площадки Москвы.В октябре 2012 года, Баста записал несколько кавер-версий песен Михея, в частности трек «Мама», на который был снят видеоклип. Также Василий выступил на большом концерте, посвященном 10-летию памяти Михея, который прошел 1 ноября на площадке Arena Moscow.В конце 2012 года снялся в ролике, призванном привлечь внимание к дискриминации людей с ВИЧ-инфекцией.Дискография 2006 Баста 1 2007 Баста 2 2010 Баста 3 2010 Баста/Guf 2013 Баста 4 2016 Баста 5, Часть 1 2016 Баста 5, Часть 2

Баста

Белоусов Евгений

Макс Корж — молодой музыкант из Минска, который легко смешивает в своем творчестве электронную музыку, рэп, пение. 
Он родился ноября 1988 года, в городе Лунинец Брестской области. В раннем возрасте он с родителями переехал в Минск. Получил музыкальное образование по классу фортепиано и попутно научился играть на гитаре. В 16 лет он с друзьями создал музыкальную группу LunClan, которая просуществовала недолго. После этого было еще несколько проектов, но они тоже не имели большого успеха. 
После всех неудач Макс попробовал себя в роли битмейкера, сочиняя музыку для других исполнителей. Эта идея также не увенчалась успехом, после чего он начала петь свои песни сам. 
Во время учебы в Белорусском государственном университете Макс Корж записал свою первую сольную песню. Проучившись в БГУ до 3 курса, он понял, что учеба ему мешает и бросил университет и всерьез занялся музыкальной деятельностью. Он записал песню «Небо поможет нам» и выложил ее ВКонтакте. После чего Максима забрали в армию. Когда он вернулся домой, то узнал, что песня стала популярна в интернете. За это время песня собрала большую аудиторию, ее транслировали в эфире некоторые минские радиостанции. После он начал активно рассылать свои песни диджеям, чтобы они крутились в клубах. 
В мае 2012-го он выпустил в Беларуси первый сольный альбом, а через год уже собрал многотысячные залы. Его востребованность у концертных промоутеров стала ажиотажной, он дважды выступил в программе «Вечерний Ургант» на Первом канале, а презентация его второго альбома «Жить в кайф» вновь побила рекорды — так, в столице Беларуси она прошла в пятнадцатитысячной «Минск Арене».

Молодой и талантливый белорусский рэп-исполнитель Макс Корж. Мастер бешеных концертов. На странице представлены подборы с аккордами и текстами песен.

Макс Корж, аккорды к песням под гитару, тексты

Макс Корж

Макс Корж, аккорды, песни

Скриптонит (Адиль Жалелов, родился 3-го июня 1990-го года в Ленинском, Казахстан) — казахстанский русскоязычный рэпер и музыкальный продюсер.Начинал с создания инструменталов для других хип-хоп-исполнителей, попутно записывая в стол свои песни, оттачивая таким образом свои навыки по написанию текстов.Первую известность ему принёс видеоклип на песню «VBVVCTND», который получил хорошие отзывы и привёл исполнителя к контракту с творческим объединением Gazgolder.В 2015-ом году Адиль выпускает свой первый сольный альбом «Дом с нормальными явлениями», получивший восторженные отзывы слушателей и музыкальных критиков и моментально ставший классикой русского рэпа.Скриптонит работает в совершенно разных жанрах: начиная с южного звучания, он пришёл к более музыкальному и разноплановому подходу как к музыке, так и к вокалу.Весной 2017-го года вышел его второй альбом под названием «Праздник на улице 36». Как заявил сам Жалелов в июньском интервью у Юрия Дудя, «Праздник…» — это коммерческий релиз с очевидными хитами, а «тот самый альбом», или «Улица 36», название которого стало известно из небольшого июльского отчёта с Gazgolder Live от MTV и который слушатели ждали с момента выпуска «Дома…», был запланирован на осень этого же года.В итоге 16-го декабря 2017-го года вышел двойной альбом Скриптонита — «Уроборос: Улица 36» / «Уроборос: Зеркала». После выхода пластинки Жалелов заявил, что в связи с тем, что для него рэп как жанр себя исчерпал

Скриптонит

Все исполнители